גורודץ ציור סמליות של הלוח. ציור גורודץ לאמנים מתחילים: הכלים והחומרים הדרושים לציור, כמו גם השלבים להכנת פרחים עם הדרכות וידאו מפורטות

נאדז'דה קובלצ'וק

שלום, חברים ואורחים יקרים של האתר האהוב עליכם!

ציור גורודץ- זוהי אחת מהמלאכות הדקורטיביות המסורתיות והיא בין ההישגים הגבוהים ביותר של אמנות עממית רוסית.

הו רוסיה, אתה רוסיה

התהילה לא פחתה

אתה עיר, אתה עיר

היא התפרסמה בכל העולם.

היום אני מביא לתשומת לבכם כיתת אמן "דוגמאות של ביצוע שלב אחר שלב של ציור פרחים מדפוסי גורודץ"

תיאור:כיתת האמן תעניין ילדים בגיל הרך, מחנכים והורים. ילדים בני 6-7 יוכלו לעשות את העבודה בעזרת מבוגרים, וילדים גדולים יותר - בכוחות עצמם.

מַטָרָה:לִשְׁלוֹט ציור שלב אחר שלבפרחי גורודץ להרכיב קומפוזיציה של ציור גורודץ לקישוט כלים או הכנת זר פרחים.

יַעַד:ללמד ילדים, מחנכים והורים את היישום השלב של ציור פרחי גורודץ.

משימות:

לאחד את שלושת השלבים העיקריים בציור 5 סוגים של פרחי גורודץ: ניצן, cupavka, רוזן, קמומיל וורד;

לפתח תחושה של קומפוזיציה וצבע;

העלו עניין וכבוד לאמנות העממית של מאסטרים של גורודץ.

חומרים:מברשות דקות ועבות, צבעי גואש - אדום וורוד, כחול ותכלת, כתום, שחור ולבן, גיליונות שלמים וחצאי נייר A3.

פרחים הם חלק הכרחי בכל עבודת Gorodets.

ציור גורודץ הוא סמלי. פרחים בו הם סמל לבריאות ושגשוג בעסקים.

ציור פרחי גורודץ:

לְהַנֵץ

קמומיל

רוזן

קופבקה

ורד

אומני גורודטס אוהבים צבע וגוון,ולכן הם משתמשים בצבע אדום (דובדבן) וורוד, כחול וציאן, כמו גם חום, שחור ולבן להנפשה.

ביצוע פרחים בטכניקה של ציור גורודץ מתחלק לשלושה שלבים.

שלב הציור - תת-ציור- זהו עיגול צבעוני שישמש בסיס לכל פרח גורודץ.

שלב שני של הציור - Tenevka- עלי כותרת מצביעים. כשציירנו עיגולים בצבעים שונים שאנחנו צריכים (תת-ציור), אנחנו נותנים לגואש זמן להתייבש. לאחר מכן אנו מתחילים לצייר את עלי הכותרת, בהתאם לפרחים שאנו רוצים לתאר. על גבי תת-ציור ורוד ניתן לצייר את עלי הכותרת באדום, בכחול - בכחול. באופן כללי, ההנחיה של עלי הכותרת נעשית תמיד עם צבע מנוגד כהה יותר.

שלב III של הציור - אנימציה- קישוט פרחים עם נקודות ומשיכות צבע לבן. התבנית מונפשת. זה מתבצע עם המברשת הדקה ביותר. לשם כך, אנו זקוקים למברשות אמנות מס' 2 או מס' 3, כמו גם גואש לבן.

רוזן. ציור שלב אחר שלב.

1. ציירו עיגולים על דף נייר בעיפרון פשוט.

2. בעזרת מכחול עבה מציירים וצובעים מעל עיגול כתום.

3. צייר עיגול אדום קטן באמצע העיגול הכתום.

4. למעלה ולמטה מעגל גדוללצייר על עלה הכותרת.

5. אנו ממשיכים לצייר עלי כותרת מעוגלים לאורך קצה המעגל.

6. הכנת אנימציה. טובלים בזהירות את קצה המברשת בגואש לבן ומקשטים את הוורד בנקודות. קודם כל, שמנו נקודה לבנהבמרכז המעגל, ולאחר מכן מסביב למעגל.

גורודטס עלה. ציור שלב אחר שלב.

1. צייר את האמצע (ניצן) ואת עלי הכותרת בעיפרון פשוט.

2. צובעים מעל עלי הכותרת האמצעיים והורדים באדום.

3. בעזרת צבע שחור מוסיפים עיגול, קשת למעלה, הקיפו את עלי הכותרת של הוורדים בצבע שחור בעזרת מברשת דקה. אנחנו מתחילים לכוון את הקשת בהתחלה רק נגיעה קלה בנייר עם קצה המברשת, ואז אנחנו מבצעים לחיצה חזקה על המברשת (המברשת משאירה סימן חלק רחב) ומשלימים את הקשת שוב עם קו דק.

4-5. ורד להחיות: נקודות, עלי כותרת.

קופבקה. ציור שלב אחר שלב.

3. בחלק העליון של העיגול הוורוד הגדול יש עיגול אדום קטן, ואז צייר קשת, ומתחת, במרכז, עלה כותרת אדום.

4. צייר עלי כותרת אדומים מעוגלים למעלה עם ירידה.

5. אנימציה של הכוס: נקודה במרכז עיגול קטן, קשת ועלי כותרת, נקודות בעלי הכותרת האדומים.

קמומיל. ציור שלב אחר שלב.

1. ציירו עיגולים בעיפרון פשוט.

2. צייר וצבע מעל העיגול עם צבע ורוד.

3. במרכז העיגול הוורוד יש עיגול אדום קטן.

4. אנו מציירים באופן סימטרי עלה כותרת אחד בחלק העליון והתחתון (שיטת ההדבקה.

5. הוסף עלי כותרת.

6. אנימציה עם צבע לבן: נקודה במרכז הקמומיל, נקודות במעגל, עלי כותרת לבנים בין האדומים.

לְהַנֵץ. דוגמה שלב אחר שלב ציור

1. צייר עיגול קטן עם צבע כחול.

2. מוסיפים עיגול כחול קטן בחלק העליון.

3. עם מברשת דקה, לצייר קשת כחולה בצורה של חודש.

4. צייר קשתות לבנות - מתחת ומעל.

5. צייר קשת כחולה באמצע הניצן.

6. גרסאות של ניצן עם רשת.

תודה לך על תשומת הלב!

פרסומים קשורים:

השנה החדשה בפתח וכולנו חושבים על איזה סוג של מתנות ילדי הגן שלנו יכולים להכין לקרוביהם. אני רוצה את תשומת לבך.

כיתת אמן להורים לגיל הרך "קליידוסקופ של משחקים מהנים עם תמונות של חיות"כיתת אמן להורים לגיל הרך נושא: "קליידוסקופ משחקים כיפייםעם תמונות של חיות " מטרה: להכיר הורים.

כיתת אמן: "העשרת אוצר המילים הפעיל של ילדים בגיל הרך באמצעות שימוש במשחקי מילים".

עכשיו יש יותר ויותר גיוון ביצירתיות. אז החלטתי לנסות לצבוע את האבנים עם הילדים. אבנים הן טבעיות.

איך לצייר תבנית גורודץ על צלחת בשלבים לילדים מגיל 7

בוגטובה אוקסנה ניקולייבנה, מורה של MKDOU " גן ילדיםמס' 94 "דזרז'ינסק, אזור ניז'ני נובגורוד.
תיאור:כיתת האמן תעניין מחנכים, מורים בית ספר יסודי, מורים לחינוך נוסף, הורים. ילדים בני 6-7 יוכלו לעשות את העבודה בעזרת מבוגרים, וילדים גדולים יותר - בכוחות עצמם.
מַטָרָה:צלחת פאנל יכולה לשמש כמתנה לקרובים, חברים, כמו גם לקשט את הפנים במטבח.
יַעַד:יצירת פאנל דקורטיבי עם ציור גורודץ.
משימות:
- להמשיך להכיר לילדים מלאכות עממיות;
- למד לעשות דוגמה מהאלמנטים של ציור Gorodets;
- לשפר את כישורי הציור עם מברשת דקה;
- לפתח חוש קומפוזיציה;
- לטפח עניין וכבוד לאמנות עממית.

לפני תחילת כיתת האמן, אני מציע לרגע להיזכר בהיסטוריה של ציור גורודץ, להרגיש את האווירה שטופת השמש והחביבה שלו.

ציור גורודט על עץ- מפורסם מלאכה עממיתאזור ניז'ני נובגורוד. הוא פותח במחצית השנייה של המאה ה-19 בכפרי הוולגה ליד העיר גורודץ. תושבי כפרי הסביבה נודעו כבעלי מלאכה מיומנים, ביניהם נפחים, אורגים, צובעים, גלפים, נגרים וצירים. היו יערות רבים באזור טרנס-וולגה, והוא סיפק הרבה חומר זול שממנו נעשה הכל: מצעצועים לילדים ועד רהיטים.

גלגלים מסתובבים של Gorodets היו מפורסמים במיוחד, אשר ב במספרים גדוליםנמכרו ביריד ניז'ני נובגורוד ופוזרו ברחבי רוסיה. הם נקנו בהנאה הודות לתמונות מצוירות מצחיקות בתחתית הגלגל המסתובב. לאחר שסיימו לעבוד עם דנטות כאלה, המארחות קישטו את הקירות במקום ציורים.

עד מהרה, ציור כזה החל לקשט לא רק גלגלים מסתובבים, אלא גם פריטים ביתיים רבים: כיסאות, סלים, קופסאות, מלחים וצעצועים.
ציור גורודץ הוא מוזר בצורתו, ולכן די קשה לבלבל אותו. אף מוצר אחד של Gorodets אינו שלם ללא זרי פרחים שופעים, זרי פרחים הדומים לוורדים וחינניות.

לחלקות מוצרי גורודץ הייתה עלילה משונה וייחודית. מאסטרים תיארו טיולים של ג'נטלמנים עם גבירות, רוכבים רכובים על סוסים, סצינות של שתיית תה בפנים עשירים.

בעבר, צביעת גורודץ נעשתה בצבעי ביצים, שהונחו על המוצר בכתמי צבע גדולים, ללא מתאר ראשוני.
הציור הוחל במשיכות חופשיות עם קו גרפי בשחור או לבן. צבעי כחול, אדום, לבן ושחור ניצחו.
כיום, בעלי מלאכה משתמשים בצבע שמן, מה שהרחיב את מגוון הצבעים.
אבל המניעים והטכנולוגיה של ציור גורודץ נשארו זהים.
אמנים מודרניים, כמו בעבר, מציירים כל מיני מוצרי עץ: ארונות, ארונות, לוחות דקורטיביים, ארונות, מדפים, פחי לחם, מלחים, צעצועים ורהיטים.

זו הפכה למסורת עבור תלמידי בית הספר בניז'ני נובגורוד לבקר בגרודץ עם טיולים.

שם הם לומדים הרבה דברים מעניינים מההיסטוריה של אזור ניז'ני נובגורוד. הם צוללים לאווירת החיים של אבותיהם. הם יכולים לגעת בכל דבר עם הידיים.

וכמובן, הם משתתפים בכיתות אמן של מאסטרים מקומיים.

ילדים שמחים מטיולים כאלה.

ועכשיו הרשו לי להציג את כיתת האמן שלי על ציור ציור גורודץ.
חומרים:צלחת נייר, פריימר לבן אקרילי, מברשת פריימר, מברשות ציור מס' 1, מס' 2, מס' 5, גואש (צהוב, אודם, לבן), צבעי מים, עיפרון פשוט.

אנחנו מכסים את הצלחת עם פריימר (אקריליק מתייבש במהירות).

הבה נצייר את אחד האלמנטים - קמומיל - במרכז הצלחת. בציור של גורודץ, קמומיל יכול להיות כחול, סגול, אדום וכתום (פרח פנטסטי מרובה עלי כותרת). אנו מציירים ציור בעיפרון פשוט .

שלב "תת-ציור" אנחנו עושים את הרקע עם גואש צהוב (מברשת מספר 5).

אנחנו מערבבים אודם וגואש לבן, אנחנו מבינים צבע ורוד. יצירת רקע ורוד

מתאר את הפרח בצבעי מים אדום וצבע מעל העיגול במרכז (מברשת מספר 2).

בתוך עלי הכותרת האדומים אנו יוצרים את השורה השנייה, ואז מציירים את עלי הכותרת מסביב למרכז עם צבעי מים לבנים.

מתארים בלבן את עלי הכותרת הגדולים בפנים ואת הקטנים מבחוץ (מברשת מספר 2), מוסיפים שלוש משיכות (לבן ואדום), מרחי נקודות (מברשת מספר 1).

עכשיו, צייר את העלים עם צבע חרדל. העלים בציור גורודץ משתנים בגודלם, אך מסודרים תמיד בקבוצות. יחד עם זאת, הם לעולם אינם עולים על גודל הפרח המרכזי של הקומפוזיציה.

אנו מציירים עלים ירוקים.

אנחנו עושים ורידים על העלים (מברשת מספר 1) - משרטטים קו לאורך העלון וכמה קצרים לרוחבו.

ורידים על עלים ירוקים נעשים אחרת.

שלב "התחייה". אנו מדגישים עלים בצבע חרדל מכל הצדדים בקו דק (מברשת מס' 1) עם צבע שחור, וירוקים - בצד אחד - עם אנטנות.

הצלחת שלנו מוכנה.

במרכז הצלחת, אתה יכול לתאר גרסאות אחרות של פרחי Gorodets, למשל, ורדים.

ציור גורודץ

(גורודץ)

השם "גורודץ" נשמע רק בשנות ה-30 לאחר הופעת יצירותיו של אחד החוקרים המפורסמים ביותר של התרבות העממית V.M. וסילנקו. בעוד מחזורים מוקדמים אנחנו מדבריםעל "ציור ניז'ני נובגורוד" או על "צובעים של קורטסבו". השם החדש דבק בגלל שגורודץ היה השוק העיקרי לכלים צבועים אוזול והיו גם סדנאות ציור בעץ. אבל הדבר החשוב ביותר: מאז אמצע המאה ה-19, עצם תוכנו של הציור קשור לגורודץ, לאורח חייו, לנרווה ולתמונות. הציור המפורסם של אוזול צמח על בסיס כל התרבות האמנותית של גורודץ וסביבותיה, שההיסטוריה שלה יותר משמונה מאות שנים.

הִתהַוּוּת ציור גורודץהקשורים לייצור ספינות עץ בכפרים ליד גורודץ. ייצור דונטים תרם להופעתו של הסגנון הציורי המקומי המקורי.

החלק התחתון של הגלגל המסתובב. ציור גורודץ.

העיר גורודץ ממוקמת על הגדה השמאלית של נהר הוולגה, לא הרחק מניז'ני נובגורוד. ליד נובגורוד היה יריד מקרייבסקיה הגדול ביותר ברוסיה, ולאחר מכן ניז'ני נובגורוד, שם הגיע המסחר מכל רחבי רוסיה וממדינות אחרות, דבר שתרם לפיתוח מלאכת יד. בגורודץ היו אנשי זנגביל, צובעים, נפחים, נגרים וחוצבי עץ. מוצרים הנמכרים בעיר או ביריד. גלגלי הטוויה של ניז'ני נובגורוד תוכננו כך שהקישוט העיקרי היה בחלק התחתון (לוח עליו יושב הספינר), שכן המסרק ממנו הסתובב הגרר לא נועד להרכבי עלילה, בניגוד ללהב של גלגלים מסתובבים של Severodvinsk.

הגלגל המסתובב מורכב ממסרק, תחתית וציר.

מאוחר יותר, הם החלו לצייר לא רק גלגלים מסתובבים, אלא גם כל מיני פריטים מ חיי איכרים- סלסלות, מלחים, צעצועי עץ, קופסאות לאחסון חוטים ופריטים רבים אחרים. הצבעים של ציור Gorodets תמיד היו בהירים, עסיסיים, כל המוצרים היו מעוטרים בהכרח עם זרי פרחים שופעים הדומים ורדים וחינניות. בתהליך פיתוח המלאכה (עד סוף המאה ה-19 היו מעורבים בה תושבי תריסר כפרים), נוספו לתבנית הציור גם נושאים חדשים. דמויות הופיעו מ אגדות עם, סצנות מחיי העיר, כל מיני "מסיבות תה" וחגיגות.

ציור גורודץ. התכנסויות

ציור גורודץ. פאנל "משחק הערים".

ציור גורודץ. פרשים אדומים

ציור גורודץ. "דריה קנתה סחורה ממקריוס"

לעולם לא תבלבלו עם שום דבר את הצבעים העליזים של ציור גורודץ, את הסוסים השחורים שלו עם רגל צרורה וצוואר ברבור, את הציפורים שלו עם זנבות מוזרים בצורת כנף פרפר. סוסים תמיד מתוארים בפרופיל, ואנשים - רק פנים מלאות. וכל זה - מוקף בזרי פרחים יוקרתיים.

ציור גורודץ הוא סמלי. סוּסזה סמל של עושר, ציפור- סמל של אושר, ו פרחים- בריאות ושגשוג בעסקים. נושאי הציור העתיק של גורודץ היו רוכבי סוסים, גברות צעירות בקרינולינות, חתונות, סעודות, מסיבות תה ועוד סצנות חגיגיות מחיי תושבי העיר. אבל מהעובדה שכל זה תואר על ידי אמנים איכרים, נוצר סגנון ציור מוזר ביותר, שבו הפומפוזיות והיומרנות של אלמנטים עירוניים מעורבים בתמימות עם הפשטות והכנות האופייניים לאנשים רגילים.

בימים עברו, מוצרי גורודץ עוטרו על ידי בעלי מלאכה בטכניקת שיבוץ מיוחדת. לשקעים הוכנסו דמויות מגולפות מעץ ממין אחר (למשל אלון ביצה). אלמנטים כאלה נבדלו בתבליט על פני השטח, ורק שני גוונים של עץ בידיהם של בעלי מלאכה של גורודטס יצרו יצירות אמנות אמיתיות המבוססות על לוח רגיל. מאוחר יותר, בעלי מלאכה החלו להשתמש בגוון (צבעים כחול עז, ירוק, אדום וצהוב), מה שהפך את המוצר לצבעוני עוד יותר.

במחצית השנייה של המאה ה-19 הוחלף השיבוץ כטכניקה מורכבת וגוזלת זמן בגילוף רגיל בצביעה, וכבר בסוף המאה הפכו אלמנטים ציוריים לתפאורה השולטת בציור גורודץ.

טכניקה לביצוע ציור גורודץ

הטכנולוגיה של ציור Gorodets היא במובנים רבים יותר פשוטה מאשר Khokhloma, במיוחד מבחינת הכנת הבסיס. צביעת גורודטס מתבצעת ישירות על בסיס עץ, שאם רוצים ניתן לכסות אותו באדום, שחור או צבע צהוב. כל הצבעים העיקריים המשמשים בציור צריכים להיות בעלי גוונים רוויים ומדוללים. על משטח העבודה, קווים דקים עם עיפרון מתארים את הרכב הדפוס העתידי. המשימה העיקרית היא לשרטט את הגודל והמיקום של האלמנטים העיקריים, או צמתים, למשל, בעלי חיים ופרחים. בעלי מלאכה מנוסים מדלגים על שלב זה, ומציירים מיד עם צבעים. קשרים, ככלל, נמשכים עם גוון בהיר יותר של צבע (ציור). משיכות דקות של גוון כהה (צל) מוחלות על כתמים בהירים, המתארים פרטים: עלי כותרת של פרחים, קפלי בגדים, פרטים פנימיים וכו'. באותו שלב, עלים וניצנים מתוארים בין אלמנטים גדולים. השלב האחרון של הציור הוא יישום צבע שחור (נוזלי) ולבן (להחיות) עם משיכות ונקודות. פעולות אלו מבוצעות עם המברשת הדקה ביותר ומעניקות לעבודה מראה גמור. לאחר התייבשות הצבע, המוצר מכוסה בלכה חסרת צבע.

חומרים:טמפרה. אתה יכול להשתמש בגואש בתוספת דבק PVA.

שני גוונים עשויים מכל צבע ראשוני: אחד מולבן, השני רווי יותר.

צבעי גורודץ

הליך צביעה:

אבל)הצביעה מבוצעת ישירות על בסיס עץ או שהבסיס מצופה בצבעים צהוב, אדום, שחור.

ב)על קרש החיתוך או משטח של אובייקט אחר שנבחר לציור, הרכב הדפוס העתידי מתואר בקווים דקים בעיפרון. העיקר הוא לשרטט את המיקום והגודל של הכתמים העיקריים והבהירים ביותר - למשל, פרחים. אלו הם הצמתים של ההרכב. פרטים בינוניים - ניצנים לא נפוחים - מחברים פרטים גדולים זה לזה; קטנים - זרדים, עלים - משלימים את הנושא ומשפיעים מעט על ההרכב הכללי.

בְּ)בצמתים של הרכב עם מברשת רחבה, ככלל, כתמים של הנכון צורה עגולה- בסיס הפרח.

ז)על גבי הכתמים הבהירים, משיכות דקות מוחלות עם ערכת צבעים שנייה וכהה יותר מאותו גוון, למשל כחול על כחול - שבץ. קו מתאר - ציור, מתאר את קווי המתאר של עלי הכותרת של הפרחים. באותו שלב מתוארים עלונים בין אלמנטים גדולים, שצורתם מתקבלת בשתיים או שלוש משיכות מכחול.

הציור כולו מורכב מאלמנטים: עיגולים - ציורי תת, סוגריים, טיפות, נקודות, קשתות, ספירלות, משיכות.

ד)השלב האחרון של הציור הוא יישום משיכות ונקודות עם צבע שחור ולבן. טכניקה זו נקראת "אנימציה" ומעניקה לעבודה מראה מוגמר. זה מתבצע עם המברשת הדקה ביותר.

ה)לאחר התייבשות הטמפרה, ניתן לצפות את המוצר בלכה חסרת צבע.

מניעים של ציור גורודץ

המניעים הנפוצים ביותר הם:

פרחים- ורדים, cupavki עם עלים סימטריים;

ציפורים

"עץ החיים"- סיפור מסורתי המגלם את הטבע. משני צידי ה"עץ" ניתן לתאר סוסים או ציפורים.

רוכבים, כרכרות, גבירותיי, חיילים, פרשים, כלבים הם מסורתיים לעלילה ציור גורודץ.

סוגי קומפוזיציה של ציור גורודץ

קיים שלושה סוגי קומפוזיציהבציור גורודץ: ציור פרחים, ציור פרחים עם שילוב המוטיב "סוס" ו"ציפור" וציור עלילה.

ציור פרחים

ציור פרחים משמש לרוב, שכן הוא הקל ביותר לביצוע. בגרסה פחות מורכבת, ניתן לתאר פרח בודד עם עלים היוצאים ממנו בעבודה. בגרסה מורכבת יותר, למשל, רצועה של קישוט פרחוני, והמכסה מעוטר בפרחים כתובים במעגל. על מכסי פחי הלחם, פרחים מסודרים בדרך כלל במלבן או מעוין.

בקישוט פרחוני ניתן להבחין בין סוגי הקישוט הנפוצים ביותר הבאים:

"זר"- מוצג באופן סימטרי. כתוב בדרך כלל על קרשי חיתוך או כלים. ניתן לראות זרים קטנים של פרח אחד או שלושה על פריטים קטנים, כגון קופסאות, כוסות, מלחים.

"זֵר"- זהו סוג של "זר", כאשר פרח גדול אחד או שניים נמצאים במרכז, פרחים קטנים יותר עם עלים מתפצלים מהם לצדדים. הם יכולים להתאים לעיגול, לרצועה, או להיות ממוקמים בצורת סהר (על שומרי מסך פינתיים). סוג זה של הרכב קישוט פרחוני משמש לרוב בעת ציור קרשי חיתוך, קופסאות לחם, ארונות, כלים ורהיטי ילדים.

"מְעוּיָן"- אחת הגרסאות של ה"זר", כאשר במרכז כתוב פרח אחד או יותר, היוצרים את המרכז, והניצנים והעלים, הפוחתים בהדרגה לכיוון ראשי המעוין, ממוקמים לאורך הקצוות הדמיוניים שלו. סידור פרחוני זה ניתן לרוב לראות על קרשי חיתוך מלבניים, שידות, ספסלים, דלתות ארונות וקופסאות לחם.

"פס פרחים"- נשמר במלאכת גורודץ מגלגלים מסתובבים צבועים, שם הפריד בין השכבות העליונות והתחתונות. תלוי באיזה מוצר הוא כתוב, זה יכול להיות הרכב סרט חוזר של פרחים באותו גודל, מופרדים על ידי זוגות עלים, או אותו הרכב שבו מתחלפים הבאים: פרחים באותו גודל, אך שונים בדוגמא; פרחים באותו גודל, אך שונים בצבע; פרחים, שונים בדוגמא, בצבע ובגודל. פסי נוי כאלה משמשים בדרך כלל בעת ציור פריטים מגושמים, כגון קופסאות עגולות. קומפוזיציות סיפוריות מקיפות רצועה צרה. הפס הרחב יותר הוא הרובד האמצעי בהרכב שלוש השכבות.

"זֵר"- דומה ל"רצועת פרחים", אך סגורה רק לאורך קצה הכלי או מכסה הקופסה.

סידורי פרחים הם בדרך כלל סימטריים בסידור המוטיבים ובחלוקת הצבעים. למרות קיומן של תוכניות נוקשות לבניית דפוסי פרחים, אמנים מגיעים עם אינספור אפשרויות לציור זה.

ציור פרחוני עם הכללת המוטיב "סוס" ו"ציפור"

קומפוזיציה פרחונית עם הכללת המוטיב "סוס" ו"ציפור" נפוצה מאוד גם בציור גורודץ. ניתן לראות אותו על כלים וקרש חיתוך, ארונות וקופסאות לחם, רהיטי ילדים ואפילו כפיות. הכללת מוטיבים חדשים גם מגדילה את מספר האפשרויות לקומפוזיציות שונות. בדיוק כמו בציור פרחים, מוטיבים יכולים להיות סימטריים במוצרים המתארים סוס וציפור. הם ממוקמים בצדי עץ פורח או בתוך זר פרחים. לפעמים, בין הקישוט הפרחוני הכתוב סימטרי, יש שתי ציפורים, אסימטריות בדוגמא, לפעמים שונות בצבען. במקרה שבו המוטיבים "סוס" או "ציפור" מתוארים בנפרד בקומפוזיציה, ניתן לשמר את הסימטריה של הרכב הפרחים או לשבור אותה.

על ידי ביצוע המראה הזה על סט של קרשי חיתוך, אמני גורודטס יוצרים סימטריה בתוך הסט עצמו. לכן, אם הוא מורכב משלושה לוחות, אז שני הקיצוניים יהיו סימטריים, אם כי סימטריה זו היא די שרירותית. על הלוחות הקיצוניים ניתן לתאר מוטיבים שונים של פרחים, או בעת כתיבת ציפורים ישמשו שני מוטיבים: "תרנגול" ו"תרנגולת". קישוט כזה נראה יפה להפליא ובלתי נפרד על כלים דקורטיביים, שבהם המרכז מוגדר בבירור. בנוסף, אומני Gorodets כותבים דפוסים כאלה לא רק על רקע עץ, אלא גם על רקע צבעוני. הם נראים מרשימים במיוחד על "בטנות" שחורות ואדומות, אם כי אמנים משתמשים בצבעים אחרים יחד איתם, למשל, צהוב, אוקר, זהוב, כתום וכו'.

יש לזכור שהמוטיב הזומורפי שהוכנס לסוג זה של קישוט מביא לצביעה סמנטית מסוימת. אז, התמונה של המוטיב "תרנגול" או "סוס" מתפרשת כשליח של השמש, משאלת אושר, מזל טוב, הצלחה. התמונה הזוגית של "תרנגול" ו"תרנגולת" מסמלת רווחת המשפחה, מאחל למשפחה אושר והרבה ילדים.

ציור סיפור

ציור נרטיבי מתבצע על פריטים גדולים: לוחות, שידות וארונות גדולים, קרשי חיתוך וכלים. ציור העלילה נעשה בדרך כלל בשני נדבכים (העלילה המרכזית עם משתה, תאריך, הליכה, יציאה וכו' כתובה בחלק העליון, והעלילות עוזרות לחשוף נושא זה בחלק התחתון). החלק האמצעי המפריד בין השכבות מוצג בצורה של רצועת פרחים. אפשרות נוספת אפשרית גם: העלילה הראשית מתוארת, חגורה בפס פרחים.

ציור נרטיבי הוא אחד מסוגי קומפוזיציות הציור של גורודץ שגוזלות את הזמן והיפות להפליא. כאן תאריכים וחגיגות, כינוסים ומשתה, טיולי חג ופרידות, איורים לאגדות ועלילות שונות מ חיים מודרניםועוד הרבה הרבה יותר.

לוחות דקורטיביים מוארכים בדרך כלל אופקית צורה מלבנית. זה עשוי להיות מורכב משלושה לוחות נפרדים. הם משמרים את השיטות המסורתיות לארגון החלל שפותחו על ידי אמני גורודץ בסוף המאה ה-19. אלו הם עמודים הניצבים בצדדים, ובצדדים וילונות עשירים עטופים להפליא ושעון קיר תלוי במרכז הפנים המתואר, חלונות ענקיים שולחנות עגולים. והבגדים של הדמויות הראשיות - גבירותיי ורבותיי - לא השתנו כלל. רק צבעים משמשים כעת בהירים יותר. לוחות אופקיים, כמו אלה אנכיים, מחולקים לעתים קרובות על ידי אמנים. הגיבור או קבוצת הדמויות הראשיות של הרכב העלילה, ככלל, ממוקמים במרכז ציור הקיר האופקי או בחלק העליון של האנכי. הם בולטים בצבע, בגודל, בטון, בקצב.

תמונות של עמודים ווילונות יכולים לשמש כמוטיב מפריד. כך, האמנים מתארים כמה חדרים על לוחות דקורטיביים, והנושא המרכזי קשור במשמעות עם העלילות המוצגות בצדדים. ישנם ציורי קיר שבהם הפאנל מחולק לשני חלקים. ואז מופיעים שני מרכזים סמנטיים, הקשורים זה לזה באופן בלתי נפרד, לכל חלק יש מרכז משלו, והוא בנוי לפי חוקים כלליים.

קריאה מוזרה של דמויות הרכב העלילה. הדמות הגברית על סוס מתפרשת כחתן, ילדה בודדה העומדת ליד חבר ליבנה נקראת ככלה. סצנות של סעודות, מסיבות תה, חתונות, מסיבות מבוצעות על רקע חלון עם שילוב חובה של שולחן. השולחן אף פעם לא ריק, הוא מלא בכוסות, סמובר או אגרטל פרחים - זהו סמל של עושר ושגשוג. וילונות עטופים בשפע ושעוני קיר נושאים את אותה קריאה סמנטית. פניהם של האנשים בציור גורודץ מופנים תמיד לעבר הצופה. לעתים רחוקות מאוד יש תמונות שנפרסות בשלושה רבעים.

אמנים אינם מוגבלים לתיאור פנים. בתי כפר עם תריסים וארכיטרבים מגולפים, עם ארובות מעוטרות בתרנגולים מגולפים מופיעים על בדים דקורטיביים, כאן בארות עם גגות מעוטרים בראשי סוסים. לוחות המתארים סצנות רחוב מחולקים לפעמים לחלקים. במרכז תינתן העלילה הראשית, לפעמים היא יכולה להראות עיצוב פניםבית עשיר. אבל לעתים קרובות יותר, מאסטרים מודרניים של גורודטס אינם מחלקים את הסצנות של חגיגות, טיולים ותאריכים לחלקים. רחובות שלמים עם בתים, גדרות, כנסיות, מוטיבים צמחיים בצורת עצים משוכפלים על הפאנל. בעלי חיים נכתבים לעתים קרובות מתחת לרגלי הדמויות הראשיות - כלבים, חתולים, תרנגולות, תרנגולות. עם בנייה זו של העלילה, הדמויות הראשיות מתוארות בחזית, גדולות יותר מהמשניות, לעתים קרובות הן מודגשות בצבע. למרות מורכבות העלילות, אמנים תמיד כוללים פרחים בציור, גם אם מוצג נוף חורפי.

המסורת של חתימה על יצירות או בליווין בפתגמים ובאמירות עממיות חוזרת לפריטי גורודץ המצוירים הראשונים של הרבע האחרון של המאה ה-19. חוכמה עממית, מבוטא במילים, עוזר לחשוף את עלילת התמונה, מחייה את התמונה המצוירת ומדגיש את המשמעות הסמנטית הגדולה שהכניס המחבר למוצר שלו.

© "אנציקלופדיה של טכנולוגיות ושיטות" Patlakh V.V. 1993-2007

מאסטרים גאים מודרניים מחזיקים את המברשת בצורה אנכית בקפדנות, כך שהיא מסתובבת בחופשיות ובטבעיות בין האצבעות - האגודל, מצד אחד, האצבע המורה והאמצעית, מצד שני. יחד עם זאת, אמן מנוסה של גורודץ יכול להעניק לידיים יציבות רבה עוד יותר על ידי מיקום האצבע הקטנה, ולהניח אותה בחוזקה על פני השטח של הדבר המצויר.

ובכן, "בגורודצקי", היד המונחת בקלות יוצאת דופן מבצעת הכי הרבה אלמנטים שוניםציורים: מה"שיחים" וה"תפוחים" הפשוטים ביותר ועד לקרטושים מורכבים, ורדים של גורודץ, סוסים, ציפורים. בציור גורודץ ישנן טכניקות רבות לתיאור פרחים, זרים, זרי פרחים, עציצים, בעלי חיים וציפורים שונות, דמויות אנושיות, וכל זה כותב אמן גורודץ, ככלל, ללא ציור מקדים, עם קו מדוייק, תמיד במקום. . ציירי גורודץ לא רכשו מיד סגנון כתיבה משונה, שנוי במחלוקת ואמנותי, הוא התעצב, התפתח והעשיר במשך מאה וחצי מקיומה של המלאכה.

ציור גורודץ מתבצע בשני שלבים: תת ציור ותחייה. ופרחים - בשלושה שלבים.

ראשית, מוחל רקע על המוצר, המשמש גם כפריימר. ואז גדול כתמי צבע, מה שנקרא "תת-ציור".

לצביעת תת, מברשות שטוחות רחבות - משתמשים בחלילים. את החליל טובלים בצבע וצובעים את כל הדמויות של המוצר הנצבע בבת אחת (בדרך כלל ב-5-6 צבעים). לדוגמה, כל הסוסים צבועים לחלוטין בצבע שחור, מלבד הרתמה, שצובעת עם צינבר. כמו כן, גופם של ציפורים נצבע בצבע שחור, זנבות של ציפורים מצוירים בקרפאקל, ציור התת-פרחים כחול וורוד, וכנפי הציפורים והעלים ירוקות.

ביצוע ציור תת היא טכניקת ציור פשוטה, היא נגישה אפילו לילדים בני חמש. למעשה, באותן משיכות מכחול שמתבצעת צביעה בתת, אנו צובעים את המסגרות והרצפות בבית. העיקר כאן הוא למרוח את הצבעים בשכבה דקה ואחידה, כדי שלא יהיו רווחים או זרימות צבע בשום מקום. לשם כך משתמשים במברשות רחבות.

לאחר מכן, המשיכות הדרושות מוחלות עם מברשת דקה יותר.

עם סיום צביעת התת-תת של המוצר כולו, מתחיל השלב השני – "התחייה". "אנימציה" או "אנימציה" היא טכניקה שבה רישום משולב לקומפוזיציה אחת באמצעות צבע שחור ולבן.

לאנימציה - יש צורך במברשות אומנותיות. והביצוע של אנימציות הוא טכניקה אומנותית וכדי לעשות אותן טוב תצטרכו להתאמן הרבה. קצה המברשת טבול בצבע לבן ועל כל ציורי התחתית מורחים הרבה נקודות ומשיכות שונות, אשר תוך דקות ספורות הופכות בצורה כה דרמטית את מראה הציור שלנו שהמחשבה מיד עולה בראש, איזה מזל המילה היא - אנימציות! מהלבן, כמו תחרה, קישוט, גורודטים וציפורים, וסוסים ופרחים, שהיו שטוחים לחלוטין לפני כן, מתעוררים מיד לחיים. אין צורך לפזר נקודות לבנות בשפע. זה לא צריך להיעשות בכל מקרה: הכל טוב רק במידה. שייקספיר אמר: "אל תהיה בזבזן ולא קמצן. רק בחוש פרופורציה זה טוב אמיתי.

אנימציה צריכה להיות במתינות, אז רק הם יפים להפליא. ושימו לב שהצייר יכול לפעמים לשנות את הצבעים של ציורי התחתית, אבל האנימציות תמיד זהות, כי יש קאנון מסויים, כלל בלתי שביר, איך לעשות אנימציות על סוסים, כמו על פרחים, ורק על גופים של ציפורים עם אנימציות אתה יכול להיות קצת חופשי.

נותר לומר שכאשר אנו יוצרים אנימציות, משיכות לבנות מגיעות בכמה צורות. זה קשתות, טיפות, משיכות ונקודות. הדבר העיקרי בעת ביצוע הנפשות הוא להחזיק את המברשת בצורה אנכית ביד ולגעת במוצר עם הקצה הדק ביותר של המברשת כך שהמשיכות יהיו מסודרות, אלגנטיות ואלסטיות: כל היופי של עבודת גורודץ תלוי באנימציה.

המרכיבים העיקריים של הציור

כל האלמנטים של ציור Gorodets מצוירים מיד עם מברשת (מברשת מספר 1), ללא ציור מקדים עם עיפרון. כדי לקבל קשת בעלת צורה יפה, הם מתחילים לכתוב אותה בזהירות עם קצה המברשת, בקושי נוגעים במשטח, אבל לקראת אמצע הקשת, הלחץ עולה והציור של האלמנט מסתיים שוב ללא לחץ. יש להחזיק את המברשת בניצב למשטח המיועד לצביעה.

אתה יכול להתאמן על האלמנטים "העתק" של ציור גורודץ

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

בגדה השמאלית של הוולגה, ממש מעל ניז'ני נובגורוד, ישנו כפר גדול של גורודץ, שנוסד במאה ה-12. מקומות לאורך גדות הוולגה היו מועילים לפיתוח המסחר - ליד Makarievskaya, היריד הגדול ביותר ברוסיה. לכן החלו להתפתח במהירות מלאכות שונות בקרב האוכלוסייה: בגורודץ עצמה היו נפחים, וג'ינג'ר וצובעים. נגרים וחוצבי עץ רבים היו במיוחד: היער סיפק חומר זול. גם האיכרים של כל הכפרים מסביב לגורודץ עסקו בדיג: חלקם גילפו כפיות, אחרים חידדו קערות וכוסות, ואחרים הכינו כלים לטוויה ואריגה. פשתן נולד היטב באדמות טרנס-וולגה, נשים טוו חוטים וארגו בדים למכירה, כך שהיתה מספיק עבודה לגילפים ולציירים.

תוך פרק זמן קצר שלטו האמנים באמנות הציור לשלמות. למרות שהתמונות שומרות על אופי מישורי ברובו, במקום chiaroscuro, גווני מעבר ואנימציות מתחילות לשחק תפקיד חשוב יותר ויותר. הדיוק והגמישות של הקו, העדינות של המכה, הביטחון והקלילות של המכה גובלים לפעמים בווירטואוזיות. פריטים בעלי גודל קטן או מטרה תועלתנית (מרתף מלח, חזה לצעצועים לילדים), ככלל, צבועים בדפוסי פרחים, שבהם נחתכים פרח ורדים, עלים, ענפים, נוצות ציפורים במשיכות לבנות. בפאנלים דקורטיביים, העלילה מתפתחת לרוב בשניים או שלוש קומות, או במספר סצנות, או בתמונה דקורטיבית אחת. אנשים מתוארים בתלבושות ששומרות על תכונות הבגדים של המאה הקודמת. אם הפעולה מתרחשת בתוך הבניין, אז הפנים של המקום דומה לסוג של אדריכלות עתיקה עם עמודים מוזרים, קשתות, והחלל הפנוי מלא בקישוטים פרחוניים. הכל יוצר רושם של בטלה, אלגנטיות מהניגודיות של הצבעים ומהפנטזיה.

היום העם המסורתי מלאכת אמנות"ציור גורודץ" מתפתח במרכז מוצאו וקיומו המבוסס היסטורית, כאמנות עיטור משטחים שטוחים. צביעה שאינה מצריכה טיפול בחום מאפשרת לבעלי מלאכה להשתמש בצורה הטובה ביותר צורות שונות, צבעים, גוונים. עושר הצבעים שלו הוא בלתי מוגבל, ובמשך 60 שנה המאסטרים של מפעל הציור גורודץ משמרים ומפתחים את המסורות של מלאכת האמנות העממית הזו.

ציור גורודץ על עץ, מלאכת אמנות מסורתית שהתפתחה באמצע המאה ה-19 בכפרים שלאורך נהר אוזולה בסביבת גורודץ, אזור ניז'ני נובגורוד.

הופעת הציור מקורה בייצור תחתיות סביבונים של גורודץ, משובצות אלון ביצה ומעוטרות בגילופי קווי מתאר. בניגוד לגלגלים המסתובבים בשימוש נרחב, מגולפים ממונוליט עץ בודד, גלגלי הסביבון של גורודץ כללו שני חלקים: תחתית ומסרק. התחתית הייתה קרש רחב, מתחדד לראש עם "חנית" פירמידלית, לתוך החור שלו הוכנסה רגל מסרק. כאשר לא עבדו על הגלגל המסתובב, הוציאו את המסרק מהחנית, והתחתית נתלה על הקיר והפכה למעין לוח דקורטיבי.

באמצע המאה הקודמת החלו בעלי מלאכה להחיות תחתונים משובצים, תחילה רק על ידי גוון הרקע, אחר כך על ידי גילוף, ובהמשך על ידי הצגת רישומי עלילה צבעוניים. החלק התחתון הדומה הקדום ביותר, ששרד עד היום, נעשה על ידי המאסטר לזר מלניקוב ב-1859. בהדרגה, צביעה, פשוטה יותר מבחינה טכנולוגית, החליף סוף סוף את השיבוץ עתיר העבודה.

בעלי המלאכה של גורודטס העבירו לציור לא רק את החלקות ששימשו בעבר בהדבקה, אלא גם פרשנות כללית של תמונות, שנבעה על ידי טכניקות גילוף. הציור השתמש בצבעים עסיסיים עזים של אדום, צהוב, ירוק, שחור, מעורבב עם דבק נגרות נוזלי. עם הזמן, הטווח התרחב; בנוסף לסביבון המסורתי, הם החלו לייצר ולצבוע קופסאות קרצוף, צעצועי עץ, רהיטים, אפילו חלקי הבית, תריסים, דלתות ושערים. בשנת 1880 היו מעורבים בדיג כ-70 איש משבעה כפרים סמוכים. בין המאסטרים הוותיקים ביותר שהפכו ליוזמי הציור גורודץ, נשתמרו שמות האחים מלניקוב וג' פוליאקוב, מאוחר יותר הצטרפו אליהם ציירים ששמרו על סודות המלאכה בתחילת המאה ה-20 I. A. Mazin, F. S. Krasnoyarov , T. Belyaev, I. A. Chests.

בהדרגה פותחו טכניקות מקוריות של ציור גורודץ, שבאופיין הרב-שלבי שלהן קרובות לציור מקצועי. בתחילה, הרקע צבוע, שהוא גם פריימר. על רקע צבעוני, המאסטר עושה "תת-ציור", מחיל את כתמי הצבע העיקריים עם מברשת גדולה, ולאחר מכן הוא מדגמן את הצורה עם מברשות דקות יותר. מסיים את הציור עם סיד וצבע שחור, ומאחד את הציור למכלול אחד. העלילה המוגמרת בדרך כלל סגורה במסגרת גרפית או קו. בציור גורודץ יש הרבה מוטיבים נוי פשוטים - ורדים, ניצנים, עשבים.

עם התפתחות המלאכה, נושאי הציור, שהושאלו, ככל הנראה, מהדפסים פופולריים, הועשרו באופן משמעותי. בנוסף לסוסים מסורתיים, מסיבות תה, חגיגות, סצנות מחיי העיר, דמויות מסיפורי עם, סצנות קרב בהשראת מלחמת רוסיה-טורקיה.

דיג גורודצקי נמשך כחמישים שנה. תקופת הזוהר שלה נופלת בשנות ה-90 של המאה ה-19, כאשר הייצור של דוניץ הגיע ל-4,000 בשנה, אך בתחילת המאה ה-20 ירד הדיג. לאחר מלחמת העולם הראשונה, ייצור הציור הופסק לחלוטין, ואפילו הציירים המפורסמים ביותר נאלצו לחפש דרכים אחרות להרוויח כסף.

תחייתו של ציור גורודץ קשורה בשמו של האמן I. I. Oveshkov, שהגיע לאזור גורקי בשנת 1935 מזגורסק. באמצעות מאמציו נפתחה בכפר קוסקובו בית מלאכה ציבורי שהפגיש ציירים ותיקים. אובשקוב השתלט לא רק על ניהול הסדנה, אלא גם ארגן חינוך מקצועיאמנים. בהשתתפותו הישירה החלה הרחבת מגוון המוצרים הצבועים - קופסאות, ארונות קיר לכלים, כיסאות גבוהים, מסכים מתקפלים. בשנת 1937 השתתפו המאסטרים של גורודץ בתערוכה "אמנות עממית", שהתקיימה בגלריה טרטיאקוב במוסקבה, בה הוצגו מוצרים מודרניים לצד הדוניטים של המאה ה-19.

ב-1951 נפתח בכפר קורטסבו ארטל הנגרות והריהוט סטחנובץ, בראשותו של הצייר התורשתי א.א. קונובלוב מגורודזק. ארטל החלה בייצור רהיטים עם מניעים של ציור מסורתי של ארונות, שידות לילה, שרפרפים, שולחנות; הטווח מתרחב כל הזמן. בשנת 1960 הוסב הארטל למפעל הציור של גורודץ.

נכון להיום, המפעל מייצר צעצועי נדנדה מצוירים, רהיטי ילדים, לוחות דקורטיביים, כלים, כלי הפיכה. למרות שהמטרה הפונקציונלית של מוצרי גורודטס השתנתה, מוטיבים ודימויים מסורתיים, סוסים ארוכי רגליים, רוכבים, ציפורים קסומות, כוסות פרחים נשמרו בציוריהם.