28.06.2012 | Rahva käsitöö: Gorodetsi maal

Gorodetsi maalimine

Gorodetsi maal pärineb nikerdatud Gorodetsi ketrusratastest, millel oli oma eripära: kamm ja põhi. Donetside kaunistamiseks kasutasid Gorodetsi käsitöölised omapärast tehnikat - inkrustatsiooni: figuurid lõigati välja erinevat tõugu puidust ja sisestati kuju järgi vastavasse süvendisse. Tumedast rabatammest valmistatud vahetükid paistavad põhja heleda pinna taustal reljeefselt silma. Seega, omades vaid kahte tooni puitu ja lihtsat tööriista, muutsid meistrimehed põhjalaua pinna reaalseks pildiks.

Hiljem hakkasid meistrid visuaalse rikkuse jaoks kasutama tooni, eredat kombinatsiooni kollast värvi tumeda tammega muutis sinise, rohelise, punase värvi lisamine põhja veelgi elegantsemaks ja värvilisemaks. L. V. Melnikov oli tuntud tooniga inkrusteeritud donettide meister.

Gorodetsi motiivid - linnaelu stseenid

Vajadus suurendada ketruspõhjade tootmist ajendas meistreid dekoratiivse disaini tehnikat lihtsustama. Alates 19. sajandi teisest poolest hakkas keerukat ja aeganõudvat inkrusteerimistehnikat asenduma lihtsa tooniga nikerdamisega ning alates 1870. aastatest on Gorodetski Donetsidel valitsenud maaliline kaunistusviis.

Iseärasused

• Maali eripäraks on puhtad erksad värvid, selge piirjoon ja volüümi loovad valged jooned. Põhivärvid on must, punane, sinine, roheline, pruun, valge. Gorodetsi maali peamine "kangelane" on kumera ja rõhutatud pikliku kaelaga "hobune tuli". Gorodetsi maalide kompositsioonid jagunevad kolme tüüpi:
• lillemaalid - kimbud, vanikud, lilletriibud jne, kompositsioonid on lillede paigutuses alati sümmeetrilised;
• lillemaal koos motiivide "hobune" ja "lind" lisamisega;
• süžeemaal - stseenid looduses ja interjööris - stseenid linnaelust, daamide jalutuskäigud härrasmeestega, ratsutamine tarantassidel, koosviibimised, teejoomise stseenid; süžeemaali kohustuslik osa on fantastiliste värvide kaasamine.

Nižni Novgorodi seinamaalingutel saab eristada kahte tüüpi - Pavlovski ja Gorodetsi seinamaalinguid, mida kasutati kummutite, kaare, saanide, lastemööbli, ketrusrataste ja paljude kaunistamiseks. väikesed esemed igapäevane elu. Gorodetsi stiili eristab eelkõige selle sisu. Seinamaalides jätavad põhimulje žanristseenid. Kõik need kujutised on iseloomult tinglikud, vormilt väga vabad ja dekoratiivsed ning piirnevad kohati karikatuuriga. See on talurahva elu, kaupmehed, uhke kostüümide paraad. Märkimisväärse koha hõivavad lillemotiivid - lopsakad "roosid", mis on maalitud laialt ja dekoratiivselt. A. V. Bakušinski sõnul sai meistrist tõeline maalikunstnik. V. S. Voronov, kes kirjutas, et "Nižni Novgorodi stiil esitab meile eheda pildikunsti puhtaima versiooni, mis on ületanud graafilise vangistuse piirid ja põhineb ainult maalilistel elementidel..." dekoratiivsed lindude ja loomade kujutised.

Seal on eksootilisi lõvisid ja leoparde. Eriti sageli kujutatakse endast kuuma tugevat hobust või kukke uhkes sõjakas poosis. Enamasti on need paarispildid, mis on heraldiliselt vastamisi. Gorodetsky maalimeister armastab lilli. Rõõmsate vanikute ja lillekimpudega maalide väljal on neid igal pool laiali. Seal, kus süžee lubab, kasutab meister meelsasti uhke kardina motiivi, mis on üles korjatud tuttidega nöörist. Motiivide dekoratiivsust rõhutab värvi ja tehnikate dekoratiivsus. Lemmiktaustadeks on erkroheline või intensiivne punane, sügavsinine, vahel must, mille vastu kirju Gorodetski värv pritsib eriti mahlakalt. Süžee iseloomustuses annavad valged toonid rikkalikke värviüleminekuid. Värvimine on tehtud pintsliga, ilma eeljoonistamata, vaba ja mahlase tõmbega. See on väga mitmekesine – laiast joonest peeneima joone ja virtuoosse jooneni. Meistri töö on kiire ja ökonoomne. Seetõttu on see väga üldistatud, tehnikalt lihtne, pintsli liikumises vaba. Gorodets on iseloomulik lilleline maalimine, meistrite A. E. Konovalovi ja D. I. Krjukovi kirjud ja ilmekad tööd.

1969. aastal loodi tehases eksperimentaalne ja loominguline labor, milles asus tööle Faina Nikiforovna Kasatova, 1970. aastal tulid sinna A. V. Sokolova ja L. F. Bespalova, N. A. Stolesnikova. Ilmusid kaunid käsitöönaised L. A. Kubatkina, T. N. Rukina, P. F. Sorina, G. N. Timofejeva, N. N. Noskova. Just katselabori tööga on seotud otsingud uute süžeekompositsioonide vallas.

Esimeste tööde valik langes samovari teejoomisega pidusöökide teemadele ja kompositsioonidele. Kõik otsingud põhinesid algul usalsel vanade meistrite meetoditest kinnipidamisel. Samal ajal otsiti seda tüüpi tooteid, mille maalidele on soovitav krundid paigutada. See töö sai teoks Kunstitööstuse Instituudi abiga. Labori kunstnike juhendamisel paraneb tasapisi Gorodetsi käsitöönaiste töö kvaliteet, kellest 60 hakkavad tööle autorirühmas. Nad värvivad leivakonteinereid, dekoratiivseid seinaplaate, riiuleid koos tarvikute või lõikelaudadega, koogilaudu, tarvikuid, laekaid jne.

Gorodetsi käsitöölised säilitavad ka pimedate Gorodetsi nikerdamise traditsioone, mis in kaasaegsed tingimused on leidnud oma rakenduse heraldikatoodetes, nikerdatud ikoonides ja ainulaadsetes autoritöödes. Paljud Nižni Novgorodi territooriumi nikerdajad õppisid silmapaistvate kaasaegsete meistrite Mihhail Antonovitš Loginovi ja Andrei Jakovlevitš Kolovi juures.

1985. aastal said kuus Gorodetsi kunstnikku RSFSRi riikliku preemia laureaadid. I. E. Repina. 1997. aastal pälvisid Venemaa austatud kunstniku tiitli A. V. Sokolova, F. N. Kasatova, L. F. Bespalova, L. A. Kubatkina, T. M. Rukina.

Alates 1995. aastast tegutseb loominguline ikoonimaali töökoda, kus on taaselustatud XIV-XV sajandi ikoonimaali tehnoloogiat järgides kõiki kirikukaanoneid.

CJSC tehases "Gorodetsi maalimine" toimuvad ekskursioonid koos kunstitöökoja, loomingulise labori muuseumi ja ikoonimaali töökoja külastusega, samuti Gorodetsi maali meistriklassidega.

Föderaalne riigieelarveline haridusasutus

Erialane kõrgharidus

"Aleksander Grigorjevitši ja Nikolai Grigorjevitš Stoletovi nimeline Vladimiri Riiklik Ülikool"

Õppejõud:

Kunstide ja Kunstihariduse Instituut

Teema kokkuvõte:

Gorodetsi maalimine puidule.

Töö lõpetatud

Õpilasrühm Hgg-112

Illarionova Natalia.

teaduslik nõunik

Vartsava R.M.

G. Vladimir 2012

Gorodetsi maalimise ajalugu.

Gorodetsi meistrite tehnika

Gorodetsi maali elemendid, süžeed ja tehnikad

Kompositsioon Gorodetsi maalis

Bibliograafia

Illustratsioonid.

Gorodetsi maalimise ajalugu

Maal, mida praegu nimetatakse Gorodetsiks, sündis Volga piirkonnas selge ja särava Uzora jõe kaldal asuvates külades. Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Bojarskoje jt külades XVIII saj. seal on keerlevate donettide ja mänguasjade tootmise keskus. Talupojad viisid oma tooteid Gorodetsi küla laadale müüma. Seetõttu nimetati nendele toodetele tehtud maali Gorodetsajaks. Vene keele seletav sõnaraamat V.I. Dalia selgitab, et sõna "põhi" tähendab "planku, millel istub vurr, torgates sellesse kammi". Pärast töö lõpetamist võttis ta kammi välja ja riputas põhja seinale ning see kaunistas onni. Seetõttu pöörasid käsitöölised erilist tähelepanu laudade kaunistamisele nikerduste ja maalidega. Keeruratas oli talunaise ustav kaaslane kogu elu jooksul. See oli sageli kingitus: peigmees kinkis selle pruudile, isa kinkis selle tütrele, mees kinkis selle oma naisele. Seetõttu valiti põhi kõigi rõõmuks ja üllatuseks elegantne, värviline. Pöördratas oli päritud, seda kaitsti ja hoiti. Laudade kaunistamiseks kasutasid käsitöölised omapärast tehnikat - inkrustatsiooni, mis on rahvakunstis väga haruldane. Figuurid lõigati välja erinevat tõugu puidust ja sisestati kuju järgi vastavatesse süvenditesse. Need tumedast rabatammest tehtud vahetükid paistsid põhja heleda pinna taustal reljeefselt silma. Omades kahte tooni puitu ja kasutades kõige lihtsamat tööriista, tegid käsitöölised põhjast kunstiteose. Edaspidi hakkasid meistrid kasutama ka põhja tooni. Kollase tausta ere kombinatsioon tumeda tammega, sinise, rohelise, punase värvi lisamine muutis selle elegantseks ja värviliseks. Alates XIX sajandi teisest poolest. keeruline ja töömahukas inkrusteerimistehnika asendus toonitud sulgnikerdusega ning seejärel hakkas domineerima pildiline kaunistuslaad. Muistse Gorodetsi maali süžeed olid lindude, lillede, ratsutajate, noorte daamide ja härrasmeeste kujutised, stseenid rahvaelust. Tänapäeval taaselustavad ja rikastavad vanade meistrite traditsioone Gorodetsi linna kunstitoodete maalivabrikus Gorodets töötavad rahvameistrid. Nende hulgas on ka auhinnasaajaid. I.E. Repin. See on L.F. Bespalova, F.N. Kasatova, A.E. Konovalov, L.A. Kubatkina, T.M. Rukina, A.V. Sokolov.

Gorodetsi meistrite tehnika

Tööriistad ja materjalid. Maalimiseks on soovitav kolm pintslit: oravakunst (nr. 2 või nr 3), kolinski kunst (nr 1 või nr 2) ja flööt (nr 2 või nr 3). Flööt on tasane pehme juuksehari, mida kasutatakse alusvärvimiseks ja raamimiseks. Tänapäeval värvivad Gorodetsi kunstnikud tooteid õli- ja temperavärvidega. Nõuab kaheksat: must, valge, helepunane, täpiline punane (kirss), koobaltsinine hele (eresinine), kollane, kroomoksiid ja punane raudoksiid. Vaja on ka teist värvi - kinaver (helepunane). Gorodetsi maali värviskeemi saamiseks peate värvid segama. Lisaks neile, mis on guašškomplektis, peate hankima neli uut värvi: helesinine, heleroosa, hele ooker ja roheline Gorodets (joonis 1). Helesinise saamiseks lisatakse valgele värvile (tsinkvalge) veidi koobaltsinist valgust (eresinine värv). Heleroosa saadakse valge värvi segamisel kinaveri või valge punasega. Hele ookervärvi jaoks võtavad nad helekollast ja veidi punast raudoksiidi.

Gorodetsi maali elemendid, süžeed ja tehnikad

Treeningu alguses on väga oluline õppida harja õigesti käes hoidma. See peab olema töö suhtes rangelt vertikaalses asendis (joonis 2). Küünarnukk on fikseeritud ja käsi on täiesti vaba, et teha lahutamatuid plastilisi lööke nii siledatel tasapindadel kui ka sfäärilistel või silindrilistel pindadel. Töö käigus saate toetuda väljaulatuvale väikesele sõrmele, puudutades sellega toodet kergelt. Ornamendil on puidumaalis oluline koht. Ornament on pildiline, graafiline või skulptuurne kaunistus geomeetriliste, taimsete või loomsete elementide kombinatsioonist. Gorodetsi maali põhielemendid on ringid, sulud, täpid, tilgad, kaared, jooned, spiraalid (joonis 3). Oluline on mõista erinevust mõistete "muster" ja "ornament" vahel. Muster on joonis, mis on joonte, värvide, varjude kombinatsioon. Need, rütmiliselt järjestatud, kindlasse süsteemi viidud, moodustavad ornamenti.Valdades maalilist tüüpi maali, millesse kuulub ka Gorodetskaja, sooritatakse need ilma joonise piirjooni joonistamata. Gorodetsi värvimine toimub kolmes etapis. Esimene on alavärvimine, st. pintsliga ringjate liigutustega, kandes peale ühte värvilaiku. Alusvärvimine toimub laia tasapinnalise pintsliga - flöödi või oravaga nr 3. Kui värvist jääb väheks, siis jääb alusvärvimine kahvatuks, ilmetuks; Kui seda on liiga palju, siis koorub värv kuivades maha. Teine etapp on vari (või vari), st. kronsteini rakendamine. Klambri õigeks joonistamiseks peate kõigepealt lihtsalt pintsli otsa kergelt puudutama ja tõmbama õhukese joone; keskele, vajutage tugevasti pintslit ja lõpetage sulg uuesti õhukese joonega. Veenduge, et hari oleks risti. Kolmas etapp on taaselustamine (või taaselustamine), s.o. dekoratiivvormide peenlõikamine valgendamisega. Animatsioone rakendatakse alati ühevärvilistele siluettidele, mis annab neile teatud mahu. Gorodetsi maalikunsti valdamine algab lillede kirjutamisega, mida kujutatakse peamiselt ringikujuliselt. Gorodetsi lilled on erineva värvi ja kujuga. Lilled Gorodetsi maalil on tervise ja õitsengu sümbol. Pungad (joon. 7) - mitmesugused Gorodetsi lilled. Kõigepealt kantakse pintsliga ringjate liigutustega põhivärvilaik (alavärvimine). Seejärel jätkatakse kaunistuse (varjundi) üksikasjaliku väljatöötamisega. Tehke seda musta, Burgundia või kraplakpunase värviga. Pungade liikumise arendamine pintsliga, ühe värvilaiku pealekandmine.

Punga kuju sõltub sulgude asukohast. Sellel võib olla üks või mitu sulgu. Kui sulgusid on palju, peate alustama joonistamist kõige väiksemast, suurendades järk-järgult nende suurust ja tuues need lähemale alusvärvi servale. Tuleb meeles pidada, et pungad on alati väikese suurusega. Lõpus kantakse taaselustamine lubivärviga. Kupavka on Gorodetsi ornamenti kõige levinum lill. Tema alusmaaling on mõõtmetelt suurem kui punga oma. Nad hakkavad maalima väikese ringiga piki selle serva, seejärel teevad ringi sisse sulg. Mööda alusvärvi serva on tõmmatud sulgud, kuju on sama, mis alusmaali sees olev sulg, ainult väiksem. Piki selle serva tõmmatakse sulgud, alustades keskelt, vähendades järk-järgult nende suurust südamikuni. Maalimise viimane etapp – animatsioon tehakse tavaliselt lubivärviga. Animatsiooni pealekandmine nõuab väga hoolikat ja täpset teostamist, seega tuleb seda teha enesekindla õhukese pintsli tõmbega. Rosan peegeldab lille põhijooni, st. on kroonlehed ja väljendunud keskus. Siluett ringi kujul. Suurus võib olla suurem kui supelkostüüm. Lille keskpunkt on joonistatud keskele. Rosanit Gorodetsi maalil ümbritsevad sulgud - sama suurusega kroonlehed, mille värv ühtib keskosa värviga. Sulgude värvimise tehnika on sama, mis kupavka puhul. Animatsiooniga arendusvariandid on nii mitmekesised, et isegi levinumaid on raske nimetada. Gorodetsi kunstnikud kasutavad punkte, sulgusid, tilku, spiraale. Kummeliõis pole tehnikas keeruline. Puudutage pintsli otsaga kergelt paberi pinda, jättes sellele õhukese jälje. Seejärel kinnitage pintsel kiiresti ilma pinnalt üles vaatamata ja tõstke see üles. Tulemuseks on määrdumine - alguses õhuke ja lõpus lai. Nagu roosil, on tal südamik, ümber on tõmmatud ainult kroonlehed. Roos on kõige keerulisem lill. Maal algab allmaalinguga - lilleringi põhimaht, sellele on alla lisatud keskne ümar kroonleht, selle ümber asetatakse väiksemad kroonlehed kuni südamikuni, mis hõivab lilleringi ülemise osa keskpunkti. Lill.

Pärast lille silueti loomist hakkavad nad seda arendama: keskosa elemendid on piiratud suure klambriga ja pööratud südamiku poole. Kronsteini kaar ja südamik lille ülemises osas on joonistatud musta, bordoopunase ja punase kraplakiga. Kroonlehtede servadele saab ringi teha sama värviga, mis südamikule. Kõige keerulisem roosi juures on animatsioon. Klambrikaare sees tõmmake esmalt väike lineaarse lõikega sulg. Seejärel tõmmatakse kaare mõlemale poole kaks kuni neli tilka, olenevalt kaare sees olevast vabast ruumist. Väljapoole kaare joonistatakse väikesed sulgud. Kronsteini kaare sisse saab joonistada täppe-tolmu. Gorodetsi lehed on kuju, suuruse ja värvi poolest väga mitmekesised. Need on peaaegu alati paigutatud viie-, kolme- või kaheleheliste rühmadena.

Lihtne Gorodetsi leht on kujutatud kõrvitsaseemnena. Keerulisem on kirjutatud nii: tõmmake pintsliga sile kaar ja ühendage see kõverjoonega, jälgides, et leht jääks ühest otsast lai. Lehed on alati laiad, ümarad ja laialivalguvad. Lehed on kujutatud kahes etapis: allmaali ja animatsiooniga. Kui allvärvimine on tehtud Gorodetsi rohelise värviga, siis taaselustamine toimub musta värviga, kui Gorodetsi tumerohelise värviga, siis musta värvi taaselustamiseks lisandub valge. Gorodetsi lind on perekonna õnne sümbol. Linde on kujutatud erineval viisil: see on uhke paabulind ja kulmu kortsutav kalkun, kukk ja kukk ja muinaslind. Nad hakkavad neid kirjutama sujuva joonega, mis kujutab kaela ja rindkere kõverust, seejärel joonestatakse joon, mis määrab pea ja selja kuju, seejärel tiiva joone, filiformi noka ja jalgade joone. Enamasti on korpus valmistatud musta värvi, tiib värvitakse üle Gorodetsi rohelise värviga. Saba on kirjutatud erineval viisil, näiteks on see mõlemalt poolt piiratud joontega, mis määratlevad selle siluetti ja värvitakse üle. Seda on kõige parem teha helepunasena. Teisel juhul on iga sabasulgi joonistatud kahes värvitoonis. Lindude areng algab peast ja lõpeb sabaga. Animatsioonid tehakse valgevärviga, kasutades õhukesi jooni.

Gorodetski hobune on rikkuse sümbol. See on enamasti musta värvi, väikese peaga järsult kaardunud kaelal ja korralikult kammitud lakaga. Meistrid kujutavad teda mitmel viisil. Mõned vabad kärbsetõmbed kirjutavad kogu figuuri piirjooned ja alles siis värvivad selle üle. Teised ehitavad hobuse figuuri värvilaikudega, alustades suurimast vertikaalsest elemendist - rinnast ja kaelast. Neile on lisatud rakmete ja sadula piirjooned, keha selja- ja kõhuosa. Rakmete ja sadulajoontega piiratud tasapind jääb selle variandi puhul kergeks. Enamasti on sadul ja rakmed valmistatud helepunase värviga ning saba pea ja jalgade detailid on valged.

gorodets lind

Rahvakäsitöö tähtsus Venemaal on väga suur elujoonte, maailma kunstilise nägemuse ja vene inimeste paljastamisel. Kuulus Gorodetsi maal on üks selgeid näiteid inimeste originaalne loovus.

Gorodetsi maalimine. Kalanduse ajalugu

18. sajandi keskel hakkasid Venemaal tekkima esimesed talupoegade artellid, mis valmistasid lihtsaid nõusid ja majapidamistarbeid. Populaarseimad esemed olid ketrusrataste donetid ja mänguasjad, mis nikerdati puidust, kaunistati nikerdustega ja viidi Gorodetsi külla laadale, üks peamisi esemete kaunistusi oli puidust inkrust. Väljalõigatud elemendid sisestati ettevalmistatud süvenditesse ja nii tekkis pinnale kumer originaalornament. Hiljem hakati ornamendi elemente toonima ja värvima ning seejärel asendati kompleksne inkrustatsioon täielikult maalimisega. Nii tekkis Volga alamjooksul mahukate venekeelsete nimedega Khlebaikha, Boyarskoje, Savino, Koskovo küladesse Gorodetsi käsitöö, mille keskuseks oli küla ja nüüd Gorodetsi linn.

Gorodetsi maal, mille ajalugu arenes kogu 19. sajandi jooksul, sai laiemalt tuntuks 20. sajandi alguses, kui auväärsed meistrid korraldasid artelli. nõukogude aeg millest sai Gorodetsi maalitehas, mis laiendas iseloomuliku maalilise ornamendiga kaunistatud puittoodete valikut. Gorodetsi maalimeistrid maalisid lastemööblit, kööginõusid, puusärke ja palju muud.

Gorodetsi maali iseloomulikud jooned

Gorodetsi maal laenas oma lihtsate teemade elemente maaelust. Pintsli spetsiifiline vaba tõmme koos iseloomulike teravate detailidega, mis sarnanevad mõneti puidunikerdustega, mida nad kunagi värviga täiendasid, annavad selgelt tunnistust selle kunsti päritolust.

Gorodetsi kunstnike põhitähelepanu köidavad žanristseenid maa- ja linnaprovintsielust: pühapäevased noorte pidustused, triibulistes pükstes ja kroomisaabastes akordionidega talupojad, erksalt riietatud noored daamid, nagu tantsivad hobused ja tähtsad ratsanikud. Kujutised köidavad oma lapseliku naiivsusega, piduliku teatraalsusega, mida sageli rõhutavad erilised võtted, näiteks pildi külgedele maalitud kardin, mis oleks publiku ees justkui lahku löödud. Gorodetsi meistrid armastavad lilleseadeid kujutada põimunud vanikute või suurte rosettide kujul, mis on üle põllu laiali. Maali kõige lemmikumad motiivid on sõjakalt voogavate sabadega kuked ja vapustavalt graatsilised tantsuhobused pidulikes rakmetes.

Gorodetsi maali iseloomustavad eredad rikkalikud värvid. Lemmikvärvid: punane, smaragdroheline, must, sinine, mahlane sinine ja valge. Varjutusefektid saavutatakse põhivärvide valgendamisega, mis lisab mustrile ilmet. Pildi värvimine põhineb kontrastil. Hele on üksikute elementide valge või must kontuurijoon.

Rahvakäsitöö meistrid joonistavad ilma eelnevate visanditeta, laiaulatuslikult ja mahlakalt tehes üksteise järel jooni kohe tootele, kasutades kindlaid, rangelt fikseeritud kirjavõtteid. Kiht kihi järel tekib dünaamiline, särav, kordumatu muster. Võib-olla on see rahvakunsti põhijoon.

Gorodetsi käsitöö ajalugu jätkub. Gorodetsi tehase kaasaegsed käsitöölised loovad hämmastavalt ilusaid loominguid. Paljud neist on auhinnasaajad. I.E. Repin ja nende tooted kaunistavad muuseume ja näitusesaale. Kuulsate Gorodetsi kunstnike hulgas võib nimetada A.E. Konovalova, L.F. Bespalov, F.N. Kasatov, A.V. Sokolov ja teised.

Steblich Ljudmila Gennadievna,

tehnoloogiaõpetaja MAOU MPL

neid. 202. VDB "Habarovsk

Tunni arendus teemal:

Gorodetsi maali tekkelugu. Kalapüügi traditsioonid»

(7. klass)

Sihtmärk:

arendada huvi rahvakäsitöö vastu Venemaal;

Kujundada pintsliga maalimise oskusi Gorodetsi maali elementide teostamisel;

Kasvatada austust meie riigi rahvaste kultuuripärandi vastu.

Materjalid tunni jaoks: Gorodetsi meistrite tooteid kujutavad joonised, maali elementidega joonised, Gorodetsi meistrite lilleornamendi etapiviisilise teostusega, Gorodetsi meistrite toodete näidised (lõikelauad, puusärgid, karbid), jaotusmaterjalid (kaardid roos ja tass).

Varustus õpilastele:

Album puidust toonitud lehtedega, värvid, pintslid, palett, purk veega, õlilapid lauale, niisked salvrätikud.

Tundide ajal:

1. Korraldamise aeg:

Tervitamine, töökoha valmisoleku kontrollimine.

1. Uue materjali õppimine:

Meie tunni teemaks on "Gorodetsi maalimine".

Poisid, mis on Gorodets? (linn, kus arendatakse rahvalikku käsitööd).

- Milliseid tehinguid te veel teate? (Khokhloma, Gzhel, Polkhov - Maidan jne).

Natuke ajalugu:

Ammu oli Volga kaldal iidne linn ja seda kutsuti Väikeseks Kitežiks. Selle asutas 1152. aastal vürst Juri Dolgoruki. Batu Khani sissetungi ajal linn rüüstati ja põletati, kuid see, nagu Fööniksi lind, sündis uuesti ja ehitati uuesti üles. Ja seda linna hakati kutsuma Gorodetsiks.

Selle linna ja seda ümbritsevate külade elanikud olid kuulsad osavate puuseppade ja puunikerdajatena. Meistrid valmistasid kõike: laste mänguasjadest laevadeni; ja nõud ja mööbel, kelgud, ketrusrattad.

Gorodets on juba ammu kuulus oma messide poolest. Mida nad seal ei müünud?

Ja täna sünnivad nad uuesti iidsed traditsioonid. Praegu on seal tehas, kus valmistatakse erinevaid majapidamistarbeid: lauad, leivakastid, puukirstud, mänguasjad.

Heidame pilgu meie näitusele ja uurime, mida kunstnikele omal kujutada meeldibteosed: hobused, kuked, linnud, stseenid elust: teejoomine, jalutuskäigud, peigmeeste ja pruutide pidustused.

II. Teoreetiline osa.

Õpetaja:

Gorodets seisis elavas kohas, kuulsa Makarievskaja laada kõrval. Volga ääres olid praamid ja laevad kaubaga, teede ääres aga hobuvankrid. Kilomeetrite pikkuseks venisid read, milles kaubeldi erinevaid keeli, tuhanded poed ja poed on täis kaupu, mida tuuakse mitte ainult kogu Venemaalt, vaid ka teistest riikidest.

Nad tõid kaasa kõik, mida nad oskasid. Mööda Volga kallast laiutas rida puiduhakke, kus müüdi puidust kelke, vanne, künasid, jalatseid ja jalanõusid. Gorodetsi ja seda ümbritsevate külade (Kurtsevo, Koskovo, Akhlebaikha) elanikud olid kuulsad osavate puuseppade ja puunikerdajatena. Metsad andsid odavat ja mitmekesist materjali, millest valmistati kõike: laste mänguasjadest ja hällidest laevadeni. Eriti kuulsad olid Gorodetsi ketrusrattad. Neid osteti hea meelega suuresti tänu naljakatele maalitud piltidele tiiru põhjas. Pärast töö lõpetamist riputas perenaine sellise põhja pildi asemel seinale.

Gorodetsi maalimine - kuidas me seda ei tea.

Siin ja kuumad hobused, vapper saada.

Siin on kimbud, mida ei saa kirjeldada.

Siin on sellised süžeed, mida ei saa muinasjutus öelda.

Aja jooksul hakkasid meistrid värvima populaarseid trükikaste, mänguasju, nõusid, mööblit ja isegi majaosi - aknaluuke, uksi, väravaid.

Kollane õhtu, must hobune,

Ja kupavki nagu tuli,

Linnud vaatavad kirstust -

Gorodetsi imemaaling!

L. Kulikova

Tänu kuulsale meistri Lazar Melnikovile ilmusid 19. sajandil maalile õienupud, roosid ja kupavkad. Kibuvitsamarjad on loodusliku roosi lille stiliseeritud kujutis. Nüüd on need Gorodetsi maali lillemustri peamised elemendid.

Gorodetsi maalikunsti rahvameistrid kasutasid suurt värvipaletti. Kuid nende hulgas on lemmikvärve: sinine, punane, kollane-sidrun, must ja valge.

Meie esivanemad austasid kõike elavat ja varustasid kõiki taimi (lilled, maitsetaimed, puud) imeliste jõududega. Looduse ilu eksponeeriti joonistustes, kiideti lauludes, tantsudes, tähtpäevades.

Mida iganes toodetele maaliti, kõik oli lilledega kaunistatud. Ja lemmikud on roosid ja cupavkad. "Rozan" on loodusliku roosi lille stiliseeritud kujutis ( metsik roos) ja siin on supelkostüüm.

Kuulake legendi.Aastaid tagasi tähistati Venemaal 23.–24. juunini Ivan Kupala päeva. Usuti, et selleks päevaks on muru ja kõik taimed täidetud kõige lõhnavama mahlaga. Ja sel ööl õitseb metsasõnajalg ja selle õis on imekaunis. Ja kui kellelgi õnnestus teda näha, puudutada või kitkuda, sai temast kõige rohkem õnnelik mees maailmas. Ja nii ilmus ujumistrikoo.

Aastakümneid on meistrid praktiseerinud lillede joonistamise tehnikaid (rosana, amor) ja on välja töötanud teatud reeglid.

Esiteks valmistatakse ette värviline taust (sageli kollane, kuna varem värviti puitu sibula koor), kantakse sellele põhifiguurid suurte värvilaikude kujul. Tavaliselt tehakse Rosanit roosa, ja supelkostüüm on sinine. Seda etappi nimetatakse "alavärvimiseks".

Järgmist etappi nimetatakse "varjuks", sest. siin kasutatakse tumedamat burgundi või sinist värvi. Määrake lille ja kroonlehtede keskpunkt. Roosil on kese tõmmatud lille keskele, tassi juures nihkub see vasakule või paremale. Keskpunkt on tähistatud väikese ringiga. Lillede kroonlehed on poolringikujuliste kaarekujulised. Käte värv ühtib õie keskosa värviga

Maali viimast etappi nimetatakse "elustamiseks", sest. pärast seda näib kogu joonistus elavat. "Revival" on tehtud valge ja musta värviga.

Ja nüüd kujutame kuulsaid Gorodetsi lilli (rosan ja kupavka). Mina töötan tahvlil ja sina oma lehtedel.

(Lastel on puu all toonitud paberilehed, guašš, pintslid, veepurgid, palett laual).

3. Praktiline töö:

Lehe keskele asetame rosaani. See saab olema roosa. Selleks sega valge guašš punasega. Külgedel plaanime sinine värv kupavki, selleks segame valge guašši sinisega. Meie ujumisriided jäävad väiksemaks. Seda etappi nimetatakse"alavärvimine".

Keskel lillede vahel joonistame lehed välja. Järgmine samm on nn"vari ", kuna kasutame tumedaid värve: Burgundia, sinine. Joonistame keskosa, kaared, kroonlehed.

Maalimise viimast etappi nimetatakse " animatsioon ". Selleks kasutage valget värvi. Ja tõepoolest, tööd tehakse mahukalt, elavalt.

Samal ajal kui lapsed teevad praktiline töö, kõnnin läbi ridade, aitan ülesandega toime tulla.

1. Üliõpilastööde eksponeerimine ja hindamine:

Ja nüüd, poisid, vaatame, mis meil on. Allkirjastage oma töö ja minge vaatamiseks tahvlile.

5. Lõpuosa. Peegeldus.

küsimus: Millise rahvatööga me täna kohtusime?

Vastus: Gorodetsi maaliga.

küsimus: Milliseid Gorodetsi maali elemente saame maalida?

Vastus: Rosan, cupavka, kummel.

küsimus: Millistele toodetele värvitakse?

Vastus: Seda tehakse puittoodetele (kirstud, puusärgid, mööbel, majapidamistarbed, nõud).

küsimus: Millised Gorodetsi käsitööliste tooted teile kõige rohkem meeldisid?

6. Kokkuvõtete tegemine.

Siin meie õppetund lõpeb. Rohkem kui üks kord tutvume rahvakäsitööga ja õpime kuulsusrikastelt meistritelt ning kohtume selle maaliga rohkem kui korra. Ja nüüd teeme oma tööd korda. Õppetund on läbi.

LISA

Gorodetsi maali heledaid ja rõõmsaid värve ei saa kunagi segi ajada ühegi teisega.

Gorodetsi maalimine- üks Venemaa või õigemini Volga piirkonna traditsioonilistest dekoratiivkäsitööst.

Lugu

Gorodetsi maali sünnikoht on Volga piirkond - Nižni Novgorodi oblasti külad ja külad. Algul värviti seal ketrusrattaid. Nüüd mõned inimesed ei tea, mis see on. Räägime. Ketramisratas on seade, millel iidsetel aegadel niite kedrati. Käsiketrus koosnes vertikaalsest osast (kamm), kuhu takud seotakse, ja horisontaalsest osast – põhjast, kus vurr istub.

Selline nägi välja käsiketrus

Algul kaunistati ketrusrattaid nikerdustega, sest ilusa pilli kallal on alati mõnusam töötada. Siis hakati niiti toonima ja veelgi hiljem kaotati niit ja ketrus lihtsalt värviti.

Ja selliseid värvitud ketrusrattaid müüdi Nižni Novgorodi messil. Seetõttu hakati maali esmalt nimetama Nižni Novgorodiks.

Aga miks siis maali nimi on "Gorodets"?

See nimi ilmus umbes 1930ndatel, sest. Järk-järgult sai just Gorodetsist ümberkaudsete külade maalitud nõude müügiturg. Lisaks on Gorodets pikka aega olnud kuulus puunikerdamise poolest, kus elas enamik puiduga tegelenud käsitöölisi. Nendes osades oli mets alati käepärast. Kaunite nikerdatud asjade tegemiseks piisas kirvest ja peitlist.

Isegi neil päevil, mil Peeter I lõi Vene laevastiku, oli iga laev tingimata kaunistatud puidust nikerdustega. Tähtis oli mitte ainult Venemaa sõjalise võimsuse, vaid ka selle elanike kunstiannete deklareerimine.

Kui aga laevade ehitamine merede kallastele lähemale kolis, tuli käsitöölistel oma talendile uut rakendust otsida. Hakati nikerdama lusikaid, kausse ja tasse, valmistama tööriistu, sealhulgas rataste põhjasid. Ketra põhi on iste, töö ajal pole näha, aga kui peale tööd vurr selle seinale riputas, sai sellest kaunistuseks. Sellepärast oli see ketrusratta osa nii hoolikalt värvitud.

Pöörlemisratas muuseumis

Keerulist saab nüüd muuseumis näha. Ja seal saate jälgida ka ehete muutumise ja keerukuse teed: lihtne nikerdamine asendati inkrustatsiooniga ja seejärel maalimine.

1879. aastal kutsuti Gorodetsist Kurtsevo külla ikoonimaalija Ogurechnikov - ta pidi uuendama kohaliku kiriku maali. Just tema aitas kohalikel käsitöölistel omandada ikoonimaali pilditehnikaid: ta õpetas värvikihte peale kandma, valgega “elavdama” – kõike seda, mis annab maalile terviklikkuse ja ekspressiivsuse. Nii arenes Gorodetsi dontide, kammide, spindlite maalimine, kuni tekkisid tehased manufaktuuri tootmiseks. Ja nüüd pole kõiki neid seadmeid enam vaja.

N.N. Noskov. Ikoon Jumalaema"Fadeless Color" (2005)

Gorodetsi maalivabrikus töötab siiani ikoonimaali töökoda. See ikoon loodi Gorodetsi ornamenti kasutades.

Meistrid kunstiline maalimine leidsid oma loovusele rakendusi: maalisid ikoone, maalisid riistu. Kuid tööstus langes järk-järgult. XX sajandi alguseks. ta lakkas olemast.

Kuidas oleks nüüd?

Alates 1930. aastatest hakkas Gorodetsi maalikunst tasapisi taastuma. Avati maalikunstnike töökoda. 1950. aastatel moodustati artell. 1960. aastal asutati Gorodetsi maalitehas, mis on tegutsenud tänaseni. Viis kunstnikku (Bespalova L.F., Kubatkina L.A., Kasatova F.N., Rukina T.M., Sokolova A.V.) on Repini preemia laureaadid. Gorodetsi kunstitöökojas õpetavad õpilasi kogenud käsitöömeistrid.

Kuidas Gorodetsi maal luuakse

Gorodetsi maalimine on puiduvärvimine. Gorodetsi meistrid maalivad oma töid õlivärvidega. Kasutatud värvimiseks suur hulk pintslid (orav, kolinsky, lamedad pehmed juuksed alusvärvimiseks ja muud) erinevad suurused- jaoks erinevad tüübid töö ja keerulise Gorodetsi tootega töötamine võib kesta mitu päeva. Tööks mõeldud pintslid asetatakse spetsiaalsetele puidust alustele.

Kunstnik hoiab pintslit rangelt vertikaalselt, toetudes väikese sõrmega toote pinnale.

Gorodetsi maalil on oma erilised trikid lillede, vanikute, kimpude, lillepottide, loomade ja lindude, inimfiguuride jne kujutised. Gorodetsi kunstnik maalib tavaliselt ilma eeljoonistuseta, tema löök on alati täpne.

Värvimine toimub kahes etapis: "alavärvimine" ja "taaselustamine". Lilled - kolmes etapis.

Esiteks kantakse tootele taust (see on samal ajal ka krunt). Siis suur värvi laigud- "alavärvimine". "Alavärvimiseks" kasutatakse laiu lamedaid pintsleid - flööte. Flööt kastetakse värvi sisse ja kõik värvitava toote figuurid värvitakse korraga üle (tavaliselt 5-6 värvitoonis). Näiteks on kõik hobused üleni musta värviga üle värvitud, välja arvatud rakmed, mis on värvitud kinaveriga. Lindude kehad on värvitud musta värviga, kraplak (värv tumepunane) - lindude sabad, sinine ja roosa - lillede alusvärvimine, roheline - lindude ja lehtede tiivad.

Alusvärvimise teostamine on lihtne tehnika, see on kättesaadav igale inimesele ka ilma kogemuseta. Selle protsessi juures on peamine määrida värvid õhukese ühtlase kihina, et kuskile ei jääks tühimikke ega värvi sissevoolu. Selleks kasutatakse laiu harju.

Pärast seda tehakse vajalikud tõmbed õhema pintsliga.

Teine etapp on "taaselustamine". See on tehnika, kus joonistus kombineeritakse mustvalget värvi kasutades üheks kompositsiooniks.

Animatsioonide jaoks kasutatakse kunstilisi pintsleid. "Animatsioone" esitab meister. See tehnika muudab maali koheselt: linnud, hobused ja lilled ärkavad ellu. Selles protsessis on kaanon: teatud “animatsioone” tehakse hobustele, lilledele jne ja seda kaanonit ei saa rikkuda.

"Animatsioonides" on mitut tüüpi valgeid jooni: kaared, tilgad, löögid ja punktid. Kogu Gorodetsi töö ilu sõltub "animatsioonist".

"Animatsioonid"

Gorodetsi värvimisega tooted

Värvitud Gorodetsi tooted ei ole ainult kaunistused, neid kasutatakse sihtotstarbeliselt. Kuid need on endiselt kaunistused, sest lõikelauad, soolatopsid, leivakastid kaunistavad iga kööki. Gorodetsi maaliga mööbel kaunistab iga ruumi. Ainult siin peate teadma meedet - selline mööbel ei tohiks olla pealetükkiv.

L.F. Bespalov. Puusärk "Jalutuskäigul" (1995)

Gorodetsi dekoratiivne kontuur

Gorodetsi maalikunstis suur tähtsus on tõmme - ornamendiga raam, millesse on justkui sisestatud maali süžee. Gorodetski ornament on kombinatsioon jooksjatest, köitest, sulgude ridadest jne. Vastu võetud Gorodetsi ja musta joonega, kus sirgjoon vaheldub kerge lainelise mustriga. Vastuvõtu sooritamisel vahetab kapten järjestikku õhukest joont ja survega joont.

Gorodetsi maal on eriline ja ainulaadne. Mustad hobused, võõraste sabadega linnud, luksuslikud lillepärjad – see kõik on Gorodetsi maal.