זינאידה שלסטובה קריאה אקספרסיבית באוניברסיטה ובבית הספר. פיתוח מתודי "קריאה אקספרסיבית"

הספר מוצג בכמה קיצורים.

(V.S. Naydenov)

קריאה אקספרסיבית כאמנות הקריאה האמנותית בתנאי בית ספר. לפעמים יש מחלוקת בין המתודיסטים, מהי קריאה אקספרסיבית, שיטה או טכניקה? נראה לנו שניסוח כזה של השאלה שגוי מיסודו. קריאה אקספרסיבית היא אמנות, עצמאית כמו מוזיקה או ציור. אבל כל אחד מסוגי האמנות הללו יכול להיות מעורב בחקר השפה והספרות. ההבדל היחיד הוא שהמעורבות של קריאה אקספרסיבית הכרחית ופורייה יותר ממעורבות של כל צורת אמנות אחרת. השימוש בה בתהליך לימוד שפה או ספרות בכל מקרה יכול להיות טכניקה או שיטה. אם מורה, שמסביר משפט עם חברים הומוגניים ורוצה להראות אינטונציה סופרת, קורא את המשפט בצורה אקספרסיבית, זה רק טריק. כאשר מנתחים עבודה על מנת ללמד את התלמידים לקרוא אותה בצורה אקספרסיבית, קריאה אקספרסיבית פועלת כשיטה.
אם קריאה אקספרסיבית אינה נתפסת כאמנות, אז השיעורים בה מאבדים את השפעתם הנותנת חיים על התהליך הפדגוגי, ומובילים לעמוס את הזיכרון של התלמידים עם כללים פורמליים לגבי אינטונציה. כתוצאה מכך, השעמום שולט בכיתה במקום התחדשות מההתלהבות מהעבודה.
ככל שהקריאה בכיתה מתקרבת יותר לקריאה אמנותית של מאסטרים, כך ייטב. אך קריאת המאסטרים (בין אם מוקלטת ובין אם מוקלטת), בהיותה תוספת חשובה, אינה יכולה להחליף את הקריאה של המורה והתלמידים. בנוסף לעובדה שהאחרון משכנע את תלמידי בית הספר בנגישות לקריאה אקספרסיבית עבורם, הקריאה של המורה והחברים מאפשרת להתחקות אחר הדרך היצירתית בה הלכו. גם ניתוח שגיאות בקריאה חשוב מאוד. במילה אחת, תפיסת הקריאה של המאסטרים, בהיותה מרכיב חשוב בחינוך, אינה יכולה להחליף את היצירתיות של המורה והתלמידים.
הקשר בין מתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית למתודולוגיה של הוראת ספרות ושפת האם. בניגוד לתקופה שלפני המהפכה, קריאה אקספרסיבית מעולם לא הייתה נושא אקדמי נפרד בבית הספר הסובייטי. הוא שימש בשיעורי ספרות, שיעורי שפה רוסית ובפעילויות מחוץ לבית הספר. לכן, במתודולוגיה של הוראת השפה הרוסית (האם) ובמתודולוגיה של הוראת ספרות, כוסו גם כמה סוגיות מתודולוגיות של קריאה אקספרסיבית. אין להפר את הקשר הזה של שיטות בעתיד.
הוראת קריאה אקספרסיבית בשיעורי ספרות הופכת את הניתוח הספרותי לרגשי יותר, מעמיקה את התפיסה של יצירה ספרותית, מובילה להבנת הספרות כאמנות המילה וגורמת להתלהבות זו, שבלעדיה בלתי אפשרי הוראה מלאה של ספרות.
השימוש בקריאה אקספרסיבית בתהליך לימוד שפת האם שלהם פותח בפני התלמידים את הצד הצליל של הדיבור, מדגים את מיומנות הכותב, עוזר להבין את הקשר בין אינטונציה למבנה תחבירי ומשפר באופן דרמטי את תרבות הדיבור בעל פה. כדאי יותר ללמד קריאה אקספרסיבית יחד עם שיעורי ספרות ושפה גם מכיוון שהכשרה כזו יכולה להתקיים לאורך כל הקורס בבית הספר. השליטה במיומנויות וביכולות היא הדרגתית, מבלי ליצור קשיים נוספים לילדים ובני נוער. מסיבות אלו, יש צורך בקשר ההדוק ביותר בין שיטות הוראת הספרות והשפה הרוסית לבין שיטת הקריאה האקספרסיבית.
דרכים לפיתוח המתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית בבית הספר הרוסי הקדם-מהפכני. ללמד תלמידים קריאה אקספרסיבית, כלומר יכולת הגיית טקסט של יצירות ספרותיות בקול, יש דרך ארוכה של התפתחות. היא נקבעה על פי אופי היצירות הספרותיות, רמת ההתפתחות של האמנות המקצועית והמשימות שהציבה החברה לבית הספר.
לא ידוע לנו על בית ספר שאינו מלמד קריאת טקסטים ספרותיים. כבר בבית הספר היווני העתיק למוזיקה למדו הומרוס ומשוררים אחרים. הטקסט לא נקרא רק, אלא הוקרא תחילה על ידי המורה, ולאחר מכן על ידי התלמיד. תשומת הלב הוקדשה לא רק להגייה הנכונה, אלא גם להרמוניה ולקצב. הוראת הדקלום הייתה קשורה באופן אורגני להוראת המוזיקה. בדרך כלל גם מוזיקה וגם דקלום נלמדו על ידי אותו מורה. אריסטו וסופרים יווניים אחרים מעידים על קשר כזה בין מוזיקה לשירה ודיבור. בבית הספר הרוסי, הוראת הדיבור בעל פה ובמיוחד ההגייה של טקסטים ספרותיים היו חלק מהתהליך הפדגוגי מהשנים הראשונות לקיומו של בית הספר ברוס. ספרות רוסית עתיקה נחשבת בדרך כלל כספרית, אך בה בעת היא הייתה ספרות קולית.
הרבה לפני הופעת הכתיבה והספרות ברוסיה, הייתה לסלאבים המזרחיים שירה בעל פה עשירה ומגוונת. א.מ. גורקי כינה אותה "האב הקדמון של ספרות הספרים". אגדות, אמרות, פתגמים, שירים ליריים ופולחניים בוצעו על ידי אנשים שאינם אנשי מקצוע. מבצעים מקצועיים - אופניים, זמרי נבל, מספרי סיפורים בלטו עד להקמת המדינה הפיאודלית המוקדמת.
עם כניסתה של הספרות הכתובה, הפולקלור המשיך להתפתח, התעשר בז'אנרים חדשים וקיים אינטראקציה עם הספרות הכתובה. "יצירתיות אמנותית בלטה בין סוגי יצירתיות אחרים בשירה בעל פה מוקדם יותר מאשר בכתיבה, ובמובן זה, השירה בעל פה בכללותה עמדה גבוה יותר מהכתיבה."
ז'אנרים כמו הטפה נועדו בעיקר למסירה בעל פה. אבל התורות, וחיי הקדושים, והתהילים נקראו בקול, ולא רק בכנסייה, אלא גם במשפחות.
חוקרים רבים מאמינים שהשיר המבריק "הסיפור על הקמפיין של איגור" הוקרא בקול רם. כך, אפילו בקייבאן רוס, החלו קריאותיו של המחבר.
ליטורגיה אורתודוקסית היא חיבור שבו השירה משולבת עם דיבור, שהאחרון הוא בעל אופי חצי מלודי ותואם מבחינה טונלית לשירה. לכן, בבתי הספר לימדו קריאה מזמרת למחצה.
המאה ה-17 בתולדות התרבות הרוסית מאופיינת בהחלשת השפעת הכנסייה ובחיזוקם של אלמנטים "עולמיים". האיחוד עם אוקראינה הוביל להתקרבות לתרבות האוקראינית והבלרוסית, ודרכן - לתרבות המערבית. יש התקדמות משמעותית בפדגוגיה, עם תשומת לב מיוחדת לתרבות הדיבור בעל פה. המעניינות ביותר במובן זה הן הצהרותיהם של שני סופרים ומורים בולטים - אפיפני סלבינסקי ושמעון פולוצקי.
אבל עוד לפניהם פותחו כללי קריאה מסוימים בבית הספר הרוסי. הומלץ לקרוא "ברור, נקי, חזק", מספיק חזק, אבל לא חזק ("לא צורח חזק, ולא בשקט"), לדקלם בפסוקים, להעלות אוויר בהפוגות ("לא גרייהאונד, אלא בתקיפות שלוש או ארבע שורות ברוח, ולדבר בדיוק בשורה"), לפני הקריאה, שאפו ("כל מילה חתומה ברוח"). כללים כאלה ניתנים בהוראות ("גזירות") לקריאת התהילים. כפי שאתה יכול לראות, הכללים לטכניקת הדיבור הם סבירים וקרובים לאלו שאנו מקפידים עליהם כעת.
אפיפניוס סלווינצקי במאמרו "אזרחות מנהגי ילדים" מציין שיש לדבר בקול נעים, לא מתבלט, אך לא בשקט, כדי לא להכריח את בן השיח להקשיב בריכוז. הדיבור לא צריך להיות מהיר מאוד, "כדי שהמוח לא יקדים".
יש לנו את הזכות לראות בשמעון מפולוצק לא רק את היוזם של שירה הברה, אלא גם את הקריאה האמנותית החילונית ברוס. בחינוך וגידול ילדים פולוצקי מייחס חשיבות רבה לדיבור בעל פה. הוא ממליץ למחנכים כבר בשבע השנים הראשונות לחייו של הילד לשים לב להתפתחות הדיבור הנכון והטהור אצלו, ולשפר עוד יותר את הדיבור של נער ברמה גבוהה יותר. זה מוקדש במידה רבה לאוסף של פולוצקי "רימולוגיון", שהמחבר התכוון "להעניק לצעירים למדע, אפילו הם יוכלו לדבר בצורה יפה".
למרות נוכחותם של מניעים דתיים, הנחיות אדוקה, ראה פולוצקי את יצירותיו כחילוניות.
"שם אני מנסה לשים חרוזים,
לא כדי שטאקו בכנסייה יקראו,
אבל קיפודים קוראים לעתים קרובות בבית.
כל הברכות והפסוקים האחרים של שמעון מפולוצק נועדו בבירור להיאמר בקול. הם נקראו על ידי המשורר עצמו, תלמידיו ואחרים.
בשלב זה מופיע לראשונה המונח "הכרזה". ההכרזה החליפה את השירה שעליה סמך פולוצקי בעת יצירת תהילים מחורזים. בעתיד קבע פולוצקי גם רבים מכללי האמנות החדשה. אתה חייב לדקלם בעל פה. הוא מבטא מחשבה כה עמוקה כמו הצורך באמת באמנות: "שלא ידברו בניגוד להיותם אמת". הקורא צריך להעביר לא מילים, אלא מחשבה, להיות "לא לוכד מילים, אלא מחפש את הנפש".
כשהוא מרגיש את הקושי באמירת פסוקים, המחבר מתעקש על האיזוכרוניזם של הקריאה וממליץ, במקרה של גיוון במורכבות, להגיע לאיזוכרוניזם עם "ריאות ושירה מתוקה", כלומר, ניגון.
כפי שניתן לראות, שמעון מפולוצק לא רק הכניס קריאה אקספרסיבית לפרקטיקה של האסכולה הרוסית, אלא גם נתן הנחיות מתודולוגיות רבות המבוססות על הרצון לאמת וליופי, אבל האמת והיופי הובנו באותה תקופה במובנים רבים בניגוד ל המושגים המודרניים שלנו.
תפקיד חשוב בחינוך תרבות הדיבור של התלמידים היה על ידי תיאטרון בית הספר. באקדמיה של מוסקבה, כמו גם באקדמיית קייב-מוהילה, שניסיונה היה בשימוש נרחב תחילה, הופעות בית הספר לא היו "מופעי חובבים". הם נכללו כשיעורי חובה במערכת הפדגוגית, לא רק כאמצעי לחינוך דתי ותעמולה, אלא גם להוראת התלמידים את אומנות הדיבור.
הרפרטואר של תיאטרון בית הספר היה מגוון. ההצגות כללו קטעי ביניים, שביצועם הצריך אפיון ולשון העם מהשחקנים. הטקסט של ההצגות עצמן הוקרא. ההגייה של פרולוגים ואפילוגים הייתה מוצהרת במיוחד.
אז, קריאה אקספרסיבית נכנסה לפרקטיקה של בית הספר הרוסי ומערכת החינוך במחצית השנייה של המאה ה-17. במקביל להתפתחות של ורסיפיקציה הברה. זה היה קשור לאמנות תיאטרון.
הרפורמות של פיטר הראשון הובילו ל"חילון" של הספרות ובתי הספר, כלומר, לשחרור משמעותי שלהם מהשפעת הכנסייה והפיכתם לחילונים, הכפופים לאינטרסים של המדינה ולאינטרסים של המעמד השליט - האצולה.
משנות ה-30. המאה ה 18 ההשפעה הצרפתית על התרבות והספרות הרוסית, על התיאטרון הרוסי, משפיעה יותר ויותר. המלודיות שמגיעה מהעבר מתנגשת בתיאטרון עם אופן הדקלום הצרפתי.
התרגול בבית הספר כולל הוראת דקלום. עבור אציל משכיל, יכולת הדקלום נחשבת חובה. משנות ה-70. המאה ה 18 מתחילה דעיכת הקלאסיציזם בספרות הרוסית. במקביל, גם אופי הדיבור הבימתי משתנה. במקום הפאתוס, ששלט בדקלום הקלאסי, השחקנים שואפים להעביר את מגוון הרגשות האנושיים. שחקנים צעירים נושאים "רגישות" מהבמה, מתרחקים מאופן הדקלום הצרפתי, נטיות ריאליסטיות באות לידי ביטוי יותר ויותר בעבודתם.
הדמות האופיינית ביותר לתקופה זו הייתה Melters. הכיוון החדש השפיע על הכרזת תלמידי מוסדות החינוך הכלליים. פלבלשצ'יקוב היה לא רק שחקן, אלא גם מורה. הוא לימד בחיל הכרייה של סנט פטרבורג, שם לימד רטוריקה ורטוריקה "לפי סגנונו", מאוחר יותר במוסקבה לימד היסטוריה בבית ספר צבאי ולימד דקלומים לתלמידי פנימיית נובל באוניברסיטת מוסקבה.
זיכרונותיהם של בני זמננו מעידים על ההשפעה העצומה של התיאטרון על צעירים. בתיאטרון ראו צעירים דוגמאות לאמנות דיבור, שאותם חיקו. באותה תקופה הופיעו המאמרים הראשונים בכתבי עת בנושאי דקלום. המאה ה-19 הביאה לשינויים משמעותיים בתחום החינוך. "אמנת מוסדות החינוך" הליברלית משנת 1804, ארגון ה-Tsarskoye Selo Lyceum ומוסדות חינוך גבוהים אחרים סימנו שינוי כללי בתחום החינוך.
בספרות בתקופה זו, לצד הקלאסיציזם היוצא, הרגשנות, הרומנטיקה, בעיקר שירתו של ז'וקובסקי, צוברת יותר ויותר השפעה. אחד ממייסדי המגמה הריאליסטית, I. A. Krylov, מפרסם גם הוא את האגדות שלו. קריאת יצירות ספרות הופכת לנפוצה יותר ומשנה באופן משמעותי את אופייה בהשפעת קריאותיו של המחבר. צעד גדול קדימה לעבר פשטות וטבעיות היו קריאות המחבר מאת I. A. Krylov. "ואיך קרילוב הזה קורא", מעריץ אחד מבני דורו, "בבירור, פשוט, בלי שום סלסולים, ובינתיים, באקספרסיביות יוצאת דופן, כל פסוק מוטבע בזיכרון."
במקביל לקריאה של המחבר, קריאת השחקנים הלכה והתפשטה. בקריאה זו אנו רואים בבירור שינוי כיוון, הקשור קשר הדוק לצמיחת האמנות התיאטרלית, לאבולוציה שלה. M. S. Shchepkin מילא תפקיד מרכזי בהתפתחות הריאליזם בתיאטרון הרוסי. השאיפה לאמנות לאומית וריאליסטית התעוררה בסוף המאה ה-18. הרבה לפני שצ'פקין - במאמרים התיאורטיים של פלווילשצ'יקוב, בעבודתם של מספר שחקנים. אבל שצ'פקין קבע את נתיבי ההתפתחות של התיאטרון הרוסי בעקביות ובשלמות הגדולים ביותר, וחזה את העתיד חמישים שנה קדימה. אצלו אנו פוגשים לראשונה את המושג "הכרזה" במובן של הגייה לא טבעית ומגוונת. הוא כותב על תיאטראות זרים: "היכן שהתחושה, התשוקה צריכה לדבר, שם שמעתי דקלום בכל מקום, אותם צלילים שנשננים".
ההשפעה הגדולה ביותר על התפתחות אמנות המילה הנשמעת ברוסיה הופעלה בשנות ה-20-30. א.ס. פושקין. א.ס. פושקין אהב את התיאטרון, הוא הבין בעדינות אמנות תיאטרלית וראה בבירור את הדרכים להמשך התפתחותה. "אמת התשוקות", כתב א.ס. פושקין, "הסבירות של רגשות בנסיבות לכאורה - זה מה שהמוח שלנו דורש מסופר דרמטי". וזה נאמר בזמן שהתיאטרון הרוסי עוד חיפש דרכים לסבירות זו. מאה שנים לאחר א.ס. פושקין, ק.ס. סטניסלבסקי ייקח כאחת הדרישות העיקריות שניסח המשורר לאמנות תיאטרלית.
קריאות המחבר מאת א.ס. פושקין הצביעו על הדרכים להתפתחות נוספת של אמנות המילה הנשמעת. אחד מבני דורו של א.ס. פושקין, נזכר בקריאה של המשורר בטרגדיה שלו "בוריס גודונוב", כותב שבמקום שפת האלים, נשמע נאום פשוט, ברור, רגיל, ועם זאת פיוטי ומרתק (M. P. Pogodin. מתוך הזיכרונות. של פושקין). אבל א.ס. פושקין, ככל הנראה, קרא את יצירותיו בדרכים שונות, שירה - מושרת במידת מה.
למרות שפושקין קרא במעגלים קטנים, הקריאה שלו עוררה חיקוי. אפשר להתחקות אחר השפעת אופן הקריאה של פושקין על בני דורו, ומהם לדורות הבאים. "לב סרגייביץ' פושקין", נזכר יו.פ. פולונסקי, "קרא מצוין שירה ודמיין כיצד אחיו המנוח אלכסנדר סרגייביץ' קרא אותן. מכאן אני מסיק שפושקין דיקלם את שיריו כאילו בקול שר, כאילו רצה להעביר למאזין שלו את כל המוזיקליות שלהם. מסורת זו של ביצוע מזמר למחצה על ידי משוררים את שיריהם אומצה על ידי הדורות הבאים של משוררים. אז, למשל, I. S. Turgenev קרא שירה. הלחן נשמר על ידי כמה משוררים מודרניים.
כך, בתקופה זו, כיוונים שונים התקיימו במקביל ונלחמו במשחק ובקריאת הסופר. הקלאסיקאי דמיטרייבסקי, הסנטימנטליסט גנידיך, המשיך ללמד דקלום, כיוון חדש נקבע על ידי קריאתם של פושקין, קרילוב, האמנים סמנובה, מרטינוב, סוסניצקי ובעיקר שצ'פקין. כל זה השפיע ללא ספק על הבמה של קריאת יצירות ספרותיות בבית הספר.
במוסדות החינוך של תקופה זו: חיל האדונים, ליציום צארסקויה סלו, פנימיות, מכונים של עלמות אצילות וגימנסיות, לא הייתה ספרות כמקצוע עצמאי, נלמד "הסגנון הרוסי", שכלל דקדוק, רטוריקה ו פייטיקה. המשימה העיקרית הייתה ללמוד לכתוב פרוזה ושירה. חוגים וחברות סטודנטים אורגנו עם אותן מטרות. קריאות במפגשי חוגים וחברות משלהם ויצירות מופת, כמו גם נאומים פומביים של תלמידים במעשים חגיגיים, שהיו מקובלים בכל מקום, אילצו את המורים להקדיש תשומת לב מיוחדת לפיתוח הדיבור בעל פה וליכולת לדבר בפומבי עם קריאה. יצירות ספרותיות. בין המורים היו קוראים מיומנים, למשל, המורה של פושקין קושנסקי.
בינתיים, הדקלום הופכת נפוצה יותר בפרקטיקה ההוראה של מוסדות החינוך ובחינוך המשפחתי, כפי שמעיד המדריך "תרגילי דקלום לילדים מגיל 8 עד 10" שפורסם בסנט פטרבורג ב-1832. אסופת שירים ללימוד בעל פה וקריאה בקול למטרות חינוכיות. המהדר כלל במדריך שירים של משוררים ותיקים וגם של בני זמננו. המחבר ממליץ על כמה שיטות של שינון ומצטט את "חוויית הניתוח הדקלמטורי", המקשר בין שינון בעל פה להוראת קריאה אקספרסיבית. כדי שהקריאה תהיה בעלת משמעות, יש לשים לב קודם כל לעמדת המשורר, להבין את משמעות הביטויים, להדגיש, לתת למילים הצדקה פסיכולוגית. כפי שאתה יכול לראות, המחבר האלמוני נותן מספר עצות מאוד משמעותיות ונכונות.
התגובה, לרבות בתחום החינוך, שהחלה במחצית השנייה של שלטונו של אלכסנדר הראשון, התגברה תחת ניקולאי הראשון, במיוחד לאחר 1848, אך היא לא יכלה לעצור את התפתחות המחשבה החברתית. גם הפדגוגיה התפתחה; אמנם לאט, אבל מספר מוסדות החינוך גדל. למרות כל המאמצים, ניקולס הראשון וממשלתו לא הצליחו לחנוק את המחשבה המתקדמת. בשנות ה-40. המאה ה-19 המגמה השלטת בספרות הרוסית הופכת לריאליזם ביקורתי - בית ספר טבעי.
מזמן זה, ההיסטוריה של הקריאה האמנותית צריכה להתחיל. לראשונה, קריאות פומביות של יצירות פיוטיות מאורגנות לא בסלונים ובסלונים, אלא באולמות גדולים יחסית. הקריאה מתבצעת בעיקר על ידי שחקני תיאטרון ובראשם מ.ש.שצ'פקין. בני זמננו טענו ששצ'פקין "ניחש והבין את סוד" השילוב בין משחק ודקלום, כלומר, הוא יצא לדרך של יצירת אמנות מיוחדת - קריאה אמנותית. הם העמידו את ההופעה של שצ'פקין עם קריאת משחק רגילה.
N.V. Gogol סיפק תמיכה רבה לאמנות החדשה המתהווה. הוא עצמו היה קורא גדול. לטענת מי ששמע אותו, "גוגול קרא ללא הרף". אבל נאומיו של גוגול הקורא לא היו חשובים כל כך כמו מאמרו התיאורטי "קריאת משוררים רוסים בפני הציבור". "לחינוך הקוראים", כותב גוגול, "תורמת גם השפה שלנו, שכביכול נוצרה לקריאה מיומנת, המכילה את כל גווני הצלילים והמעברים הנועזים ביותר מהנשגב לפשוט באחד ובאחד. אותו נאום." גוגול ממליץ לקרוא קודם כל משוררים: "קריאה מיומנת לבדה יכולה לבסס מושג ברור לגביהם". "לקרוא, כמו שצריך, יצירה לירית", כותב נ.ו. גוגול, "זה לא דבר של מה בכך: לשם כך צריך ללמוד אותה זמן רב; יש לשתף את המשורר בכנות בתחושה הגבוהה שמילאה את נפשו; אתה צריך להרגיש עם הנשמה והלב שלך כל מילה שלה - ואז כבר לדבר על הקריאה הפומבית שלה. קריאה זו לא תהיה רועשת כלל, לא בחום ובחום. להיפך, זה אולי אפילו רגוע מאוד, אבל כוח לא ידוע יישמע בקולו של הקורא, עד למצב פנימי נרגש באמת. הכוח הזה יועבר לכולם ויחולל נס: מי שמעולם לא נזדעזע מצלילי השירה גם יזדעזע. בדיוק ובדרכו הפיגורטיבית והחיה של גוגול נאמר מה על הקורא לעשות כשהוא מתכונן לקריאה פומבית של היצירה. אך כיצד ניתן להשיג זאת, כיצד "לחלוק בכנות את המשורר בתחושה הגבוהה שמילאה את נפשו"? בפתרון סוגיה זו, כל מהות המתודולוגיה של קריאה אמנותית ומתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית.
שנת 1843, שבה החלו קריאות פומביות של יצירות ספרותיות, נחשבת לתאריך הלידה של הקריאה האמנותית ברוסיה; בשנת 1943, נחגג מאה שנה לאירוע זה.
בשנות ה-40. במאה ה-19 השתנתה משמעותית הוראת הספרות בבתי ספר תיכוניים. מאז 1833 הופיע בתוכנית חלק מתולדות הספרות, שמייצג בתחילה רשימה יבשה של מחברים ויצירות. אמירה כזו לא סיפקה את המורים המתקדמים. בהדרגה, קריאת עבודות נכללת בתהליך הפדגוגי, וכך עולה השאלה כיצד לקרוא.
המדריך השיטתי הראשון להוראת השפה והספרות הרוסית היה ספרו של F. I. Buslaev "על הוראת השפה הלאומית". בו, המחבר לראשונה מדבר על איכות הקריאה בקול כחובה בעת לימוד השפה הרוסית. F. I. Buslaev מפתח שאלות הן של שיטות הוראת הספרות והן של שיטות הוראת השפה הרוסית. הוא מציב מטרה אחת - שליטה מקיפה בשפת האם, ה"ביתית", ומכפיף לה גם את העבודה על השפה וגם קריאת יצירות ספרותיות. "על ידי לימוד שפת האם, אנו הופכים לשותפים אמיתיים בעמנו ויורשים של רוחה, כך שכל אחד המחונך בשפתו יכול לומר: האומה היא אני". לפי ה"שיטה" של בוסלייב, שאותה כינה "גנטית", המבוססת "על התפתחות הדרגתית של מתנת הדיבור המולדת של הילד", הוא שואף "יחד עם השפה לגבש ולפתח את כל היכולות הרוחניות". התלמיד שולט באמנות הקריאה, הדיבור והכתיבה. בשילוב הזה הקריאה מובילה. "הדבר הטוב והבטוח ביותר שאנו יכולים לשאוב מדעות פדגוגיות שונות על הוראת הספרות בגימנסיות הוא שצריך לקרוא סופרים. קריאה היא הבסיס לידע תיאורטי ולמיומנויות מעשיות ותרגילים מעשיים.
העצה של בוסלייב היא בעלת ערך רב, מכוונת נגד הדחיסה הרווחת אז. "אני מדבר רק נגד למידה בעל פה, לא למידה בעל פה. ראיתי אנשים שמעולם לא למדו דבר בעל פה וידעו הרבה בעל פה. תענוג הקריאה וההקשבה ואחר כך קריאה חוזרת ושוב האזנה לידיעה כה יסודית, שבמידת הצורך ניתן בקלות להביא לידיעת בעל פה. לכן על המורה להדריך את התלמיד כיצד ללמד בעל פה, לשנן יחד עמו ועל ידי כך למנוע מהתלמיד ליפול למנגנון קטלני. היא אמורה לעזור לו להתעמק בקשר הפנימי של היצירה ובתוכן של כל משפט, כמקשר הכרחי בין הקודם לאחר.
במילים אחרות, בוסלייב ממליץ להתחיל את פיתוח הטקסט בהנחיית מורה, כך שיתבסס על הבנה מעמיקה של העבודה בכללותה וכל ביטוי. כל ההמלצות הללו שימושיות מאוד עבור המורה המודרני. בוסלייב רחוק מלזלזל בשינון - להיפך, לטענתו: "זיכרון לא רק שלא באמת פוגע בנפש, אלא אפילו עוזר לה, ואצל ילדים הוא מחליף לא פעם את המוח עצמו".
בהתחשב בלימוד בעל פה בעיקר כאמצעי לפיתוח דיבור, בוסלייב מעדיף פרוזה על שירה. "צריך לתת לפרוזה יותר תשומת לב מאשר לשירה. השיר כבר בצורתו החיצונית תומך במנגנון הלמידה בעל פה ומוביל את התלמיד מפסוק לפסוק רק בצורה פורמלית, ולא בקשר פנימי.
אפשר לחשוב שבוסלאיב מוגבל רק ל"הגיונית", כלומר, בטרמינולוגיה המודרנית, קריאה הגיונית. ואכן, הוא כותב: "זו הטעות הגדולה ביותר לאלץ תלמידים לקרוא באופן אורטורי את מה שהם לא ממש מבינים, זה מוביל לגינונים ומקלקל את התחושה במרמה". זו אזהרה מפני מלודיה, לא רגשיות. בוסלייב מבין את הקשיים העומדים בדרכה של קריאה אמנותית מן המניין: "קריאה תיאטרלית מרתקת נמצאת מחוץ לחובות הגימנסיה, ראשית, כי אין הרבה קוראים טובים בין המורים עצמם, ושנית, קריאה דרמטית, שעדיין אין לו חוקים חיוביים לא יכול להיות נושא למדע קפדני. אבל בוסלייב מקווה שבסופו של דבר התלמידים יקראו לא רק ב"רגישות", אלא גם ב"תחושה". המורה "צריך ללמוד לקרוא בחוש ובמשמעות, התחושה תבוא מעצמה". אנו ממליצים על דרך נכונה לחלוטין, מנקודת המבט שלנו: מהבנה להרגשה. "אם מורה יכול לקרוא בחן, אז הדוגמה שלו תנחה את התלמידים." כפי שאתה יכול לראות, F. I. Buslaev לא רק ביסס את הצורך בקריאה אקספרסיבית, אלא גם נתן הנחיות מתודולוגיות רבות לניסוחה בבית הספר, אם כי המונח "קריאה אקספרסיבית" הופיע בספרות המתודולוגית מאוחר יותר. יש כל סיבה לראות בבוסלאיב את המתודולוג הראשון שפיתח את השאלות של קריאה אקספרסיבית, ולייחס את תחילת השימוש בקריאה אקספרסיבית באסכולה הרוסית לשנת 1840, אז יצא ספרו של בוסלייב, ולא לשנות ה-70, כפי שהוא. בדרך כלל נטען.
המחצית השנייה של שנות ה-50-60. - התקופה של תנועה חברתית גדולה ברוסיה, כאשר כל הנושאים החברתיים הוצגו בצורה חדה מאוד. אחת החשובות הייתה שאלת החינוך. הרעיון המוביל, שהיה משותף לכל המורים והכותבים המובילים בתקופה זו, היה הרעיון של חינוך אדם במובן הרחב של המילה.
החשיבות המכרעת בפדגוגיה ובמתודולוגיה בשנים אלו הייתה שייכת לק"ד אושינסקי. בהתחשב בלאומיות הבסיס לחינוך, אושינסקי הקדיש תשומת לב רבה ללימוד שפת האם שלו וייחס חשיבות מיוחדת להתפתחות "מתנת הדיבור" אצל הילד. הוא מביא בתי ספר גרמניים ושוויצריים כדוגמה למורים לרוסית, שבהם "תרגילים בדיבור בעל פה מתחילים בכניסת הילד לבית הספר ומסתיימים רק ביציאתו; בבתי ספר אלה הם מקדישים אפילו יותר תשומת לב לדיבור בעל פה מאשר לשפה הכתובה. "בבתי הספר שלנו כמעט תמיד שוכחים שהאחריות של המורה לשפת האם היא לא רק בכתב, אלא גם בדיבורם בעל פה של התלמידים, וכי בנוסף, דיבור טוב בכתב מבוסס בעיקרו על טוב. דיבור בעל פה".
אושינסקי מבחין בין שני סוגי קריאה אקספרסיבית: "האחד מוקדש אך ורק להתפתחות לוגית, השני לקריאה חלקה וחיננית". מאמרים עסקיים נקראים תחילה, יצירות אמנות נקראות שנית. "למען קריאה חלקה, הייתי ממליץ למורה לספר תחילה את תוכן המאמר שנבחר, לאחר מכן לקרוא את המאמר בקול בעצמו ורק לאחר מכן להכריח את התלמידים לקרוא בקול את הנאמר ולקרוא מספר פעמים". כפי שניתן לראות, אושינסקי, כמו בוסלייב, ממליץ ללמד ילדים קריאה אקספרסיבית על ידי חיקוי המורה. בנוסף לקריאה אישית, מומלצת קריאה במקהלה. "אם המורה לא יכול לשיר, תן לו ללמד את הילדים לומר כמה תפילות, שירים, פתגמים בכיתה שלמה: זה יכול בחלקו להחליף את השירה כאמצעי לרענן כיתה עייפה ונסערת."
כל שאר המתודיסטים של שנות ה-60. הם ייחסו חשיבות רבה גם לקריאה אקספרסיבית, אך מאמריהם לא סיקרו את חווית הקריאה, לא נתנו את ההנחיות המתודולוגיות הנדרשות. לכן, בפרקטיקה בבית הספר, היו לעתים קרובות מקרים של קריאה אנטי-אמנותית של מורים. דוגמה מאוד אופיינית נותן אחד ממכוני סמולני. המורה לשפה הרוסית הקדיש חלק משיעוריו לקריאת אגדות קרילוב. "הוא תמיד לא היה מרוצה מהתשובה והראה לכל בחורה שהוא התקשר איך לדקלם. המופע האמיתי התחיל. הוא תיאר בעלי חיים בפניהם: שועל, כפוף בשלושה מקרי מוות, פוזל להפליא את עיניו המלוכסנות ממילא, השמיע את המילים בטרבל, וכדי להזכיר לו את זנבה, הוא השליך זרוע אחת לאחור, מניף מחברת מגולגלת לתוך צינור מאחור. כשזה הגיע לפיל, הוא התרומם על בהונותיו, והחדק הארוך היה אמור להצביע על שלוש מחברות, מגולגל לצינור וקינן אחת בתוך השנייה. באותו זמן, מביט בחיה, הוא רץ ונהם, ואז, עומד במקום, מושך בכתפיו, חשף את שיניו.
אושינסקי, לאחר שביקר בהופעה כזו בתור מפקח כיתות במכון, אמר למורה: "בטח שמעת הרבה שבחים על קריאה אקספרסיבית, אבל יש לך כבר רעיון שלם... זה אפילו משפיל איכשהו את כבודו של המורה. לעשות פרצופים כאלה." אפשר להתייחס לתואר המתואר פשוט כמקרה אנקדוטלי, אבל הוא לא מתרחש במחוז נידח, אלא בסנט פטרסבורג, שם היה אחד התיאטראות הרוסיים הטובים ביותר של אותה תקופה, שבו אמנים וסופרים מוכשרים ביצעו קריאה.
מהזיכרונות אנו יודעים שהמקרה הזה אינו היחיד. הסיבה העיקרית לעובדות כאלה הייתה שקידום קריאה אקספרסיבית לא לווה בפופולריזציה של מידע על המתודולוגיה של האמנות עצמה ופרטיה. שאלות אלו טופלו בשנות ה-70 וה-80.
בשנים אלו הופיעו מדריכים שדיברו לא רק על השימוש בקריאה אקספרסיבית, אלא גם על חוקי האמנות עצמה. השם "קריאה אקספרסיבית", שהיה בשימוש קודם לכן, הפך למונח מקובל.
מחברי הספרים שכיסו את החוקים והטכניקות של קריאה אקספרסיבית היו V. P. Ostrogorsky, P. D. Boborykin, D. D. Semenov ו-D. D. Korovyakov. לראשונה הם מעלים את השאלה של הצורך בהכשרה מיוחדת של המורה כקורא-מאסטר. מדריכים על אמנות הקריאה נשלחים הן למורים והן לאמנים, ומחבריהם רואים בקריאה אקספרסיבית בבית הספר ובקריאה אמנותית על הבמה עצם אומנות אחת.
בהתחשב בהתפתחות של קריאה אקספרסיבית בשנות ה-80, הם בדרך כלל עושים טעות משמעותית: הם מתעלמים מניסיון קודם ומגזימים בהשפעת הרשויות המערביות על הפדגוגיה הרוסית. כאן, קודם כל, יש להם בראש ספרו של לגוואה "קריאה כאמנות", שפורסם בתרגום לרוסית ב-1879, ואינם לוקחים בחשבון את העובדה שלגואו יוצא מהמגמה הפורמליסטית ששלטה בתיאטרון הצרפתי. התיאטרון הרוסי, לעומת זאת, כבר עמד בעמדה מציאותית ומבחינה זו הקדים בהרבה את הצרפתים. בנוסף, כפי שראינו, ברוסיה מאז שנות ה-40. מפתחת באופן עצמאי, במידה רבה ללא תלות בתיאטרון, קריאה אמנותית.
בשנת 1872 יצא לאור ספרו של פ.ד. בובוריקין "אמנות תיאטרלית", ובשנת 1882 - "אמנות הקריאה". הספר האחרון הוא הרצאה הניתנת לטובת תלמידי הקורסים הפדגוגיים. לאחר שצייר תמונה מאכזבת של מצב הקריאה האקספרסיבית, מדגיש המחבר את הניגוד בין ההתפתחות הכללית של התלמיד ליכולת הקריאה שלו. הוא מצביע על הצורך לחקור את הצד הפדגוגי של סוגיה זו כצד עצמאי, כלומר ליצור מתודולוגיה בית ספריתקריאה אקספרסיבית, המבוססת על חוקי האמנות המקצועית. בובוריקין מדגיש שאלות על תפקיד המורה, על הגישה האישית לתלמידים, על התאמת החומר לאיכויות האישיות של המבצע, על חשיבות קריאה אקספרסיבית, על היכרות עם "יצירות מופת".
ליצירותיו של V. P. Ostrogorsky הייתה השפעה רבה על התפתחות המתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית ועל השימוש בקריאה אקספרסיבית בבתי ספר רוסים. תלמידו ויורשו של סטויונין, V.P. Ostrogorsky, הקדיש תשומת לב מיוחדת לצד הרגשי של תפיסת יצירת אמנות ולחינוך אסתטי.
בית הספר חייב בהחלט לחנך לטעם אסתטי, לרגשות טובים ולדמיון חי כבסיס מוצק להמשך פעילות אנושית, האמין אוסטרוגורסקי. מתוך עמדה זו, הוא ניגש לקריאה אקספרסיבית. אוסטרוגורסקי ראה לנכון להכניס לתכנית קריאה אקספרסיבית כנושא מיוחד, וכן להשתמש בה בכיתה ובעבודה מחוץ ללימודים בספרות. פופולרי במיוחד היה ספרו קריאה אקספרסיבית, שעבר מהדורות רבות. המחבר מתלונן ש"יכולת הקריאה הגונה אובדת בכיתות הגבוהות". הספר מציע מערכת מסוימת להוראת קריאה אקספרסיבית: טכניקת הדיבור, ההיגיון של הדיבור, ולאחר מכן "חקירת הטונים השונים", כלומר עבודה על כושר הבעה רגשי-פיגורטיבי. רצף זה נצפה על ידי רוב המחברים, כולל המודרניים.
יחד עם אוסטרוגורסקי דיברו מתודולוגים מוכשרים אחרים בנושאי קריאה אקספרסיבית. בשנת 1886 התנגד V.P. Sheremetevsky, במאמר "המילה להגנה על המילה החיה", לניתוח מפורט מדי - "קטכזיס", המונע מהתלמידים לתפוס יצירת אמנות בשלמותה. אם הו"פ אוסטרוגורסקי בעבודותיו חשב בעיקר את הכיתות הבכירות של הגימנסיה, אז הו"פ שרמטבסקי הקדיש את תשומת הלב העיקרית לכיתות הצעירות. הוא משלב קריאה אקספרסיבית עם הסבר, שואף שהשיעורים יהיו "קריאה מודעת" ו"בית ספר של המילה החיה". הוא מאמין כי "יש להכיר במטרה מעשית ומעניינת יותר הן לתלמידים והן למורים כהכנה לקריאה אקספרסיבית". Shcheremetevsky נותן דוגמה לשיעור כזה, שבו מנותח שירו ​​של א.פט "דגים" לקריאה אקספרסיבית לאחר מכן. בשיעור זה, המורה מציג לתלמידים הפסקות, מתח לוגי, ולבסוף, כושר הבעה רגשי-פיגורטיבי. השיעורים מבוססים על חוש שפה, נאום דיבורוהדמיון של התלמידים. מעניין לציין ששרמטבסקי הולך בערך באותו מסלול כמו מורים מודרניים המודרכים על ידי מערכת סטניסלבסקי. שרמטבסקי אומר לתלמידים: "בואו ננסה לדמיין את עצמנו במקום של דייג", כלומר, בטרמינולוגיה המודרנית, נכניס את עצמנו לנסיבות המוצעות. שרמטבסקי התקרב לשיטות בהן השתמש בית הספר המודרני.
יצירותיהם של אוסטרוגורסקי ושרמטבסקי העשירו באופן משמעותי את המתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית ותרמו להכנסת קריאה אקספרסיבית לתרגול בית הספר. אבל העבודה המוצקה ביותר בנושאי קריאה אקספרסיבית בתקופה זו חייבת להיות מוכרת כספרו של D.D. Korovyakov "האמנות והאטיודים של קריאה אקספרסיבית". אם ספרו של אוסטרוגורסקי מיועד למורים ולתלמידים, אז קורוביאקוב פונה רק למורים, מתוך אמונה שקריאה אקספרסיבית ללא מדריך היא בלתי אפשרית. יש לציין את עמדתו העצמאית של קורוביאקוב, בלתי תלויה ברשויות זרות. מתוך הכרה בכך שיצירותיהם, במיוחד Leguv, שקורוביאקוב מצטט שוב ​​ושוב, מכילות אינדיקציות רבות המתאימות גם למורה לרוסית, כותב ד.ד. קורוביאקוב: לגשת לסוגיות של דקלום רוסית בסטנדרטים תיאורטיים מוכנים, ישנה יותר ישירה ונכונה. בדרך, "והוא ממליץ לחשוף את היסודות התיאורטיים והאידיאלים של קריאה אקספרסיבית רוסית. D.D. Korovyakov מפרש באופן יסודי ולרוב נכון את סוגיות האורתופיה, הדיקציה וההיגיון של הדיבור. בעניינים אלה, תצפיותיו ומסקנותיו נותרו מעניינות גם אותנו. לפיכך, לאחר ששקל את ניסיונותיהם של מחברים בני זמננו לבסס התאמה מוצקה בין הדגשים לוגיים לקטגוריות דקדוקיות, מגיע קורוביאקוב למסקנה ש"הרצון לקבוע את מקומם של הלחצים בצורה דקדוקית אינו מביא לתוצאות כלשהן". קורוביאקוב מדבר בצורה נכונה לחלוטין על היחסיות של הפסקות ועל פרספקטיבה לוגית. "הפסקות בסימני פיסוק, כמו כל שיטות החיטוב הלוגי האחרות, מצייתות לחוק הכללי והעיקרי של הפרספקטיבה הלוגית, לפיה כל מה שחשוב ביותר הוא בגוון בעל משמעות גדולה יותר מכל השיטות, וכל מה שפחות חשוב גורם לשימוש בדרגה פחות משמעותית של שיטות חיטוב, ביחס הדרגתי ובכיוון מקביל למהדרין.
המצב שונה עם כושר ההבעה הרגשי-פיגורטיבי של קורוביאקוב. כאן קורוביאקוב, בעקבות כמה מחברים מערביים, מנסה לקבוע כמה סטנדרטים, תוך שימוש במונחים שרירותיים למדי מצורות אמנות אחרות, בעיקר במונח "טון". יש לו 12 "סוגי גוונים". זה סותר את דברי המחבר כמה עמודים להלן: "אין תיאוריה מסוגלת לחשב ולהצביע על כל מגוון (האינטונציה) שלהם וגווניו, כשם שאי אפשר למנות את כל גווני התנועה של נפש האדם".
כל התיאורטיקנים של קריאה אקספרסיבית היו קוראים טובים ואישרו באופן משכנע את התיאוריה על ידי הפרקטיקה שלהם. המצב היה שונה ברוב בתי הספר. אותו קורוביאקוב מעיד: "אפילו המורים שלנו לספרות רוסית המייחסים מקום מסוים לקריאה אקספרסיבית בלימודיהם בכיתה מוגבלים להערות מפוזרות שטחיות ותיקונים לקריאת התלמידים, ללא מערכת וקשר מוגדרים, המובנים על ידי חידוש בעניין זה והיעדר תרגול מפותח של שיטות הוראה. בשל כך, הכוונות הטובות ביותר של המורים נותרות חסרות פרי ורמת הקריאה האקספרסיבית ממשיכה להיות נמוכה ביותר.
קריאה אקספרסיבית בבית הספר הקדם-מהפכני הרוסי. בשנות ה-90. במאה ה-19 הופיע כיוון חדש בספרות הרוסית, שהתעצם בהדרגה, התעצב, ולאחר מכן קיבל את השם סמליות.
משוררים סימבוליסטים התנגדו לסופרים של שנות ה-60 וה-70, מתוך אמונה שהאחרונים היו רציונליסטיים מדי, בעוד שהשירה היא סוג של קסם, המובן רק על ידי אינטואיציה, תחושה. הם גם האמינו ששירתם דורשת הצגה מיוחדת בקריאה. הם לא הסתפקו בקריאה של שחקנים, שאחרי שחונכו על ספרות הריאליזם הביקורתי, המשיכו לחפש בשירה, קודם כל, רעיון, משמעות ולפי המשוררים הסימבוליסטים לא הצליחו להעביר. הצד המוזיקלי של הדיבור. משוררים עצמם מבצעים קריאות ביצירותיהם. ערבי שירה זוכים לפופולריות רחבה.
"הרוב", מעיד בן זמננו, "קורא שירה בקול רגוע ומדוד, מדגיש קצב וחריזה ונותן לתוכן להגיע לתודעת המאזינים בדרכים משלו". מנקודת מבטנו המודרנית, לא ניתן לקבל ללא תנאי לא קריאה משחקית ולא קריאה פואטית: המוזיקליות של הפסוק חייבת להגיע אל המאזינים, אך לא לטשטש את התוכן והדימוי של היצירה.
התיאוריה של קריאה אקספרסיבית עושה צעד משמעותי קדימה בשנים אלו. יו.אי אוזרובסקי צריך להיות מוכר כמתודולוג המוביל לתקופה זו. ממשיך במובנים רבים קורוביאקוב, יו.אי אוזרובסקי מרחיב ומעמיק את שיטת הקריאה האקספרסיבית. בספרו הראשי "מוזיקת ​​המילה החיה" נותן יו.אי אוזרובסקי את "יסודות הקריאה האמנותית הרוסית", תוך הסתמכות על המורשת התיאורטית ועל ניסיונו הרב בהוראה. הוא מדבר על שיטות לפיתוח הדמיון, מתוך אמונה שעל המורה "לכוון את דמיונו האמנותי של התלמיד" לתוכן היצירה המוכנה לקריאה, לשחזר את תנאי עבודתו של המחבר, את מצבו הנפשי והסביבה. .
חשיבות רבהנותן ליו אי אוזרובסקי את יכולתו של הקורא לקחת חלק חי בכל מה שקורה על דפי היצירה המבוצעת. ה"אני" של הקורא, לדעתו, לא צריך לטשטש את ה"אני" של המחבר, אלא להתמזג איתו. בספרו של יו.אי אוזרובסקי מובא מושג ה"פנים" של הקורא. קריאה אמנותית מאופיינת כיצירתיות, שהצלחתה נקבעת באהבה ליצירה.
יו.אי אוזרובסקי דוגל בריאליזם בדקלום, כלומר, דרך קריאה שקרובה ל"דיבור רגיל רגיל".
יו. אי. אוזרובסקי גם מדבר בפירוט על איך לנהל ניתוח ספרותי והכרזתי כך שההתגלמות הקולית של הטקסט תהפוך ליצירתיות. הוא ממליץ תחילה להבין את הטקסט, לשחזר את האופי הפסיכולוגי הכללי של היצירה, לנסח אותה בקצרה ככל האפשר, ולהכניס את הקונוטציה הפסיכולוגית הזו לקריאה. יתרה מכך, בהתאם לאופי הטקסט, ניתוח הביצועים יעבור לפי תוכנית כזו או אחרת. הספר מכיל תכניות לניתוח יצירות ספרותיות מסוגים וסוגים שונים.
יו.אי אוזרובסקי כינה את יצירתו הראשית "מוזיקה של המילה החיה", שיקף לא רק את נקודת המבט שלו, אלא גם את המגמה של הזמן. כפי שכבר הוזכר, הסמלים נותנים קדימות לצד המוזיקלי של הדיבור. ק.ס. סטניסלבסקי מייחס חשיבות רבה למוזיקליות של הדיבור, יו.אי.אוזרובסקי מקרב ללא תנאי את הדיבור למוזיקה, הוא כותב: "נצטרך להכיר בנוכחותם של האלמנטים המוזיקליים החשובים ביותר בביצוע הצהרתי. שכן, מלבד צלילים פונטיים, כל צלילי הדיבור הם שינויים תקופתיים בטון בגובה, בחוזק ובמשך בנוכחות הפסקות המעניקות קצב מסוים למהלך הדיבור, ... המחוברים דרך מערכת יחסים מוזיקלית עם מנגינה, התחלות ההרמוניה ומעוטרות בהתחלות הגוון, נותנות לנו תמונה שלמה ומשכנעת של ביטויים מוזיקליים. אוזרובסקי מבחין בין מוזיקת ​​המחשבה, שבה הוא מתייחס למנגינה הלוגית, לבין מוזיקת ​​התחושה - הגוון.
בניגוד לקורוביאקוב ואוסטרוגורסקי, שסברו שכושר ההבעה הרגשי-פיגורטיבי זמין רק לתלמידים מוכשרים, אוזרובסקי בטוח שקריאה אקספרסיבית זמינה במלואה לתלמיד הממוצע, בכפוף למחקרים שיטתיים.
ההתבוננות של אוזרובסקי בהדגשה חשובה ביותר. הוא מקים "היררכיה לוגית", כלומר חוזקות שונות של דגש על מילים בביטוי. אז הוא מצטט משפט מבורודין, המציין את המבטא החזק ביותר ביחידה: "תגיד לי, דוד, לא בכדי מוסקווה, שנשרפה באש, ניתנה לצרפתי?" מעניינת לא פחות היא ההתבוננות של אוזרובסקי בקשר בין גוון והבעות פנים. הוא טוען שהגוון נולד בהבעות פנים. "שמנו לב", כותב אוזרובסקי, "שביטויים מעולם לא נצבעו בגוונים אמיתיים כל כך בשיעורי דקלום, כפי שנראו בשיעורי חיקוי." כעת אנו יודעים היטב שהמימיקה עצמה חייבת להיווצר מניסיון כנה, אחרת היא הופכת לעוויה.
העצות של אוזרובסקי אינן בעלות אופי טכני צר. הוא ממליץ על יצירתיות ספרותית בעל פה ובכתב, חידוד ההתבוננות על ידי לימוד החיים הסובבים, תקשורת עם הטבע, טיולים. במילים אחרות, הוא הופך את פיתוח מיומנויות הקריאה לתלוי בהתפתחות הכללית והאסתטית, ומתקרב לרעיון הצורך בהתפתחות הרמונית כוללת, אם כי הוא אינו מנסח עמדה זו.
בשנים שלפני המהפכה הופיעו יצירות רבות שהוקדשו לאמנות המילה הנשמעת. רבים מהם חשבו לא רק על אמנות מקצועית, אלא גם קריאה אקספרסיבית בבית הספר. היו גם עבודות שהוקדשו במיוחד לבית הספר. מבין אלה, המעניין ביותר הוא ספרו של N. I. Sentyurina "המילה החיה של ילד בקריאה אקספרסיבית ובדיבור בעל פה". בניגוד לשרמטבסקי, שסנטיורינה עוקבת אחריה במידה רבה, היא אינה משלבת קריאה אקספרסיבית עם קריאה מסבירה שמספקת התוכנית, אלא מנוגדת בין קריאה אקספרסיבית לקריאה מסבירה. לפי סנטיורינה, קריאה הסברתית "מפזרת ומסיטה את תשומת הלב שלו (של הילד) ממה שנקרא. במהלך שיעורי קריאה אקספרסיבית, ילדים לומדים רק את המחשבות שהמחבר השקיע ביצירתו, חיים עם הרשמים בהשראת עבודה זו. N. I. Sentyurina מציעה מערכת שלמה של שיעורים בכיתות הנמוכות של גימנסיות, המבוססת על ניסיונם של קודמותיה ועבודתם המדעית של מספר פסיכולוגים. שיעורים בקריאה אקספרסיבית מתאימים לדעתה לעצם טבעו של הילד. "הטבע עצמו", כותב סנטיורינה, "מראה את הדרך: הבה נעקוב אחר הוראותיה הנדיבות ונבטח בשמיעה, במילה החיה ובדמיון הבריא של הילד, כאמצעי רב עוצמה להתפתחותו הנפשית והמוסרית".
כך, במהלך התקופה הנסקרת, תורת הקריאה האמנותית והאקספרסיבית הועשרה במספר יצירות רציניות ביותר. נעשה הרבה כדי להכניס קריאה אקספרסיבית לתרגול של בתי ספר. בחלק מהמחוזות החינוכיים הוכנסה קריאה אקספרסיבית כמקצוע מיוחד ופותחו תוכניות. גם השימוש בקריאה אקספרסיבית בשיעורי ספרות התרחב, דבר שהקל מאוד על ידי הכנסת קריאה "אימננטית" לתוכניות. בין המורים היו גם מאסטרים בקריאה, למשל, המורה של הגימנסיה הראשונה לנשים ויאזמה M. A. Rybnikova. אבל אפילו היא לא ערכה שיעורים שיטתיים בקריאה אקספרסיבית בכיתה, אלא העבירה אותם לעבודת מעגל. ברוב גני ההתעמלות לא נערכה קריאה אקספרסיבית, או שהיא התנהלה בצורה לא טובה וללא מערכת.
קריאה אקספרסיבית בבית הספר הסובייטי (תקופה שלפני המלחמה). לאחר המהפכה עלתה המשימה להעלות באופן נחרץ ומהיר את הרמה התרבותית של העם. בעניין זה, כבר מהשנים הראשונות, הוקדשה תשומת לב לתרבות הדיבור בעל פה, שהתעמולה הנלהב שלה היה קומיסר החינוך העם הראשון, א.ו. לונכרסקי. בפטרוגרד ובמוסקווה נפתחו שני מוסדות מיוחדים להשכלה גבוהה - מכוני המילה, אמנים ומשוררים הופיעו בפני קהל רחב.
בשנות ה-20-30. קריאה אמנותית התפתחה כצורת אמנות עצמאית. שלושה מאסטרים מילאו תפקיד חשוב בהתפתחותו, שכל אחד מהם ייצג כיוון מיוחד באמנות המילה הנשמעת. א' יא זקושניאק ראה באמנותו המשך למסורת של מספרי סיפורים ומספרים עממיים. "עובדות חדשות וחדשות שכנעו אותי", אמר זקשניאק, "בהשפעה העוצמתית של המילה הנשמעת (לא נאום, לא תיאטרון, אלא ספרות בדיבור חי) על המאזין ההמוני". הוא כינה את ההופעות שלו "ערבי סיפור", הוא באמת סיפר את הטקסט, אבל, לפי הטרמינולוגיה שלנו, זו הייתה קריאה אמנותית של פרוזה, שכן הטקסט לא שוחזר בחופשיות על ידי האמן, אלא שוחזר על ידו פשוטו כמשמעו. האמנות של VN Yakhontov הייתה שונה לחלוטין. הוא כינה את האמנות שלו "תיאטרון של איש אחד". יחנטוב הופיע בדרך כלל עם יצירות שהולחנו במיוחד, שכללו, מלבד שירה וסיפורת, גם מאמרים ומסמכים בעיתונים. כל החומר ההטרוגני הזה הפך לסגסוגת אמנותית אחת. המחווה, ידיו המדברות, הייתה חשובה מאוד בנאומיו של יחונטוב. בהופעה שלו השתמש האמן בכמה אביזרים: אלמנטים של תלבושות, רהיטים וחפצים, כמו מקל הליכה. ההצגה של יחנטוב הייתה הצגה תיאטרלית, אם כי שונה מאוד מההופעה הרגילה.
המאסטר השלישי, שמילא תפקיד מרכזי בפיתוח הקריאה האמנותית, היה V. K. Serezhnikov, היורש של אמנות הדקלום, אשר, בהתאם לרוח התקופה, יצר את צורתה החדשה - דקלום קולקטיבי, מקהלה. תיאטרון הקורא סרז'ניקוב, בניגוד לתיאטרון של שחקן אחד יחונטוב, היה קבוצה גדולה יחסית. סרז'ניקוב עצמו מחבר את הופעת הדקלום הקולקטיבי עם המגמות ששלטו באמנות בתקופה שלפני המהפכה. "כל האווירה של התקופה שלפני המהפכה הייתה רוויה בשאיפות קולקטיביסטיות", משחזר סרז'ניקוב. אבל בנוסף לרעיונות ה"סובורנוסט", שבאו לידי ביטוי לעתים קרובות בספרות התיאטרונית של השנים שלפני המהפכה, הצלחתו של סרז'ניקוב מוסברת גם בעובדה שדקלום קולקטיבי שילבה קריאה עם מוזיקה, שהייתה אופיינית גם לאותה תקופה. סרז'ניקוב מגדיר הכרזה קולקטיבית כאמנות הכרזה ספרותית ומוזיקלית הבנויה על עיקרון הפוליפניה.
תרגול מגוון זה של קריאה אמנותית היה צריך להשפיע ואף להשפיע על הפקת קריאה אקספרסיבית בבית הספר. מורים מובילים, שנכחו בהופעות של זקושניאק, יחנטוב וסרז'ניקוב, למדו מהם ולמיטב יכולתם העבירו את מה שלמדו לתרגול ההוראה שלהם.
בית הספר עצמו בתקופה זו היה בשלב של ארגון וחיפושים מתמשכים. אבל גם במצב קשה מאוד זה, החשיבות של קריאה אקספרסיבית הוכרה הן על ידי המתודולוגים והן על ידי ההנחיות שקבעו את יסודות בית הספר החדש לעבודה. עצם העבודה הובנה בצורה רחבה מאוד. בהערת ההסבר לתוכנית הלימודים בשפה הרוסית לשנת 1918 נאמר: "בתחום שיטות ההוראה, בית הספר לעבודה מציג גורם כה חזק ובעל ערך כמו העבודה. כמובן שיש להבין את העבודה כשיטת הוראה, בעיקר בשלב הראשון של בית הספר החדש, ביחס לאופקים של התלמידים, במובן הרחב של המילה, המתמזגים, מצד אחד, עם תחום האמנות. יצירתיות ומצד שני התרחבות לתפיסה של פעילות עצמית חופשית של תלמידים ביחס לחומר החינוכי המועבר. פירוט סוגי השיעורים, הפתק מכנה היכרות עם כללי הדיקציה, טכניקות נאום בסיסיות, קריאה אקספרסיבית, סיפור סיפורים, דקלום. גם בתקופה שבה הועמד בסימן שאלה קיומה של הספרות כמקצוע מיוחד בתכנית הלימודים בבית הספר, הועילה הדקלום רב, שכן לצד הירידה בתפקידה של הספרות, התגברה העבודה החוץ-לימודית והחברתית של בית הספר. תלמידי בית ספר הופיעו עם דקלומים אישיים וקולקטיביים, עם הדרמטיזציה והדרמטיזציה.
אם התרגול של שימוש בקריאה אקספרסיבית היה רחב ומגוון, הרי שעבודות תיאורטיות על האמנות המקצועית של המילה הנשמעת וקריאה אקספרסיבית בבית הספר לא העניקו למורה מעט. המורה המשיכה להשתמש בספרים של אוסטרוגורסקי, קורוביאקוב ואוזרובסקי.
החלטת הוועד המרכזי של המפלגה הקומוניסטית של הבולשביקים של כל האיחוד מ-5 בספטמבר 1931 על בית הספר וההנחיות הבאות שינו באופן קיצוני את מדיניות בית הספר. התפקיד המוביל של המורה בתהליך הפדגוגי הוחזר והשיעור הוכר כצורת החינוך העיקרית. בשלב זה, הריאליזם הסוציאליסטי הפך למגמה המגדירה בספרות ובאמנות הסובייטית.
צעד חשוב קדימה בתחום הקריאה האקספרסיבית היו המאמרים של V. G. Artobolevsky בכתב העת Russian Language at School. פנייה זו של המאסטר הגדול ישירות למורים היא משמעותית מאוד. המחבר מאפיין את משימתו כך: "לא שמתי לעצמי למטרה לתת הדרכה מתודולוגית... אני לא מדבר על איך ללמד קריאה, אלא על מה שצריך לדעת על קריאה... לכן, לא עשיתי להגביל את עצמי למגוון הנושאים הקשורים לקריאה אקספרסיבית במובן הצר ("אקספרסיבי מבחינה לוגית"), המתאים ביותר למשימות הַשׂכָּלָה, אך נגע בחלקו בסוגיות הספציפיות של הקריאה כאמנות החשובות למורה בעבודת מעגל ובתרגול האישי שלו כקורא.
כמעט בו זמנית עם ארטובולבסקי, M. A. Rybnikova ניסה לענות על השאלות המתודולוגיות של קריאה אקספרסיבית. הפרק השישי של "חיבורים על שיטת הקריאה הספרותית" מדבר על איך ללמד קריאה אקספרסיבית לתלמידי בית ספר. קריאה אקספרסיבית עבור מ.א. ריבניקובה אינה שיטה או שיטת הוראה, אלא אומנות, שבעזרתה מושגת המטרה העיקרית - הכנת אדם צעיר לחיים ויצירה. השקפה רחבה זו של החינוך הספרותי ממשיכה את מסורתם של אושינסקי, אוסטרוגורסקי וסנטיורינה. חשוב מאוד שמריה אלכסנדרובנה הייתה לא רק מתודולוגית-תיאורטיקנית, אלא גם קוראת מצוינת. מה מסביר את הרושם העצום שעשתה ריבניקובה הקוראת על שומעיה? כאן, קודם כל, השפיעה התעניינותה הכנה בחיים, באנשים, בטבע ובהשתקפותם ביצירות ספרותיות. זה נתן להופעה שלה חום וחום. החדירה העמוקה של הקורא ליצירה ספרותית והאהבה למילה מושפעת. אבל למריה אלכסנדרובנה היו גם תכונות קריאה גרידא. היא ראתה על מה היא קראה, והחזון הזה הועבר למאזינים. תפקיד חשוב ביותר בקריאה של ריבניקובה מילאה המוזיקליות המולדת שלה. "מריה אלכסנדרובנה שלטה בצורה מושלמת במוזיקליות של הדיבור", נזכרת אחת המאזינות הקבועות שלה. - את החשיבות שהיא עצמה ייחסה לצד זה של יצירתו של הקורא ניתן לשפוט על פי המילים שאמרה לאחר הביצוע של "טאראס בולבה" מאת א' יא זקושניאק שהלהיב אותה: "מחוץ למוזיקליות, לא יכולה להיות אמנות של קריאה אמנותית." מכאן הגיע חוש הקצב המושלם. "קריאתה של מריה אלכסנדרובנה עמדה בהשוואה לביצועם של מיטב המאסטרים של המילה הנשמעת."
תרגול הקריאה של ריבניקובה עזר לה לפתור בצורה מאוד קונקרטית ומשכנעת שאלות לגבי השימוש בקריאה אקספרסיבית בתהליך לימוד השפה והספרות הרוסית. ריבניקובה השתמשה בקריאה אקספרסיבית הן בהרצאותיה והן בשיעורים הפתוחים שהעבירה למורים. בדעותיה על קריאה אקספרסיבית, ריבניקובה עקבה בעיקר אחרי אוזרובסקי, אך לקחה בחשבון את הפרטים של בית הספר הסובייטי והתוכנית הנוכחית. לכן, העצה שלה קרובה יותר לתרגול ויכולה לשמש ביתר קלות את המורה. העמדה הראשונית של המתודולוג חשובה ביותר. למורה מומלץ ללמוד מזקושניאק, יחונטוב, ז'ורלב. לפיכך, ברור שריבניקובה רואה בקריאה אקספרסיבית קריאה אמנותית. זה מאשר את הטרמינולוגיה שלה. כשקראה לקריאה בבית הספר לפעמים אקספרסיבית, לפעמים אמנותית, היא ראתה בבירור את המונחים האלה כשווים.
בניגוד לקודמותיה הטרום-מהפכניות, למרות שריבניקובה ממליצה להקדיש מספר שיעורים ספציפית לקריאה אקספרסיבית, היא מעבירה את רוב היצירה לשיעורי השפה הרוסית וקריאה ספרותית.
צעד קדימה היא גם ההמלצה לעסוק בקריאה אקספרסיבית במלואה, ולא רק הגיונית. מומלצים גם שיעורי מעגל, אבל לא מדובר בשיעורי עזר בסיסיים. ניתן להיעזר במעגל כזה הן בשיעורי ספרות והן בערבים המתקיימים בבית הספר. השימוש העיקרי בקריאה אקספרסיבית הוא בכיתה. ריבניקובה מראה אילו אלמנטים של קריאה אקספרסיבית יש לרכוש בתהליך שיעורי השפה, ואילו בשיעורי קריאה ספרותית.
“קריאה אקספרסיבית של המורה קודמת לרוב לניתוח העבודה והיא המפתח העיקרי להבנת תוכנה. קריאה אקספרסיבית של התלמיד מסיימת את תהליך הניתוח, מסכמת את הניתוח ומממשת באופן מעשי את ההבנה והפרשנות של העבודה.
מ.א. ריבניקובה לא יצרה מתודולוגיה שלמה לקריאה אקספרסיבית ולא יכלה ליצור אותה, שכן תורת אמנות הקריאה עדיין לא קבעה את עקרונות המתודולוגיה השאולה ממערכת ק.ס. סטניסלבסקי, כדאיות השימוש אשר מאושרת בפסיכולוגיה ופיזיולוגיה. ריבניקובה לא התייחסה להמלצותיה כמתודולוגיה שלמה. היא ראתה בפיתוח טכניקה לקריאה אקספרסיבית עניין של עתיד. היא התלוננה כי "לא מכינים את הקרקע ליצירת מתודולוגיה להוראת קריאה אקספרסיבית בבית הספר. אימון זה צריך להיות מתוכנן, שיטתי, עולה בדרגת קושי; זו צריכה להיות עבודה כזו על המילה, שתיתן את התוצאה שלה, קודם כל, בגישה לספרות, כמו גם בהעלאת תרבות הדיבור הכללית של ארצנו.
העשור מ-1931 עד 1941 היה מסומן בהתקדמות משמעותית בייצור קריאה אקספרסיבית: ביצירותיהם של ארטובולבסקי וריבניקובה, ניתנו למורים המלצות מתודולוגיות חשובות, היו מעגלים שבהם פילולוגים למדו את אמנות ההשמעה של מילים בהדרכתם של מאסטרים. . הודות לרדיו, קריאה אמנותית קיבלה מיליוני מאזינים. באפריל 1936 התקיימה במוסקבה ועידה מיוחדת על קריאה אקספרסיבית. לאחר הדיווח של V. V. Golubkov, מורים ותלמידים של בתי ספר במוסקבה הראו סטנדרטים גבוהים של קריאה אקספרסיבית. ובכל זאת, קריאה אקספרסיבית נותרה מנת חלקו של מיעוט קטן.
קריאה אקספרסיבית בבית הספר הסובייטי (תקופה שלאחר המלחמה). המלחמה כמובן עיכבה את המשך התפתחותה של קריאה אקספרסיבית. אבל כבר בתום המלחמה, בישיבות ינואר 1944, אחת השאלות המובילות הייתה שאלת שיפור תרבות הדיבור בעל פה ובכתב. "בתי הספר התבקשו ליצור חזית מאוחדת במאבק לתרבות הדיבור עם התפקיד המוביל של הפילולוג ותמיכת מורים למקצועות אחרים... נאומו של המורה צריך להיות מודל לתלמידים".
עם תחילת ימי השלום, חודשה התפתחותה של תורת הקריאה האקספרסיבית וננקטו צעדים להכנסת קריאה אקספרסיבית לתרגול בית הספר. תכנית הלימודים של המכונים הפדגוגיים לשנת הלימודים תש"ה הוצגה כסדנת חובה לקריאה אקספרסיבית ותרבות הדיבור בעל פה - 30 שעות.
בשנים הראשונות שלאחר המלחמה, שני כיוונים הותוו בבירור במתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית: פילולוגי ואמנותי-פסיכולוגי. הראשון מבין הכיוונים הללו רואה בקריאה אקספרסיבית משהו שונה מאמנות המילה הנשמעת ומתמקד באינטונציה של הדיבור כתופעה של בלשנות. השני - רואה בקריאה אקספרסיבית קריאה אמנותית בתנאי בית ספר ומסתמך על התיאוריה והפרקטיקה של אמנות זו, המבוססת על הוראות השיטה של ​​ק.ס. סטניסלבסקי.
דובר בולט של הכיוון הפילולוגי היה הפרופסור חבר של המחלקה לשפה הרוסית של המכון הפדגוגי הממלכתי במוסקבה. וי"י לנין י"א בלינוב. בספרו כותב בלינוב: "עבודה מעמיקה ושיטתית בדיבור מחייבת אותנו לחפש, בעיקר פילולוגי". הוא מעמת קריאה אקספרסיבית לקריאה אמנותית. בטענה שיצירות אמנות הן החומר הטוב ביותר ללימוד כושר הבעייה לאומי, מסתייגת בלינוב: "אבל נסיבות אלו, כשלעצמן, כמובן, אינן הופכות את עבודתנו רק למדריך ל"קריאה אמנותית", כלומר לז'אנר של אמנות שהיא סובלת בעיקר מהיעדר אינסטינקט פילולוגי נכון ומכיוון אובייקטיבי באינטונציה של הדיבור, כתופעה של השפה הרוסית, בקרב מבצעי הז'אנר ובקרב האנשים המכוונים אותם. במקביל לעמדה הראשונית הזו, בלינוב מנסה להסתמך על המערכת של סטניסלבסקי ומצטטת שוב ושוב את האחרונה. התוצאה היא אקלקטיות מאוד לא ברורה.
בכיוון אחר היה פיתוח שאלות של קריאה אקספרסיבית במכון לשיטות הוראה, ומאז 1947 - במכון לחינוך אמנותי של האקדמיה למדעים פדגוגיים של ה-RSFSR. מגזר הקריאה האקספרסיבית של מכון זה, יחד עם מעבדת הדיבור של המכון לפסיכולוגיה של ה-APN של ה-RSFSR, קבעו כמשימתו לענות על השאלה "איך כל מה שסטניסלבסקי אמר יכול להתאים לקוראים".
הכיוון הפילולוגי ששלט במכון הפדגוגי. V. I. לנין וכמה מכונים אחרים, הובילו לכך שהסדנה על קריאה אקספרסיבית ותרבות הדיבור לא סיפקה את התלמידים, ומשרד החינוך של RSFSR מאז 1954 המליץ ​​עליה כמקצוע אופציונלי. אבל ב-1959 הוכנסה סדנת חובה לקריאה אקספרסיבית עם הכפלת מספר השעות. התכנית יצאה מהעמדה כי קריאה אקספרסיבית היא קריאה אמנותית בתנאי בית ספר, והתבססה על שיטת סטניסלבסקי.
צמיחה זו בחשיבותה של קריאה אקספרסיבית מוסברת בצורך לחפש דרכים חדשות בהוראת ספרות ושפה. לאחר קונגרס המפלגה ה-20, תכניות הלימודים ושיטות ההוראה של בית הספר תוקנו ביסודיות, כולל שיטות להוראת ספרות והשפה הרוסית.
בשנים אלו רכשה האמנות המקצועית של המילה הנשמעת את ההיקף הרחב ביותר. ערבים מיוחדים של קריאה אמנותית הפכו לדבר שבשגרה. הקוראים דיברו לעתים קרובות ישירות בבתי הספר. אבל העיקר שהרדיו והטלוויזיה פתחו מיליון קהל לקוראים. צעד חשוב היה החלטה חיובית על יישום הוראות שיטת סטניסלבסקי באמנות הקריאה, למרות העובדה שיש הבדל משמעותי בין השחקן לקורא-המספר. "הקורא מציג את התמונה למען משימתו, תוך גישתו - מעביר ומדגיש רק את המאפיינים של התמונה הדרושים לאישוש הגותו למשימתו כמספר סיפורים. לא משנה עד כמה הצגת הקורא משכנעת, תוססת ואמנותית, הקורא לעולם לא הופך לדימוי. זהו ההבדל המהותי בין שידור התמונה של השחקן ושל הקורא.
המתודולוגים שעסקו בסוגיות של קריאה אקספרסיבית בבית הספר הגיעו אף הם למסקנה כי כדאי ונחוץ לבנות את המתודולוגיה של אמנות זו על בסיס שיטת סטניסלבסקי. "צריך לשנות את שיטת הקריאה ההבעה בבית הספר. זה חייב לעמוד בדרישות של אמנות ריאליסטית מילה אמנותית, שפיתחה וקבעה את עמדותיה התיאורטיות בתקופה הסובייטית.
בסוף שנות ה-50 - תחילת שנות ה-60. היו דיונים רבים על הוראת הספרות. הבולטים ביותר היו ההופעות של א.ת. טווארדובסקי. אפילו בקונגרס ה-22 של ה-CPSU אמר טווארדובסקי: "אחד המאפיינים המדהימים של האמנות הוא שאם האמן עצמו לא מתרגש, לא ממש מזועזע מאותם רעיונות, תמונות, תמונות חיים שבהם הוא ממלא את יצירתו, אז ... גם הקורא, הצופה או המאזין, התופס את היצירה הזו, נשאר קר, זה לא משפיע על נפשו. מתוך עמדה בסיסית זו, פנה טווארדובסקי בקונגרס המורה אל מורי הלשון: "הכל עניין של אהבה לעבודה. אתה לא יכול ללמד לאהוב את מה שאתה עצמך לא אוהב או לא יודע לאהוב." אהבה ליצירה ספרותית מועברת בתהליך הקריאה. טווארדובסקי אינו דוחה כלל וכלל את ניתוח העבודה. הוא נגד ניתוח קר ורציונלי. בסולידריות עם ש' יא מרשק הוא אומר: "שמח המורה שמצליח, החל מקריאה פשוטה, לעבור לקריאה רצינית ומתחשבת ואף לניתוח היצירה, מבלי לאבד את ההנאה שיצירת אמנות צריכה. לתת לאנשים."
הדיון על הוראת ספרות נמשך. הגורם לחרדה ולחוסר שביעות רצון היה אדישותם של תלמידי בית הספר לספרות, בעיקר לספרות קלאסית. כמה מתודולוגים הציעו לנטוש את ההיסטוריציזם ואפילו את האנליזה, שלדעתם ניתן להחליף בקריאה אקספרסיבית בלבד, תוך שכחה שקריאה אקספרסיבית עצמה, בהיותה קריאה מודעת בעיקרה, דורשת ניתוח מקדים. אחרים הגנו על ההיסטוריציזם והניתוח. אבל שניהם הקדישו תשומת לב מיוחדת לקריאה אקספרסיבית.
כך, מציין אחד המתודולוגים המנוסים במאמרו כי "בשנים האחרונות תרבות הקריאה האקספרסיבית ירדה באופן דרמטי בבית הספר". תוך שימת דגש על החשיבות המכרעת להצלחת הוראת ספרות של קריאת יצירות ספרותיות, מציין המחבר: "אבל זו צריכה להיות קריאה כזו שתתרום במידה המרבית לתפיסה הרגשית והאסתטית, כלומר קריאה אקספרסיבית. מי מהמורים המנוסים ללשון אינו יודע שהמורה האהוב ביותר לספרות הוא לא זה שחוזר על דפי ספר הלימוד, אלא זה שיודע בכנות, באמת, רגשית לקרוא, או, כשמתאים, להיזכר בקטעים שיריים. או קטעים מפרוזה. זהו אחד המדדים החשובים ביותר למיומנות של מורה לספרות. כאן מתחיל לא פעם עצם החוט המושך את אהבתם של תלמידי בית הספר לספרות, ואת התשוקה לקריאה, והרצון לדעת בעל פה, לחקות את המורה ביכולתו לקרוא בצורה אקספרסיבית.
חשוב ביותר לחיזוק הכיוון האמנותי והפסיכולוגי בשיטת הקריאה האקספרסיבית היה השינוי בעמדתו של המתודולוג הוותיק והסמכותי ביותר בספרות, V. V. Golubkov. ב"שיטות הוראת ספרות" שנדפסו שוב ושוב, וי. ו. גולובקוב הקדיש תמיד מקום משמעותי לקריאה אקספרסיבית. אבל בפירושו, הוא יצא מספרי Leguv, V. P. Ostrogorsky ו-D. D. Korovyakov, בהתייחס אליהם, חוזר על תורת הטונים שלהם.
ב"מתודולוגיה", שיצא לאור בשנת 1962, מבנה המחבר מחדש באופן קיצוני את החלקים המוקדשים לקריאה אקספרסיבית, תוך התחשבות הן ביצירות האחרונות בנושא קריאה אקספרסיביות והן בשינויים באמנות המקצועית מאוד של המילה הנשמעת. שנתיים לפני פרסום שיטות, בדו"ח בכנס מדעי להוראת ספרות במכון לשיטות של האקדמיה למדעי הפדגוגיה של ה-RSFSR, אמר גולובקוב: "השאלה הראשונה שהועלתה בהוראת ספרות וקשורה לפרטיה. מהווה חיזוק התפיסה הישירה שמקבל הקורא מהיצירה, במהלך ההיכרות הראשונית עם הטקסט, על מנת למקסם את האפקטיביות של ההשפעה הקוגניטיבית, המוסרית והאסתטית של הספרות. שאלת התפיסה הישירה של הטקסט קשורה לקריאה. "מבחינת תפיסה ישירה מאורגנת כהלכה של הטקסט, מוכרעת שאלת הערך ההשוואתי של שיטות קריאה שונות". בהתאם לתפיסה זו של תפיסה ישירה, גולובקוב הרחיב באופן משמעותי את הסעיפים על קריאה אקספרסיבית בשיטות הוראת ספרות (1962) ושינה את המתודולוגיה. הוא מדבר על קריאה אקספרסיבית של המורה ובנפרד על קריאה אקספרסיבית של תלמידים. בנוסף, הוא פונה לקריאה אקספרסיבית בחקר יצירות ליריות ודרמטיות ולבסוף מציג את הסעיפים "איך לקרוא את פושקין" ו"איך לקרוא את גוגול".
לכל המידע הזה מקדימה שרטוט היסטורי קצר, שבו גולובקוב, די נכון, בניגוד לאלה שכתבו לפניו, שהתחיל את ההיסטוריה של קריאה אקספרסיבית משנות ה-70. המאה ה-19, קובע: "קריאה אקספרסיבית בתיכון היא ישנה מאוד. במתכונתה היסודית, מקורה כבר בתקופה שבה הספרות נכנסה לראשונה לבית הספר כמקצוע הוראה. שיטת הקריאה האקספרסיבית בתולדות בית הספר השתנתה בהתאם, מחד, לשינוי בהשקפות על הוראת הספרות, ומאידך, בהתפתחות אמנויות התיאטרון והבמה. לאחר שהתחקה אחר ההיסטוריה של קריאה אקספרסיבית בקשר עם ההיסטוריה של התיאטרון הרוסי, גולובקוב מתעכב על יצירותיו של קורוביאקוב, מבקר את תורת הטונים ומסכם: "באופן עקרוני, זה היה קרוב למה שהיה הבסיס של הבמה הישנה. קריאה הכרזה." "תקופה שלישית חדשה של אמנות הבמה מתחילה עם ההפקות הראשונות של התיאטרון האמנותי ועם "שיטת סטניסלבסקי"... בניגוד ל"אמנות המיצג" הרווחת, ק.ס. סטניסלבסקי הציג את "אמנות החוויה" ו. דרש יעילות, תכליתיות, כנות מהמשחק על הבמה ופשטות".
בהצביע על כך שעקרונות התיאטרון האמנותי מקובלים על הקוראים, גולובקוב ממליץ למורה לדבוק גם בעקרונות אלו. הוא רואה צורך במיוחד לקחת מסטניסלבסקי: "1) לימוד הטקסט, התרגלות מקסימלית לתוכן האידיאולוגי והרגשי שלו,
2) אוריינטציה חברתית, האפקטיביות של קריאה אקספרסיבית,
3) הבנה ברורה של ה"משימות" שיש להציב בפני המאזינים בעת קריאת כל פרק וסצנות בודדות.
למען הבהירות המלאה, גולובקוב רואה צורך להתעכב על שאלת קביעת הטון: "האם יש צורך להבהיר ולציין במדויק אינטונציות בעבודה מקדימה על הטקסט? עדיף לא לעשות זאת על מנת למנוע את הסכנה של גסות רגשותיך ונפילה לדפוס.
לפיכך, בספרו, V. V. Golubkov ענה על מספר שאלות חיוניות של המתודולוגיה של קריאה אקספרסיבית והצביע על הכיוון הנכון לחלוטין להמשך התפתחותה.
במקביל, תפקידה של קריאה אקספרסיבית הוגדר גם בהנחיות משרד החינוך של ה-RSFSR. כך, במכתב המתודולוגי של המשרד מיום 21.10.1961 נאמר: "קריאת יצירות ספרותיות היא אחת השיטות החשובות ביותר ללימוד ספרות בכיתה. בקריאה אקספרסיבית של שירה ופרוזה, דימויים אמנותיים נחשפים במלואם במיוחד. דיבור תוסס, קצב, אינטונציות מסוגלים להעביר למאזין גוונים כאלה של ידע, איכויות כאלה של דימוי שהולכות לאיבוד בעת קריאה "לעצמו"... ללא קריאה אקספרסיבית, לא יכול להיות מחקר מלא של ספרות. כיישום של הוראה זו, בשנת 1961 הוכנסה קריאה אקספרסיבית לתכנית הלימודים בבית הספר כחלק חובה ממנה, הנחשבת כחלק מסעיף "פיתוח הדיבור". זה כולל שיעורים מיוחדים על קריאה אקספרסיבית.
אבל השימוש בקריאה אקספרסיבית הוא חובה בתהליך לימוד הספרות והשפה הרוסית. פיזיולוגיה ופסיכולוגיה של דיבור אקספרסיבי וקריאה. השאלה הראשונה שיש להתייחס אליה בפיזיולוגיה ופסיכולוגיה היא השאלה את מי צריך ללמד קריאה אקספרסיבית? מתודולוגים טרום-מהפכניים וכמה סובייטים האמינו שיש ללמד את כל התלמידים רק קריאה לוגית ("אינטליגנטית"), ורק את המוכשרים ביותר בקריאה רגשית-פיגורטיבית. בית הספר שלנו הוא מאסיבי, ובמדריכים מודרניים אף אחד לא מציע לחלק ילדים למחוננים וללא מחוננים. אבל בפועל, חלוקה כזו מתבצעת. בדרך כלל בכיתה כמה אנשים קוראים בצורה אקספרסיבית, הרוב קוראים ללא הבעה, והמורה משלימה עם זה.
לכן השאלה הופכת רלוונטית יותר: האם ניתן ללמד קריאה אקספרסיבית במלואה לכל הילדים והאם יש צורך בכך? על מנת לענות על שאלה זו, הבה נבחן כיצד המדע המודרני מחשיב תופעות כגון יכולות, כישרון, כישרון, אינטואיציה ומזג.
אי אפשר שלא לראות שיש ילדים מסוגלים וחסרי יכולת. הפסיכולוגיה המודרנית אינה מתכחשת להבדלים ביכולות, אך אינה מחשיבה אותם כמולדים. מאפיינים אנטומיים ופיזיולוגיים יכולים להיות מולדים, כלומר, הנטיות העומדות בבסיס התפתחות היכולות, בעוד שהיכולות עצמן הן תוצאה של התפתחות. יכולות לא באות לידי ביטוי רק בפעילות, אלא, והכי חשוב, נוצרות בפעילות זו.
לכן, עלינו ללמד קריאה אקספרסיבית לכל הילדים כדי שיפתחו את היכולות המתאימות. אם מדברים על הפרטים הספציפיים של יצירתיות אמנותית, הם בדרך כלל מצביעים על תפקידה של האינטואיציה בה. אי אפשר להתכחש לתפקידה של האינטואיציה ביצירתיות אמנותית. אינטואיציה מובנת על ידי הפסיכולוגיה המודרנית שלנו כסוג מיוחד של תהליך חשיבה, השונה מחשיבה דיסקרסיבית, מנוסחת מילולית, לפחות בדיבור פנימי. חשיבה זו קשורה למה שאי.פ. פבלוב כינה "נקודת אור של תודעה". חשיבה רגילה מתנהלת בתוך המקום הזה. אך מחוצה לו מתרחשים גם תהליכים המתרחשים ללא שליטה מודעת, ולכן התוצאות של חשיבה זו נראות פתאומיות, בלתי צפויות. אבל הפתאומיות הבלתי רצונית הזו של האינטואיציה ניכרת לעין. למעשה, "תובנה" פתאומית מוכנה על ידי העבודה הנפשית הקודמת, לעתים ארוכה מאוד ואינטנסיבית. לפיכך, אם האלמנט האינטואיטיבי של היצירתיות עצמו אינו נותן את עצמו להשפעה מודעת, אז תהליך החשיבה שמכין את האינטואיציה הוא לגמרי בכוחנו. לעתים קרובות, כאשר מבצעים מחולקים למחוננים וללא מחוננים, הם מתייחסים לטמפרמנט, שהוא מולד, שכן הוא נקבע על ידי תכונות טבעיות. מערכת עצבים. מחקרים ניסיוניים הראו שהדינמיקה של פעילות מנטלית נקבעת לא רק על ידי מזג, אלא גם על ידי תכונות אישיות ומצבים אחרים (בעיקר עניין). אותו פרפורמר מעביר את הטונים הרגשיים ככל שיהיה יותר חי, ככל שהוא מתעניין יותר, נלהב מהתוכן. הטמפרמנט אינו קבוע לחלוטין. "בהתבסס על העובדות הניסיוניות הזמינות", טוען החוקר, "ניתן לקבוע באופן סביר... שבאמצעות שיטות וטכניקות אימון מתאימות ניתן להגביר את עוצמת העירור והעכבה, כמו גם את מידתן. ניידות."
כפי שניתן לראות, מאפיינים פסיכולוגיים אינדיבידואליים, בהם מתבטאים כישרון ומחוננים, אינם מולדים לחלוטין, אלא מתפתחים כתוצאה מפעילויות ותרגילים. לכן, הוראת קריאה אקספרסיבית אפשרית והכרחית לכל הילדים. מבחינה זו, עקרון האוניברסליות, העומד בבסיס מערכת החינוך שלנו, תואם את הוראות הפיזיולוגיה והפסיכולוגיה. בעבר, אף אחד לא יכול לשפוט את המחוננות של הילד. אבל גם את ה"בלתי-מוכשרים" ביותר אין לנו זכות שלא לערב אותם בקריאה אקספרסיבית, שכן המיומנות בניתוח האינטונציה-לוגי של יצירות ספרות וביצוען, כלומר עבודה על קריאה אקספרסיבית, תתרום ללא ספק לשיפור הכללי של הדיבור.
יעילות הדיבור. המדע המודרני רואה בדיבור אחד מסוגי הפעילות האנושית - " פעילות דיבור", והצהרות בודדות כ"מעשי דיבור". בפילוגניה, השפה קמה והתפתחה כאמצעי תקשורת, אמצעי להשפיע על אנשים אחרים. באונטוגנזה, הדיבור מתפתח גם כאמצעי להשפעה על אחרים; הילד, בהגיית "מא" (אמא), לא רק מפנה את המילה הזו לאדם ספציפי, אלא רוצה לגרום לאדם זה לפעולות מסוימות. ה"מא" הזה, תלוי במצב, אומר: "אמא בואי אליי" או "אמא אני רעב" וכו'.
הפעולה התכליתית של מילה קובעת את חלוקת המבטא של הביטוי, את מגוון האינטונציות, את צביעת הגוון של הקול, כלומר את כל האמצעים להבעה פונטית של דיבור. בינתיים, כאשר עונים, ובמיוחד כשקוראים בעל פה לעתים קרובות, לתלמידי בית הספר יש הגייה מכנית ולא פעילה של מילים. יש להתגבר על הרגל בית ספר זה. יש צורך שהתלמיד, כשהוא מבטא את דברי הטקסט, ישאף להעביר את התוכן המאסטר והספציפי (מחשבות, תמונות, הערכות וכוונות של המחבר), כדי שהשומעים יבינו ובצורה מסוימת יעריכו את הנאמר ב הטקסט, כלומר יש צורך שהקורא יתקשר באמת ובתכליתיות עם הקהל. זוהי טכניקת הפעלה חשובה ביותר, אשר מצד אחד מגבירה את המשמעותיות וכושר ההבעה של הדיבור, ומצד שני מחדדת את תשומת הלב של המאזינים ותורמת בכך לשינון.
דיבור וחשיבה. החשיבה כתהליך פסיכולוגי, הנקבע מבחינה חברתית, של חיפוש וגילוי של משהו חדש, תהליך של השתקפות עקיפה ומוכללת של המציאות במהלך הניתוח והסינתזה קשורה קשר בל יינתק עם הדיבור. אפשר לפתח חשיבה ודיבור רק באחדות. חשיבה מתפתחת בפעילויות מעשיות, כולל דיבור. הפסיכולוג ל.ס. ויגוצקי מאמין שהמחשבה אינה באה לידי ביטוי, אלא מתבצעת במילה. כתוצאה מכך, חשיבה ודיבור מותנים כל כך הדדית שללא השתתפות הדיבור אין אפשרות לפתח חשיבה.
הדיבור והחשיבה נכנסים למערכות יחסים מיוחדות בתהליך הדיבור הפנימי. דיבור פנימי שונה לא רק מדיבור רם, אלא גם מדיבור בלחש. הוא מאופיין במפרקים נסתרים, שמהם נכנסים למוח גירויים קינסתטיים מוחלשים, המספיקים לתהליך חשיבה תקין. ואז הדיבור הפנימי מאופיין בשיפוטים מקופלים. הרעיון מבוטא בקצרה, לפעמים במילה אחת, אשר מוסברת על ידי הקשר האסוציאטיבי החזק של המילה או הביטוי הזה עם הצהרות מילוליות מפורטות. הודות לחיבור זה, מילה או ביטוי אחד יכולים להחליף ולאותת על שורה של הצהרות מורחבות.
החשיבה מחולקת בדרך כלל לרעיוני - מופשט וקונקרטי - פיגורטיבי. במציאות, שני סוגי החשיבה קשורים זה בזה. ההבנה מבוססת על הקשר בין המופשט לקונקרטי, הכלל והפרט, ואינה מושגת ללא קשר זה. בהינתן קשר הדדי זה, לחלוקת החשיבה לרעיוני ולפיגורטיבי יש בסיס פסיכולוגי ומשמעות מעשית. זה קשור לתהליך חשוב מאוד ליצירתיות - דמיון.
דיבור פיגורטיבי. דמיון הוא יצירת דימוי, רעיון, רעיון חדש, שמתגלם אז בדבר חומרי או בפעילות מעשית. בתחום שלנו מדובר ביצירת תמונה או ייצוג שיתגלם במילה נשמעת. ללא דמיון, אין יצירה אמנותית אפשרית. הבסיס הפיזיולוגי של הדמיון הוא היווצרותם של צירופים חדשים מאותם קשרים ארעיים שכבר נוצרו בניסיון העבר. לכן, ככל שהניסיון עשיר יותר, כך גדל מרחב הדמיון. ההתבוננות במתרחש בחיים היא חומר הגלם של הדמיון. תהליך הדמיון שונה מהזיכרון הפשוט בכך שכתוצאה מיצירת קשרים חדשים אנו מקבלים תמונה שלא הייתה בניסיון העבר. זה מה שקורה בקריאה ספרותית, שבה מאפיינים מסוימים של הדימוי הניתנים בטקסט השירי מעוררים דימוי שנבנה ממה שהיה לנו בחוויה שלנו. היעדר האלמנטים הדרושים בזיכרון של הדובר או התופס מקשה על צאת התמונה. זה, למשל, מסביר את הקושי של תפיסת תלמידי בית הספר שלנו את הספרות הקלאסית שלפני המהפכה.
כאשר אנו קוראים או מאזינים ליצירה ספרותית, דימויים בדמיוננו מתעוררים באופן לא רצוני, ללא מאמץ רב מצידנו. יחד עם זאת, הם בדרגות שונות ברורות ומדויקות. הקורא או המספר מבקשים במודע להעלות בדעתם של השומעים תמונות קונקרטיות וחיות, או כפי שהם מכונים לרוב, חזיונות. אבל זה אפשרי רק בתנאי שהדובר או הקורא עצמו בבירור ועם כל הפרטים יראה (מדמיין) על מה הוא מדבר. בדמיונו של הקורא או המספר אמור לעבור, כביכול, סרט של חזיונות שהוא פורס לקהל. במובן זה צריך להבין את המלצתו של ק.ס. סטניסלבסקי לדבר "לא לאוזן, אלא לעין". הדמיון היצירתי מתרחב ניסיון אישידובר ומאזין. הדמיון, בעל חשיבות רבה לביצוע וארגון הפעילויות, מתגבש בעצמו בפעילויות שונות, לרבות קריאה אמנותית.
רגשיות של דיבור וקריאה. "קרא בתחושה", אומר המורה לפעמים לתלמיד ואינו מבין שהוא מציב לתלמיד משימה בלתי אפשרית ודוחף אותו לדרך השגויה של משחקיות והעמדת פנים. תחום הרגשות הוא תחום רגשי ואינו מתאים לשליטה ישירה.
התגובה הרגשית של אדם היא פעולת רפלקס מורכבת שבה משתתפים כל המרכיבים המוטוריים והוגטטיביים שלו, המקושרים בל יינתק. "רגש מתעורר איפשהו בין צורך לבין פעולות כדי לספק אותו." התפקיד המכריע בהפעלת תגובות רגשיות שייך לקליפת המוח, שם מתרחש שילוב של אותות מהסביבה הפנימית של הגוף עם אותות מוטוריים. לפיכך, רגשות, כמו תהליכים נפשיים אחרים, מוסדרים על ידי מרכזי המוח. רגשות אנושיים מתבטאים במגוון פעולות מוטוריות – מחוות, הבעות פנים, תנועות גוף אקספרסיביות, שינויים בקול ובדיבור. התגובה הווגטטיבית, המעידה על עוררות רגשית, מתבטאת ב"שינויים בנשימה, בקצב הלב, בלחץ הדם ובנפח כלי הדם, בטמפרטורת העור ובהתנגדותו לזרם חשמלי, בהזעה, בתגובה פילומוטורית ("עור אווז"), רפלקס עור גלווני, קוטר האישון. , תנועות הקיבה והמעיים, ריור, תפקוד הפרשת הבלוטות האנדוקריניות, תאי ו תרכובת כימיתדם, חילוף חומרים. תהליך מורכב זה אינו ניתן לסדר רצוני. החלק הצומח של הרגש לא יכול להתעורר לפי רצוננו.
רגשות ומערכת של ק.ס. סטניסלבסקי. אבל איך להיות? אחרי הכל, הקריאה, כדי להיות אקספרסיבית מלאה, חייבת גם לשדר תחושה. בתשובה לשאלה זו, גם פיזיולוגים וגם פסיכולוגים מצביעים על המערכת של ק.ס. סטניסלבסקי. "אין דרך ישירה לרגשות", אומר הפסיכולוג. - בהתבסס על עמדה זו, דמות התיאטרון המדהימה והתיאורטיקן של המשחק ק.ס. סטניסלבסקי לימדה כי "אי אפשר להזמין תחושה, אבל צריך להשיג אותה בדרכים אחרות... צריך להופיע מצב פסיכולוגי שמאפשר יחסו הרגשי של האדם למגוון מסוים של תופעות, ויחס רגשי מתהווה זה ייחווה על ידו.
המרכיב המהותי ביותר במערכת של סטניסלבסקי הוא "שיטת הפעולה הפיזית". המהות של שיטה זו היא שעל ידי ביצוע פעולותיה של דמות המחזה באופן אותנטי, מכוון, המבצע מספק את התנאים הדרושים להופעת הרגשות.
גם בקריאה אמנותית לגיטימי להשתמש בשיטה הכוללת. אם הקורא או המספר פועלים בכוונה עם מילה, הוא בהחלט ידבר "בתחושה".
בהתבסס על תורתו של I. P. Pavlov על "נקודת האור של התודעה", P. V. Simonov טוען שהפעולה מעוררת לא רק חשיבה מודעת, אלא גם תת-מודע, שבו הוא רואה את היתרון בתורת האמנות הבימתית של מערכת החוויה. מעל מערכת הייצוג. "צריך להיות ברור עד כמה התמונה של הביטוי החיצוני של הרגשות נראית מרוששת וסכמטית עם שכפול חיקוי של הסימנים הבולטים שלה... גווני תנועות, הבעות פנים, אינטונציות, במיוחד הקשורות באופן אורגני וישיר לשינויים וגטטיביים בגוף. , אבדו באופן בלתי הפיך."
אינטונציה של דיבור. לעתים קרובות מאוד, כשהם מדברים על אמנות המילה הנשמעת, הם מגדירים אותה כאמנות האינטונציה. ואכן, נוכחותם של מגוון אינטונציות מבדילה בין דיבור אקספרסיבי לבין דיבור חסר הבעה. "הדובר חייב להיות מסוגל להשתמש בחופשיות באמצעים תקשורתיים לא לשוניים, אך חיוניים מבחינה פסיכולוגית לביטוי מחשבה, ומעל לכל, אינטונציה." מהי אינטונציה? לפי פסיכולוגים, אינטונציה של דיבור היא מערכת הצלילים של משפט בכללותו. הוא כולל את כל הסימנים של צליל מורכב: שינוי בטון היסודי, עוצמת הקול, הגוון, משך הזמן. בנוסף יש הפסקות בסאונד - הפסקות. אינטונציה מבטאת את היחסים הרגשיים-רצוניים של אנשים בתהליך התקשורת. אבל למרות כל חשיבות האינטונציה, אי אפשר להתייחס אליה כבסיס להבעה: האינטונציה היא נגזרת. הוא לא רק מבטא את היחסים הרגשיים-רצוניים של אנשים, אלא גם נקבע על ידם.
לכן, אפילו יו.אי.אוזרובסקי הזהיר מפני החיפוש אחר אינטונציות, ונ.י.ז'ינקין כותב: "השאלה היא איך מחפשים אינטונציה והאם אפשר ללמוד אינטונציה טובה ונכונה. התשובה לשאלה זו היא שלילית. אתה לא יכול ללמוד אינטונציה. זה אותו דבר כמו ללמוד לבכות, לצחוק, להתאבל, לשמוח וכו'. האינטונציה של דיבור במצב חיים מסוים מגיע מעצמו, אתה לא צריך לחשוב על זה או לדאוג לו. יתרה מכך, ברגע שתנסה לעשות זאת, זה ייראה כשקרי. אבל יש דרך למצוא אינטונציה כשהמשימה היא לקרוא טקסט כלשהו שלא חובר על ידינו. בעיה זו נפתרת בתורת הדיבור הבימתי, שהמושלמת שבהן היא שיטת סטניסלבסקי.
פסיכולוגיה של תפיסת קריאה. קריאה בקול, כמו דיבור, מופנית אל המאזינים. לתפיסת הדיבור והקריאה, יש צורך שהשומעים יבינו מה אומרים להם או. קוראים. ההבנה נובעת מכך שלשומעים יש ידע מסוים, ניסיון מסוים. "שימוש בידע, קשרים נרכשים -" יש הבנה", אומר אי.פי. פבלוב. מכאן מחובתו של המורה להתחשב בניסיונם כביכול של תלמידיו, וכתוצאה מכך, את גילם והתפתחותם.
ישנם שני סוגים של הבנה: ישירה ועקיפה. הבנה מיידית מתעוררת מיד ומתמזגת עם התפיסה. זו ההבנה שמתעוררת בהיכרות ראשונה עם היצירה.
הבנה מתוקשרת נוצרת בהדרגה כתוצאה מסדרה של פעולות נפשיות. היא חייבת לעבור מהבנה ראשונית מעורפלת ובלתי מובחנת להבנה ברורה ומובחנת יותר ויותר. מדובר בפעילות אנליטית-סינתטית מורכבת שמתקיימת בצורה שונה לא רק אצל אנשים שונים, אלא גם אצל אותו אדם. תהליך זה מתרחש לא רק במהלך ניתוח היצירה, אלא גם בהמשך, במהלך הביצוע הציבורי של היצירה, במקרים מסוימים הוא נמשך שנים.
לקריאה אקספרסיבית בבית הספר, התפיסה הישירה המתרחשת עם ההיכרות הראשונה עם העבודה חשובה ביותר, שכן כאן מוכרעת השאלה: האם אתה אוהב או לא אוהב את העבודה. ק.ס. סטניסלבסקי מייחס חשיבות רבה להיכרות הראשונית, בטענה שהרושם הראשוני הוא "טרי בתולי", שהם "הזרעים" של יצירתיות עתידית. "אם הרשמים מהקריאה הראשונה נתפסים נכון, זו ערובה גדולה להצלחה נוספת. אובדן הרגע החשוב הזה יהיה בלתי הפיך, שכן הקריאה השנייה והקריאה הבאה תהיה נטולת אלמנט ההפתעה, העוצמתי כל כך בתחום היצירתיות האינטואיטיבית. תיקון רושם מקולקל קשה יותר מאשר ליצור את הרושם הנכון בפעם הראשונה.
לכן, בקריאה ראשונה של העבודה, מומלץ למורה לקרוא אותה בעצמו או לתת לתלמידים אפשרות להאזין לקריאה של המאסטר בהקלטה. אם יש למורה סיבה להאמין שאחד התלמידים יכול לקרוא היטב, אז עליו להכין תחילה קורא כזה, ולא להסתמך רק על כך שתלמיד או תלמיד זה קורא טוב באופן כללי. אבל גם התפיסה של המאזין יכולה להיות שגויה. לכן, הקריאה הראשונה קודמת לרוב בשיחה או הרצאה של המורה.
סטניסלבסקי ממליץ: “חשוב לדאוג ליצור סביבך אווירה הולמת, לחדד את הרגישות ולפתוח את הנשמה לתפיסה משמחת של רשמים אמנותיים. עלינו לנסות לספק את הקריאה בחגיגיות, לעזור לנטוש את היומיום, כדי למקד את כל תשומת הלב במה שנקרא. גם קריאה בכיתה דורשת, אם לא חגיגיות, אז את מלוא תשומת הלב של התלמידים. ילדים מאזינים כשהספרים שלהם סגורים כדי שתשומת לבם לא תתפזר.
תפקידה של קריאה אקספרסיבית בעיצוב תפיסת העולם של התלמידים. כל סוגיה פדגוגית לא יכולה להיחשב בנפרד. יש צורך לתאם אותו עם המטרה העיקרית של החינוך, לקבוע את מקומו במערכת הפדגוגית הכללית. מטרת החינוך הקומוניסטי היא התפתחות כוללת של הפרט. הפיתוח המקיף של האישיות הוא רעיון שחזר על עצמו פעמים רבות על ידי הפדגוגיה מאז ימי קדם. עם זאת, המשמעות הספציפית של עיקרון זה השתנתה באופן דרמטי, שכן תוכן שונה הוכנס למושג האישיות. הבדל זה נקבע על פי השקפת עולם. "למחנכים", אמר וי.אי. לנין בוועידה הכלל-רוסית להארה פוליטית של המחלקות המחוזיות והמחוזיות לחינוך ציבורי ב-1920, "ועבור המפלגה הקומוניסטית, כחלוצה במאבק, המשימה העיקרית צריכה להיות לסייע בחינוך. ולחנך את ההמונים הפועלים, כדי להתגבר על הרגלים ישנים, הרגלים ישנים שנותרו לנו כמורשת מהשיטה הישנה, ​​כישורים והרגלים רכושניים המחלחלים בעובי ההמונים ובאמצעותם.
קריאה אקספרסיבית היא אחת הדרכים לחנך את השקפת העולם הקומוניסטית. הקורא הוא האדם המוביל בחברה שלנו. גם בקריאת יצירות של ספרות טרום-מהפכנית או זרה, הוא קולט אותן, ואז מעביר אותן מנקודת המבט של זמננו ותקופתנו. "אני מתגעגע לקלאסיקה", אומר א' יא. זקושניאק, "באמצעות האינדיבידואליות שלי (האינדיבידואליות של בן זמננו)". ק.ס. סטניסלבסקי כינה את הביטוי של עמדתו האזרחית "סופר-סופר-משימה", כלומר החשוב ביותר ביצירתו של האמן.
קריאה אקספרסיבית וחינוך לעבודה. במערכת החינוך הקומוניסטי, חינוך העבודה הוא המוביל. מנקודת מבטנו, אישיות מן המניין היא קודם כל עובד, פועל, יוצר. V.I. לנין ייחס חשיבות רבה לעבודה, לרבות בחינוך הקומוניסטי "...עבוד מתוך הרגל לפעול למען הכלל ובהתאם לגישה מודעת (הפכה להרגל) לצורך בעבודה למען הכלל, עבדו בתור צורך באורגניזם בריא."
חינוך העבודה נעשה למוביל במערכת שלו על ידי המורה המוכשר ביותר שלנו א.ס. מקרנקו. הוא כולל בתחום החינוך לעבודה לא רק עבודה פיזית, אלא גם נפשית. אבל לא כל עבודה מחנכת, אלא רק עבודה יוצרת. "ללמד עבודה יצירתית", אומר א.ס. מקרנקו, "זו משימה מיוחדת של חינוך. עבודה יצירתית אפשרית רק כאשר אדם מתייחס לעבודה באהבה, כאשר הוא רואה בה שמחה במודע, מבין את היתרונות ואת נחיצות העבודה, כאשר העבודה הופכת עבורו לצורת הביטוי העיקרית של אישיות וכישרון. יחס כזה לעבודה אפשרי רק כאשר נוצר הרגל עמוק של מאמץ עבודה, כששום עבודה לא נראית לא נעימה, אם יש בזה היגיון.
הוראות אלה של מקרנקו ישימות במלואן לקריאה אקספרסיבית. הדבר העיקרי והקשה ביותר הוא להחדיר אהבה לקריאה אקספרסיבית, כך שעשייה מביאה את חדוות היצירתיות. המכשול העיקרי הוא שלתלמידי בית הספר לא נטמעו "הרגל עמוק של מאמץ עבודה". במקום להיכנס עמוק לתוך הטקסט, לשאוף להזדהות עם המחבר, תלמידי בית הספר מנסים להביע את התחושה "באופן כללי", לחפש אינטונציות. מכאן התמונה הרגילה - התלמיד מכריז בצער: "אני לא יכול לעשות את זה". כשמתחילים להבין את מהלך יצירתו, מתברר שבמקום לחשוב על היצירה, תוכנה, צורתה, הלך הרוח של המשורר, היו רק ניסיונות לעורר תחושה של "בכלל" וחיפוש מכני. לאינטונציות. שבירת מסורת זו היא המשימה הראשונה של המורה, שבלעדיה אי אפשר ללמד קריאה אקספרסיבית בצורה פרודוקטיבית.
קריאה אקספרסיבית כאמצעי לחינוך אתי ואסתטי. בדרך כלל, כאשר בוחנים את תפקידה של קריאה אקספרסיבית בחינוך הקומוניסטי, החינוך האסתטי בא לידי ביטוי. קריאה אקספרסיבית באמת היא נושא למחזור אסתטי, אבל אסתטי ומוסר קשורים קשר בל יינתק. טיפוח יכולת התפיסה האסתטית ספרות בדיוניתפיתוח טעם, קריאה אקספרסיבית מאציל ומעמיק רגשות. על הקורא "לחלוק בכנות את המשורר בתחושה הגבוהה שמילאה את נפשו... לחוש כל מילה שלו בנפשו ובלבבו".
אמפתיה כזו פועלת עמוקה ואמיתית יותר מכל נימוק לגבי ספרות. קריאה אקספרסיבית עוזרת לתלמיד להרגיש שספרות יפה, לאהוב אותה, ומכאן הרצון לקרוא בצורה אקספרסיבית את יצירות האמנות הנרגשות ביותר, לחוות את חדוות היצירה. ההצלחה הראשונה משמשת תמריץ יעיל להמשך העבודה, במהלכה ישופרו מיומנויות בתחום הקריאה האקספרסיבית, יתפתחו הרגשות האסתטיים והמוסריים של התלמידים.
קריאה אקספרסיבית כאמצעי לחינוך לתרבות הדיבור בעל פה. בתכנית הלימודים בבית הספר, קריאה אקספרסיבית שייכת למדור "פיתוח הדיבור", ובעצם זה נכון, שכן הוא מרכיב חשוב מאוד בתרבות זו, לצד אוצר מילים, ביטויים, דקדוק וסגנון.
שאלת תרבות הדיבור בעל פה הועלתה על ידי רוב המתודולוגים: בוסלייב, אושינסקי, אוסטרוגורסקי, שרמטבסקי, סנטיורינה, ריבניקובה ואחרים, אך היא לא נפתרה במתודולוגיה המודרנית, ובעיקר, בפרקטיקה של בית הספר. V.V. Golubkov מתלונן: "יש מורים שעדיין לא נפטרו מהדעה הקדומה שבית הספר אינו זקוק במיוחד לעבודה מיוחדת בדיבור בעל פה, אם התפתחות הדיבור הכתוב מבוססת היטב." V.V. גולובקוב רואה צורך "ליצור עניין אמיתי בקרב תלמידי בית הספר לא רק במה שנאמר, אלא גם באופן שבו נאמר - חינוך של "חוש שפה", כלומר תחושת נכונות, הרמוניה ויופי של דיבור של מישהו אחר ושל עצמו. קריאה אקספרסיבית, המסתיימת בשינון, וסיפור אמנותי, כמו שום תרגיל אחר, מעשירים ומטפחים את הדיבור בעל פה של התלמיד. לא בכדי מתודולוגים מבוסלאיב ועד ריבניקובה המליצו בחום על דרך זו לפיתוח הדיבור של ילדים ומתבגרים.
פיתוח שמיעה בדיבור. בתהליך הדיבור בעל פה, יחד עם הדובר, תמיד יש מאזין שתופס את הדיבור. גם הדובר עצמו קולט את דיבורו, אך תפיסתו שונה מזו של המאזינים. לכן ה"אוזן הנייטרלית" של מורה או חבר מנוסה חשובה כל כך בתהליך הכנת קריאה אקספרסיבית או סיפור אמנותי. התפיסה של קריאה אקספרסיבית או סיפור אמנותי היא תהליך מורכב, הוא מערב את מנתח השמיעה, הדיבור-מוטורי והחזותי, מערכות האותות הראשונה והשנייה. אבל חשיבות השמיעה גוברת.
השמיעה היא הבקר העיקרי של נכונות הדיבור וכושר ההבעה. הצלחה בקריאה אקספרסיבית נובעת במידה רבה מהתפתחות שמיעה של דיבור, שאינה קשורה בהכרח לחדות אוזן ושמיעה מוזיקלית. מכאן, תלמידים שחסרים להם אוזן מוזיקלית יכולים לשלוט גם בכושר ההבעה של הדיבור. חוקר האוזן המוזיקלית ב"מ טפלוב קובע: "הדבר העיקרי שצריך לעניין גם את המורה וגם את החוקר הוא לא השאלה עד כמה תלמיד זה או אחר מוסיקלי, אלא השאלה מהי המוזיקליות שלו ומה, לפיכך, צריכה להיות. להיות דרך הפיתוח שלו. אותו הדבר ניתן לומר על שמיעה בדיבור. מה נותן למורה את האמירה שהתלמיד סובל משמיעת דיבור? הרבה יותר חשוב לו להכיר את החסרונות הספציפיים הנובעים מכך, למשל: תלמיד א' לא מסתדר עם שמיעה גבוהה ולכן הוא לא מצליח להרים ולהנמיך את הקול, תלמיד ב' לא קולט את הסמנטיקה משמעות של שינויי גוון, ותלמיד ג' לא יכול לשמור על הקצב, כי הוא לא שומע ומרגיש מספיק טוב. אחרי הכל, רק בידיעה מה השמיעה של התלמיד, מה בדיוק החסרונות שלו, המורה יוכל להמליץ ​​לתלמיד על תרגילים מסוימים.
למרות שמיעה מוזיקלית ודיבור שונים, עם זאת, תצפיות ארוכות טווח מראות שמוזיקליות עוזרת לשלוט בקריאה אקספרסיבית.
סקירה ספרות מודרניתלקריאה אקספרסיבית. בשנים האחרונות (שנות ה-60 וה-70) פורסמו הרבה מדריכים על קריאה אקספרסיבית. ניתן לחלק את מחברי היצירות הללו לתומכים בכיוון הפילולוגי, הרואים את המשמעות העיקרית של קריאה אקספרסיבית בשיפור תרבות הדיבור של התלמידים, החייאת שיעורי שפת האם שלהם ותומכים בכיוון האמנותי והפסיכולוגי. הם רואים בקריאה אקספרסיבית את אומנות המילה הנשמעת ורואים בחינוך אסתטי משימה עליונה. רוב מחברי היצירות המתודיות לא מעלים את השאלה בצורה חדה.
גם תומכי הכיוון הראשון מדברים על חינוך אסתטי, בעוד שתומכי הכיוון השני מתכוונים גם לתרבות הדיבור. מבין היצירות שפורסמו בשנות ה-60-70, דוגמה בולטת לכיוון האמנותי והפסיכולוגי הוא ספרו של E.V. Yazovitsky "קריאה אקספרסיבית כאמצעי לחינוך אסתטי" (L., 1963, 2nd Edition). לאחר שאפיין את החינוך האסתטי, את התנאים ההכרחיים לתפיסה אסתטית ולהעברת הטקסט של המחבר, כמו גם את הארגון ושיטות העבודה על קריאה אקספרסיבית, יזוביצקי נותן פיתוחים פרקטיים למופת של שיעורים מכיתות א' עד י'.
אם ספרו של א' ו' יזוביצקי מכסה את כל הכיתות ואת כל התכנית בספרות, אז ספרו של מ"ג קחורין "קריאה אקספרסיבית בכיתות ח'-י'" (ל', 1960) מתייחס רק לתלמידים מבוגרים. לאחר שקלט קריאה אקספרסיבית כשיטת הוראת ספרות ונתן דוגמאות חיות ליישומה, המחבר מציג את היסודות של טכניקת קריאה אקספרסיבית, נותן דוגמאות לשיעורי קריאה אקספרסיביים: "הסיפור על מסע איגור", פרק ח' של הרומן של א.ס. פושקין " יוג'ין אונייגין", שיר M Y. Lermontov "ארץ מולדת", סטייה לירית בשירו של נ. ו. גוגול "נשמות מתות" - "רוס-טרויקה", מחזהו של א.פ. צ'כוב "בוסתן הדובדבנים", שירים ושירים מאת V. V. Mayakovsky.
בין היצירות המוקדשות לצד הלשוני של קריאה אקספרסיבית, יש להזכיר קודם כל את יצירותיו של ג.פ. פירסוב. היסודי ביותר הוא ספרו "תצפיות על הצד הצליל והלאומי של הדיבור בשיעורי השפה הרוסית" (M., 1959). המחבר מספר על לימודי פונטיקה בכיתה ה' (תפקיד הפונטיקה והניתוח הפונטי בפיתוח כישורי ההגייה והאיות הנכונים של התלמידים), ניתוח פונטי בהוראת אוריינות, דימויים שמיעתיים וחזותיים של מילים ותפקיד הדיבור. תחושות קינסטטיות. חציו השני של הספר מוקדש לתפקיד ההתבוננות בחקר התחביר בכיתות ו' ו-ז'. תצפיות מתוארות במהלך מעבר של משפט פשוט, משפט מורכב שאינו איחוד, חברים משניים מבודדים של משפט, דיבור ישיר ועקיף.
מספר מחברים מבקשים להדגיש את השימוש בקריאה אקספרסיבית הן בשיעורי השפה הרוסית והן בשיעורי ספרות. מחברים אלה כוללים את M. M. Strakevich, L. A. Gorbushina, ו- B. S. Naydenov. ספרו של סטרקביץ' נקרא "עבודה על קריאה אקספרסיבית בחקר השפה הרוסית (כיתות V-VIII)" (מוסקבה, 1964), אך המחבר מדבר רבות גם על השימוש בקריאה אקספרסיבית בשיעורי ספרות ומציע להשתמש בדוגמאות מתוך אלה שנקראו בשיעורים כדי להבין מושגים דקדוקיים שספרות עובדת.
ספרה של ל.א. גורבושינה "קריאה וסיפורים אקספרסיביים של המורה" (מ', 1965) פונה לתלמידי בתי ספר פדגוגיים ולמורים בבתי ספר יסודיים. המחבר מסדר את החומר בסדר הרגיל של רוב ספרי הלימוד על קריאה אקספרסיבית: הוא מציג את טכניקת הדיבור ואת התרגילים המתאימים, מדבר על התבוננות בכללי ההגייה הספרותית, על מרכיבי האינטונציה, אחר כך על קריאה אקספרסיבית, ולבסוף. , על סוגים שונים של סיפורים. דוגמאות לקוחות מאנתולוגיה לכיתות יסוד.
מדריך למורים מאת B. S. Naydenova "Expressiveness of Speech and Reading" (M., 1969) נבנה בצורה שונה. המחבר מאפיין את החוקים הכלליים של הדיבור בעל פה, מציג את סוגי הדיבור המונולוג, סוגים שונים של סיפורים, ולאחר מכן פונה לקריאה אקספרסיבית. חלקו השני של הספר עוסק בפונטיקה מעשית ובתפקיד האינטונציה בתהליך לימוד התחביר. בחלק השלישי - "קריאה אקספרסיבית בשיעורי ספרות" - מובאות דוגמאות לעבודה בקריאה אקספרסיבית של יצירות הנלמדות בכיתה ח'.
באמצעות ההטבות המפורטות, על המורה לקחת בחשבון שתוכנית הלימודים בבית הספר השתנתה באופן משמעותי. באופן כללי, יש לראות מאמרים מתודיים לא כהנחיה, אלא כתיאור של החוויה המעשירה את המורה. כל בלשן שעובד ביצירתיות מפתח את המערכת שלו ואת שיטות העבודה שלו.

מאמרי אתר פופולריים מהמדור "חלומות וקסמים"

.

מוסד חינוכי תקציבי עירוני

בית ספר תיכון חמצ'יק

הכפר חמצ'יק של המחוז המוניציפלי באי-טאיגינסקי קוז'ון של הרפובליקה של טטרסטן

D O C L A D

עבודה עצמאית על כושר ההבעה של קריאה ו

נאומים בכיתה ובעת הכנת שיעורי בית.

תכונות של מיומנות מלאה של קריאה אקספרסיבית ודרכים לשיפורן.

שליטה על ידי תלמידים במיומנות מלאה של אקספרסיביות קריאה היא התנאי החשוב ביותר ללימודים מוצלחים בכל המקצועות; יחד עם זאת, קריאה אקספרסיבית היא אחת הדרכים העיקריות לרכישת מידע גם בזמן חוץ לימודי, אחד מערוצי ההשפעה המקיפה על תלמידי בית הספר. כסוג מיוחד של פעילות, קריאה אקספרסיבית מהווה הזדמנויות גדולות ביותר להתפתחות המוסרית, השכלית, האסתטית והדיבורית של התלמידים.

כל האמור לעיל מדגיש את הצורך בעבודה שיטתית ותכליתית על פיתוח ושיפור מיומנות הקריאה ההבעה מכיתה לכיתה.

תהליך השליטה בטכניקת קריאה אקספרסיבית מתחיל להתגבש כבר בתקופת לימוד הקריאה והכתיבה. כיצד משתפרת המיומנות של קריאה אקספרסיבית בעתיד? אילו תנאי למידה מתאימים לכך ביותר?
ארגון העבודה על פיתוח מיומנות הקריאה האקספרסיבית, המורה יוצא ממהות מיומנות הקריאה (טבעה), וכן מהמשימות המוגדרות לשיעורים. קריאה בכיתה.

קריאה אקספרסיבית כוללת מרכיבים כמו תפיסה חזותית, הגייה והבנה של הנקרא. ככל שהתלמידים שולטים בתהליך הקריאה, יש התכנסות גוברת, אינטראקציה מעודנת יותר ויותר בין המרכיבים הללו (בין תפיסה והגייה, מצד אחד, לבין הבנה, מצד שני). המשימה האולטימטיבית של פיתוח המיומנות של קריאה אקספרסיבית היא אפוא להשיג את הסינתזה הזו בין ההיבטים האישיים של תהליך הקריאה, המאפיינת את הקריאה של קורא מנוסה. ככל שהסינתזה בין תהליכי ההבנה לבין מה שנקרא מיומנות בקריאה אקספרסיבית גמישה יותר, כך הקריאה מתקדמת בצורה מושלמת יותר, כך היא מדויקת ואקספרסיבית יותר.

המיומנות של קריאה אקספרסיבית, כמיומנות מורכבת, דורשת זמן רב להיווצרותה. ניתן להבחין בשלושה שלבים בתהליך יצירת מיומנות זו: אנליטי, סינתטי או שלב הופעתו והיווצרותו של מבנה פעולה אינטגרלי, ושלב האוטומציה. אנליטית נופלת על תקופת האוריינות. לשלב הסינתטי, התפיסה החזותית של המילה והגייתה כמעט חופפים למודעות למשמעות. יתרה מכך, הבנת המשמעות של מילה במבנה של ביטוי או משפט מקדימה את ההגייה שלה,

כלומר, קריאה אקספרסיבית מתבצעת על פי ניחוש סמנטי. התלמידים עוברים לקריאה סינתטית בכיתה ג'. בשנים שלאחר מכן, קריאה אקספרסיבית נעשית אוטומטית יותר ויותר. וזה אומר שתהליך הקריאה האקספרסיבית ממומש פחות ופחות על ידי התלמידים. לאחרונה בספרות המתודולוגית ניתנת תשומת לב רבה לנושא התלות ההדדית של גיבוש מיומנות הקריאה האקספרסיבית וגיבוש היכולת לעבוד עם טקסט, אני מאמין שבשיעורי הקריאה יש צורך לארגן עבודה על העבודה כך שניתוח התוכן מכוון במקביל לקריאה אקספרסיבית מודעת של הטקסט). ליצירת מיומנות מלאה של קריאה אקספרסיבית ובזמן קצר, ביצוע שיטתי של תרגילים בקריאה אקספרסיבית (כולל הוראה עקבית של קריאה אקספרסיבית לעצמו ועבודה עצמאית עליה) משפיע לטובה.

קריאה אקספרסיבית היא אחד המאפיינים של מיומנות הקריאה הנכונה. כושר ההבעה של הקריאה כאיכות נוצרת בתהליך של ניתוח יצירה ועבודה עצמאית איתה. קריאת הטקסט בצורה אקספרסיבית בעצמך פירושה למצוא בדיבור בעל פה אמצעי שבאמצעותו תוכל להעביר בצורה אמיתית, מדויקת, בהתאם לכוונת הכותב, את הרעיונות והתחושות שהושקעו ביצירה. זה אומר שזה אינטונציה.

אינטונציה היא קבוצה של אלמנטים הפועלים במשותף של דיבור נשמע, והחשובים שבהם הם מתח, קצב וקצב דיבור, הפסקות, הרמה והורדת הקול. אלמנטים אלו מקיימים אינטראקציה, תומכים זה בזה, וכולם יחד נקבעים על פי תוכן היצירה, ה"מטען" האידיאולוגי והרגשי שלה, כמו גם המטרות שהציב הקורא ברגע זה.

התנאים החשובים ביותר לשליטה ביסודות הדיבור האקספרסיבי הם: 1) היכולת להפיץ את הנשימה בתהליך הדיבור, 2) שליטה במיומנויות ניסוח נכוןכל sound5a ודיקציה ברורה,

3) שליטה בנורמות של הגייה ספרותית. תנאים אלו חשובים לא רק לקריאה אקספרסיבית, אלא באופן כללי לדיבור אקספרסיבי (כלומר, קודם כל, סיפור סיפורים). אני מאמין שיש לקחת בחשבון נסיבות אלו ואין להתייחס להוראת קריאה אקספרסיבית במנותק מסיפור אקספרסיבי (כל אמירה בעל פה של התלמיד חייבת להיות אקספרסיבית). וכדי ללמד ילד לקרוא בצורה אקספרסיבית, צריך קודם כל ללמד אותו לדבר בצורה אקספרסיבית.

ימין ביטוי מחשבותיו ורגשותיו פירושה הקפדה על נורמות הדיבור הספרותי. לְדַבֵּרבְּדִיוּק - להיות מסוגל לבחור מתוך מגוון מילים (מילים נרדפות) הקרובות במשמעותן לאלו המאפיינות אובייקט או תופעה בצורה הברורה ביותר והן מתאימות ומוצדקות סגנונית ביותר בנאום נתון. לְדַבֵּרבאופן אקספרסיבי - פירושו לבחור מילים פיגורטיביות, כלומר מילים המעוררות את פעילות הדמיון, הראייה הפנימית וההערכה הרגשית של התמונה, האירוע, הדמות המתוארים.

כושר ההבעה של הדיבור יכול לבוא לידי ביטוי ב צורות שונות. הסופר, המשורר משתמש בביטויים תחביריים יוצאי דופן (דמויות) או מילים במובן פיגורטיבי (tropes), אשר מגבירים את האפקטיביות של המבנה הפיגורטיבי של היצירה; בעזרתם, התמונות המתוארות על ידי הסופר מתעוררות לחיים בדמיון. בעצם. כל מרכיב בדיבור יכול ליצור ייצוגים פיגורטיביים, והמערכת הפיגורטיבית של יצירה יכולה לעדכן מילים, לשנות אמצעים סגנוניים. הרמה והורדה של הקול, עצירה בדיבור, עוצמתה של מילה מודגשת וחשובה במיוחד, קצב הקריאה או האמירה, צביעה נוספת - טון המבטא שמחה, גאווה, עצב, הסכמה או גינון - כל זה אמצעי ביטוידיבור נשמע.

איך ללמד ילדים להשתמש בכלים האלה?

העבודה על פיתוח יכולת ההבעה של דיבור ילדים צריכה להתחיל בלמידה לשלוט בנשימה שלהם במהלך ההגייה וההגייה. שימוש נכוןשל הקול שלך. הקול, כידוע, מאופיין בתכונות הבאות: חוזק, גובה, משך זמן (טמפו), צביעת צליל (גוון). ניתן ללמד את התלמידים לקרוא (להגות) באופן עצמאי בקול רם או בשקט, בהתאם לתוכן הטקסט, לבחור קצב קריאה מהיר, בינוני או איטי (דיבור), לתת לקול צביעה רגשית כזו או אחרת.

בכל צורה שמתבצע דיבור צליל: בצורה של ביטוי מחשבותיו, בין אם בצורה של קריאה אקספרסיבית של יצירת אמנות, כלומר העברת טקסט של מישהו אחר, הבסיס הוא תמיד המחשבה, הרגשתו, הכוונות של הדובר. .

רק בתנאי זה מושג חי, תוסס וקונקרטי של תוכן העבודה הניתנת לקריאה.

יצירת אמנות היא יצירת אמנות, היא ביטוי של סופר, משורר ליחסו למציאות. אבל האמן מבטא את יחסו למציאות על ידי שחזור התופעות המעניינות אותו, באופן פיגורטיבי, כלומר בתמונות החיים המתוארים, על כל תכונותיהם הטבועות, תוך שמירה על היגיון היחסים המתוארים על ידו. הרעיון של יצירה מוצא את התגלמותו בתוכן המיידי. הבנת התוכן, תפיסה ספציפית של הדימויים והתמונות של היצירה הניתנת לקריאה מספקת כושר ביטוי של הקריאה, תפיסתה הרגשית על ידי המאזינים, וכתוצאה מכך, השפעה עמוקה עליהם.

פיתוח מיומנויות מעשיות של קריאה וסיפור סיפורים אקספרסיבי ושיפורן מתאפשרים על ידי תרגילים ומשימות לעבודה עצמאית, אשר יסייעו לתלמידים לרכוש חוש מיוחד לשפה, יכולת לשלוט בקריאה ובדיבור שלהם.

רכישת מיומנויות בתהליך ביצוע תרגילים ומשימות המבוססות על טקסטים אמנותיים ביותר בעלי תכנים וסגנונות שונים, התלמידים יכולים להעשיר את הידע שלהם במידע נוסף על אמנות, תרבות, חיי חברה ולשפר את טעמם האמנותי.

הן כושר הביטוי של הדיבור והן החומר המעשי הנלמד בתהליך של משימות שהושלמו באופן עצמאי ייצרו תנאים נוחים לפיתוח מוצלח של הדיבור של תלמידים צעירים יותר.

פיתוח מיומנויות קריאה ודיבור אקספרסיביות מובן כפיתוח של 1) טכניקות דיבור (נשימה, קול, דיקציה);

2) הגייה ספרותית ולחץ;

3) אינטונציה, מרכיביה (מתח: ביטוי והגיוני, הפסקות, קצב, קצב, מנגינה של דיבור, גוון);

4) ניתוח מעמיק של העבודה, התמונות שלה והדגשת רעיון הסאבטקסט.

אני מציע כמה משימות ותרגילים לפיתוח מיומנויות קריאה אקספרסיביות לעבודה עצמאית של תלמידים עם אימות חובה לאחר מכן.

^ עבודה עצמאית עלטכניקת דיבור.

טכניקת דיבור מובנת כמכלול של מיומנויות ויכולות שבאמצעותן השפה מתממשת בסביבת דיבור ספציפית (כלומר נשימה, קול, דיקציה).

נְשִׁימָה.

זה הבסיס של דיבור חיצוני. הטוהר, הנכונות והיופי של הקול ושינוייו תלויים בנשימה נכונה. נשימה יכולה להיות רצונית (שאיפה - נשיפה - הפסקה) ולא רצונית (שאיפה - הפסקה - נשיפה). התפתחות נשימה רצונית נכונה במהלך הקריאה והדיבור מושגת על ידי אימון, כלומר על ידי תרגילים מתאימים. בתחילה, תרגילי הדרכה עם תלמידים נערכים בהנחיית מורה. יתר על כן, ניתן לתת את אותם תרגילים ליישום עצמאי.

תרגילים.

1. לעמוד זקוף מבלי להתאמץ. שימו לב לכך במיוחד. כדי למנוע מתח בכתפיים ובצוואר, סובב מעט את הכתפיים.

^ בצע נשיפה קטנה, החזק את השאיפה לזמן מה (עד שתרצה לנשוף)

שאפו בשקט דרך האף בפה סגור, שאפו בצורה חלקה (5 שניות).

^ החזק את האוויר בריאות (2-3 שניות) כדי להתכונן לנשיפה.

נשפו, פתחו את הפה, כמו בצליל [a], במשורה, חלקה, ללא טלטולים (4-5 שניות).

הרפי את הבטן שלך.

2. המשימות זהות לתרגיל 1, רק משך הנשיפה עולה בהדרגה, החל מ-1 שנייה. ועד 10 שניות, לא יותר (אימון יומי).

3. התרגילים זהים, אבל עם ניקוד. לדוגמה, שאפו (3 שניות).

ספירה בקול רם (1, 2, 3...5).

קבל אוויר (שנייה אחת).

ספירה בקול רם (1,2,3 ... 6).

4. תרגילים זהים, אבל עם דיבור.

לדוגמה, בעת קריאת שירה, שים לב לעצירות קצרות (הפסקות פסוקים) בסוף כל שורה פואטית. ק צ'וקובסקי "טלפון".

5. קראו תחילה את הטקסט. קרא אותו בקול עם נשימה נכונה. אמור את דבריך בצורה ברורה.

6. תרגיל שליטה. הכינו את הטקסט לקריאה בקול רם: הכירו את תוכנו; שימו לב לעצירות לשאיפה. קראו את העבודה בקול רם בפני חברי הכיתה, תוך הקפדה על כללי הנשימה.

כאשר משכללים את דיבורו, הקורא או המספר לא צריכים להתאמץ יותר מדי על קולו. רק במקרה זה הוא יכול לרכוש גוונים של אקספרסיביות: רכות, חום, או להיפך, חדות, קור.

תרגילים.

בדוק את שמיעת הקול שלך מרחוק (מעופף). שמירה על כללי הנשימה, מבטאים את הטקסט בקול רם, אסוף, לאט. בצורה חלקה, רגועה. קבל אוויר בנשימה נמוכה יותר בהפסקות המסומנות בקו אנכי [!]. לנשום לפני שמתחילים ובסימן הפסקה.

^ קראו את הטקסט קודם בשקט, אחר כך בינוני, ולבסוף בקול רם; לקבוע. באיזה כוח קול יש לקרוא את הקטע הזה. חזור על הקריאה.

קרא את הטקסט, שינוי רמת הקול בהתאם למשמעות הטקסטים הפואטיים.

קרא את הטקסט בקצבים שונים: איטי, בינוני ומהיר. איזה טמפו הכי מתאים לקטע הזה?

שנה את קצב הצליל (משך הצלילים) בהתאם למשמעות האמירה (שינוי פעילות, ניידות טמפו של הקול).

תרגיל שליטה. הכירו את תוכן הטקסט. קראו אותו בקול, שמירה על כללי הנשימה, שינוי העוצמה, הקצב ורמת הקול, שינוי צבע הקול בהקשר לתוכן היצירה.

דִיקצִיָה.

כל מילה חייבת להיאמר על ידי הקורא או המספר. בהירות וטוהר ההגייה מפותחים על ידי תרגילים שיטתיים בניסוח, אותם ניתן לשפר בשיעורי השפה הרוסית ובקריאה ספרותית, וכן בשיעורים נוספים עם קלינאי תקשורת בית ספרי.

תרגילים.

1 . ביצועים על פיתוח ארטיקולציה, הגייה נכונה קבוצות שונותצלילים.

3. קראו את הטקסט. מבטא נקי, ברור, אנרגטי צלילים ומילים. שימו לב לכללי הנשימה וההגייה (דיקציה).

4. הכינו את הטקסט לקריאה בקול רם. בהפסקות, קבל אוויר, השתמש בו במשורה. דבר בצורה חלקה, בעוצמה בינונית, תוך הגיית כל המילים והצלילים בצורה ברורה.

תרגיל שליטה. קראו את הטקסט תוך הקפדה על כללי הנשימה וההגייה (דיקציה). בחר את הטון הראשי עבורך ואת עוצמת הקול שלך. שנה את קצב הדיבור והמנגינה בהתאם לתוכן הטקסט.

הגייה ספרותית ולחץ.

המושג "הגייה" כולל עיצוב צליל של מילים בודדות או קבוצות של מילים, צורות דקדוקיות בודדות

מערכת הנורמות של הגייה ספרותית שאומצה ב שפה נתונה, נקראת אורתופיה.

חשוב ללמוד להקפיד על כלליו הן עבור הילדים והן עבור המורה בקריאה, בסיפור ובדיבור.

האזנה לנאום המופתי של המאסטרים של המילה האמנותית יכולה להיות לעזר רב בשליטה באורתופיה. בהקשר זה, כדאי להקשיב להופעות של קוראים, אמנים (אולי בהקלטה). מעניין להקליט את הדיבור שלך בקלטת כדי שאחרי האזנה לו תוכל לתקן אותו או לשפר את ההגייה. התיאטרון הוא השומר על טוהר ההגייה הספרותית. כשמבקרים אותו

אתה יכול להגדיר מטרה עבור הילדים - להקשיב היטב לנאום השחקנים עם ניתוח נוסף שלו. אתה צריך גם תרגילים מיוחדים.

לחץ הוא הבחירה באמצעים פונטיים מסוימים של אחת ההברות בהרכב של מילה או מילה בודדת או צירוף שלם. אמצעים אלו - הגברה של הקול, העלאת הטון, בשילוב עם הגברת משך הזמן, חוזק הקול, עוצמת הקול. לחץ ברוסית הוא בחינם, הוא נייד ובמקומות שונים. יש לשים לב לכמה מקרים קשים במצב של מתחים.

תרגילים.

קראו לעצמכם את הדוגמאות, שימו לב לאותיות המודגשות, לחלקי המילים והביטויים. קראו את הדוגמאות בקול רם פעם שנייה, בהתאם לכללי ההגייה הספרותית.

קרא את המילים. שים בהם סימני לחץ (השתמש במילון עיון כדי לבדוק).

רשמו את המילים, צרו את הצורות הדקדוקיות הנדרשות, הדגישו, בדקו את הלחץ במילון.

קראו את הטקסט בקול רם, בהתאם לכללי האורתופיה.

תרגיל שליטה. קרא את הטקסט בהגייה נכונה ובלחץ.

אינטונציה ומרכיביה.

דימויים אמנותיים של סיפורים, אגדות, שירים משפיעים עמוקות על ילדים ותורמים להבנת המציאות הסובבת.

כיצד להעביר לילדים את תוכנן של יצירות האמנות של ספרותנו העשירה והשירה העממית? דרך תפיסת הדיבור הנשמע של ילדים.

דיבור בעל פה נשמע קל לתפוס אם הוא משמעותי, נכון ובעל הבעה לאומית. אבל את תפיסת הדיבור, כמו גם את הדיבור עצמו, יש ללמד ילדים.

מהי אינטונציה? אינטונציה מובנת כקבוצה מורכבת של מרכיבים (מרכיבים) הפועלים במשותף של דיבור נשמע. בכל הצהרה או חלק ממנה (משפט), ניתן להבחין בין המרכיבים הבאים:

^ חוזק , הקובע את הדינמיקה של הדיבור והביטויבמבטאים;

כיוון , הקובע את ניגון הדיבור והמבוטאבתנועת הקולעל ידי צלילים בגבהים שונים;

מְהִירוּת , הקובע את קצב וקצב הדיבור ומתבטאבמשך הקול ועוצר (הפסקות);

גוון (גוון) שמגדיר את הדמות צליל (צביעה רגשית של דיבור). כל המרכיבים הללו הם מעטפת הצליל של הדיבור, הצליל שלו הוא ההתגלמות החומרית של התוכן, משמעות הדיבור.

תרגילים.

קרא את הטקסט. חלקו כל משפט לקבוצות סמנטיות – ביטויים. סמן את גבולות הביטויים עם [!]. בכל ביטוי, הדגש את המילה שעליה נופל הדגש הביטוי, הדגש אותה בקו מקווקו (---------). קרא כל משפט בקול רם בקבוצות סמנטיות (ביטויים).

המשימה זהה לתרגיל 1. לאחר סימון, קרא את הטקסט בקול; מבטאים את המילים בצורה ברורה, נכונה תוך הקפדה על כללי ההגייה האורתופיים.

קרא את הטקסט לעצמך. חלקו אותו לחלקים לפי תוכן. בהתאם לנושא ולתוכן, הדגש את המילים המודגשות לוגית. קראו את הטקסט בקול לפי הסימון.

הדגש את המילים בטקסט שעבורן נדרשים או רצויים הדגשים לוגיים בעת קריאה או סיפור. קרא את הטקסט באמצעות סוג זה של לחץ במידת הצורך.

קרא את הטקסט. קבע, במידת הצורך, הדגשים ביטוייים והגיוניים, חלק כל משפט לקישורי דיבור, הצב סימני הפסקה. התכוננו לקריאה בקול על ידי הקפדה על כללי ההגייה והלחץ, וכן על כללי טכניקת הדיבור (נשימה, דיקציה, גובה גובה, ניידות וכוח הקול).

^ היכונו לקריאת הטקסט בקול רם: עשו סימון באותם מקומות שבהם בא לידי ביטוי הרעיון המרכזי של העבודה.

קרא את הטקסט. סמן הפסקות לקריאה בקול. קרא בפעם הראשונה בקצב איטי, בפעם השנייה בקצב בינוני, ובפעם השלישית בקצב מהיר. איזה מהם מתאים ביותר לתוכן הקטע? קראו בקול בקצב שלכם, עקבו אחר הקצב וההפסקות.

קרא את הטקסט. קבע את הנושא ואת הטון העיקרי של היצירה. מטעם מי מסופר הסיפור? היכונו לקריאה אקספרסיבית של הטקסט על ידי שיפור הצביעה הרגשית של הקריאה.

^ תרגיל שליטה. קרא את הטקסט בצורה אקספרסיבית.

תנועת הקול לאורך צלילי צלילים שונים מרכיבה את מנגינת הדיבור. אחת מתכונות הדיבור העיקריות – גמישות, מוזיקליות – תלויה באיזו קלות הקול עובר מהממוצע, הטבוע תמיד בקורא לגובה נמוך יותר ויותר. בעת הכנת טקסט לקריאה או הגייה בקול, סימני הפיסוק של המחבר עוזרים לקורא.

תרגילים.

1. קראו את המשפטים. חבר את הדפוסים המלודיים שלהם, תוך ציון תנועת הטון עם קווים (עולים או יורדים) מתחת לרשומה של המשפט.

2. קרא את הטקסט. בצע סימון של תנועת הטון מתחת לקווים בצורה של דיאגרמה. סמן את כל סוגי ההפסקות, קבע את קצב הדיבור. קרא את הטקסט באינטונציה.

3. תרגיל שליטה. קראו קטע טקסט, תוך הקפדה על נורמות המנגינה של הדיבור: הנמיכו את הקול על הביטוי האחרון, הרם את הקול על המילה המודגשת של שאלה, קריאה, משפט לא גמור. במקרים קשים אמור משפט בכמה דרכים, בחר את המתאים, קרא אותו. סמן טקסט במקומות שקשה לבטא.

רצף העבודה על קריאה אקספרסיבית
(פרונטלית ועצמאית) בשיעור.

הכנת ילדים להקשבה. זה כולל הכנה פסיכולוגית, ויצירת תנאים המתאימים לתפיסת היצירה הניתנת לקריאה, וארגון הילדים. במידת הצורך, המורה עושה הסברים, שם לו למטרה לקרוא סיפור, אגדה, אגדה או שיר.

קריאה על ידי המורה או ילדי העבודה. במהלך הקריאה ניתן להשתמש באיורים, תמונות, טבלאות בעלות אופי חינוכי ועזרים ויזואליים נוספים, לקונקרטיזציה או הכללה של דימויים של יצירת אמנות.

חילופי רשמים ושיחה על תוכן הקריאה. זה כולל הצהרות ישירות של ילדים, שאלות על הטקסט הנקרא, העברת התוכן, סוגים שונים של עבודות יצירתיות הקשורות לטקסט הנקרא (שרטוט, דוגמנות, המצאת סוף העבודה וכו').

הכללה של הרעיונות שמקבלים ילדים על תחום מציאות מסוים, הבא לידי ביטוי ביצירת אמנות, המתנהלת על שאלות המורה, בסיפורו, משלימה או העמקה של נושא שיחה או עבודת קריאה .

הוראת עבודה עצמאית על קריאה אקספרסיבית מאפשרת היכרות מקדימה עם כל אמצעי הדיבור ההבעתי (הפסקה, לחץ לוגי וכו').

הכנה עצמאית לקריאה אקספרסיבית ניתנת לחלוקה מותנית לשלושה שלבים:

א) קריאה לעצמה והבהרת התוכן הספציפי של העבודה, ניתוח המניעים להתנהגות הדמויות, ביסוס רעיון היצירה וכו', במילים אחרות: הבנת הרעיון האידיאולוגי והתמטי של היצירה. העבודה, דימויה באחדות עם אמצעים אמנותיים;

ב) סימון עצמאי של הטקסט: הנחת הפסקות, הדגשים לוגיים, קביעת קצב הקריאה;

ג) תרגיל עצמאי בקריאה (אפשר לחזור על הקריאה עד שניתן להעביר בקולו את מחשבותיו של המחבר, יחסו לאירועים המתוארים ולדמויות).

לכן, כאשר מלמדים קריאה אקספרסיבית, המוביל אינו חיקוי של המודל, אלא הבנה של הטקסט, יחס התלמידים עצמם לאירועים עליהם מדבר המחבר, הזדהות עם גיבורי העבודה. עם זאת, אני רואה צורך להדגיש את התפקיד המיוחד של קריאה אקספרסיבית וסיפור סיפורים של המורה לגיבוש כישורי הקריאה ההבעתיים של התלמידים. תלמידי בית הספר היסודי צריכים תמיד לשמוע את הדיבור האקספרסיבי של המורה. במובן זה, הקריאה והדיבור האקספרסיבי של המורה הם דוגמה לשימוש המקובל באמצעי שפה. לכן, חשוב למורה עצמו להקפיד על נורמות מילוניות, דקדוקיות, סגנוניות ופונטיות וללמד את הילדים לעבוד באופן עצמאי עם טקסט היצירות כהכנה לקריאה אקספרסיבית או סיפור סיפורים.

ספר לי איך אתה קורא ואני אספר לך

האם אתה מבין מה אתה קורא.

ו' שרמטבסקי

אחד השלבים החשובים ביותר בחקר הספרות, חלקו האינטגרלי, הוא קריאה אקספרסיבית של יצירה. הוא מספק תפיסה הוליסטית ורגשית של יצירת אמנות.

תכונות של אמנות הקריאה האמנותית

הקונספט של " קריאה אקספרסיבית"יש כמה משמעויות:

קריאה בקול עם אינטונציה נכונה (מילון

ד.מ. אושקוב);

אמנות ההתגלמות היצירתית של יצירות ספרותיות בדיבור בעל פה מאורגן אמנותית (G. Artobolevsky);

סוג עצמאי של אמנות, שמהותו היא התגלמות יצירתית של יצירה ספרותית במילה שנשמעת יעילה

(ב' ניידנוב);

אמנות הבמה, שהחומר שלה הוא יצירה ספרותית (M. Germanova);

ביצוע פומבי של יצירה ספרותית (PSE).

כל ההגדרות הללו משלבות שלוש נקודות: קריאה אקספרסיבית היא אמנות, היא אמנות בפעולה, החומר לצורת אמנות זו הוא ספרות.

לכן, קריאה אקספרסיבית היא סוג של אמנות, שמהותה טמונה בהתגלמות היצירתית של יצירה ספרותית במילה נשמעת יעילה.

לגלם יצירה במילה פירושו לעורר בדמיונם של המאזינים את החיים המתוארים על ידי המחבר במלואם וגיווןם, לחשוף את יחסו של האמן למתואר, להעביר את תכונות הצורה והסגנון האמנותי של היצירה. מְחַבֵּר.

המושג אקספרסיביות פורש באופן היסטורי כחושף משמעויות עמוקות ואלמנטים נסתרים. חוקר התיאטרון הצרפתי המודרני פ' פאווי מציין: "... יכולת ההבעה היא לא יותר מאשר תהליך משני של "חילוץ" משמעויות מוכנות שכבר קיימות בטקסט."

אמנות אמנותית (אֶקְסְפּרֶסִיבִי) קריאה, ממש כמו תיאטרלי אמנויות במה מבוסס על יצירה ספרותית. עם זאת, בכל אחת מהאמנויות הללו, ההתגלמות מתבצעת באמצעי הבעה שונים. בתיאטרון מופעלת הצגה על ידי קבוצת משתתפים ואילו באמנות הקריאה האמנותית מבצע יצירה הוא אדם אחד. בתיאטרון כל שחקן מגלם תפקיד אחד, מגלם תמונה אחת, והקורא, המבצע יצירה, מגלם את כל מערכת הדימויים.

אמנות תיאטרון היא אמנות סינתטית. התפאורה, התאורה, האביזרים, האיפור, התלבושות עוזרים לשחקן "לחיות" בהצגה ולהשפיע על הקהל. ובאומנות הקריאה האמנותית אין אמצעי הבעה נוספים, מלבד אלו שעומדים לרשות המבצע עצמו (קולו, האינטונציה, הבעות הפנים, המחווה).

השחקן מתגלגל בדמותה של הדמות, פועל בשמו, חי את חייו. הקורא אינו הופך לדמויות. הוא מדבר עליהם, על איך הם חיים, פועלים, חושבים, מדברים, חושפים בו זמנית

יחס משלו כלפיהם; מספר כאילו הוא עצמו עד לאירועים שהסופר מספר. יחד עם זאת, הקורא בדמיונם של המאזינים מעורר לא רק תמונות של דמויות, אלא גם

סביבתם, אורח חייהם, תנאי החיים שלהם וכו'. Zhuravlev D.N.

מעצב תלבושות, ומלחין, וגיבור, וגיבורה, כי הוא לבדו חייב להחזיק את כל מרכיבי הסיפור בידיו ולזרוק אותם לאולם (על אמנות הקורא. - מ', 1960, - עמ' 43 ).

המשימה של תרגום יצירה למילים מחייבת את הקורא לנתח היטב את הטקסט, להבהיר את מחשבותיו וכוונותיו של המחבר, את יחסו לאנשים, לעובדות ולאירועים עליהם הוא מדבר, את הרעיון שהוא טוען.

כל מבצע בדרכו שלו מפרש את דימויי הדמויות, את מחשבותיו וכוונותיו של המחבר, בדרכו שלו "רואה" את החיים המתוארים על ידו, בדרכו קובע את משמעות התופעות והרעיון שמתגלה בהם. מגוון הפרשנות נובע מהמאפיינים האישיים האישיים של כל מבצע: ניסיון חייו, הבנת מחבר זה, אותם גווני רגשות, חוויות שהאנשים והאירועים המתוארים ביצירה מעוררים בו. רשמים אישיים אלו, מחשבות ורגשות, הקובעים את מקוריות הפרשנות, קובעים כוונה יצירתית קוֹרֵא , כלומר מה המטרה הוא רוצה לחשוף את המאזינים על ידי קריאת העבודה הזו.

המטרה הסופית של הקורא – בהתאם לפרשנותו, לחשוף בפני המאזינים את המהות האידיאולוגית והאמנותית של היצירה, לגרום להם לראות, להרגיש ולהעריך את התופעות המתוארות בה כפי שהוא רואה, חווה ומעריך אותן - המבצע..

יישום המטרה המיועדת יוצר פעולה מילולית, שהיא "קריאה אמנותית כהלכתה" (V.N. Aksenov).

ק.ש. סטניסלבסקי אמר: "פעילות, אמיתית, פרודוקטיבית, מועילה היא הדבר החשוב ביותר ביצירתיות, ולכן בדיבור! לדבר זה לפעול. פעילות זו היא שנותנת לנו את המשימה להטמיע את החזונות שלנו לאחרים. זה לא משנה אם השני רואה את זה או לא. לכך תטפל אמא – טבע ואבא – התת מודע. העסק שלך הוא לרצות ליישם, ורצונות מולידים פעולות..

באמצעות קריאה אמנותית (אקספרסיבית), הקורא מבין טוב יותר את מהות היצירה, מקוריותה, מרגיש טוב יותר את הדמויות, את מצב הרוח של היצירה.

קריאה אקספרסיבית היא אמצעי רב עוצמה לחדור לטקסט של יצירת אמנות. מתודיסט M.A. ריבניקובה טוענת שהשיטה העיקרית לחדירת המילה לתודעה היא שיטת הקריאה האקספרסיבית.

הרפורמטור הגדול של התיאטרון הרוסי ק.ס. סטניסלבסקי ביצירות "חיי באמנות" ו"עבודתו של שחקן בתפקיד" ניסחו בבירור את הכללים לעבודה עם טקסט, תמונה, תפקיד, שנודע כמערכת סטניסלבסקי.

המתודיסט V.V. גולובקוב מציע ללוות ממערכת זו עקרונות העבודההטקסט למעלה:

לימוד הטקסט, התרגלות מירבית לתוכנו האידיאולוגי והאמנותי;

אוריינטציה ציבורית, יעילות קריאה אקספרסיבית;

הבנה טובה של ה"משימות" שיש לתת למאזין בעת ​​קריאת הטקסט.

קריאה אקספרסיבית היא השליטה המעשית של התלמידים בחוקי היסוד של אמנות הקריאה. הוראת תלמידים קריאה אקספרסיבית מבוססת על חוקי הקריאה האמנותית - אומנות ההתגלמות היצירתית של יצירה ספרותית במילה צליל אפקטיבי. קריאה אקספרסיבית בבית הספר חותרת בעיקר למטרות חינוכיות: - היווצרות אישיות יצירתית עשירה מבחינה רוחנית, מפותחת באופן מקיף, של התלמיד. התכנים ודרכי הוראת קריאה אקספרסיבית מסתבכים מכיתה לכיתה בהתאם לגיל התלמידים ולמגמת הספרות, אך עמידה בחוקי האמנות הכרחית בכל רמות החינוך.

לקריאה אקספרסיבית יש שני צדדים:

חדירה למשמעות העבודה שבוצעה,

""העברת חדירת ביצועים למאזינים"" ( ס' קוכריאן).

© I. I. Andryushina, E. ל' לבדבה, 2012

© הוצאת פרומתאוס, 2012

מבוא

מדריך זה פותח על בסיס הניסיון של הוראת קורס קריאה אקספרסיבית בפקולטה לפדגוגיה ופסיכולוגיה לגיל הרך של האוניברסיטה הפדגוגית הממלכתית של מוסקבה ומשלים את מערך ההכשרה לסטודנטים בנושא "תיאוריה ושיטות להתפתחות ילדים". נאום" מאת M. M. Alekseeva ו-V. I. Yashina.

החברה המודרנית זקוקה לאישיות לשונית, לא רק בעלת אמצעי תקשורת במולדתם ו שפות זרות, אבל גם בעל יכולת לאלתר בתהליך הדיבור. ביצוע משימה כה קשה מועבר על ידי סדנה לקריאה אקספרסיבית. באופן מסורתי, יצירות הנכללות במעגל הקריאה של ילדים משמשות כחומר חינוכי.

המדריך מכיל לא רק מידע על אמנות הקריאה האקספרסיבית, טכניקת הדיבור, תכונות הביצוע והבימוי של יצירות ספרותיות מז'אנרים שונים, אלא גם משימות מעשיות לעבודה עצמאית של תלמידים שמטרתה לפתח מיומנויות ביצוע אקספרסיביות.

המדריך מורכב מחמישה פרקים, הכוללים טקסטים לכיתה וללימוד עצמי, ויישומים. בבחירת הטקסטים ניתנת עדיפות ליצירות העונות ביעדים של פיתוח כישורי קריאה וסיפורים אקספרסיביים של התלמידים.

המדריך מכיל גם מילונים טרמינולוגיים ואורתופיים קצרים, רשימת ספרות מומלצת למכללות פדגוגיות ואוניברסיטאות, תסריטים למופעי בובות, ציוני דיבור מופתי של טקסטים.

שיעורים מעשיים מסתיימים בהכללה של התוצאות שהתקבלו ובהכנת תוכנית ארוכת טווח ליצירת אמצעי ביטוי אינטונציה בילדים. לניתוח פעילויות הילדים ישנן שאלות והנחיות לדוגמה.

פרק א' פרקטיקום על קריאה אקספרסיבית כדיסציפלינה אקדמית באוניברסיטה

תנאי הכרחי עבודה מוצלחתעם ילדים והכשרה מקצועית של מורים היא החזקה של דיבור ואומנות קריאה אקספרסיבית. הפקולטה לפדגוגיה ופסיכולוגיה לגיל הרך צברה ניסיון רב בתחום זה. במקורות התיאוריה והפרקטיקה של קורס קריאה אקספרסיבי היה מייסד בית הספר המדעי של האוניברסיטה הפדגוגית של מוסקבה, חבר מקביל ב-APS של ה-RSFSR, פרופסור, מורה נפלא, אמן המילה האמנותית E.A. Flerina. היא הפכה למחברת תכניות ההכשרה הראשונות לסדנה במסגרת הקורס לשיטות פיתוח דיבור, ובמשך שנים רבות ערכה הכשרה מעשית לעובדים בגיל הרך על השימוש במילה האמנותית בעבודה עם ילדים בגיל הרך. תלמידה M.M. Konina המשיך בעבודה זו. בשנות ה-70 של המאה העשרים. היא פרסמה תוכנית למכונים פדגוגיים. מהדורה זו היוותה בסיס לתכניות ועזרי הוראה הבאים לאוניברסיטאות ובתי ספר להכשרת מורים ברחבי הארץ.

הרעיונות הבסיסיים של הבנייה והתוכן של חומר חינוכי נשתמרו במהדורות מודרניות. המקום העיקרי בהם תופס החומר המוקדש לשליטה בטכניקת קריאה אקספרסיבית של תלמידים.

סוגיות המתודולוגיה להיווצרות מיומנויות קריאה וסיפורים אקספרסיביות אצל ילדים לא נגעו בתכנית, שכן על פי המסורת שנקבעה אז, חומר זה נלמד במהלך הדיסציפלינה "שיטות לפיתוח נאום של ילדים בגיל הגן".

התוכניות הראשונות ואחריהן הכילו טקסטים לבימוי יצירות ספרותיות, אך נושאי הפעילות האמנותית העצמאית של ילדים לא כוסו.

עבודה זו תוכננה רק במסגרת קורסי התמחות או קורסי בחירה, אשר העשירו לאחר מכן באופן משמעותי את תוכן הסדנה.

המטרות העיקריות של הקורס הן: היכרות עם אומנות הקריאה האמנותית, תולדות התרחשותה, עקרונות היסוד של קריאה אקספרסיבית וסיפור סיפורים של יצירות ספרותיות; גיבוש מיומנויות בניתוח העבודה וביצועה; גיבוש רעיונות לגבי הפעילות התיאטרונית של ילדי הגן ופיתוח מיומנויות תקשורת דידקטית בקרב תלמידים.

הוראת דקלום הייתה חלק מהתהליך הפדגוגי מהשנים הראשונות לקיומם של בתי ספר ברוס. עוד לפני השימוש הנרחב בכתיבה ובספרות ספרים, היכולת לבצע אגדות, שירים, אגדות ואגדות זכתה להערכה רבה בקרב האנשים. שירה עממית ופרוזה הועברו בעל פה מהורים לילדים והושרו באופן מסורתי בצורה מזמרה למחצה.

הופעת הסיפורת העשירה את הפולקלור, הובילה ליצירת ז'אנרים חדשים ולשינוי כללי הביצוע. עם זאת, ההמלצות המתודולוגיות העיקריות להיווצרות כושר הביטוי של הקריאה נותרו רלוונטיות גם כעת. בעבודותיו של שמעון פולוצקי, במיוחד, יש דרישה דחופה מאוד למשמעות של העברת הטקסט. הקורא צריך להיות "לא לוכד מילים, אלא מחפש מחשבות".

משימות מודרניות של הכשרת מומחים בתחום התפתחות הילד גיל הגןדורשים מהמורים לשלוט בכל אמצעי התקשורת בדיבור. עבור מומחים עתידיים, המשימה הקשה ביותר היא ללמד ילדים בגיל הגן את כושר ההבעה של הדיבור. השפעתו של המורה היא מיטבית כאשר הוא עצמו מוכן לפעילות זו. יכולת בתחום הקריאה והסיפור האמנותית היא חובה מקצועיתכל מורה.

חלק נכבד מהסדנה תופס באופן מסורתי בעבודה על שליטה בטכניקת הדיבור. התלמידים מתוודעים לעקרונות הבסיסיים של קריאה אקספרסיבית וסיפור סיפורים של יצירות ספרותיות מז'אנרים שונים, לומדים לנתח יצירות אמנות, מכינים באופן עצמאי את ביצועיהם ומנתחים את הביצועים של אחרים; לפתח נשימת דיבור, דיקציה ברורה באמצעות תרגילים, תכונות הכרחיותהַצבָּעָה. התלמידים משתמשים במיומנויות הנרכשות בעבודה מעשית עם ילדים. תכנית הקורס כוללת שתי יציאות של תלמידים למוסדות לגיל הרך. המשימה של אחד מהם היא ללמוד את תכונות השימוש באמצעי הבעה אינטונציה בקבוצות גיל שונות של הגן. התלמידים מכירים את הצורות והשיטות ליצירת אמצעי ביטוי האינטונציה אצל ילדים, מנתחים את התנאים להיווצרותם.

פעילות תיאטרלית של ילדים בגיל הגן היא ללא ספק תהליך יצירתי, וכפי שהוכיחו מחקריו של א.א.פלרינה, כל פעילות יצירתית של ילדים זקוקה להדרכה של מבוגר, שבלעדיו היא מתפוגגת. אחת ממשימות הסדנה היא הכנת מומחים לארגון וניהול של פעילות מסוג זה.

בביקור השני במוסד לגיל הרך, מתוודעים התלמידים לתוכן ומתודולוגיה של עבודת המחנכת על פעילות תיאטרלית של ילדים בגיל הרך..

בתהליך הפעילות התיאטרון והמשחק ניתן לפתור בעיות רבות הקשורות בחינוך האמנותי של ילדים וגיבוש טעמם האסתטי; הפגת מתחים, פתרון מצבי קונפליקט ויצירת מצב רוח רגשי חיובי; פיתוח זיכרון, דמיון, יצירתיות ודיבור. תיאטרון הוא אחת מצורות האמנות הנגישות והדמוקרטיות ביותר.

במהלך סדנת המעבדה מתבצעת התבוננות בעיסוק או פנאי תוך שימוש בפעילות תיאטרלית. הניתוח של מה שראה בנוי מנקודת מבט של בחירה נכונה של יצירת אמנות; החזקה של טכניקות ואמצעים לביטוי אמנותי ואינטונציה, כישורי עבודה עם בובה; יעילות השימוש בטכניקות נבחרות לפתרון בעיות מקצועיות; נותן הערכה כוללת של האירוע.

תכנית הקורס המיוחד "סדנה לקריאה אקספרסיבית"

קוד ותחום לימוד: 050100 "חינוך פדגוגי".

פרופיל: "חינוך לגיל הרך".

הסמכה (תואר) של הבוגר: תואר ראשון.

אנדריושינה אירינה איבנובנה, מועמדת למדעי הפדגוגיה, פרופסור חבר של המחלקה לתיאוריה ושיטות חינוך לגיל הרךהאוניברסיטה הפדגוגית הממלכתית של מוסקבה;

לבדה אלנה לבובנה, פרופסור חבר של המחלקה לתיאוריה ושיטות של חינוך לגיל הרך, האוניברסיטה הפדגוגית הממלכתית של מוסקבה.

1. מטרת הקורס המיוחד:היווצרות של מיומנויות מיוחדות בתחום הדיבור המקצועי של מורה בעל דיבור אקספרסיבי, רגשי, הרמוני מבחינה לוגית, ספרותי, בעל דיקציה טובה וקול אקספרסיבי.

2. מקומו של הקורס המיוחד במבנה ה-BEP של התואר הראשון.הדיסציפלינה "סדנה לקריאה אקספרסיבית" מתייחסת לחלק המשתנה של המחזור המקצועי (B.3.2.21).

כדי לשלוט בדיסציפלינה "סדנה לקריאה אקספרסיבית", התלמידים משתמשים בידע, הכישורים והיכולות שנוצרו במהלך השליטה בדיסציפלינות הבאות: "רטוריקה פדגוגית" ו"חינוך ספרותי לגיל הרך". שליטה בדיסציפלינה "סדנה לקריאה אקספרסיבית" היא בסיס הכרחי ללימוד העוקב של הדיסציפלינות "יסודות מדעיים להתפתחות הדיבור של ילדים בגיל הרך", "תיאוריה וטכנולוגיה של התפתחות דיבור ילדים", כמו גם דיסציפלינות של בחירת התלמיד.

3. כישורים של תלמידים, שנוצרו כתוצאה משליטה בקורס מיוחד.תהליך לימוד הדיסציפלינה מכוון לגיבוש הכישורים המקצועיים הכלליים הבאים:

- החזקה של היסודות של תרבות מקצועית בדיבור (OPK-3)

כתוצאה משליטה בקורס המיוחד, על הסטודנט:

- העקרונות הבסיסיים של קריאה אקספרסיבית;

- סוגי תיאטרון המשמשים במוסדות לגיל הרך;

- לנתח את הטקסט הספרותי, להכין אותו לביצוע;

- להכין תסריטים להופעות, פעילויות פנאי, מצגות לילדים מקבוצות גיל שונות;

- עבודה עם סוגים שונים של בובות (כפפה, אצבע, כפית, בגודל טבעי וכו');

שֶׁלוֹ:

- מיומנויות קריאה אקספרסיביות;

- היסודות של ביצוע ובימוי עבודה עם ילדים;

- כישורי ניתוח הפעילות של האדם על מנת לשפר אותה ולהעלות את רמת הכישורים.

4. מבנה ותוכן הקורס המיוחד(טבלאות 1, 2). עוצמת העבודה הכוללת של הקורס המיוחד היא 2 יחידות נ"ז (72/36 שעות).

טבלה 1. מבנה הקורס המיוחד

טבלה 2. תוכן הקורס המיוחד

5. טכנולוגיות חינוכיות . בתהליך לימוד הדיסציפלינה, הסוגים הבאיםעבודה אקדמית: הרצאות בעייתיות (עם מודלים שונים של פרשנות של החומר הנלמד); כיתות בינאריות, שחזור גישות שונות לפרשנות של דימויים של דמויות ספרותיות; שיעורים מעשיים המשחזרים את התנאים האמיתיים של פעילות פדגוגית, שמטרתם היווצרות מיומנויות ביצוע, שבהן מעובדת טכניקת קריאה אקספרסיבית של יצירות של אמנות עממית וסיפורת בעל פה, השונות בז'אנר ובטבע; תרגילים מעשיים בצורת מצגת.

שיעורים מתקיימים באופן קבוע בהשתתפות שני מורים, המעניקים לתלמידים הזדמנות לנתח מצב מדומה, שבו יש צורך להבין את מהות הבעיה, להציע פתרונות אפשריים ולבחור את הטוב שבהם. התלמידים מוזמנים לנתח את הביצועים של עמיתים לפי הקריטריונים שפותחו ולהעריך אותם.

עבודה עצמאית מורכבת מהכנת עבודות בודדות לביצוע, ביצוע משימות, עבודות יצירה, הכנת מצגות.

מדור "פעילות תיאטרונית בגן" מסתיים ביצירת פרויקט יצירה עצמאי בז'אנר של מיצג, פרפורמנס, אקשן תיאטרוני תוך שימוש בסוגי תיאטרון שונים.

6. עבודה עצמאית של תלמידים. עבודה עצמאית מתבצעת בצורות הבאות: הכנת מצגת עם נימוק הבעיה, ביצוע משימות בדיקה. לגיבוש ושיטתיות של ידע נעשה שימוש בתשובות הבאות: תשובות לשאלות בקרה; עיבוד אנליטי של הטקסט (ביאור), חיבור מילון מונחים, ביבליוגרפיה (טבלה 3).

טבלה 3. סוגי עבודה עצמאית של תלמידים

7. כלי הערכה מוכווני יכולת.

אמצעי הערכה:

1) בקרת אבחון. תשאול בעל פה, הגנה על משימות יצירתיות בודדות (טבלה 4).

2) בקרה שוטפת.

טבלה 4. סוגי משימות יצירתיות בודדות

הסמכה בינוניתבהתאם לתוצאות של משימות שהושלמו.

המבחן מבוסס על תוצאות המשימות שהוגשו.

רשימת שאלות ומשימות לדוגמה לבחינות:

1. ערכו רשימה של תרגילי שפתיים ועשו אותם.

2. ערכו רשימה של תרגילי שפה ועשו אותם.

3. ערכו רשימה של תרגילים לפיתוח ארטיקולציה באמצעות צלילים וערכו אותם.

4. הכינו קומפלקס משוער של התעמלות ארטיקולציה לילדים בגיל הגן היסודי וערכו אותו.

5. הכינו קומפלקס משוער של התעמלות ארטיקולציה לילדים בגיל הגן התיכון וערכו אותו.

6. הכינו קומפלקס משוער של התעמלות ארטיקולציה לילדים גדולים בגיל הגן וערכו אותו.

7. ערכו רשימה של תרגילי נשימה לילדים בגיל הגן היסודי וערכו אותם.

8. ערכו רשימה של תרגילי נשימה לילדים בגיל הגן וערכו אותם.

9. ערכו רשימה של תרגילי נשימה לילדים בגיל הרך וערכו אותם.

10. הכינו תסריט לפנאי ספרותי עם ילדים גדולים בגיל הגן.

11. כתבו תסריט למופע בובות (על מסך) על פי אגדה (לבחירת התלמיד).

12. הכינו תסריט למופע בובות (על פלנלוגרף) על פי אגדה (לפי בחירת התלמיד).

13. כתבו תסריט להצגת בובות (על השולחן) על פי אגדה (לבחירת התלמיד).

14. כתבו תסריט להצגה (לפי בחירת התלמיד).

15. כתבו תסריט משחק באמצעות בובות בגודל טבעי (לפי בחירת התלמיד).

16. חברו "ניקוד ביצוע" של יצירת אמנות (חרוזים, שירים, סיפורים, אגדות, אגדות) לקריאה לילדים. גיל לבחירת התלמיד.

8. תמיכה חינוכית, מתודולוגית והסברתית בקורס המיוחד:

א) ספרות בסיסית:

1. Andryushina I. I., Lebedeva E. L.. קריאה אקספרסיבית: פרוק. מדריך לתלמידי הפקולטות לפדגוגיה ופסיכולוגיה לגיל הרך. - מ', 2009.

2. מילון הסבר של השפה הרוסית עם הכללת מידע על מקור המילים / RAS. המכון לשפה הרוסית. V. V. Vinogradova. נציג ed. נ יו שוודובה. - מ', 2007.

3. נאום במה: ספר לימוד / אד. I. P. Kozlyaninova and I. Yu. Promptova. - מ', 2009.

ב) קריאה נוספת:

2. ארטמובה ל. ו. משחקי תיאטרון לגיל הרך: ספר לגננת. - מ', 1991.

3. Bogolyubskaya M. K., שבצ'נקו V. V.. קריאה אומנותית וסיפור בגן. - מ', 1970.

4. מילון ביטויים גדול של השפה הרוסית. מַשְׁמָעוּת. להשתמש. פרשנות תרבותית / Otv. ed. V. N. Teliya. - מ', 2008.

5. Bukchina B. Z., Sazonova I. K., Cheltsova L. K.. מילון איות של השפה הרוסית. - מ', 2008.

6. גולוב I. B., Rosenthal D. E. סודות של דיבור טוב. - מ', 1993.

7. גורבושינה ל.א. קריאה אקספרסיבית וסיפור סיפורים. - מ', 1975.

8. Gruzdeva Z., Kutskaya S. מדריך לפיתוח הדיבור. - מ', 1974.

9. מדעי הרוח באוניברסיטה יוצרת: אסופת מאמרים. גיליון 1. - מ', 2005.

10. Dalecki Ch. סדנה על רטוריקה. - מ', 1995.

11. דמיטרייבה E.D. קריאה אקספרסיבית. - מ', 1975.

12. ז'וקובסקי V.A. על האגדה והאגדות של קרילוב // V. A. Zhukovsky. מלא coll. אופ. - מ', 1960.

13. Karamarenko T. N., Karamarenko Yu. G. תיאטרון בובות - לגיל הרך. - מ', 1973.

14. קוכטב נ.נ. רֵטוֹרִיקָה. - מ', 1994.

15. קנבל מ.או. שירה של פדגוגיה. על הניתוח היעיל של המחזה והתפקיד. - מ', 2005.

17. ניקולסקיה ס.טי. טכניקת דיבור (הנחיות ותרגילים למרצים). - מ', 1978.

18. ספר פסוקים בידיים. - מ', 1999.

19. רזניצ'נקו אי.ל. מילון הלחצים של השפה הרוסית. - מ', 2008.

20. ריבניקובה מ.א. מאמרים על שיטת הקריאה הספרותית. - מ', 1963.

21. סווינה ל.פ. התעמלות אצבע לפיתוח הדיבור של ילדים בגיל הגן. - מ', 2001.

22. סבוסטיאנוב א.י. טכניקת דיבור בהכשרת מורים. - מ', 1999.

23. סורוקינה נ.פ. אנחנו משחקים בתיאטרון בובות. תכנית

"תיאטרון - יצירה - ילדים": מדריך לאנשי חינוך, מורים לחינוך נוסף ומנהלים מוזיקליים של גני ילדים. - מ', 2002.

24. סטניסלבסקי ק.ס.. החיים שלי באמנות. - מ', 1983.

25. צרב מ. עולם התיאטרון: ספר למורים. - מ', 1987.

26. יחנטוב ו. תיאטרון של שחקן אחד. - מ', 1958.

ג) מולטימדיה: מצגות מחשב.

9. תמיכה לוגיסטית של הקורס המיוחד.

עזרי הדרכה אורקוליים, טכניים ומחשבים: מקרן מולטימדיה, מצלמה, ציוד אודיו ווידאו: מקליט וידאו, רשמקול.

ערכות וחומרים להמחשה חזותית: מכשירי קול, מדריכים לעיסוי עצמי של הפנים.

עזרים דידקטיים:בובות שולחן, ערכות פלנלגרף ופלנלגרף, מסכים למופעי בובות, ערכות בובות כפפות, בובות בגודל טבעי, בובות כפיות, תרחישים למופתהצגות לילדים מקבוצות גיל שונות.

חומרי שמע:הקלטות דיבור של ילדים בגילאי הגן המוקדמים, הצעירים והבוגרים יותר, הקלטות אודיו של ביצוע יצירות שונות לילדים מאת מאסטרים של המילה האמנותית.

צילום וידאו:קטעי שיעורי פיתוח דיבור, חידונים ספרותיים, ערבי פנאי; הקלטות וידאו של ביצוע יצירות ספרותיות של מאסטרים של המילה האמנותית, הצגה עצמית של תלמידים.

סִפְרוּת:ספרות לקריאה ולספר לילדים; ספרי ילדים עם איורים; אוספים ואנתולוגיות על ספרות ילדים לילדים בגיל הגן.

פרק ב. מתולדות אמנות הקריאה האקספרסיבית

M. A. Rybnikova מכנה קריאה אקספרסיבית "... אותה צורה ראשונה ועיקרית של הוראה חזותית קונקרטית של השפה והספרות הרוסית, שלעתים קרובות חשובה לנו מכל סדר חזותי."

לא צריך לחשוב שהיכולת לדבר טוב מול קהל, לקרוא בצורה אקספרסיבית טקסטים ספרותייםהוא מנת חלקם של הנבחרים. עם מאמץ ורצון מסוים, מיומנות זו יכולה להיות מושגת על ידי כל אחד.

אפילו המדינאי הרומי, הסופר והנואם קיקרו (מארק טוליוס קיקרו, 106–43 לפנה"ס) אמר: "משוררים נולדים, הם הופכים לנואמים!"

דמוסתנס (384–322 לפנה"ס) היה הנואם הפוליטי הגדול ביותר ביוון העתיקה. לדברי בני זמננו, תושבי אתונה פגשו את נאומו הראשון של דמוסתנס בברד של לעג: הציבור לא אהב את הקול הקודר והחלש באופן טבעי. אבל בצעיר השברירי הזה חיה רוח אדירה באמת. באמצעות עבודה בלתי נלאית, אימונים מתמשכים, הוא זכה בניצחון על עצמו.

הוא התגבר על ההגייה הלא ברורה והמשמיעה על ידי הכנסת חלוקי נחל לפיו, וכך דיקלם קטעים ממשוררים מהזיכרון. הקול התחזק בריצה, דיבור על מדרונות תלולים. כדי להיפטר מהעוויתות הבלתי רצוניות בכתפיו, תלה מעליו חנית חדה שגרמה לו לכאבים בכל תנועה רשלנית.

הוא אישר עקרון מהותי- כל אחד יכול להיות דובר אם הוא לא מתפנה זמן ועבודה.

המיתוס היווני על טירטאוס מספר כיצד הצבא הנצור על ידי האויב חיכה לתגבורת, אך במקום הניתוק הצבאי הצפוי, נשלח איש נמוך וצולע אחד בשם טירטאוס.

הנצורים פגשו עזרה כזו בחוסר אמון ובלעג. אך כאשר דיבר טירטאוס, כוחה של רהיטותו, לוהטת דבריו הייתה כה חזקה ומדבקת, עד שהנצורים זרמו, בזעם מיהרו אל הכוחות העליונים של האויב וניצחו.

קריאה ספרותית היא סוג עצמאי של אמנות, שמהותה טמונה בהתגלמות היצירתית של יצירה ספרותית במילה קולעת יעילה.

אמנות הקריאה לא התפתחה בן לילה. היא עברה דרך ארוכה של היווצרות והתפתחות. ההיסטוריה שלה קשורה קשר הדוק עם תולדות הספרות והתיאטרון, עם מאבקם לביסוס הריאליזם והלאום.

מולדתו היא יוון העתיקה. ביוון העתיקה הרבה זמןאמנות הקריאה התמזגה באופן אורגני בשירה וליוותה מוזיקה ותנועה. המבצעים העיקריים היו משוררים. אמנות זו עברה בירושה לרומא, ועצם שמה של צורת אמנות זו נקשר בה - דקלמציה (מהלטינית declamatio - תרגיל ברהיטות). שקיעתה של התרבות העתיקה מובילה גם לירידה באמנות ההכרזה. ורק הרנסנס מחזיר את האמנות הקלאסית.

בסוף המאה ה-18 התפשטה הדקלום הקלאסי ברוסיה - אופן הגיית הטקסט גרנדייל, פומפוזי, מוגבה, נפוץ באותה תקופה בצרפת. אופן זה, הרחק מדיבור טבעי ומלא חיים, התאים לטעמה של החברה הגבוהה. הנה מה שכתב ל.נ. טולסטוי על כך: "אמנות הקריאה נחשבה לקולנית, מלודית, בין יללה נואשת לרעש דומם, שפך מילים, ללא קשר למשמעותן..."

במאה ה- XVIII. עקרונות ושיטות נקבעו על פי דרישות האסתטיקה של הקלאסיציזם. הייחודיות של הדרמטורגיה הייתה שהדימויים הסטטיים שלה היו מעין "פיות" של רעיונותיו של המחבר. מיקום מרכזימונולוגים כבושים, הם חשפו את משמעות העבודה. משימתו של השחקן הייתה להשמיע מונולוגים גבוהים ומפונפנים בצורה בהירה, מרהיבה, חגיגית, המציינת את נקודת מבטו של המחבר על בעיות האהבה, הכבוד, הטוב והרע. היה אופן ביצוע אחד קנוני. המילים נאמרו בקול רם מאוד, כמעט כל אחת הייתה מלווה בתנועות. המילים "אהבה", "תשוקה", "בגידה" נשמעו בקול רם ככל שיכלו.

הקדמה……………………….…………………………………………………..............3

1. משימות שיעורי הקריאה בגיבוש כושר ההבעה של דיבור הילדים...............................................................................4

2. שלבי עבודה על קריאה אקספרסיבית .......... 6

3. אמצעי ההבעה של דיבור בעל פה...........................8

4. עבודה על כושר ההבעה של הקריאה…………………………11

5. אינטונציה, הרמה והורדה של הקול………………………………………………………………….....13

6. עבודה עם טקסטים פיוטיים בשיעורי קריאה ספרותית…………………………………………20

מסקנה………………………………………………………...27

רשימת ספרות משומשת………………………………………………………...29

מבוא

ללמד ילדים קריאה נכונה, שוטפת, מודעת, אקספרסיבית היא אחת המשימות של החינוך היסודי. ומשימה זו רלוונטית ביותר, שכן הקריאה משחקת תפקיד עצום בחינוך, בחינוך ובהתפתחות של אדם. קריאה היא חלון שדרכו ילדים רואים ולומדים על העולם ועל עצמם. קריאה היא גם משהו שמלמדים תלמידים צעירים יותר, דרכה הם גדלים ומתפתחים. כישורי קריאה ויכולות נוצרים לא רק כ המין החשוב ביותרפעילות דיבור ונפש, אך גם כמכלול מורכב של מיומנויות בעלות אופי הוראה, המשמשות את התלמידים בלימוד כל המקצועות האקדמיים, בכל המקרים של החיים מחוץ לכיתה ומחוץ לבית הספר.

לכן יש צורך בעבודה שיטתית ומכוונת כדי לפתח ולשפר את מיומנויות הקריאה השוטפת והמודעת מכיתה לכיתה.

אחד מ משימות קריטיותבית ספר יסודי - היווצרות מיומנויות קריאה אצל ילדים, המהווה את הבסיס לכל החינוך העוקב. מיומנות הקריאה שנוצרה כוללת לפחות שני מרכיבים עיקריים:

א) טכניקת קריאה (תפיסה והשמעה נכונה ומהירה של מילים, המבוססות על הקשר בין הדימויים החזותיים שלהן, מחד, ודיבור אקוסטי ומוטורי, מאידך);

ב) הבנת הטקסט (חילוץ משמעות התוכן שלו).

ידוע ששני המרכיבים הללו קשורים זה בזה ונשענים זה על זה: למשל, שיפור טכניקת הקריאה מקל על הבנת הנקרא, וטקסט קל להבנה נתפס בצורה טובה ומדויקת יותר. יחד עם זאת, בשלבים הראשונים של היווצרות מיומנות הקריאה מיוחסת חשיבות רבה יותר לטכניקה שלה, בשלבים הבאים - להבנת הטקסט.

עבודה על כושר ההבעה של הדיבור בשיעורי קריאה בכיתות היסוד היא שלב חשוב בגיבוש הדיבור של הילדים.

1. משימות של קריאה אקספרסיבית.

גם הערך החינוכי של הספרות בבית הספר הוא עצום. אבל היכולת לקרוא לא באה מעצמה. יש לפתח אותו במיומנות ובעקביות.

צורת התפיסה הראשונה והנגישה ביותר של יצירת אמנות לילדים היא האזנה לקריאה אקספרסיבית ולסיפורים של המורה. "קריאה אקספרסיבית" מבוססת על הידע, הכישורים והיכולות שרכשו התלמידים בלימוד שפת האם והספרות שלהם. לימוד נושאים אלו הוא הבסיס להיווצרות איכויות דיבור.

אִמָא. ריבניקובה האמינה ש"קריאה אקספרסיבית היא הצורה הראשונה והעיקרית של הוראה חזותית קונקרטית של ספרות".

קריאה אקספרסיבית היא התגלמות של יצירה ספרותית ואמנותית של דיבור מצליל.

קריאה אקספרסיבית משמרת במדויק את טקסט היצירה, המודגש על ידי המילה "קריאה". דיבור בצורה אקספרסיבית פירושו בחירת מילים פיגורטיביות, כלומר מילים המעוררות את פעילות הדמיון, הראייה הפנימית וההערכה הרגשית של התמונה, האירוע, הדמות המתוארים. לבטא נכון את מחשבותיו ורגשותיו פירושו לדבוק בקפדנות בנורמות של דיבור ספרותי.

העברת מחשבתו הברורה והנכונה של המחבר היא המשימה הראשונה של קריאה אקספרסיבית. יכולת הבעה לוגית מספקת העברה ברורה של העובדות המדווחות על ידי מילות הטקסט, והקשר ביניהן. אך העובדות אינן ממצות את תוכן העבודה. היא כוללת תמיד את יחסו של המחבר לתופעות החיים המתוארות על ידו, הערכתו את התופעות, הבנתן האידיאולוגית והרגשית. בילוי במילה הנשמעת של דימויים אמנותיים באחדות צורתם הספציפית לאינדיבידואלית ותוכנם האידיאולוגי-רגשי נקרא ביטוי רגשי-פיגורטיבי של דיבור. לא ניתן להתייחס ליכולת ביטוי רגשית-פיגורטיבית כחלק, אם כי תוספת הכרחית לכושר ביטוי לוגי. שני ההיבטים הללו של אמנות הקריאה קשורים קשר בל יינתק, מעצם טבעו של הדיבור. הפסיכולוגיה רואה בקריאה בקול דיבור מונולוג, לכן הקריאה צריכה להיות מאופיינת בכל מה שאופייני לדיבור בעל פה. דברי הטקסט משחזרים בדמיונו של הקורא דימויים המעוררים בו יחס רגשי, המתבטא באופן טבעי ולא רצוני בקריאה לצד העברת מחשבותיו של המחבר. אותם רגשות מועברים אל המאזינים. בחיי היומיום שלו, אדם מדבר על מה שהוא יודע, ראה ועל מה הוא רוצה לדבר למען מטרה מסוימת.

המילים המדוברות הן ביטוי למחשבותיו של הדובר עצמו, מאחורי המילים הללו יש תמיד גורמי מציאות שגורמים לגישה מסוימת, לשאיפה רצונית מסוימת.

המשימות של קריאה אקספרסיבית הן מרכיב חשוב ביצירת הדיבור. בהכירו את המשימות, המורה עובד בצורה יעילה עם התלמידים, ומציב להם מטרות מסוימות לביצוען.

משימות:

שיפור מיומנויות הקריאה: עבודה מתאימה על הנכונות, השטף, התודעה וכושר ההבעה של הקריאה.

היווצרות מיומנויות קריאה בהנחה עם הטקסט. המורה מייצר את יכולת החשיבה של התלמידים על העבודה לפני הקריאה, במהלך הקריאה ולאחר הקריאה, מה שתורם להתפתחות המהירה של הטקסט.

היווצרות ידע ספרותי ראשוני.

הקריאה מספקת חינוך מוסרי ואסתטי לילדים,

פיתוח דיבור, חשיבה, דמיון של ילדים.

יש ליישם משימות אלו בשיעורי קריאה. ואז העבודה עם הטקסט תפעיל את הפעילות המנטלית של הילדים, תגבש תפיסות עולם ועמדות. המשימות והשלבים של קריאה אקספרסיבית קשורים קשר הדוק.

שליטה במיומנות קריאה מלאה לתלמידים היא התנאי החשוב ביותר ללימודים מוצלחים בכל המקצועות; יחד עם זאת, קריאה היא אחת הדרכים העיקריות לרכישת מידע מחוץ לשעות הלימודים, אחד מערוצי ההשפעה המקיפה על תלמידי בית הספר.

2. שלבי עבודה על קריאה אקספרסיבית

לקריאה אקספרסיבית של טקסט ספרותי, יש צורך שהקורא עצמו ייסחף אל היצירה, יאהב ויבין אותה לעומק. העבודה על קריאה אקספרסיבית של יצירה עוברת מספר שלבים:

השלב הראשון הוא הכנת המאזינים לתפיסת היצירה, הנקרא שיעור המבוא. התוכן והיקפו של שיעור זה תלויים באופי העבודה. ככל שהעבודה קרובה יותר אל המאזינים, כך חלק ההקדמה הזה יהיה ברור יותר, קטן יותר, וככל שיהיה קשה יותר להבין אותם, כך מתארכת ההכנה להקשבה, כאשר המורה עצמו מתכונן לקריאה, שלב ההיכרות. לא נעלם. בהכנה לקריאה אקספרסיבית מבקש המורה להציג בצורה עמוקה וברורה את החיים המתוארים. הוא קורא את מאמר המבוא שלפני טקסט העבודה, הערות המובאות בהערות שוליים או בסוף הספר. אם נותרו שאלות ללא מענה, התשובה עליהן מבוקשת במדריך. לפני שתתחיל לקרוא, אתה צריך להבין כל מילה, כל ביטוי בטקסט. בשלב זה מתרחשת העניין של הקורא בטקסט.

השלב השני הוא ההיכרות הראשונה עם העבודה, שבבית הספר מתבצעת לרוב על ידי קריאה אקספרסיבית של העבודה על ידי המורה. "הרושם הראשון הוא טרי בתולי", אומר ק.ס. סטניסלבסקי.- הם הממריצים הטובים ביותר של תשוקה והנאה אמנותית, שיש להם חשיבות רבה בתהליך היצירה. סטניסלבסקי מכנה את הרושם הראשוני "זרעים".

אי-מחיקתם של הרושם הראשוני מטילה אחריות רבה על הקורא, מצריכה הכנה קפדנית לקריאה הראשונה, התחשבות בטקסט כדי שהקהל לא יקבל רשמים שגויים ש"פוגעים ביצירתיות באותו כוח כמו שהתרשמות נכונות עוזרות לו. אי אפשר לתקן רושם רע.

השלב השלישי הוא ניתוח העבודה. לניתוח יש מטרה. אנו חושבים על יצירה כדי לבצע אותה טוב יותר, שכן קריאה אקספרסיבית היא קודם כל קריאה מודעת. מהלך הניתוח היצירתי צריך להיות טבעי, כמו סדרה של תשובות לשאלות שעולות בזמן שאנו חושבים על העבודה. ניתוח העבודה עצמה יכול להתבצע ברצף אחר: בדדוקציה או באינדוקציה. הדרך הראשונה, כאשר עוברים מהגדרת הנושא, הרעיון לקומפוזיציה ולמערכת הדימויים, דומה לדרכו של המחבר. מסלול האינדוקציה מתאים לרצף שבו מתוודע הקורא ליצירה. הוא עוקב אחר התפתחות העלילה והקומפוזיציה ובמקביל מתוודע לתמונות ורק בסוף מחליט על הנושא והרעיון של העבודה.

בקריאה אקספרסיבית, משימת שינון הטקסט מקבלת משמעות מיוחדת. לאחר שפרשנו את הטקסט, כאשר כל מילה ברורה לנו, התמונות של הדמויות, הפסיכולוגיה שלהן, המשימה החשובה ביותר ומשימות הביצוע הפרטיות ברורות, נוכל להתחיל לשנן את הטקסט. קשה לשנן את הטקסט, וזה שביר לזכור זאת. זה זכור טוב יותר בהדרגה, בתהליך הכנת ההופעה. עם עבודה כזו על הטקסט, מתרחש שינון לא רצוני. מ.נ. שרדקוב קבע בניסוי ששיטת השינון הטובה ביותר משולבת. בשלב זה חשוב לסכם נכון את עבודת הקריאה כדי שהמאזינים היוצאים מהשיעור יבינו את הטקסט בצורה מלאה.

רצף השלבים חשוב מאוד בשיעורי קריאה מחוץ ללימודים. זה מאפשר לך לשלוט בקלות, במהירות ובצורה נכונה בעבודה. לילדים ניתנת האפשרות לחדור עמוק לתוך היצירה, להרגיש אותה. לכל מילה הנאמרת על ידי המורה יש את הפרטים שלה. ולכן חשוב מאוד להיות מודרכים באמצעי קריאה אקספרסיבית.

3. אמצעי ביטוי של דיבור בעל פה

על המורה לשלוט היטב בצד הטכני של הדיבור, כלומר. נשימה, קול, דיקציה, שמירה על נורמות אורתופיות. קריאה נכונה, אקספרסיבית תלויה בכך.

טכניקת דיבור: M.A. ריבניקובה כתבה כי במערכת העבודה על קריאה אקספרסיבית, יש צורך להקצות זמן עבור שיעורים מיוחדיםטכניקת הגייה. טכניקת הדיבור כוללת נשימה, קול, דיקציה, אורתופיה:

נשימה: צריכה להיות חופשית, עמוקה, תכופה, בלתי מורגשת, כפופה אוטומטית לרצון הקורא. כמובן שהיכולת להשתמש נכון בנשימה קובעת במידה רבה את יכולת השליטה בקול.

קול: קול צליל, נעים, גמיש, חזק למדי, קול צייתן הוא בעל חשיבות רבה לקריאה אקספרסיבית. הקול האופטימלי הוא בעל חוזק וגובה בינוני, שכן ניתן להנמיך ולהעלות אותו בקלות, להפוך אותו לשקט ולרועש. אחת המשימות העיקריות בבימוי הקול היא היכולת להשתמש במה שנקרא התקף קול על מנת להשיג צליל חופשי ונינוח המבוסס על נשימה נכונה. התקפת קול היא דרך לסגור מיתרי קולברגע המעבר ממצב הנשימה לתנוחת הדיבור. לקול תכונות מיוחדות: חוזק, גובה, משך זמן, טיסה, איכות. תכונות אלו של הקול, למעשה, הן התנאי לכושר ההבעה של הדיבור.

נשימה מאורגנת כהלכה משחקת תפקיד מרכזי בדיבור. היעדר האספקה ​​הדרושה של אוויר נשוף מוביל להתמוטטות קול, הפסקות לא מוצדקות שמעוותות את הביטוי.

יש לזכור כי אוויר שנצרך בצורה לא אחידה לרוב אינו מאפשר להשלים את המשפט עד הסוף, הוא מאלץ אותך "לסחוט" את המילים מעצמך.

הגייה נכונה, ברורה, אקספרסיבית ויפה של צלילים, מילים וביטויים תלויה בתפקוד מכשיר הדיבור ובנשימה תקינה.

החל משיעורים על התפתחות הנשימה, יש צורך להכיר את האנטומיה, הפיזיולוגיה וההיגיינה של מנגנון הנשימה-קול, עם סוגי הנשימה הקיימים.

יש לזכור שסוג הנשימה המעורב-סרעפתי הוא המתאים והשימושי ביותר.

בשיעורים אישיים עם מורה רצוי לתלמידים לבצע סט תרגילים בהתעמלות נשימתית.

יש קשר בל יינתק בין נשימה לקול. קול שנמסר בצורה נכונה היא איכות חשובה מאוד של דיבור בעל פה, במיוחד עבור מורים.

לחנך, לשים את הקול - זה אומר לפתח ולחזק את כל נתוני הקול המשתחררים לאדם מטבעו - את עוצמת הקול, עוצמתו וקול הקול.

לפני שאתה מאמן את הקול שלך על תרגילי טקסט, אתה צריך ללמוד איך להרגיש את העבודה של מהודים.

מהודים הם מגברי קול. מהודים כוללים: חיך, חלל אף, שיניים, עצמות פנים, סינוס פרונטלי. עם קול נמוך, אתה יכול להרגיש את הרטט שלו בחלל החזה.

במקרה של שימוש לא נכון בקול, מתקבל צליל מלאכותי. לדוגמא: גוון הקול ה"גרוני" הוא תוצאה של שליחת צליל לא נכונה. הסיבה לתופעה זו היא אטימות הלוע.

יכול להיות שהאדם מדבר "נמוך יותר" ממה שעולה בקנה אחד עם אופי נתוני הקול שלו. ואז הקול מתגלה כדחוס, נטול קוליות.

ההרגל לדבר בקול שאינו "שלו" מוביל לעייפות מהירה. כדי לחסל תופעות כאלה, יש צורך לקבוע את המיקום הרגיל של המנגנון הקולי.

על מנת ללמוד כיצד לבדוק את פעולת התהודה, יש צורך לבצע תרגילים שונים.

לדוגמה:

נשפו את האוויר, שאפו (לא יותר מדי) ובזמן שאתם נושפים, השתחררו החוצה על פתק אחד:

MMMI - MMME - MMM A - MMMO - MMMU - MMMY.

מבטאים את השילוב הזה של צלילים בתווים שונים, עוברים בהדרגה מנמוך לגבוה (בתוך האפשרויות) ולהפך, מתווים גבוהים לנמוכים.

בחר שיר עם שורה בגודל בינוני, לדוגמה, "מפרש בודד הופך לבן" או "אני אוהב סופת רעמים בתחילת מאי". אמור את השורה הראשונה בנשיפה אחת, הכנס אוויר ואמור את שתי השורות הבאות בנשיפה אחת, קח שוב אוויר ואמר שלוש שורות בבת אחת וכו'.

אתה צריך להזרים אוויר בצורה בלתי מורגשת דרך האף והפה. לפיכך, ביצוע תרגילי נשימה, אנו מערבים נשימה ביצירת קול. כשמתרגלים קול, זה הכרחי

אל תצעק בדיבור רגיל.

אל תשתעל אם זה מדגדג בגרון.

הימנע ממשקאות חמים מאוד וקרים מאוד.

עם אי הנוחות הקלה ביותר, יש לפנות לרופא.

דיקציה: אחת התכונות החשובות ביותר בנאום של מורה. לכן, מומלץ להתחיל לעבוד על דיקציה עם התעמלות מפרקים, המאפשרת לך לשלוט באופן מודע בקבוצות השרירים הדרושות. דיקציה היא הגייה ברורה של צלילי דיבור התואמת את הנורמה הפונטית של שפה נתונה.

אורתופיה: לחץ שגוי במילים, סטייה פונטית מהנורמות המקובלות של ההגייה הן הפרות גסות של נכונות הדיבור, שבלעדיהן כושר הביטוי של הדיבור בלתי אפשרי. אורתופיה קובעת את הנורמות של הגייה ספרותית.

4. עבודה על כושר ההבעה של הקריאה

על מנת להציג נכון את הטקסט, על המורה להכיר את התנאים לעבודה על כושר ההבעה של הקריאה:

הקפידו להדגים דוגמה לקריאה אקספרסיבית של העבודה. זו יכולה להיות קריאה למופת על ידי המורה, או קריאה על ידי המאסטר של המילה האמנותית ברשומה. אם המדגם מוצג במהלך ההיכרות הראשונית עם העבודה, עדיף לפנות לקריאה על ידי המורה. אם מעורבת קריאה למופת בשלב התרגילים בקריאה אקספרסיבית, ניתן להשתמש באמצעים טכניים כדי לשחזר את הקריאה על ידי המאסטר. להדגמה של מדגם של קריאה אקספרסיבית יש מטרה: ראשית, קריאה כזו הופכת למעין סטנדרט שקורא מתחיל צריך לשאוף אליו; שנית, קריאה למופת מגלה למאזין הבנה של משמעות היצירה ובכך מסייעת לקריאה מודעת; שלישית, היא משמשת בסיס ל"ביטוי חיקוי" ויכולה למלא תפקיד חיובי גם אם עומק העבודה לא היה ברור לקורא: חיקוי האינטונציה המבטאת רגשות מסוימים, הילד מתחיל לחוות את הרגשות הללו ובאמצעות חוויות רגשיות בא להבין את העבודה.

לעבודה על קריאה אקספרסיבית יש להקדים ניתוח יסודי של יצירת האמנות. לכן, התרגיל בקריאה אקספרסיבית צריך להתבצע בשלבים האחרונים של השיעור, כאשר מסתיימת העבודה על צורת העבודה ותוכן העבודה. הוראת קריאה אקספרסיבית היא תהליך מורכב החודר לכל שלבי השיעור, שכן הוא מותנה באופן אורגני הן בהכנה לתפיסת העבודה, והן בהיכרות ראשונית עם העבודה, והן בעבודה על רעיון העבודה. .

העבודה על שפת היצירה היא גם אחד התנאים לפיתוח כושר ההבעה של הקריאה. אי אפשר להגיע לקריאה אקספרסיבית מתלמידים אם הם לא מבינים את צורת העבודה, לכן, התבוננות באמצעים פיגורטיביים והבעתיים הופכת לחלק אורגני של העבודה כדי להבין את האוריינטציה האידיאולוגית של העבודה.

העבודה על כושר ההבעה של הקריאה צריכה להתבסס על הדמיון המשחזר של תלמידי בית הספר, כלומר על יכולתם להציג תמונת חיים על פי התיאור המילולי של המחבר, לראות בעין פנימית את מה שהסופר תיאר. יש לאמן את הדמיון המשחזר של קורא חסר ניסיון, ללמד אותו על ידי "סימן המחבר" ​​כדי ליצור אפיזודה, נוף, דיוקן מול עין הנפש. טכניקות המפתחות ומשחזרות את הדמיון הן איור גרפי ומילולי, חיבור רצועות סרטים, כתיבת תסריטים וכן קריאה לפי תפקידים, דרמטיזציה. כך נוכל למנות גורם נוסף המשפיע על כושר ההבעה של הקריאה – השילוב של עבודה כזו עם מגוון פעילויות בשיעור הקריאה.

תנאי מוקדם לעבודה על קריאה אקספרסיבית הוא גם דיון בכיתה באפשרויות לקריאת העבודה המנותחת.

המטרה העיקרית של הוראת ילדים קריאה אקספרסיבית היא לפתח את היכולת לקבוע את משימת הקריאה בקול רם: להעביר למאזין את הבנתם את העבודה בעזרת אמצעי דיבור בעל פה שנבחרו נכון.

5. אינטונציה, הרמה והורדת הקול

אינטונציה היא אחד ההיבטים של תרבות הדיבור והיא ממלאת תפקיד חשוב ביצירת משפטים הצהרתיים, חקירים וקריאה. קריאה אקספרסיבית של משפט עם סימן פיסוק בסופו היא בלתי אפשרית ללא התבוננות בלחץ לוגי, הפסקות, הרמה והורדת הקול. מודעות התלמידים לתפקיד של הצעות אלה ומעשיותשליטה לאינטונציות שונות יש חשיבות רבה לפיתוח מיומנויות הבעהקריאה. לאינטונציה יש חשיבות מיוחדת בקריאת שירים ואגדות. לחימום דיבור, אתה יכול לקחת משפטים מיצירות שכבר למדו או להמציא משפטים משלך. דוגמאות: תרגילים להגבהה והורדת גוון הקול

א) תרגיל "קפיצה"

תרגיל זה עוזר לפתח את גמישות הקול. המורה מבקשת מהילדים לדמיין שהם צופים בתחרויות קפיצה לגובה בטלוויזיה. הקפיצה של הספורטאי חוזרת על עצמה תמיד בהילוך איטי, כך שהתנועות של הקופץ חלקות יותר. אתה צריך לנסות לצייר קו קפיצה עם הקול שלך. הקול צריך לעלות ולרדת בחופשיות ובקלות.

ב) תרגיל "טיולים"

תרגיל זה מכוון ליכולת להפיץ את גובה הקול. המורה אומר לתלמידים שבקריאה, לא צריך להרים את הקול במהירות: יש צורך שהקול יספיק לכל השורות. קריאהכֹּל קו, אתה צריך לדמיין שאתה "צועד עם הקול שלך" ישר לשמש, להעביר את התנועה כלפי מעלה עם הקול שלך.

בשביל הררי צר

יחד עם שיר נלהב, אתה ואני יוצאים לטיול,

מאחורי ההר השמש מחכה לנו,

העלייה שלנו גבוהה יותר, תלולה יותר,

הנה אנחנו הולכים בין העננים,

מעבר למעבר האחרון

השמש זרחה לקראתנו.

ג) תרגיל "מערה"

התרגיל תורם לפיתוח גמישות הקול, יכולת הרמה והורדה של הקול. תלמידיםנוֹחַ לשבת, לעצום עיניים ולדמיין את עצמם במערה. כל צליל (מילה) מהדהד מתחתקמרונות מערות יש צורך לנסות לשחזר את ה"צלילים", ה"מילים" במערה, ללכת רחוק יותר

לכן, הפונקציות של האינטונציה מגוונות מאוד:

מחלק את זרימת הדיבור;

יוצר את ההצהרה למכלול אחד;

מבחין בין סוגי אמירה תקשורתית;

מדגיש את החשוב;

מבטא מצב רגשי;

מבחין בין סגנונות דיבור;

מתאר את אישיותו של הדובר.

אינטונציה מתוארת באמצעות פרמטרים אקוסטיים: עוצמה, משך, תדר גובה וספקטרום. האינטונציה צריכה להיות תוססת, בהירה.

אינטונציה היא תופעה מורכבת. כדי לדמיין זאת בצורה ברורה יותר, שקול את המרכיבים הבודדים המרכיבים את האינטונציה:

2. הדחק לוגי הוא הדגשת הקול על המילים העיקריות מבחינת עומס סמנטי. "מתח", כתב ק.ס. סטניסלבסקי, - אֶצבַּע, סימון המילה החשובה ביותר בביטוי או בסרגל! במילה המודגשת מסתתרות הנשמה, המהות הפנימית, עיקרי הסאבטקסט!

כדי שמשפט יקבל משמעות מוגדרת ומדויקת, יש צורך לייחד מילה חשובה בין היתר בכוח הקול. משמעות המשפט משתנה בהתאם למקום הלחץ הלוגי. את הרעיון הזה חשוב להעביר לתלמידים באמצעות תרגילים פשוטים.

דוגמאות: משפטים כתובים על הלוח או על קלפים בודדים.

הילדים ילכו מחר לקולנוע.

הילדים ילכו מחר לקולנוע.

הילדים ילכו מחר לקולנוע.

הילדים ילכו מחר לקולנוע.

המורה שואל באיזו אינטונציה יש לקרוא את המשפטים. התלמידים קוראים בתורות את המשפטים, מנסים להתמקד במילה המסומנת בקו תחתון. לאחר קריאת המשפטים והתלמידים נתנו ארבע תשובות אפשריות, המורה מבקש מהתלמידים לנחש מדוע משמעות המשפט משתנה למרות אותן מילים וסימני פיסוק בסוף. ואז המורה שוב מבקשת לקרוא את המשפטים הללו ולעקוב אחר איך המילה הנתונה בולטת עם הקול. נקבע כי בחירת מילה חשובה במשפט מתרחשת באמצעות הגברה, אורך והגברה מסוימת בצליל הקול.

הפסקות

בנוסף ללחצים לוגיים, הפסקות משחקות תפקיד עצום בדיבור ובקריאה בשידור חי. הפסקת דיבור היא עצירה המחלקת את זרם הקול לחלקים נפרדים, שבתוכם צלילים עוקבים בזה אחר זה ברציפות. תפקידה של הפסקה במשפט ברור במיוחד כאשר השילוב של אותן מילים באותו סדר, בהיותה מופרדת אחרת על ידי הפסקות, מקבל משמעות שונה. הפסקות יכולות להיות אמנותיות ופסיכולוגיות. הפסקות אמנותיות הן הפסקות לפני מילים וביטויים שהדובר רוצה לתת להם משמעות מיוחדת, כוח מיוחד. ככל שמשמעות המילה גדולה יותר, ההפוגה הנצפית לפניה ארוכה יותר. חימום דיבור בעת עבודה על הפסקות אמנותיות מומלץ לעשות עם פתגמים.

הפסקה פסיכולוגית לרוב חופפת בטקסט עם אליפסיס, מה שמסמן איזושהי התרגשות רגשית גדולה. היכרות עם סוג זה של הפסקות מתבצעת בעת קריאת יצירות אמנות שונות. המורה קורא בצורה אקספרסיבית קטע מהעבודה, לאחר מכן יש ניתוח משותף של הנקרא עם התלמידים: איפה ההפסקות; למה; מה יקרה אם לא נעצור כאן וכן הלאה. לאחר מכן, בהנחיית המורה, מגיעים התלמידים למסקנה שבמקרים מסוימים, שבהם מתאפשרת הבנה שונה של הטקסט, הפסקות עוזרות להעביר נכון את משמעותו בדיבור בעל פה; נעשות הפסקות לפני מילים שהדובר רוצה לתת להן משמעות מיוחדת, כוח, כושר ביטוי. דוגמאות:

המורה כותב על הלוח או מחלק משפטים על הקלפים לתלמידים, שבהם ההפסקות מצוינות בצורה גרפית. התלמידים מוזמנים לקרוא אותם בצורה אקספרסיבית ולהסביר את ההבדל הסמנטי בין הווריאציות של משפטים אלה עם מיקום שונה של הפסקות.

כמה מופתע | דבריו | אָח!

כמה הפתיע אותו | דברי אח

טמפו וקצב הם מרכיבים חיוניים המעורבים ביצירת אינטונציה מסוימת. אמצעי ההבעה הללו בינם לבין עצמם. סטניסלבסקי איחד אותם למושג אחד של קצב-קצב.

קצב הקריאה יכול להיות איטי, איטי, בינוני, מואץ, מהיר. שינוי קצב הקריאה הוא טכניקה המסייעת להעביר במילה המדוברת את אופי הטקסט הנקרא ואת כוונות הקורא. בחירת הקצב תלויה באילו רגשות, חוויות הקורא משחזר, כמו גם בדמות מצב נפשי, התנהגות הדמויות שמספרים עליהן או קוראים עליהן.

המורה צריך להתמודד גם עם סוגיות של קצב דיבור. שיעורים דורשים לפעמים דיבור מהיר וקל, שבהירותו צריכה להיות קיצונית.

לכן, עבודה על טוויסטר לשון היא אמצעי להשיג בהירות דיבור בכל קצב. שינון מכני ומונוטוני של פיתולי לשון לעולם לא יהיה שימוש מעשי.

בהתבסס על משמעות הביטוי, שינויו תוך כדי תנועה, שינוי האינטונציה בהתאם, יהיה קל לדובר להשתמש בקצבי דיבור שונים.

אין צורך לשאוף להגות מיידית במהירות פיתולי לשון. דבר אותו לאט בהתחלה, הגה כל צליל בודד, הפסק אחרי כל מילה. כאשר מבטאים טוויסטר לשון, עקבו אחר השלמות של כל הצלילים המדוברים, הימנעו מטושטשות וטשטוש.

נסה להגדיר משימות ביצוע שונות (הגדרות דיבור פנימיות). לדוגמה:

בביצוע הדיבור של הטקסט הזה, אני רוצה לשחק בדיחה, אני רוצה להתלונן, אני רוצה לרכל, אני רוצה להתרברב וכו'.

דוגמאות:

1. לכסח, לירוק, בעוד הטל, להוריד עם הטל - ואנחנו בבית.

"הפרוטוקול לגבי הפרוטוקול נרשם בפרוטוקול".

"ספר לי על קניות!

לגבי רכישות?

על קניות, על קניות

על הקניות שלי.

הקצב קשור לאחידות של מחזורי הנשימה. זוהי חילופין של קטעי דיבור נשמעים והפוגות, חיזוק והחלשת הקול.

5. מנגינת דיבור - תנועת הקול דרך צלילים בגבהים שונים. בעבודה על ניגון הקריאה מתחילה היווצרות כושר הביטוי של הדיבור בכיתות היסוד. כדי לקבוע את המנגינה, לא מספיק להמשיך רק מסימני פיסוק. ייתכן שהמנגינה לא תואמת לסימני הפיסוק. הוא נולד מתוך חדירה עמוקה לטקסט ומתוך הבנה ברורה של הקורא לגבי משימת הקריאה.

7. גוון הוא הצבע הטבעי של הקול, שנשאר קבוע במידה זו או אחרת, בין אם הדובר מביע שמחה או עצב, רוגע או חרדה... ניתן לשנות את הגוון במידה מסוימת.

8. אמצעים לא מילוליים (הבעות פנים, תנועות גוף, מחוות, תנוחות) עוזרים להגביר את הדיוק וכושר ההבעה של הדיבור. הם אמצעים נוספים להשפעה על המאזינים. אמצעי ביטוי לא לשוניים קשורים באופן אורגני לאינטונציה, ואופיים תלוי במצב ובתוכן האמירה, ולכן לעולם אין צורך להמציא אותם. הבחירה של הקורא באמצעים לא מילוליים צריכה

להגיח באופן ספונטני מצב פסיכולוגיהנובעים בקשר לתפיסה והבנה של הטקסט. השימוש במחוות ובהבעות פנים חייב להיות סביר, אסור לנצל אותן לרעה, אחרת זה יוביל להעוות פנים, לפורמליזם ולהסיח את דעתם של המאזינים ממשמעות האמירה. כדאי שהמורה יקפיד על כללי השימוש באמצעי ביטוי לא לשוניים. הנה כמה מהם:

עדיף לעמוד בכיתה. עמדה זו מסייעת ללכוד את תשומת הלב של התלמידים, מאפשרת להתבונן בקהל, לשמור על כל הילדים בטווח ראייה;

אסור להסתובב בכיתה: הליכה מסיחה את תשומת הלב של הילדים ומעייפה אותם;

על המורה לעמוד ישר, אסוף ובו בזמן רגוע;

יש להימנע ממחוות מכניות שאינן מוצדקות פסיכולוגית;

יציבה נוחה שאינה מפריעה לנשימה ולעבודה של כל מכשיר הדיבור מעניקה למבצע תחושת ביטחון ועוזרת למצוא את המצב הפנימי הדרוש לביצוע.

מרכיב חשוב בהופעה הוא הבעות פנים אקספרסיביות. צריך לזכור ששימוש לא מדויק וגם מוגזם בהבעות פנים מקשה על התפיסה ומעצבן את הקהל. לכן, בהכנות להופעה, מומלץ לקרוא את הטקסט מול מראה, לנתח ולתקן הבעות פנים.

כל המרכיבים הללו המרכיבים את האינטונציה מסייעים בהטמעה של קריאה אקספרסיבית.

אינטונציה היא תגובה למצב שיחה. בתהליך הדיבור שלו, אדם לא חושב על זה: זה ביטוי למצבו הפנימי, למחשבותיו, לרגשותיו.

6. עבודה עם טקסטים פיוטיים בשיעורי הקריאה הספרותית.

למשל, חשבו על היכרות של ילדים עם השיר של א.ש. פושקין "כבר השמיים נושמים בסתיו..."

קשה לקרוא יצירת אמנות בצורה אקספרסיבית. כדי לעשות זאת, זה לא מספיק ללמוד את זה בעל פה, אתה צריך להבין את תמונת החיים שצייר המחבר, לקבוע את קצב השיר, לשקול את החריזה וללמוד את חוק "סוף השורה". חוק "סוף השורה" עוזר לקורא לדעת היכן לעצור; חרוזים מדגישים את ההפוגות הללו - גם אותן צריך להדגיש מעט עם הקול. אבל קוראים ושחקנים מקצועיים יודעים את "הסודות" של מחברים רבים אחרים. ילדים גם פותחים אותם אחד אחד. בזמן העבודה, הילדים מוזמנים לגלות "סודות" חדשים שיעזרו לקרוא בצורה אקספרסיבית את א.ס. פושקין.

שלב א': הכנה לתפיסה הראשונית של השיר. ילדים מוזמנים לעשות מסע קצר לעבר הרחוק, בזמן שבו א.ש. פושקין (ערעור על הדיוקן, שבו מצוינים תאריכי חייו של א.ס. פושקין). טרופינין, בן דורו של המשורר, הציג אותו כחושב ומרוכז. כולם מכירים את הדיוקן הזה. טוב שטרופינין כבש עבורנו את פניו של אדם היקר לכולם. דיוקן זה נשמר בקפידה בגלריה טרטיאקוב. היום, ביום סתיו, נוכל לגלות איך אלכסנדר סרגייביץ' אהב את התקופה הזו של השנה. הוא עצמו דיבר על כך כך: "סתיו... הזמן האהוב עלי... הזמן של יצירותיי הספרותיות".

מומלץ להקשיב לשורות השירה הבאות:

בימים של סוף הסתיו בדרך כלל נוזפים,

אבל היא יקרה לי, קורא יקר,

יופי שקט, זורח בענווה.

ילד כל כך לא אהוב במשפחה הילידית.

זה מושך אותי אל עצמו. להגיד לך בכנות

מהפעמים השנתיות, אני שמח רק בשבילה לבדה,

יש לה הרבה טוב...

או עוד שורות:

ובכל סתיו אני שוב פורחת;

קור רוסי טוב לבריאות שלי...

אבל בחייו של א.ש. הסתיו המיוחד של פושקין - הסתיו שבילה בכפר בולדינו: כל שלושת החודשים.

ב-1 בספטמבר עזב פושקין לבולדינו כדי למכור את האחוזה שנתן לו אביו. בימים אלו השתוללה מחלה איומה - כולרה. הסגר הוטל על ערים רבות, כולל מוסקבה, מוסקבה, אזורי ולדימיר, ואלכסנדר סרגייביץ' לא יכול היה לעזוב את בולדינו במשך שלושה חודשים.

פושקין עבד הפעם עם אנרגיה יצירתית חסרת תקדים, ופוריה עבורי. בבולדינו הוא כתב שירים רבים, השלים את היצירה הגדולה ביותר "יוג'ין אונייגין".

ילדים מוזמנים לחלום קצת, לדמיין את הסתיו, שכל כך עורר את המשורר לעבוד.

(איורים עם נופי סתיו פתוחים על הלוח. תלמידים מוכנים קוראים שירים בתורם).

היער מוריד את שמלת הארגמן שלו,

השדה הקמל מוכסף בכפור,

היום יעבור כאילו בעל כורחו

ולהתחבא מאחורי קצה ההרים שמסביב...

כבר בסתיו ביד קרה

ראשי ליבנה ולינדות חשופים,

היא מרשרשת ביערות האלונים הנטושים;

שם, יום ולילה, מסתובב עלה צהוב,

יש ערפל על גלי המתקררים,

ונשמעת שריקת רוח מיידית...

אוקטובר כבר הגיע - החורשה כבר מנערת את העלים האחרונים מענפיו העירומים;

צינת הסתיו מתה - הדרך קופאת דרך,

הנחל הממלמל עדיין זורם מאחורי הטחנה,

אבל הבריכה כבר קפאה...

סוף הסתיו גורם לאדם להרגיש חגיגי ומלכותי. הטבע חי לנצח, וקמילתו היא גם חלק מחיי הקבע, טקס שינוי קפדני הכרחי שאינו מפר, אלא נותן לטבע יופי מיוחד.

הסתיו בבולדינו העניק לעולם יצירות נפלאות רבות. הקשיבו לעוד אחד מהם. זהו קטע מתוך הרומן מאת א.ס. פושקין יבגני אונייגין "" כבר השמיים נושמים בסתיו ... "

שלב 2: תפיסה ראשונית של השיר קריאת השיר בעל פה על ידי המורה.

שלב 3: בדיקת איכות התפיסה הראשונית

האם אהבת את זה?

אילו תמונות של הסתיו הוצגו בדיון?

איזו תחושה, מצב רוח התעוררה כשהקשבתם לו?

שלב 4: תפיסה משנית של השיר קריאה חוזרת של השיר וחשיבה כיצד הצליח המשורר להעביר את התמונה של סוף הסתיו.

שלב 5: ניתוח העבודה

לאיזו עונה מתייחסים בשיר? מצא מילים שתומכות בדעה שלך.

אילו סימני סתיו מזכירה המשוררת?

דמיינו שאתם ביער סתיו. אילו צלילים אתה שומע?

בעבר, וגם כיום, משוררים משתמשים במילים ובביטויים פיגורטיביים שונים כדי ליצור דימויים אמנותיים, שאולי לא נבין.

איך אתה מבין את המילים "חופה מסתורית של יערות עם רעש עצוב נחשפה?"

מה פירוש המילה "קרוון"? (מחרוזת זזה - בזה אחר זה).

האם אי פעם צפית בנדידת ציפורים בסתיו?

איך הם עפים? מדוע פושקין משתמש במילה "מתוח"?

מדוע לדעתך המשורר מכנה את סוף הסתיו "זמנים משעממים"? עבודה עם איור לשיר.

התבונן באיור בספר הלימוד. האם זה חל על השיר כולו או על חלק ממנו?

באילו צבעים השתמש האמן?

איזה מצב רוח התמונה הזו מעוררת?

שלב 6: הכנה לקריאה אקספרסיבית של השיר.

1) הלך הרוח של השיר.

איזה מצב רוח זה השיר הזה?

מהן המילים החשובות ביותר בשיר זה שקובעות את מצב רוחו? אנו קוראים למילים כאלה מילות מפתח. (זמן משעמם)

למה נובמבר משעמם? (מכיוון ש"השמש זורחת לעתים רחוקות יותר", "היום מתקצר", הציפורים עפות משם.)

שימו לב שכל השיר הזה הוא משפט אחד גדול.

איזה סימן נמצא בסוף המשפט? איך צריך לקרוא את השיר הזה?

מדוע המחבר מדבר כל כך בשלווה על התקרבות של תקופה משעממת? (זה בלתי נמנע. זה תמיד ככה בנובמבר.)

2) בעת הקריאה, חשוב מאוד לעצור עבור מקום נכון. ההפסקות הן באורך שונה. ההפסקה הארוכה ביותר היא לאחר ההכרזה על כותרת השיר. לאחר שהכרזת את השם, אתה צריך לספור לעצמך עד חמש. במקרה זה, הכותרת תהיה השורה הראשונה של השיר. אם יש קו אדום בטקסט, אז אתה חייב לספור לעצמך עד ארבע. אין קו אדום בשיר הזה. נדרשות הפסקות עבור סימני פיסוק:

איפה שיש פסיק, הפסקה על חשבון ONCE;

נקודה, מקף, נקודתיים - על חשבון ONE, TWO;

חוקר ו סימני קריאהדורשים הפסקה על חשבון ONE, TWO, THREE.

1. הפסקות

№ n / n סימני פיסוק, ספירה, ייעוד

1 , - פעם שאני

2 . - : - אחד, שניים II

3 ? ! - אחת, שתיים, שלוש III

4 קו אדום - אחת, שתיים, שלוש, ארבע IIII

5 לאחר קריאת הכותרת - אחת, שתיים, שלוש, ארבע, חמש III1I

2. מבטא לוגי

יִעוּד

מילים עם דגש הגיוני

קווי חיבור, העברת אינטונציה

 הרמת הטון

 הורדת הטון

3) עבודה גרפית. נייר מעקב מוצב על טקסט השיר בספר הלימוד וסימנים קונבנציונליים מודבקים (ראה לעיל).

4) התבוננות באליטרציה

כדי לדמיין טוב יותר את תמונת הסתיו, השתמש המשורר בטכניקה אחרת - אליטרציה (המילה מודפסת על הלוח) או הקלטת קול (שורות מהשיר מודפסות על הלוח).

יערות חופה מסתורית

ברעש עצוב היא הייתה עירומה

בואו נבטא את המילים האלה כדי שתוכל לשמוע את רשרוש העלים הנושרים.

אילו צלילים יוצרים את התחושה הזו? (S-W-W-F.)

5) האזנה להקלטת שמע של שיר

האזינו לשיר של א.ש. פושקין "כבר השמיים נושמים בסתיו..." בביצוע אמן מקצועי.

6) קריאה אקספרסיבית של שיר

עבדו על הטקסט בעצמכם. התכוננו לקרוא בצורה אקספרסיבית.

(מקשיב למספר תלמידים).

הצלחתם להעביר למאזינים את תחושות ומצב הרוח של המספר בקריאה שלכם?

ילדים מוזמנים גם לשנן שירים ולקרוא אותם מול מראה, תוך שימוש בהבעות פנים, תנועות, מחוות שונות, כי כל זה הוא אמצעי להבעה של דיבור בעל פה.

סיכום.

המילה החיה עושה ניסים. המילה יכולה לגרום לאנשים לשמוח ולהתאבל, לעורר אהבה ושנאה, לגרום לסבל ולעורר תקווה, יכולה לעורר שאיפות גבוהות ואידיאלים בהירים באדם, לחדור לנבכי הנפש העמוקים ביותר, להחיות רגשות ומחשבות רדומים עד כה.

כשאתה מקשיב לקורא טוב, זה כאילו אתה רואה את כל מה שהוא מדבר עליו, אתה מבין בצורה חדשה, כך נראה, יצירות מוכרות כבר, אתה חדור במצב הרוח של המבצע. בהשפעה העמוקה של הקורא על המאזינים טמונה אמנות הקריאה האמנותית. עם זאת, היכולת לתפוס קריאה טובה, כמו גם היכולת להעביר למאזיניו יצירה קריאה, אינן מתעוררות מעצמן. יש כאן חשיבות רבה לעבודה המתבצעת בשיעורי קריאה, בפרט, עבודה על ניתוח טקסטים קריאים והכנתם לקריאה אקספרסיבית.

לקרוא בצורה אקספרסיבית, לדבר - זה אומר "לפעול במילים", כלומר. להשפיע על המאזין ברצונו, לגרום לו לראות את הטקסט כפי שהדובר רואה אותו או מתייחס אליו. לאור ההבדלים בהכנת הדיבור של ילדים, העבודה על כושר הביטוי של הדיבור חייבת להתבצע בשיעורי אוריינות, קריאה ודקדוק. החל מהשיעורים הראשונים, עם תרגילים בהגייה של תלמידי עיצורים חירשים וקוליים, צלילי שריקה וקולות. עבודה זו נמשכת כאשר מתבוננים בתמונות, כאשר מחשבותיהם של הילדים עצמם נוצרות למשפט או אמירה קצרה.

יש צורך בתקופה זו לעזור לילדים לבחור את האינטונציה והקצב הנכון של הדיבור, כך

כדי שיתרמו לביטוי האמת של המחשבה,

חשוב שהמורה יכיר את שיטת העבודה על קריאה אקספרסיבית. הוא זה שמנחיל לילדים את הידע הראשוני של לימוד הקריאה. התעוררות אהבת הקריאה היא קשה, אבל באמצעות הכללים שתוארו לעיל, אתה יכול במהירות וביעילות להשיג את התוצאה הרצויה.

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

1. Arginskaya I.I. הכשרה לפי מערכת זנקוב JI.B. - מ.: הארה. - 1994.

2. ארטובולבסקי V.G. קריאה אמנותית. - מ.: נאורות. - 1978.

3. Vvedenskaya M.A. תרבות ואמנות הדיבור. - מ.: פניקס. - 1995.

4. גורבושינה ל.א. קריאה אקספרסיבית וסיפור סיפורים. - מ.: נאורות.-1975.

5. גורבושינה JI.A. קריאה אקספרסיבית וסיפורים לילדים בגיל הרך. - מ.: חינוך. - 1983.

6. גורבושינה ל.א. הוראת קריאה אקספרסיבית לתלמידים צעירים יותר - מ .: חינוך. - 1981.

7. Kubasova O.V. קריאה אקספרסיבית. - מ.: אקדמיה. - 2001.

8. Lvov M.R., Goretsky V.G., Sosnovskaya O.V. שיטות לימוד השפה הרוסית בבית הספר היסודי. - מ.: אקדמיה. - 2000.

9. Naidenov B. S. כושר ביטוי של דיבור וקריאה. - מ.: הארה. - 1969.

10. Politova I.I. פיתוח הדיבור של תלמידי בית ספר יסודי. - מ.: הארה. - 1984.

11. Romanovskaya I.I. קריאה ופיתוח של תלמידים צעירים יותר. - מ.: הארה. - 1984.

12. פיליגשובה O.V. נאום מקצועי של המורה. אינטונציה: ספר לימוד. - מ.: מדע. - 2001.

13. מתחם חינוכי ומתודולוגי לבית ספר יסודי ארבע שנתי. - א.: סמולנסק. - 2003.

14. בית ספר יסודי מבטיח. - מ.: אקדמיה. - 2006.

15. מערכת חינוך "בית ספר 2100".-מ.: בלאס.-2004.