1800-luku on venäläisen kirjallisuuden kukoistusaika. Sen valmisteli Venäjän nopea kulttuurinen kasvu Pietari Suuren uudistusten jälkeen. Katariinan loistava hallituskausi nosti esiin kysymyksen kansallisen taiteen luomisesta ennen uutta, suurvalta-Venäjää. Katariinan hovipiitien galaksin joukossa nousee "laulaja Felitsan" - Derzhavinin majesteettinen hahmo. Taiteellisen kielen kehitys ja kirjallisia muotoja tapahtuu epätavallisen nopeaa vauhtia. Vuonna 1815 lyseumin kokeessa Pushkin luki runoutta Derzhavinin läsnäollessa. Eugene Oneginissa hän muistaa tämän:

Vanhus Derzhavin huomasi meidät
Ja arkussa hän siunasi.

Mahtavan Katariinan aikakauden iltasaamuna kohtaa Pushkinin ajan aamun sarastaessa. "Venäläisen runouden aurinko", Pushkin on edelleen huipussaan Tolstoin syntyessä. Siten yhden vuosisadan aikana venäläinen kirjallisuus syntyy, nousee taiteellisen kehityksen huipulle ja voittaa maailmanmainetta. Yhdellä vuosisadalla Venäjä heräsi pitkä uni"Pietarin mahtava nero", kiristää siihen kätkeytyviä voimia ja ei vain saa kiinni Eurooppaan, vaan 1900-luvun kynnyksellä hänestä tulee sen ajatusten hallitsija.

Dunaev M.M. 1800-luvun venäläinen kirjallisuus

1800-luku elää hektisessä rytmissä; suunnat, virrat, koulut ja muotit muuttuvat huimaa vauhtia. Kymmenennen vuoden sentimentalismi väistää 20- ja 30-luvun romantiikkaa; 40-luvulla syntyy venäläinen idealistinen "viisauden rakkaus" ja slavofiilinen oppi; 50-luku - Turgenevin, Goncharovin, Tolstoin ensimmäisten romaanien ilmestyminen; 60-luvun nihilismi korvataan 70-luvun populismilla; 80-luku on täynnä Tolstoin, taiteilijan ja saarnaajan, kunniaa; 1990-luvulla alkaa uusi runouden kukinta: venäläisen symbolismin aikakausi.

Valmistelujakso on ohi. Pushkinin valaisin kohoaa satelliittigalaksin ympäröimänä. Delvig, Venevitinov, Baratynsky , Kielet, Odojevski, Vyazemsky, Denis Davydov - kaikki nämä tähdet loistavat puhtaalla ja tasaisella valollaan; ne näyttävät meistä vähemmän eloisilta vain siksi, että Pushkinin loisto varjostaa niitä. Tämän neron ilmenemistä ei voida selittää millään kirjallisten muotojen jatkuvuudella. Pushkin on venäläisen kirjallisuuden ihme, Venäjän historian ihme. Sillä korkeudella, jolle hän kohottaa venäläisen sanataiteen, kaikki kehityslinjat katkeavat. Pushkinia ei voi jatkaa, hän voi vain inspiroitua etsimään muita tapoja. Pushkin ei luo kouluja.

Gogolin maaginen sanataide herättää henkiin kokonaisen sukupolven tarinankertojia, jokapäiväisen elämän kirjoittajia ja kirjailijoita. Kaikki 1850- ja 1880-luvun suuret kirjailijat ovat peräisin Gogolin "luonnollisesta koulusta". "Me kaikki tulimme Gogolin päällystakista", Dostojevski sanoo. "Kuolleista sieluista" tulee romaanin kehityslinja, jonka voittokulkue täyttää vuosisadan toisen puoliskon. Vuonna 1846 ilmestyy Dostojevskin ensimmäinen tarina "Köyhät ihmiset"; vuonna 1847 - Turgenevin ensimmäinen tarina "Khor ja Kalinich", Goncharovin ensimmäinen romaani "Tavallinen tarina", ensimmäinen taideteos Aksakov "Muistiinpanoja kalastamisesta", ensimmäinen iso tarina

Esitys sisältää tiivistelmiä luennosta aiheesta "Venäläisen kirjallisuuden piirteet 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla", pohtii seuraavia kysymyksiä:

1. Yleiset luonteenpiirteet ja 1800-luvun ensimmäisen puoliskon venäläisen kirjallisuuden omaperäisyys.
2. Venäjän yhteiskuntapoliittisen tilanteen piirteet.
3. Ajan pääongelmat.

4. 1800-luvun ensimmäisen puoliskon venäläisen kirjallisuuden merkitys venäläisen ja maailmankirjallisuuden prosessin kehityksessä.

Luennon aikana voit luoda referenssitaulukon opiskelijoiden kanssa.

Ladata:

Esikatselu:

Jos haluat käyttää esitysten esikatselua, luo itsellesi tili ( tili) Google ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com

Diojen kuvatekstit:

"Yhdeksästoista vuosisata, rauta, todella julma aika!" Venäjän kirjallisuuden yleiset ominaisuudet 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla

1800-lukua kutsutaan venäläisen runouden "kulta-ajaksi" ja venäläisen kirjallisuuden vuosisadaksi maailmanlaajuisesti. Ei pidä unohtaa, että 1800-luvulla tapahtunutta kirjallista harppausta valmisteli koko 1600- ja 1700-lukujen kirjallisuuden prosessi. 1800-luku on venäjän kirjallisen kielen muodostumisen aikaa, joka muotoutui suurelta osin A.S. Pushkin.

Mutta 1800-luku alkoi sentimentaalismin kukoistuksen ja romantiikan muodostumisen myötä. Nämä kirjalliset suuntaukset ilmenivät pääasiassa runoudessa. Runollisten E.A. Baratynsky, K.N. Batjuškova, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Jazykov. Luovuus F.I. Tyutchevin venäläisen runouden "kultainen aika" valmistui. Tämän ajan keskeinen hahmo oli kuitenkin Aleksanteri Sergeevich Pushkin.

KUTEN. Pushkin aloitti nousunsa kirjalliseen Olympukseen runolla "Ruslan ja Ljudmila" vuonna 1920. Ja hänen romaaniaan säkeessä "Eugene Onegin" kutsuttiin venäläisen elämän tietosanakirjaksi. Romanttisia runoja A.S. Pushkin" Pronssi ratsastaja"(1833)," Bakhchisarayn lähde, "Mustalaiset" avasivat venäläisen romantiikan aikakauden. Monet runoilijat ja kirjailijat pitivät A. S. Pushkinia opettajanaan ja jatkoivat hänen asettamiaan kirjallisten teosten luomisen perinteitä. Yksi näistä runoilijoista oli M.Yu. Lermontov.

Hänen romanttinen runonsa "Mtsyri", runollinen tarina "Demon", monet romanttiset runot tunnetaan. Mielenkiintoista on, että 1800-luvun venäläinen runous liittyi läheisesti maan sosiaaliseen ja poliittiseen elämään. Runoilijat yrittivät ymmärtää ajatuksen heidän erityisestä tarkoituksestaan. Venäjällä runoilijaa pidettiin jumalallisen totuuden johtajana, profeetana. Runoilijat kehottivat viranomaisia ​​kuuntelemaan heidän sanojaan. Eläviä esimerkkejä runoilijan roolin ymmärtämisestä ja vaikutuksesta maan poliittiseen elämään ovat A.S.:n runot. Pushkin "Profeetta", oodi "Liberty", "Runoilija ja joukko", runo M.Yu. Lermontov "Runoilijan kuolemasta" ja monet muut.

Runouden ohella proosa alkoi kehittyä. Vuosisadan alun proosakirjoittajiin vaikuttivat W. Scottin englanninkieliset historialliset romaanit, joiden käännökset olivat erittäin suosittuja. 1800-luvun venäläisen proosan kehitys alkoi A.S.:n proosateoksista. Pushkin ja N.V. Gogol. Pushkin luo tarinan englantilaisten historiallisten romaanien vaikutuksen alaisena " Kapteenin tytär» jossa toiminta avautuu suurenmoisuuden taustalla historialliset tapahtumat: Pugachevin kapinan aikana. KUTEN. Pushkin teki valtavan työn tutkiessaan tätä historiallista ajanjaksoa. Tämä työ oli luonteeltaan pitkälti poliittista ja suunnattu vallanpitäjille.

KUTEN. Pushkin ja N.V. Gogol tunnisti tärkeimmät taiteelliset tyypit, joita kirjailijat kehittivät koko 1800-luvun. Tämä on "turhan ihmisen" taiteellinen tyyppi, josta esimerkkinä on Eugene Onegin A.S.:n romaanissa. Pushkin ja niin sanottu "pienen miehen" tyyppi, jonka näyttää N.V. Gogol tarinassaan "Päätakki" sekä A.S. Pushkin tarinassa "The Stationmaster".

Kirjallisuus peri publicisminsa ja satiirisen luonteensa 1700-luvulta. Proosarunossa N.V. Gogol" Kuolleet sielut"Kirjailija näyttää terävästi satiirisella tavalla huijarin, joka ostaa kuolleita sieluja, Erilaisia ​​tyyppejä vuokranantajat, jotka ovat erilaisten ihmisten paheiden ruumiillistuma (klassismin vaikutus vaikuttaa). Samassa suunnitelmassa jatkuu komedia "Päätarkastaja". A. S. Pushkinin teokset ovat myös täynnä satiirisia kuvia. Kirjallisuus kuvaa edelleen satiirisesti venäläistä todellisuutta. Trendi kuvata paheita ja puutteita venäläinen yhteiskunta- tyypillinen piirre kaikelle venäläiselle klassiselle kirjallisuudelle. Se voidaan jäljittää lähes kaikkien 1800-luvun kirjailijoiden teoksissa.

1800-luvun puolivälistä lähtien on tapahtunut venäläisen realistisen kirjallisuuden muodostumista, joka on syntynyt Nikolai I:n aikana Venäjällä syntyneen kireän yhteiskunnallis-poliittisen tilanteen taustalla. Kriisi maaorjajärjestelmässä on kypsymässä, viranomaisten ja tavallisten ihmisten väliset ristiriidat ovat voimakkaita. On tarpeen luoda realistinen kirjallisuus, joka reagoi terävästi maan yhteiskunnallis-poliittiseen tilanteeseen. Kirjallisuuskriitikko V.G. Belinsky merkitsee uutta realistista suuntausta kirjallisuudessa. Hänen asemaansa kehittää N.A. Dobrolyubov, N.G. Tšernyševski. Länsimaalaisten ja slavofiilien välillä syntyy kiista Venäjän historiallisen kehityksen poluista.

Kirjailijat kääntyvät Venäjän todellisuuden sosiopoliittisiin ongelmiin. Realistisen romaanin genre on kehittymässä. Heidän teoksensa on luonut I.S. Turgenev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoi, I.A. Gontšarov. Yhteiskuntapoliittiset ja filosofiset ongelmat vallitsevat. Kirjallisuus erottuu erityisestä psykologismista. Runouden kehitys laantuu jonkin verran. On syytä huomata Nekrasovin runolliset teokset, joka toi ensimmäisenä sosiaaliset kysymykset runouteen. Hänen runonsa "Kuka elää hyvin Venäjällä?" tunnetaan, samoin kuin monia runoja, joissa ymmärretään ihmisten kovaa ja toivotonta elämää.

Esikatselu:

1700- ja 1800-luvun vaihteessa feodalismin romahdus oli ilmeinen. Ranskan porvarillinen vallankumous, joka lupasi, että vapaus, tasa-arvo ja veljeys hallitsevat maailmaa, johti porvarillisen järjestelmän voittoon, mutta pian kävi selväksi, että tämä järjestelmä ei pystynyt takaamaan yleistä onnellisuutta.

Ei ole voimaa tehdä yhtä

Onnellisia, he laiminlyöivät hänet

Ja he alkoivat etsiä onnea kaikille

(J. Leopardi)

Kävi ilmi, että Ranskan vallankumous muutti "leipäättömät ihmiset ihmisiksi, joilla ei ollut moraalia".

1800-luvulla oli runsaasti vallankumouksia ja mullistuksia. Ranskan vallankumouksen lisäksi vuosina 1848-1849. vallankumoukset tapahtuvat Euroopassa vuosien 1850-1860 vaihteessa. Venäjällä syntyy vallankumouksellinen tilanne, Yhdysvallat tärisee Sisällissota 1861-1865

Edistyneissä valtioissa Euroopassa ja Yhdysvalloissa jatkuu teollinen vallankumous(näkyy rautatiet, höyrylaivat, lennätin). Kuitenkin monet tekniset keksinnöt, joiden tarkoituksena on parantaa elämää, korostavat vain maailman epätäydellisyyttä.

Kapitalismi eliminoi sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden(Kuka tahansa voi tulla rikkaaksi ja siksi jaloksi), mutta synnytti monia muita epäoikeudenmukaisuuksia. Valtaan tulee sukupolvi, joka ei tiedä mitä moraali on. Rahasta tulee heidän kultainen unelmansa, ja raha ja moraali eivät sovi yhteen. Tämä johti siihen, että syvästi moraalittomista ihmisistä tulee melkein kaikkien teosten sankareita (Georges Duroy, Gobsek, Tsakhes, Claude Frollo).

Elämän ristiriidat luonnollisesti siirretty kirjallisuuteen. Aikakauden taiteellisten suuntausten keskeinen kysymys ei ole vain se, kuinka ihminen voi selviytyä tässä maailmassa, vaan myös kuinka kuinka osallistua aktiivisesti historialliseen prosessiin, miten vaikuttaa siihen, eli olla "vasara tai alasin" ihmiselle(Goethe).

1800-luvun ensimmäisen puoliskon kirjallisuusprosessi on aikaisempiin aikakausiin verrattuna hyvin erikoinen. Kirjallisuuden kehitysvauhti kiihtyy. Uusia taiteellisia suuntauksia syntyy ja muotoutuu täydelliset järjestelmät hyvin nopeasti (se ei vie vuosisatoja, vaan vuosikymmeniä). Samaan aikaan uuden menetelmän syntyminen ei tarkoita vanhan täydellistä kieltämistä. Siksi ominaisuus aikakaudesta tulee polaaristen vastakkaisten suuntien rinnakkaiselo taiteessa:

1) romantiikka (halu mennä toiseen, ihanteelliseen maailmaan);

2) realismi (yritys analysoida ja sitten muuttaa tätä maailmaa).

Romantiikka

Romantiikka on Saksasta syntynyt taiteellinen liike, joka viljelee yksilöä, hänen subjektiivisia kokemuksiaan, hänen rikasta sisäistä maailmaansa.

1700-luvulla tällä termillä oli erilainen merkitys: kaikkea fantastista, epätavallista, outoa, joka löytyy useammin kirjoista kuin todellisuudesta, kutsuttiin romanttiseksi. 18-19 vuosisatojen vaihteessa. sanaa käytettiin viittaamaan uuteen taiteelliseen suuntaan, joka vastustaa klassismia.

Romantismin sosiaalinen perusta tulee pettymys aikakautensa, uudessa yhteiskunnassa, johon liitettiin suuria toiveita, koska Euroopan suuret mielet ennustivat tämän yhteiskunnan. Romantikot uskoivat, että heidän tehtävänsä oli elää kunniattoman tähden alla, kun Eurooppa kärsi vallankumouksista, jolloin kaikki parhaat inhimilliset impulssit vulgarisoitiin. Tällaista pettymystä seurasi varmasti toivottomuuden, epätoivon tunnelma, "maailman suru on" vuosisadan sairaus" Alfred de Musset kirjoitti romaanissaan "Vuosisadan pojan tunnustus":" Toivottomuus kulki maan päällä, ja pojat vuosisadan täynnä voimaa, tästä lähtien hyödytön, laski joutilaat kädet ja joi tätä myrkytettyä juomaa laihasta kupista. Aikamme sairaus tulee kahdesta syystä, ihmiset kantavat kaksi haavaa sydämessään. Kaikki mikä on ollut, on jo mennyt. Kaikki, mikä tulee olemaan, ei ole vielä tullut." Pushkin sanoi, että kaiken romanttisen onnettomuus oli sielun ennenaikainen intohimo: "Ei: ennemmin tunteet hänessä jäähtyivät" (Jevgeni Onegin).

Ihminen osoittautuu pudonneen sosiaalisista suhteista ja sen seurauksena syntyy illuusio ihmisen vapaudesta elämän olosuhteista, syntyy myytti, että yksi ihminen voi muuttaa maailman(Napoleonin persoonallisuus).

Tyytymättömyys moderniin todellisuuteen johtaa kaksoismaailman (reaalimaailman ja ideaalimaailman, unelmien maailman) syntymiseen. Romanttiseen lapsuuteen kiinnitetään paljon huomiota. Lapsuus ajateltiin ihanteellisena maailmana, harmonian maailmana, jonka syvyys ja kauneus houkuttelevat aikuisia. "Aikuisuus" on aikaa, joka on menettänyt lapsuuden välittömän ja puhtauden.

Romantiikka hylkäsi yhden valistuskirjallisuuden perusperiaatteista - "luonnon jäljitelmän". Romantikot uskoivat, että kirjoittajan tulisi olla täysin vapaa, hänen pitäisi luoda vain omien lakiensa mukaisesti. Oscar Wilde kirjoitti: "Älä anna taiteilijalle epäterveellisiä taipumuksia, hän saa kuvata kaikkea."

Romantismin aikakaudelle on ominaista taiteellisten muotojen ja koko kirjallisuuden genrejärjestelmän uudistuminen, näyttämön uudistus on meneillään (lyriikan ja draaman fuusio). Luodaan uusia siirtymälajeja (lyroeepos ja lyroeepos-draama), romanttinen runo luodaan uudelleen (symbolinen, moralistinen, kansanperinne), romanttinen draama kääntyy Shakespearen ja Calderonin perinteisiin, ilmestyy "dramaattisia runoja" ( Byron, Shelley). Lyyrisyys saavuttaa poikkeuksellisen kukinnan (sanat ovat assosiatiivisia, polysemanttisia, metaforisia). Romanttiset teoreetikot saarnasivat avoimuutta kirjalliset suvut ja genret, taiteen, uskonnon ja filosofian synteesi, korostivat runouden musiikillista ja kuvallista alkua. Lyyrisistä eeppisista genreistä suosituin balladi, runolliset muodot hallitsevat proosaa - satu, lyyrinen romaani.

Romantiikan proosa kehittyi moniin genre-suuntiin. Romantiikka käytti sekä klassista novellia että ritarillista romaania (Dumas pèren "Monte Criston kreivi") sekä pikareskiromaanin elementtejä ja itämaista rokokoostarinaa. 30-40 vuoden päästä. romanttinen sosiaalinen romanssi(J. Sand, E. Xu, V. Hugo), ilmestyy fantasia tarina. Edellisenä aikana olemassa ollut historiallinen romaani muokattiin radikaalisti ja siitä tuli yksi keskeisistä genreistä.

Realismi

Realismi (latinan sanasta realis - materiaali, todellinen) on taiteellinen menetelmä, joka sisältää totuudenmukaisen ja objektiivisen todellisuuden kuvauksen taiteellisissa kuvissa.

Realismin valtavirrassa kehittyi useimpien 1800-luvun kirjailijoiden työ, ja vaikka 1800-luvun ensimmäisen puoliskon realistiset kirjailijat eivät pitäneet itseään yhteen suuntaan, tämä ei tarkoittanut, että sellainen suunta olisi ei ole olemassa. 10-20 vuoden päästä. se kypsyi jo romantiikan syvyyksissä, 30- ja 40-luvuilla. julisti itsensä sisään eri maat Eurooppa havaittavissa olevana ilmiönä. 40-luvulla. realismi on jo itsenäinen ja merkittävä suuntaus eurooppalaisessa kirjallisuudessa.

Realistit pyrkivät tunkeutumaan sosiaalisten prosessien olemukseen, he eivät halunneet vain löytää uusi maailma, mutta myös tutkia sen lakeja ja yhteyksiä. Realisteille henkilö oli mielenkiintoinen sekä ainutlaatuisena persoonallisuutena että tyypillisenä ilmiönä ja historiallisena ihmisenä - ei siinä mielessä, että hänellä oli jokin tärkeä rooli historiassa, vaan siinä mielessä, että hän kuului historiaan ymmärtämättä sitä.

VSEVOLOD SAKHAROV

1800-luvun (XIX) vuosisadan venäläinen kirjallisuus

1800-luvulla venäläinen kirjallisuus saavutti ennennäkemättömät korkeudet, minkä vuoksi tätä ajanjaksoa kutsutaan usein "kultakaudeksi".

Yksi varhaisimmista tapahtumista oli YMP:n uudelleenjulkaisu. Hänen jälkeensä painettiin 4 osaa "Kirkoslaavilaisen ja venäjän kielen sanakirjasta". Maailma on vuosisadan ajan oppinut lahjakkaimmista proosakirjoittajista ja runoilijoista. Heidän teoksensa ovat ottaneet arvokkaan paikan maailmankulttuurissa ja vaikuttaneet ulkomaisten kirjailijoiden työhön.

1700-luvun venäläiselle kirjallisuudelle oli ominaista erittäin rauhallinen kehitys. Runoilijat ovat koko vuosisadan laulaneet ihmisarvon tunteesta ja yrittäneet juurruttaa lukijaan korkeita moraalisia ihanteita. Vasta 90-luvun lopulla alkoi ilmestyä rohkeampia teoksia, joiden kirjoittajat painottivat yksilön, tunteiden ja tunteiden psykologiaa.

Miksi 1800-luvun venäläinen kirjallisuus saavutti tällaisen kehityksen? Tämä johtui maan poliittisessa ja kulttuurielämässä tapahtuneista tapahtumista. Tämä on sota Turkin kanssa ja Napoleonin armeijan hyökkäys, oppositiopuolueiden julkinen teloitus ja maaorjuuden hävittäminen ... Kaikki tämä antoi sysäyksen täysin erilaisten tyylilaitteiden syntymiselle.

1800-luvun venäläisen kirjallisuuden näkyvä edustaja on Aleksanteri Sergeevich Pushkin. Kokonaisvaltaisesti kehittynyt ja korkeasti koulutettu ihminen pääsi valaistumisen huipulle. 37-vuotiaana hänet tunsi koko maailma. Hänestä tuli kuuluisa runon "Ruslan ja Ljudmila" ansiosta. Ja "Eugene Onegin" tähän päivään asti liittyy oppaaseen Venäjän elämään. Pushkinista tuli perinteiden perustaja kirjallisten teosten kirjoittamisessa. Hänen sankarinsa, tuolloin täysin uudet ja alkuperäiset, voittivat miljoonien aikalaisten sydämet. Ota ainakin Tatjana Larina! Mieli, kauneus ja vain venäläiselle sielulle ominaiset piirteet - kaikki tämä yhdistyi täydellisesti hänen kuvassaan.

Toinen kirjailija, joka tuli ikuisesti 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden historiaan, on M. Lermontov. Hän jatkoi Puškinin parhaita perinteitä. Kuten hänen opettajansa, hän yritti ymmärtää kohtalonsa. He todella halusivat välittää periaatteensa viranomaisille. Jotkut vertasivat tuon ajan runoilijoita profeettoihin. Nämä kirjailijat vaikuttivat myös venäläisen kirjallisuuden kehitykseen 1900-luvulla. He antoivat hänelle julkisuuden piirteitä.

1800-luvulla realistisen kirjallisuuden vakiintuminen kaatuu. Slavofiilit ja länsimaalaiset väittelivät jatkuvasti Venäjän historiallisen muodostumisen erityispiirteistä. Siitä lähtien realistinen genre alkoi kehittyä. Kirjailijat alkoivat varustaa teoksillaan psykologian ja filosofian piirteitä. 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden runouden kehitys alkaa hiipua.

Vuosisadan lopussa sellaiset kirjailijat kuin A.P. Tšehov, A.N. Ostrovski, N. S. Leskov, M. Gorki. Useimmissa teoksissa aletaan jäljittää vallankumousta edeltäviä tunnelmia. Realistinen perinne alkaa haalistua taustalle. Sen syrjäytti dekadentti kirjallisuus. Hänen mystiikkansa ja uskonnollisuutensa pitivät sekä kriitikoista että lukijoista.

XIX vuosisadan venäläisen kirjallisuuden tyylisuunnat:

1. Romantiikka. Romantiikka on ollut venäläisen kirjallisuuden tuttua keskiajalta lähtien. Mutta 1800-luku antoi sille täysin erilaisia ​​sävyjä. Se ei syntynyt Venäjältä, vaan Saksasta, mutta tunkeutui vähitellen kirjailijoiden teoksiin. 1800-luvun venäläiselle kirjallisuudelle on ominaista romanttinen tunnelma. He löysivät heijastuksen Pushkinin runoista, ja ne voidaan jäljittää Gogolin ensimmäisissä teoksissa.
2. Sentimentaalisuus. Sentimentalismi alkoi kehittyä 1800-luvun alussa. Hän keskittyy aistillisuuteen. 1700-luvun venäläisessä kirjallisuudessa tämän suuntauksen ensimmäiset piirteet havaittiin jo. Karamzin onnistui paljastamaan sen kaikissa ilmenemismuodoissaan. Hän inspiroi monia kirjailijoita, ja he seurasivat hänen periaatteitaan.
3. satiirinen proosa . 1800-luvulla venäläisessä kirjallisuudessa, erityisesti Gogolin teoksissa, alkoi ilmestyä satiirisia ja journalistisia teoksia. Matkansa alussa hän yritti kuvailla kotimaataan. Hänen teostensa pääpiirteet ovat älykkyyden puutteen ja parasitismin sietämättömyys. Se vaikutti kaikkiin yhteiskunnan kerroksiin - maanomistajiin, talonpoikiin ja virkamiehiin. Hän yritti kiinnittää lukijoiden huomion köyhyyteen henkinen maailma varakkaat ihmiset.
   1. realistinen romaani . 1800-luvun jälkipuoliskolla venäläinen kirjallisuus tunnusti romanttiset ihanteet täysin kestämättömiksi. Kirjoittajat pyrkivät näyttämään yhteiskunnan todellisia piirteitä. Paras esimerkki on Dostojevskin proosa. Kirjoittaja reagoi jyrkästi ihmisten mielialaan. Ystävien prototyyppejä kuvaava Dostojevski yritti koskettaa yhteiskunnan akuutimpia ongelmia. Juuri tähän aikaan ilmestyi kuva "ylimääräisestä henkilöstä". On olemassa arvojen uudelleenarviointi. Ihmisten kohtalo ei enää merkitse mitään. Ensinnäkin ovat yhteiskunnan edustajat.
4. kansanruno. 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa kansanrunous on toissijainen. Mutta tästä huolimatta Nekrasov ei missaa mahdollisuutta luoda teoksia, joissa yhdistyvät useita genrejä: vallankumouksellinen, talonpoikainen ja sankarillinen. Hänen äänensä ei anna sinun unohtaa riimin merkitystä. Runo "Kuka elää hyvin Venäjällä?" On paras esimerkki sen ajan oikeaa elämää.

1800-luvun loppu

1800-luvun lopulla Tšehov oli suosionsa huipulla. Aivan uransa alussa kriitikot huomasivat toistuvasti, että hän oli välinpitämätön akuutteja sosiaalisia aiheita kohtaan. Mutta hänen mestariteoksensa olivat erittäin suosittuja. Hän noudatti Pushkinin periaatteita. Jokainen 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden edustaja loi pienen taiteellisen maailman. Heidän sankarinsa halusivat saavuttaa enemmän, taistelivat, kokevat... Jotkut halusivat olla tarpeellisia ja onnellisia. Toiset pyrkivät kitkemään sosiaalisen epäonnistumisen. Toiset taas kokivat oman tragediansa. Mutta jokainen teos on merkittävä siinä mielessä, että se heijastaa vuosisadan todellisuutta.

&kopio Vsevolod Saharov . Kaikki oikeudet pidätetään.

"Totisesti, se oli kirjallisuutemme kulta-aikaa,

hänen viattomuutensa ja autuutensa aika! .. "

M. A. Antonovich

M. Antonovich kutsui artikkelissaan "kirjallisuuden kulta-aikaa" 1800-luvun alkuun - A. S. Pushkinin ja N. V. Gogolin luovuuden ajanjaksoksi. Myöhemmin tämä määritelmä alkoi luonnehtia koko 1800-luvun kirjallisuutta - A. P. Tšehovin ja L. N. Tolstoin teoksiin asti.

Mitkä ovat tämän ajanjakson venäläisen klassisen kirjallisuuden pääpiirteet?

Vuosisadan alussa muodikas sentimentalismi hiipuu vähitellen taustalle - romantiikan muodostuminen alkaa, ja vuosisadan puolivälistä lähtien realismi hallitsee palloa.

Kirjallisuuteen ilmestyy uudentyyppisiä sankareita: " pieni mies", joka useimmiten kuolee yhteiskunnassa hyväksyttyjen perusteiden painostuksesta ja "ylimääräinen henkilö" on joukko kuvia, alkaen Oneginista ja Petšorinista.

Jatkaen M. Fonvizinin ehdottamia satiirisen kuvan perinteitä 1800-luvun kirjallisuudessa, satiirisen kuvan paheista moderni yhteiskunta tulee yksi keskeisistä motiiveista. Usein satiiri saa groteskeja muotoja. Eläviä esimerkkejä- Gogolin "Nenä" tai "Kaupungin historia", kirjoittanut M. E. Saltykov-Shchedrin.

Toinen erottava piirre Tämän ajanjakson kirjallisuudessa on akuutti sosiaalinen suuntautuminen. Kirjoittajat ja runoilijat kääntyvät yhä enemmän yhteiskuntapoliittisten aiheiden pariin, usein sukeltaen psykologian alalle. Tämä leitmotiivi tunkeutuu I. S. Turgenevin, F. M. Dostojevskin, L. N. Tolstoin teoksiin. Uusi muoto ilmestyy - venäläinen realistinen romaani, jossa on syvä psykologismi, ankarin todellisuuden kritiikki, sovittamaton vihollisuus olemassa olevien perustojen kanssa ja äänekkäät uudistumiskutsut.

Hyvin pääsyy, joka sai monet kriitikot kutsumaan 1800-lukua venäläisen kulttuurin kultakaudeksi: tämän ajanjakson kirjallisuus, huolimatta useista haitallisia tekijöitä, vaikutti voimakkaasti koko maailmankulttuurin kehitykseen. Venäläinen kirjallisuus pystyi ottamaan vastaan ​​kaiken parhaan, mitä maailmankirjallisuus tarjosi, ja pysyi omaperäisenä ja ainutlaatuisena.

1800-luvun venäläiset kirjailijat

V.A. Žukovski- Pushkinin mentori ja hänen opettajansa. Vasili Andrejevitšia pidetään venäläisen romantiikan perustajana. Voidaan sanoa, että Žukovski "valmisteli" maaperän Pushkinin rohkeille kokeiluille, koska hän oli ensimmäinen, joka laajensi runollisen sanan ulottuvuutta. Žukovskin jälkeen alkoi venäjän kielen demokratisoitumisen aikakausi, jota Pushkin jatkoi niin loistavasti.

Valitut runot:

KUTEN. Gribojedov meni historiaan yhden teoksen kirjoittajana. Mutta mitä! Mestariteos! Lauseet ja lainaukset komediasta "Voe from Wit" ovat jo pitkään tulleet siivekkäiksi, ja itse teosta pidetään ensimmäisenä realistisena komediana venäläisen kirjallisuuden historiassa.

Teoksen analyysi:

KUTEN. Pushkin. Häntä kutsuttiin eri tavalla: A. Grigorjev väitti, että "Puškin on kaikkemme!", F. Dostojevski "suuri ja käsittämätön edelläkävijä" ja keisari Nikolai I myönsi, että hänen mielestään Pushkin on "kaikkein". fiksu mies Venäjällä." Yksinkertaisesti sanottuna tämä on nero.

Pushkinin suurin ansio on se, että hän muutti radikaalisti venäjän kielen kirjallinen kieli, pelastaen hänet vaatimattomilta lyhenteiltä, ​​kuten "nuori, breg, makea", naurettavista "vaahtokarkkeista", "Psyche", "Cupids", joita kunnioitettiin suurenmoisissa elegioissa, lainauksilta, joita oli silloin niin runsaasti venäläisessä runoudessa. Pushkin toi sivuille painetut julkaisut puhekielen sanastoa, käsityöslangia, venäläisen kansanperinteen elementtejä.

A. N. Ostrovski huomautti myös tämän loistavan runoilijan toisen tärkeän saavutuksen. Ennen Pushkinia venäläinen kirjallisuus oli jäljittelevää, sitkeästi kansallemme vieraita perinteitä ja ihanteita. Pushkin puolestaan ​​"annoi venäläiselle kirjailijalle rohkeutta olla venäläinen", "paljasti venäläisen sielun". Hänen tarinoissaan ja romaaneissaan tuon ajan yhteiskunnallisten ihanteiden moraaliteema nousee ensimmäistä kertaa niin elävästi esille. Ja päähenkilö kevyt käsi Pushkinista on nyt tulossa tavallinen "pieni mies" - ajatuksineen ja toiveineen, haluineen ja luonteineen.

Teosten analyysi:

M.Yu. Lermontov- kirkas, salaperäinen, ripauksella mystiikkaa ja uskomatonta tahdon janoa. Kaikki hänen työnsä ovat ainutlaatuinen romantiikan ja realismin fuusio. Lisäksi molemmat suunnat eivät ole lainkaan vastakkaisia, vaan ikään kuin täydentävät toisiaan. Tämä mies meni historiaan runoilijana, kirjailijana, näytelmäkirjailijana ja taiteilijana. Hän kirjoitti 5 näytelmää: tunnetuin on draama "Masquerade".

Ja proosateosten joukossa todellinen luovuuden timantti oli romaani "Aikamme sankari" - ensimmäinen realistinen proosan romaani venäläisen kirjallisuuden historiassa, jossa kirjailija yrittää ensimmäistä kertaa jäljittää "sielun dialektiikkaa " sankaristaan ​​alistaen hänet armottomasti psykologiselle analyysille. Tätä Lermontovin innovatiivista luovaa menetelmää käyttävät monet venäläiset ja ulkomaiset kirjailijat tulevaisuudessa.

Valitut teokset:

N.V. Gogol tunnetaan kirjailijana ja näytelmäkirjailijana, mutta ei ole sattumaa, että yhtä hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​- "Dead Souls" pidetään runona. Maailmankirjallisuudessa ei ole toista sellaista sanan mestaria. Gogolin kieli on melodista, uskomattoman kirkasta ja kuvaannollista. Selvimmin tämä ilmeni hänen kokoelmassaan Illat maatilalla lähellä Dikankaa.

Toisaalta N.V. Gogolia pidetään "luonnollisen koulukunnan" perustajana, jonka satiiri rajoittuu ihmisten paheiden groteskeihin, syyttävät aiheet ja pilkkaaminen.

Valitut teokset:

ON. Turgenev- suurin venäläinen kirjailija, joka perusti klassisen romaanin kaanonit. Hän jatkaa Puškinin ja Gogolin perustamia perinteitä. Hän viittaa usein teemaan "ylimääräinen henkilö" yrittäen välittää sankarinsa kohtalon kautta sosiaalisten ideoiden merkitystä ja merkitystä.

Turgenevin ansio on myös siinä, että hänestä tuli ensimmäinen venäläisen kulttuurin propagandisti Euroopassa. Tämä on proosakirjailija, joka avasi Venäjän talonpoikaisväestön, älymystön ja vallankumouksellisten maailman ulkomaille. Ja hänen romaaneissaan olevien naiskuvien sarjasta tuli kirjoittajan taidon huippu.

Valitut teokset:

A.N. Ostrovski- erinomainen venäläinen näytelmäkirjailija. I. Goncharov ilmaisi Ostrovskin ansiot tarkimmin tunnustamalla hänet venäläisen kansanteatterin perustajaksi. Tämän kirjailijan näytelmistä tuli "elämän koulu" seuraavan sukupolven näytelmäkirjailijoille. Ja Moskovan Maly-teatteri, jossa suurin osa tämän lahjakkaan kirjailijan näytelmistä lavastettiin, kutsuu itseään ylpeänä "Ostrovskin taloksi".

Valitut teokset:

I. A. Goncharov jatkoi venäläisen realistisen romaanin perinteiden kehittämistä. Kuuluisan trilogian kirjoittaja, joka, kuten kukaan muu, onnistui kuvailemaan Venäjän kansan pääpahetta - laiskuutta. Kirjoittajan kevyellä kädellä ilmaantui myös termi "oblomovismi".

Valitut teokset:

L.N. Tolstoi- todellinen lohko venäläistä kirjallisuutta. Hänen romaanejaan tunnustetaan romaanikirjoituksen taiteen huipuksi. L. Tolstoin esitystyyliä ja luovaa menetelmää pidetään edelleen kirjailijan taidon tasona. Ja hänen ideoillaan humanismista oli valtava vaikutus humanististen ideoiden kehitykseen kaikkialla maailmassa.

Valitut teokset:

N.S. Leskov- lahjakas N. Gogolin perinteiden seuraaja. Teki valtavan panoksen uuden kehittämiseen genren muodot kirjallisuudessa, kuten kuvia elämästä, rapsodioita, uskomattomia tapahtumia.

Valitut teokset:

N.G. Tšernyševski- erinomainen kirjailija ja kirjallisuuskriitikko, joka esitti teoriansa taiteen ja todellisuuden suhteen estetiikasta. Tästä teoriasta tuli seuraavien sukupolvien kirjallisuuden viite.

Valitut teokset:

F.M. Dostojevski on loistava kirjailija, jonka psykologiset romaanit tunnetaan kaikkialla maailmassa. Dostojevskia kutsutaan usein sellaisten kulttuurin suuntausten edelläkävijäksi kuin eksistentialismi ja surrealismi.

Valitut teokset:

MINÄ. Saltykov-Shchedrin- suurin satiiri, joka toi tuomitsemisen, pilkan ja parodian taidon taidon korkeuksiin.

Valitut teokset:

A.P. Tšehov. Tällä nimellä historioitsijat viimeistelevät perinteisesti venäläisen kirjallisuuden kultakauden aikakauden. Tšehov tunnustettiin kaikkialla maailmassa hänen elinaikanaan. Hänen novelleistaan ​​on tullut novellien kirjoittajien vertailukohta. Ja Tšehovin näytelmillä oli valtava vaikutus maailmandraaman kehitykseen.

Valitut teokset:

1800-luvun lopulla kriittisen realismin perinteet alkoivat hiipua. Vallankumousta edeltävien tunnelmien läpikotaisin läpäisemässä yhteiskunnassa mystiset, osittain jopa dekadenttisetkin tunnelmat ovat tulleet muotiin. Heistä tuli uuden kirjallisen suuntauksen - symbolismin - syntymisen edelläkävijä ja ne merkitsivät uuden ajanjakson alkua venäläisen kirjallisuuden historiassa - runouden hopea-ajalle.