Lisätietoja väriluokituksesta Photoshopissa. Valokuvien muokkaus: Värinkorjaus käyrien avulla Adobe Photoshopissa

Tässä kuvassa lisäämme kontrastia. Mutta ei niin kuin teimme aiemmin Brightness / Contrast -työkalujen avulla, vaan monimutkaisemmilla, mutta joustavammilla tavoilla.

Luodaan meille jo tiedossa oleva säätökerros tasoilla. Tiedämme jo, mistä kukin näistä juoksijoista on vastuussa. Mutta tärkein asia, jota meidän on nyt tutkittava, on kuvan värikanavat. Ja he ovat täällä.

Valitsemme ensin punaisen. Hänellä on täsmälleen samat liukusäätimet. Ja tässä tulee aika, jolloin sinun täytyy muistaa - RGB-väriavaruudessa, jos käännät värit, ts. vaihda ne vastakkaisiin, silloin syaani tai niin kutsuttu akvamariini on punaisen vastapäätä. Nuo. jos korotamme punaista kanavaa millään tavalla, kuten nostamalla gammaa, nostamalla mustaa pistettä tai valkoista pistettä, niin punainen väri lisätään kuvaan. Lisäksi lisättynä kuva vaalenee.

Jos heikennämme punaista kanavaa - kiristä mustaa pistettä, laske gammaa tai laske valkoista pistettä, punainen väri jätetään pois kuvasta, mikä värittää kuvan syaanisävyillä. Kun se jätetään pois, kuva tummenee aina.

Katso, pieni ja valinnainen kuvan sävytys Hollywood-toimintaelokuvan hengessä.

Nollaamme asetukset ja kiipeämme vihreään kanavaan. Kuten olet ehkä arvannut väistäessäsi tätä kanavaa, gamman, valkoisen pisteen ja mustan pisteen nostaminen johtaa tilannekuvan lisäämiseen Vihreä väri ja kirkkaus kasvaa lisättäessä.

Mutta jos kiristät mustaa pistettä tai lasket gammaa ja valkoista pistettä, näkyviin tulee vihreän vastakkainen väri - violetti.

Tässä tapauksessa kuva tummenee. Voit puristaa mustan ja valkoisen pisteen ja saada Instagramissa suositun sävytyksen.

Ja siellä oli sininen kanava. Tehostettuna kuva kirkastuu ja saa sinisen sävyn, ja heikennettynä kuva tummenee ja saa sinisen keltaisen vastakkaisen sävyn. Väritetään kohokohdat kylminä ja varjot lämpiminä.

Ja muista, että kuvan väriä ei korvata, vaan lisätään, ts. kun värität kuvan tällä tavalla, lisättyjen värien kaltaiset sävyt voivat olla ylikyllästyneitä. Siksi ennen sävytystä, ellei se tietenkään ole superkevyt, on parempi luoda sävyn / kylläisyyden säätökerros ja poistaa kuvasta hieman desaturaatiota, jotta sävytys asettuu paremmin.

Katsotaanpa nyt ehkä tehokkainta ja joustavin työkalua kuvan värien korjaamiseen - käyriä.

Luo käyrien säätötaso napsauttamalla tätä kuvaketta Säätötasot-paneelissa.

Näemme edelleen sen tuntemattoman ikkunan, mutta voimme jo vetää rinnakkaisuuden Tasojen kanssa. Ensin voit painaa mustavalkoisia pisteitä vastaavilla liukusäätimillä.

Tässä ei ole gamma-liukusäädintä, koska se toteutetaan täällä hieman eri tavalla. Voit nimittäin asettaa omia ankkuripisteitäsi ja muokata kirkkaus- ja värikomponentteja oman harkintasi mukaan riippumatta siitä, toimiiko tämä työkalu valojen vai varjojen prioriteettien kanssa.

Nyt voimme vapaasti valita, mitä muokkaamme ja mitä emme. Ja tarkastelemme tätä tarkemmin seuraavassa luvussa.

Värinkorjaus Photoshopissa. kappale 2

Kuten olemme jo ymmärtäneet, käyrät ja tasot ovat yleensä toimintaperiaatteiltaan samanlaisia, vain käyrät ovat joustavampi työkalu. Itse asiassa olemme jo kohdanneet käyrän, emme tienneet tätä. Sellaiset työkalut kuten Kirkkaus/Kontrat, Valotus, Tasot toimivat kaikki tietyllä käyrällä korjaustensa aikana, emme vain näe sitä. Tarkastellaan nyt käyrien mahdollisuuksia yksityiskohtaisemmin.

Yläosassa voit vaihtaa joko maskin tai itse käyrän asetusten näyttöä.

Mutta joskus se voi toimia hyvänä lähtökohtana lisäsäätöihin, mutta en silti suositellut niiden käyttöä, etenkään tätä. Peruutamme kaikki asetukset ja siirrymme eteenpäin.

Napsauta nyt tätä kuvaketta.

Tällä työkalulla ei ole nimeä, joten kutsumme sitä yksinkertaisesti sormeksi, vaikka tämä ei olekaan oikein, koska tämänniminen työkalu on jo olemassa Photoshopissa. Mutta kontekstin perusteella luulen olevan selvää, mitä sormea ​​tarkoitamme. Joten kun olemme valinneet sormen, siirretään se kuvamme päälle, niin näemme, että käyrälle ilmestyy ympyrä.

Tämä ympyrä vastaa niiden pikselien kirkkausalueen näyttämisestä, joiden päällä viemme hiiren. Puhdistetaan kuvamme, jotta ymmärrämme paremmin, kuinka kirkkaus jakautuu kuvassa. Ja nyt taas valitse taso käyrillä ja sormella. Katso, tummimmat alueet sijaitsevat käyrän alaosassa, sitten sijaitsevat keskisävyt ja korkeammalla ja korkeammalla ovat vaaleat. Käyrä voidaan ymmärtää suorana viivana, joka on yksinkertaisesti käännetty 45 astetta ja jonka alussa on tummat sävyt ja lopussa vaaleat sävyt. Aseta nyt piste tummien sävyjen alueelle ja vedä se alas.

Ja nyt valon ja vetämisen alueella.

Olemme lisänneet kontrastia. Nuo. olemme nyt tehneet kaiken samalla tavalla kuin Kirkkaus/Kontrasti- tai Tasot-työkalulla, mutta nyt voimme hallita prosessia. En esimerkiksi halua tummentaa varjoja niin paljon, voin heikentää tämän kohdan vaikutusta.

Kohokohtien lisäksi olisi kiva vaalentaa hieman keskisävyjä, laita vain uusi piste vaaleiden sävyjen alueelle ja nosta se ylös. Nyt et voi vain lisätä kontrastia työkalujen algoritmeihin luottaen, vaan jakaa kirkkausominaisuudet uudelleen itse. Käyrien etuna on, että voimme lisätä kontrastia menettämättä yksityiskohtia. Jos valotusta käytettäessä kuvan vaalenemiseen jouduimme sietämään tiedon menetystä kohokohdissa, niin tässä se voidaan tehdä menettämättä tietoja.

Olemme esimerkiksi tyytyväisiä varjoihin ja keskisävyihin, joten laitetaan tälle riville pisteitä arvojen korjaamiseksi. Jos asetamme pisteitä, jotka eivät ole tämän viivan ylä- tai alapuolella, kuva ei muutu. Varmistaaksesi, että piste on suoralla, sinun on tarkasteltava näitä arvoja - niiden on vastattava.

Nyt kun pisteet ovat paikoillaan, siirrytään kohokohtiin. Laitamme pisteen ja vedämme ylös. Ensinnäkin kirkkaus muuttuu vain kohokohdissa, koska korjasimme muita alueita, ja toiseksi, jos siirrämme pistettä niin korkealle, syntyy katkaisu ja menetämme tietoja. Jos emme nosta niin paljon ja käyrä tässä säilyttää kaaren muodon ilman terävät kulmat, tiedot tallennetaan. Jos haluamme silti nostaa kirkkautta vielä korkeammalle, mutta emme halua menettää tietoa, voimme tehdä näin: ensin nostaa sitä tarvittavaan määrään ja sitten laita toinen piste sen jälkeen ja muokkaa käyrää niin, että ei katkaisua.

Ja huomaa, että mitä jyrkempi käyrä, jos kulma on suurempi kuin 45 astetta, sitä suurempi on kontrasti kyseisellä alueella. Jos se on alle 45 astetta, kontrasti laskee. Kuten näette, näiden kahden pisteen välillä kontrasti on kasvanut, näiden välillä se on vähentynyt, mutta koska varjoja on, emme ole kovin huolissamme tästä. Ja sinun tulee aina välttää tätä käyrän muotoa. Sen avulla kontrasti häviää kokonaan ja tämä kirkkausalue haalistuu.

Luku 3

Kuten tasot, käyrät voivat myös työskennellä kunkin kuvan värikanavan kanssa erikseen.

Käytämme esimerkkiä punaisesta kanavasta ymmärtääksemme, miten se toimii. Kuten olemme jo käyneet läpi, jos teemme punaista kanavaa kirkkaammaksi, kuvasta tulee vaaleampi ja punaisempi. Tätä varten sinun on asetettava käyrä keskiviivan yläpuolelle.

Jos asetamme keskiviivan alle, kuva tummenee ja saa syaanin sävyn.

Voimme sanoa, että siirsimme gamma-liukusäädintä Tasot-kohdassa. Ja se on kaikki, mitä voimme tehdä tasojen avulla, jotta emme menetä tietoa, koska loput manipulaatiot johtaisivat katkaisuihin. Mutta käyrissä tilanne on toinen, voimme sijoittaa useita pisteitä ja käsitellä väriä erikseen tummissa, keskisävyissä ja vaaleissa sävyissä. Esimerkiksi punaisessa kanavassa varjot voidaan poistaa syaaniksi ja keskisävyt ja kohokohdat voidaan yksinkertaisesti palauttaa paikoilleen.

Siten väritetään vain varjot, menettämättä tietoja. Ja niin voimme jakaa kirkkauden uudelleen kaikissa kolmessa värikanavassa toimien niiden kontrastilla ja vaikuttaen väriin.

Puhutaanpa nyt värien sekoittamisen säännöistä RGB-järjestelmässä. Haluamme esimerkiksi, että kun lisäät punaista sävyä, kuva ei vaalene, vaan tummenee. Tämä tarkoittaa, että punaisen kanavan kirkkauden lisäämisen sijaan meidän on vähennettävä vihreää ja sinistä kanavaa vuorotellen. Nuo. meidän täytyy sekoittaa 2 väriä vastakkain vihreää ja sinistä - tämä on magenta ja keltainen.

Niin on kaiken muun kanssa. Jos haluamme saada syaania, joka vaalentaa kuvaa, meidän on vaalennettava vihreää ja sinistä kanavaa.

Jos haluamme saada tummanvihreää, meidän täytyy tummentaa punaisia ​​ja sinisiä kanavia, jos haluamme vaalean magenta, niin vaalentaa punaisia ​​ja sinisiä kanavia. Jos haluamme tummansinistä, meidän on tummennettava punainen ja vihreä kanava. Jos haluamme vaaleankeltaista, meidän on lisättävä punaisten ja vihreiden kanavien kirkkautta.

Kun tiedämme, kuinka värit sekoittuvat, voimme nyt alkaa sävyttää kuviamme. Katsotaanpa muutamia suosittuja järjestelmiä.

Periaatteessa, jos kuuntelet taiteilijoita, kuvassa on vain kaksi yleisesti käytettyä sävyjen jakautumista, nämä ovat "kylmät varjot - lämpimät valot" tai "kylmät valot ja lämpimät varjot". Ensimmäinen malli soveltuu yleensä ulkokuvaukseen, koska valo luo kirkkaan keltaisen auringon ja taivaan kylmä valo heijastuu varjoihin. Kyllä, jos et tiennyt, taivas on myös valon lähde. Toteutetaan tällainen sävy.

Luo kaarevilla säätökerroksilla ja kiipeä punaiseen kanavaan ja laske siinä olevia varjoja värjäämällä ne syaaniin ja nosta valoja lisäämällä niihin lämpimän punaisen sävyn.

Nyt mennään vihreälle kanavalle ja jotta valot eivät ole niin punaisia, sekoitetaan vihreää tähän punaiseen. Ja palaamme keskisävyt ja varjot paikoilleen.

Ja nyt, jotta varjot tulisivat sinisiksi, mutta ei tummiksi, emme poista vihreää varjoista, vaan tätä varten kiivetään sinistä siniseen kanavaan ja siellä nostetaan hieman varjoja ja lasketaan valoja hieman.

Voimme sanoa, että olemme saavuttaneet suositun "ristiprosessi"-efektin, joka näkyy usein elokuvakuvissa.

Luku 4

Tarkastellaan nyt toista tapaa sävyttää kuvaa kylmien varjojen mukaan - lämpimät kohokohdat -malli. Luo säätötaso käyrillä. Ja ensin kiivetään vihreään kanavaan ja nostetaan siellä kontrastia.

Teemme varjoista tummempia, näyttäen niissä violetin värin, ja nostamme valot, mutta emme suoran viivan yläpuolelle. Laitoimme ne vain takaisin. Sinisessä kanavassa lasketaan vain keskikohtaa hieman alaspäin, jotta kuva lämpenee.

Ja lopuksi punaisella kanavalla lasketaan varjoja ja palautetaan keskisävyt ja kohokohdat paikoilleen.

Kuvasta tuli kontrastisempi ja hieman tummempi. Ja väri tässä näyttää luonnollisemmalta kuin edellisessä versiossa. Vaikka kaikki on makuasioita.

Katsotaanpa nyt saman piirin vintage-versiota. Se eroaa siitä, että emme nyt siirrä vain pisteitä käyrän keskellä, vaan myös käsittelemme äärimmäisiä pisteitä. Nostetaan sinisen kanavan mustaa pistettä ja lasketaan valkoista pistettä.

Näyttää jo vintage-ristiprosessilta, mutta sanotaanpa, että varjojen sininen ei ollut niin myrkyllistä, mennään punaiseen kanavaan ja lasketaan varjoja ja palautetaan keskisävyt ja kohokohdat paikoilleen.

Jos haluamme mustan pisteen nousevan enemmän, meidän on yhdistettävä myös vihreä kanava. Luo uusi säätötaso käyrillä ja tee samat toiminnot sinisellä kanavalla. Ja nyt kiivetään vihreään kanavaan ja täällä nostetaan myös musta piste ja palautetaan keskisävyt ja valot paikoilleen.

Tällaista vähäkontrastista sävytystä varten on silti parempi valmistella kuva etukäteen. Luo tätä varten käyrän säätökerroksen alle sävy / kylläisyyskerros ja alenna kuvan kylläisyyttä hieman.

Ja nyt luo kerros kaarevilla ja lisää kontrastia. Nyt tämä sävy sopii täydellisesti.

Tärkeintä ei ole liioitella ja tietää milloin lopettaa.

Harkitse nyt "kylmä valo - lämpimät varjot" -mallia. Kylmä valo on taivaan valo. Ja varjot ovat lämpimiä - värikontrastia varten. Aivomme havaitsevat paljon paremmin ei tasavärisiä kuvia, vaan joissa on värikontrasti (lämpimien ja kylmien värien kontrasti on vain hyvä esimerkki).

Luo ensin sävyn/kylläisyyden säätötaso ja alenna kuvan kylläisyyttä.

Luodaan nyt säätökerros käyrillä ja kiivetään ensin siniseen kanavaan. Siellä nostamme valot voimakkaasti värittämään ne Sininen väri ja palauttaa varjot paikoilleen.

Yleensä värikontrasti on jo luotu, mutta sävytellään valoja hieman enemmän, jotta sininen ei ole niin myrkyllistä. Kiipeämme vihreään kanavaan ja nostamme siellä valot, mutta emme niin paljon kuin sinisessä kanavassa, ja palautamme varjot paikoilleen. Näin saimme melko luonnolliset värit ja kauniin kylmän taivaan valon.

Nyt väritetään kuva lämpimillä väreillä, mutta tämä vaatii silti värikontrastia, jota emme unohda ottaa huomioon. Luo kerros, jossa on käyriä ja kiipeä vihreään kanavaan.

Täällä laskemme varjoja melko voimakkaasti ja palautamme keskisävyt kirjaimellisesti lisäämällä valoa hieman kaaren taipumisen vuoksi. Nyt siirrymme siniselle kanavalle ja lisäämme valoa hieman, ja varjot otetaan voimakkaasti alas, kunnes ilmestyy täyteläinen punaoranssi sävy.

Jos kuva on liian punertava, voit hieman laskea punaisen kanavan keskisävyjä.

Tällainen sävytys antaa kuvalle rikkaan lämpimän värin menettämättä värikontrastia. Sitä käyttävät usein hääkuvaajat. Älä unohda, että voit yhdistää sävyjä, yhdistää ne ryhmiin ja säätää tasapainoa Opacity-liukusäätimellä.

Luku 5

Tätä varten tarvitsemme kirkkausmaskin. Tehdään ne. Tätä varten kiipeämme Kanavat-välilehdelle ja napsautamme hiiren vasenta painiketta RGB-kanavalla pitäen samalla Ctrl-näppäintä painettuna.

Näin luodaan valikoima kirkkautta. Siirry nyt Tasot-välilehteen ja luo uusi Curves-säätötaso. Ja lisäämme automaattisesti kirkkausmaskin.

Paina nyt Alt-näppäintä painettuna, napsauta maskia ja säädä Feather-parametria asetuksissa, kunnes maski muuttuu epäselväksi. Yleensä voimme jättää sen sellaisenaan, mutta suosittelen maskin muokkaamista edelleen, jotta vaaleat alueet voidaan erottaa tarkemmin tummista. Käytä Ctrl + L -yhdistelmää kutsuaksesi Tasot-työkalun, jossa painetaan mustaa pistettä ja valkoista pistettä, ja myös siirretään hieman gammaa kohti tummentaa. Nyt vain vaaleat värit on valittu selkeästi ja voimme aloittaa muokkaamisen.

Ensinnäkin voimme alentaa kirkkautta ja tuoda esiin yksityiskohtia luoden väärennetyn HDR-ilmeen.

Mutta tehdessämme niin, uhraamme pehmeän valon, jota päinvastoin halusimme parantaa. Pidä kuitenkin tämä mahdollisuus mielessä. Nostetaan nyt keskisävyjä ja, jotta tieto ei häviä kovin kirkkaissa, luodaan toinen piste korkeammalle kaarelle ja lasketaan käyrää hieman tähän paikkaan. Tällä tavalla olemme saaneet kohokohtiin erittäin pehmeän nousun, mikä lisää kontrastia.

Tehdään nyt sama varjojen kanssa. Piilota säätö käyrillä ja siirry uudelleen kohtaan Kanavat. Ctrl-napsauta RGB:tä luodaksesi valinnan uudelleen. Siirry sitten takaisin Tasoihin ja luo uusi säätötaso käyrillä. Aseta se valoa säätävän kerroksen alle. Nimetään ylemmän nimeksi Highlights ja alimman nimeksi Shadows. Jotta valinta toimisi varjoissa, käännä Shadows-kerroksen maski päinvastaiseksi napsauttamalla maskia ja painamalla pikanäppäintä Ctrl + i.

Alt-napsauta varjokerroksen maskia ja sumenna se Feather-liukusäätimellä. Sitten Ctrl + L -yhdistelmällä kutsumme Tasot-työkalua ja painamme siellä jälleen valkoisia ja mustia pisteitä eristääksemme varjoalueen kokonaan valoista. Nyt voimme aloittaa manipuloinnin. Älä myöskään unohda, että voit vaalentaa varjoissa olevia tietoja tehden niistä yksityiskohtaisempia, mutta menettää kuvan äänenvoimakkuuden.

Mutta meidän on parempi tummentaa niitä hieman. Huomaa samalla, että kontrasti ei vain kasva erittäin kevyesti, vaan teemme myös manipulaatioita yhdellä, enintään kahdella pisteellä, meidän ei tarvitse keskittyä alueeseen, koska se on jo asetettu maskilla.

Yhdistetään nyt nämä tasot ryhmään valitsemalla ne ja painamalla pikanäppäintä Ctrl + G ja pienentämällä hieman Opacity-parametria.

Tässä opetusohjelmassa näytämme, kuinka valokuvaan voidaan soveltaa valikoivaa värinkorjausta, tai pikemminkin kuinka muuntaa kuva mustavalkoiseksi, mutta samalla jättää valittu elementti värillisenä.

Ja vaikka tämä vaikutus on erittäin helppo saavuttaa Photoshopissa, monet ovat varovaisia ​​​​sitä, koska he eivät aina ole varmoja siitä, että he valitsevat oikeat työkalut. Useimmiten ihmiset turvautuvat valintatyökaluihin, ja sitten on usein ongelmia. Tässä opetusohjelmassa näytämme, kuinka voit luoda tämän tehosteen ilman valintatyökaluja. Tarvitsemme vain yksinkertaisen mustavalkoisen säätökerroksen, kerrosmaskin ja siveltimen, ei mitään muuta!

Työskentelen Photoshop CC:ssä, mutta tämä opetusohjelma on yhteensopiva myös Photoshop CS6:n kanssa.

Meillä on siis alkuperäinen valokuva, jossa näkyy nainen punaisessa mekossa.

alkuperäinen kuva

Ja tässä on kuva, jonka saamme kaikkien tarvittavien manipulointien suorittamisen jälkeen. Kaikki valokuvat muunnetaan mustiksi valkoinen väri paitsi punainen mekko. Jälleen kerran emme turvaudu minkään valintatyökalun käyttöön.

lopullinen kuva

Voit seurata kaikkia oppitunnin vaiheita samalla kun työskentelet oman valokuvasi kanssa. Valitse vain valokuva ja määritä esine, joka pysyy värillisenä, se voi olla mekko, kukka tai puhelinkoppi, yleensä mikä tahansa. Aloitetaan jo!

Vaihe 1: Mustavalkoinen säätökerros

Vasta kun avaat ohjelman, näet Tasot-paneelissa, että asiakirja sisältää toistaiseksi vain yhden kerroksen - taustakerroksen - joka on alkuperäinen kuva.

Luomme efektin tuhoamattomalla tavalla, ts. jätä alkuperäinen kuva koskemattomaksi ja käytä valikoivaa värinvaihtoa käyttämällä erillistä säätökerrosta. Napsauta tasopaneelin alareunassa olevaa kuvaketta Uusi säätökerros (New Adjustment Layer):

Napsauta Uusi säätökerros -kuvaketta

Valitse näkyviin tulevasta luettelosta kohde Black & White (Black and White):

Kuten tämän säätökerroksen nimi kertoo, sitä käytetään värikuvan muuntamiseen mustavalkoiseksi. Katsotaan nyt uudelleen tasot-paneelia, kuten näet, kerroksen Background (Background) yläpuolella on nyt uusi mustavalkoinen säätötaso.

Photoshop on asettanut uuden säätökerroksen kuvakerroksen päälle.

Näemme, että ohjelma itse muunsi värikuvamme mustavalkoiseksi oletusasetuksia käyttäen. Voimme itsenäisesti säätää mustavalkokuvan parametreja, minkä teemme nyt.

Muunna oletuksena mustavalkoiseksi.

Vaihe 2. Säädä B&W-käännösasetuksia

Löydät kaikki Black & White -säätötason säätimet Ominaisuudet-paneelista. Täällä näet kuusi liukusäädintä, joista kolme vastaa pääväreistä (punainen, vihreä ja sininen) ja kolme toissijaisista väreistä (keltainen, syaani ja magenta). Siirrä liukusäädintä vasemmalle tummentaaksesi ja oikealle vaalentaaksesi sitä kuvan aluetta, joka sisältää kyseisen värin täysissä väreissä.

Esimerkiksi punaisen liukusäätimen siirtäminen oikealle vaalentaa kuvan aluetta, joka alun perin sisälsi punaista. Ja siirtämällä sinistä liukusäädintä vasemmalle tummennamme alueita, jotka olivat alun perin sinisiä. Kuvan kaikkien elementtien värejä ei tarvitse muistaa perusteellisesti, koska se on helppo ymmärtää liukusäätimiä liikuttamalla. Pidätkö tuloksesta? Joo? Hämmästyttävä. Ei? Jatka sitten kokeiluja liukusäätimillä.

Siirrä liukusäätimiä tummentaaksesi tai vaalentaaksesi kuvan alueita niiden alkuperäisen värin perusteella.

Liukusäätimien yläpuolella on Auto-painike. Tämä painike lähettää Photoshopille komennon, jonka mukaan ohjelma itse valitsee parametrit. Joskus se toimii, joskus ei. Mutta voit aina korjata tuloksen itse, kun käytät Auto-painiketta.

Jos haluat verrata mustavalkoista versiotasi värilliseen, klikkaa vain näkyvyyskuvaketta (silmän muotoinen kuvake) tasopaneelissa sammuttaaksesi säätökerroksen näkyvyyden. Kun poistat sen käytöstä, näet alkuperäisen kuvasi. Palataksesi mustavalkoiseen kuvaan, palauta säätökerroksen näkyvyys:

Tältä kuvani näyttää muuntamisen jälkeen. Tässä vaiheessa ei ole järkevää tuoda kaikkea ihanteelliseen. Näet, että voimme aina palata tähän pisteeseen tehdäksemme muutoksia.

Korjattu mustavalkoinen versio

Vaihe 3 Valitse Brush Tool

Yksi kaikkien säätökerrosten tärkeimmistä eduista on sisäänrakennettu maskikerros. Tässä artikkelissa en mene yksityiskohtiin siitä, kuinka naamiot toimivat, mutta jos olet kiinnostunut, suosittelen sinua löytämään materiaalin ja lukemaan. Ja vaikka maski ei näy meille itse kuvassa, tiedämme sen olevan siellä, koska sen pikkukuva näkyy tasot-paneelissa. Huomaa, että pikkukuva on tässä vaiheessa täynnä valkoista, mikä tarkoittaa, että säätökerros vaikuttaa alla olevaan kuvakerrokseen.

Voimme paljastaa osan värilähdekuvastamme säätökerroksella maalaamalla maskin päälle mustalla siveltimellä. Valitse Brush Tool Toolboxista:

Vaihe 4. Valitse pehmeä pyöreä harja

Napsauta mitä tahansa osiota avaa asiakirja Napsauta hiiren kakkospainikkeella (Ctrl-näppäin Macissa) avataksesi siveltimen esiasetuspaneelin. Valitse sitten pehmeä pyöreä harja paneelin vasemmasta yläkulmasta. Sulje ikkuna painamalla Enter (Return for Mac).

Pehmeän pyöreän harjan valinta

Vaihe 5: Vaihda etualan väri mustaksi

Photoshop käyttää etualan väriä siveltimen värinä. Koska kerrosmaskiin on maalattava musta, meidän on vaihdettava etualan väri mustaksi. Voit tehdä tämän nopeasti painamalla D-näppäintä. Tämä komento asettaa välittömästi etualan ja taustan alkuvärit, nimittäin valkoisen ja mustan. Voit muuttaa niitä painamalla näppäimistön X-näppäintä. Etualan värin tulisi nyt olla musta.

Näemme nykyiset värit työkalupalkin alareunassa. Etualan väri ilmaisee yläosassa olevaa neliötä ja taustaväri alaosaa.

Vaihe 6: Maalaa objektin sisäpuoli

Palauttaaksesi värin valittuun kohteeseen varustaudu ensin suurella pehmeällä siveltimellä ja aloita kerrosmaskin päälle maalaaminen mustalla vain sen sisäosaa vaikuttamatta kohteen reunoihin. Voit muuttaa siveltimen kokoa näppäimistön avulla. Pidä näppäintä painettuna ] suurentaa siveltimen kokoa ja paina [ , vähentää. Kovettaaksesi harjan pitämällä näppäintä painettuna Siirtää avaimen kanssa ] , ja jäykkyyden vähentämiseksi käytä yhdistelmää Vaihto+[.

Kuvassani päätin palauttaa värin tytön mekkoon. Käytän halkaisijaltaan suuria sivellintä maalaamaan suurimman osan esineestä huolehtimatta sen reunoista. Aloitin mekon alaosasta.

Sitten vaihdoin pienempään siveltimeen ja maalasin osittain mekon yläosan, jättäen taas reunat ennalleen.

Huomaa, että jos katsomme tasomaskin pikkukuvaa, voimme nähdä, että valokuvassa maalaamamme alueet näkyvät nyt mustina. Näin kerrosmaski toimii. Valkoista käytetään osoittamaan kuvan alueita, joihin tehostetta käytetään. Tasomaskin musta väri tarkoittaa alueita, joissa tehoste on piilotettu.

Vaihe 7: Maalaa reunat pienemmällä siveltimellä

Piirtääksesi kohteen reunat tarkasti, sinun on ensin lähennettävä kuvaa. Voit käyttää tähän myös käteviä pikanäppäimiä. Lähennä valokuvaa pitämällä Ctrl+Välilyönti (Win) / Komento+Välilyönti (Mac) painettuna ja napsauta haluamaasi aluetta kuvasta. Loitonna valokuvaa käyttämällä seuraavia näppäimiä: Alt+Välilyönti (Win) / Optio+Välilyönti (Mac).

Pienempien yksityiskohtien piirtämiseksi valokuvaan tarvitsemme halkaisijaltaan pienemmän siveltimen. Pienentääkseni sivellin, painan vasenta hakasulkunäppäintä useita kertoja. Saatat joutua lisäämään harjan kovuutta, kuinka tämä tehdään pikanäppäimillä, kuvailin hieman korkeammalle.

Piirrä kohteen reunat erittäin huolellisesti halkaisijaltaan pienemmällä siveltimellä.

Jos vahingossa ylität kohteen rajan, ei ole mitään syytä huoleen. Tässä esimerkiksi piirsin vahingossa sormen:

Tämä virhe on erittäin helppo korjata. Paina näppäintä X muuttaaksesi etualan värin mustasta valkoiseksi. Maalaa sitten osumakohta valkoisella siveltimellä päästäksesi eroon väristä. Ja paina sitten näppäintä uudelleen X palauttaaksesi mustan oletusväriksi ja jatkaaksesi työskentelyä.

Jatkan mekon reunojen maalaamista, zoomaamalla ja loitonnalla kuvaa ja muuttamalla tarvittaessa siveltimen kovuutta ja kokoa.

Lopullinen tulos:

Vaihe 8. Säädä Black&White-asetuksia

Tässä vaiheessa kannattaa ehkä säätää Black&White-säätökerroksen asetuksia. Voit tehdä tämän siirtymällä tasot-paneelissa tähän säätötasoon ja avaamalla sen asetuspaneelin. Säädä liukusäätimiä, kunnes saavutat halutun tuloksen.

Lisävaihe:

Koska työskentelimme vain yhden säätökerroksen kanssa, voimme helposti vähentää sen vaikutusta palauttamalla valokuvan osittain sen alkuperäisiin sävyihin. Tätä varten meidän on vain vähennettävä hieman Opacity (Opacity) -kerrosta. Löydät tämän kohteen tasopaneelin oikeasta yläkulmasta. Vähensin peittävyyttä 75 %:iin:

Tämä asetus sallii alkuperäisten värien näkymisen kuvan päällä olevan säätökerroksen läpi. Verrataan vielä ennen ja jälkeen kuvia:

Ja tässä on viimeinen kuva kirkkaanpunaisen mekon valokeilassa.

Tässä opetusohjelmassa ensimmäinen väriluokittelukokoelmani, joka näyttää erilaisia ​​vaihtoehtoja. Korjausmenetelmät ovat hyvin yksinkertaisia, mutta toivon, että ne ovat mielenkiintoisia ja hyödyllisiä sinulle.

1. Romanttinen purppuransininen tehoste:

Alkuperäinen valokuva.

Valikoiva värinkorjaus(Valikoiva väri). Käy läpi ilmoitetut värit ja aseta asetukset kuten kuvakaappauksissa.

Otetaan tulos.

Luo nyt säätötaso Sävy/kylläisyys(Hue/Saturation) näillä asetuksilla. Täällä vaihdamme seuraavat värit: syaani, indigo ja magenta.

Tässä on tulos.

Luo uusi säätötaso uudelleen Valikoiva värinkorjaus(Valikoiva väri) ja käytä asetuksia.

(klikkaa kuvaa suurentaaksesi)

Ota se näin.

Luo uusi tyhjä kerros ja täytä se mustasta valkoiseen säteittäisellä gradientilla.

Aseta tämän kerroksen sekoitustilaksi Pehmeä valo(pehmeä valo), Peittävyys(Opasiteetti) jättää 100 % ja pehmeäksi Pyyhekumi(Eraser) Pyyhi tausta mallin ympäriltä.

Korjataan nyt mallin jalkoihin väri ja valo. Luo uusi kerros, aseta sille sekoitustila Värisävy(Sävy), jätä Peittävyys(Opasiteetti) 100 % ja käyttämällä pehmeää värillistä sivellintä fab4f6 maalaa korjattavat alueet.

Kuten näet, reidessä on edelleen tumma raita. Korjataan tämä. Luo uusi kerros uudelleen, aseta kerroksen sekoitustilaksi Pehmeä valo(Soft Light) 100%, ja myös käyttämällä pehmeää harjaa värillisellä fab4f6, korjaa tämä alue.

Koristelemme nyt hieman työtämme. Luo uusi kerros, aktivoi työkalu Harjata(sivellin) valkoinen väri, kooltaan 4 pikseliä, Jäykkyys(Kovuus) 50% ja piirrä pisteitä. Anna niille hehkua käyttämällä kerrostyyliä. Ulkoinen hehku(Ulko hehku) näillä asetuksilla:

Tällaisen korjauksen lopputulos.

2. Ihana vaaleanpunainen efekti.

Lähde.

Avaa kuva Photoshopissa ja luo uusi säätötaso Tasot(Tasot). Käytämme sitä kirkkauden lisäämiseen.

Luo kaksi säätötasoa Kanavien miksaus(Kanava mikseri). Asetukset näkyvät alla olevissa kuvakaappauksissa.

Valikoiva värinkorjaus(Valikoiva väri).

Ensimmäisen kerroksen asetukset:
Punainen- Punaiset: -60, 28,85, -13
keltainen-Keltaiset: -100, 50, -51, -41
Valkoinen-Valkoiset: 100, 0,0, -25
Neutraali-Neutraalit: 6, 0, 0, 0

Muuta toisen kerroksen asetusta - Valkoinen- Valkoiset: 15, 0, 0, 0
Ota se näin.

Luo uusi säätötaso valokuvasuodatin(Valokuvasuodatin).

Luo sitten uusi säätötaso Käyrät(käyrät).

Ja luo säätökerros uudelleen Valikoiva värinkorjaus(Valikoiva väri).
Punainen-Punaiset: -8, 8, 21, 0
keltainen-Keltaiset: 22, -27, 23, -100
Valkoinen-Valkoiset: 7, -15, 0, -4
Neutraali-Neutraalit: 40, 0, -2, 0
Tässä on tulos sovellettujen toimien jälkeen.

Luo uusi säätötaso Kirkkaus/Kontrasti(Kirkkaus/kontrasti) näillä asetuksilla.

Lopullinen tulos.

3. Kaunis sininen vaikutus.

Alkuperäinen valokuva.

Tällä kertaa käytämme CMYK-väritilaa kuvan korjaamiseen.

Huomautus. kääntäjä : Väritilaa voidaan muuttaa valikossa Kuva - Tila - CMYK (Kuva-Tila - CMYK).

Kopioi alkuperäinen valokuva ja vaihda väritilaksi CMYK. Nyt mennään valikkoon Kuva - Korjaus - Kanavien sekoitus(Image-Adjustment-Channel mixer) ja säädä keltaista väriä.

Vaihda nyt väritila uudelleen, tällä kertaa takaisin RGB.

Luo nyt kaksi säätötasoa Valikoiva värinkorjaus(Valikoiva väri).

Ensimmäisen kerroksen asetukset:
Punainen-Punaiset: -21,0,0,0
Sininen- 100,53,-20,13
Sininen- 13,-8,20,0
Violetti-Magentas: -50.13.100.0
Valkoinen-Valkoiset: -5,0,67,0
Neutraali-Neutraalit: 14,-10,0,0
musta-Mustat: 0,0,0,15

Toisen kerroksen asetukset:
Sininen-Syaanit: 100,0,100,0
Neutraali-Neutraalit: -30.0.20.0
musta-Mustat: 0,10,100,100
Tässä on mitä saamme.

Jos kuvasi on korkeakontrastinen, sinun ei tarvitse säätää mustia ja saatat jäädä huomaamatta seuraava toimenpide.
Luo uusi säätötaso Kirkkaus/Kontrasti(Kirkkaus/kontrasti) näillä asetuksilla. -2/8.
Sellaisen tuloksen saamme.

Aktivoimalla säätökerroksen maskit voit korjata korjauksen vaikutusta hiuksiin.
Parantaaksesi mallin ihon väriä luo säätökerros Kanavien miksaus(Kanavasekoitin) ja aseta seuraavat asetukset:

Punainen-Punainen: 102.0.5.0
Vihreä-Vihreä: 2.95.5.0
Sininen-Sininen: 0,-5,110,-5

Luo uusi kerros, aseta tämän kerroksen sekoitustilaksi Pehmeä valo(Pehmeä valo) ja vähennä Peittävyys Tämän kerroksen (opasiteetti) 50 %:iin. Ota nyt pehmeä valkoinen sivellin ja käsittele vasemman otsan tummaa aluetta. Luo sitten uusi kerros ja aseta sille sekoitustila Chroma(Väri), vähennä Peittävyys(opasiteetti) jopa 30 %. Valitse nyt pehmeä Harjata(Sivellin) värillä fdceec ja piirrä sinertäviä alueita vasemmalle olkapäälle.

Lopullinen tulos.

Kääntäjältä: Kokeile säätökerroksen asetuksia ja toivotan sinulle menestystä niin mielenkiintoisessa toiminnassa kuin värinkorjaus.

Tässä opetusohjelmassa näytän sinulle, kuinka luodaan valikoiva värinkorjaustehoste. Ensin poistamme kuvan kylläisyyden ja palautamme sitten varovasti kuvan erillisen fragmentin värin harkintamme mukaan maskin säätöä käyttämällä.

Joten aloitetaan!

Lopullinen tulos:

Vaihe 1

Avaa tyttökuva Photoshopissa.

Vaihe 2

Tehdään nyt tästä kuvasta epätyydyttävä. On monia tapoja saavuttaa tämä vaikutus, mutta valitsen säätökerroksen mustavalkoinen(mustavalkoinen), kuten tämä tekee kuvan täydellisesti epätyydyttäväksi.

mustavalkoinen(Mustavalkoinen), tätä varten mennään Taso - Uusi säätökerros - mustavalkoinen(Taso > Uusi säätötaso > Mustavalkoinen).

Käytä alla olevan kuvakaappauksen asetuksia, jotta kuvasta tulee mustavalkoinen ja hyvä kontrasti, ja pienennä Peittävyys Aseta säätökerroksen peittävyydeksi 95 %, jotta alkuperäiset sävyt ovat hieman näkyvissä.

Vaihe 3

Kerrospaletissa (F7) näet säätötasoon kiinnitetyn kerrosmaskin Cherno-valkoinen(Musta valkoinen).

Kerrosmaskin päällä musta piilottaa ja valkoinen palauttaa kuvan – kerrosmaskin avulla näytämme vain tytön mekon punaisen värin. Käytämme tätä varten erilaisia ​​mustia siveltimiä säätökerroksen kerrosmaskin päällä. mustavalkoinen(Black&White) - maalaamalla mustalla siveltimellä piilotamme värjäytymisilmiön palauttaen näin alkuperäiset värisävyt.

Vaihe 4

Säädetään naamio. Valitse tavallinen pehmeä pyöreä sivellin (B), aseta siveltimen väriksi musta, siveltimen kooksi 100 px ja opasiteetti(opasiteetti) siveltimet 100%. Napsauta säätökerroksen kerrosmaskia mustavalkoinen(Mustavalkoinen) aktivoidaksesi sen. Aloita nyt maalaaminen tavallisilla siveltimen vedoilla mekkokuvan päälle - älä huoli, jos siveltelet mekkokuvan reunat, korjaamme sen seuraavassa vaiheessa. Tuloksen pitäisi olla alla olevan kuvakaappauksen kaltainen.

Vaihe 5

Tehdään nyt tarkempi maskin korjaus. Pienennä siveltimen kokoa 5 pikseliin ja vaihda sitten siveltimen väri valkoiseksi. Lähennä mekon ääriviivaa, jossa tytön mekon ulkopuolella on mustia sivellinvetoja, ja maalaa sitten varovasti vain mekon reunoja pitkin, mutta älä pelkää maalata pukualueen sisällä.

Vaihe 6

Jatka korjaamista alueilla, joissa alkuperäiset sävyt näkyvät tytön mekon ääriviivojen ulkopuolella, käytä sivellintä pieni koko, sekä valkoinen siveltimen väri piilottaaksesi ylimääräiset alkuperäiset sävyt. Tämä prosessi korjaus on erittäin aikaa vievää ja aikaa vievää, joten ota aikaa saadaksesi loistavan tuloksen.

Alueilla, joissa hiukset putoavat mekon päälle, voit alentaa harjan peittävyyttä 50 prosenttiin ja harjata sitten hiuksia muutaman kerran, jotta se sulautuu täydellisesti mekkoon, ja lisää sitten harjan peittävyyttä uudelleen maalataksesi kohdat, joissa mekon ja kuvan muiden osien välillä on teräviä viivoja. Tämän korjauksen tekeminen kesti 20 minuuttia - näet tulokseni alla olevassa kuvakaappauksessa.

Vaihe 7

Nyt kun olet saanut punaisen mekkonaamion korjaustyön valmiiksi, tehdään vakiokorjaus. Lisätään vähän kontrastia. Luo uusi säätötaso Käyrät(käyrät), tätä varten mennään Taso - Uusi säätötaso - Käyrät(Taso > Uusi säätötaso > Käyrät). Lisää kontrastia ja kirkkautta asettamalla käyrä alla olevan kuvakaappauksen mukaisesti.

Vaihe 8

Mekon väri on hieman lähempänä purppuraa, mutta haluan todella sen olevan punainen.

Luo uusi säätötaso Sävy / kylläisyys(Hue / Saturation), tätä varten mennään Taso - Uusi säätökerros - Sävy / kylläisyys(Taso > Uusi säätötaso > Sävy/kylläisyys). Aseta arvo värin sävy(Hue) arvoon 42 tuodaksesi sävyn värin lähemmäksi punaista ja lisäämään sitä Kylläisyys(kylläisyys) jopa 20.

Kuten näette, emme tarvitse lisäkorjauksia, koska meillä on vain yksi väri kuvassa, jota voidaan muuttaa säätökerroksen avulla Sävy / kylläisyys(Hue/Saturation) - mekon punainen väri. Kuvassa on myös muita erittäin hienovaraisia ​​sävyjä (muista, että pienensimme säätökerroksen peittävyyttä Musta valkoinen(Mustavalkoinen) 95 prosenttiin, jotta alkuperäiset sävyt ovat hieman näkyvissä), mutta tämä tämän vaiheen säätö ei vaikuta niihin kovin paljon.

Vaihe 9

Lisätään kohtaukseen vinjettiefekti. Luo uusi kerros, täytä tämä taso valkoisella (Shift+F5).

Vaihe 10

Muuta vinjettikerroksen sekoitustilaksi Kertominen(Multiply) - Tämä sekoitustila piilottaa kaikki valkoiset sävyt ja säilyttää vain mustat sävyt kuvan reunoissa. Mielestäni vinjettitehoste on hienovarainen, joten päätin kopioida vinjettikerroksen (Ctrl + J) parantaakseni vinjettitehostetta.

Vaihe 11

Lisätään nyt kuvaamme pehmentävä vaikutus. Luo yhdistetty kerros kaikista näkyvistä tasoista (Ctrl + Vaihto + Alt + E) ja käytä sitten luotuun yhdistettyyn tasoon, käytä suodatinta Gaussin sumeus(Gaussian Blur), tähän mennään Suodatin - Blur - Gaussian Blur(Suodatin > Sumennus > Gaussin sumennus). Aseta sumennuksen säteeksi 50 pikseliä. Muuta sumennuskerroksen sekoitustilaksi Pehmeä valo(Pehmeä valo) ja pienennä myös arvoa täyttää(Täyttö) jopa 35 %. Näet, että yksittäiset sävyt ovat hieman näkyvissä ja kontrasti on myös kasvanut hieman.

Vaihe 12

Lisätään seuraavaksi kuvaan hieman terävöitystä. Luo yhdistetty taso kaikista näkyvistä tasoista (Ctrl + Shift + Alt + E) ja käytä sitten suodatinta luotuun yhdistettyyn tasoon ääriviivatterävyys(Epäterävä maski), tätä varten mennään Suodattaa- Terävyys- ääriviivaterävyys(Suodatin > Terävöinti > Epäterävä maski). Käytä tälle suodattimelle seuraavia asetuksia, jotka näkyvät alla olevassa kuvakaappauksessa.

Melkein mikä tahansa kuva tai kohtaus hyötyy terävöityksestä, salaisuus on yksinkertainen - tärkeintä ei ole liioitella, koska. epämiellyttävät pikselien yksityiskohdat tulevat näkyviin.

Vaihe 13

Viimeisenä vaiheena kirkastetaan jo olemassa olevia kohokohtia, jotta kuva erottuu.

Luo uusi taso (Ctrl + Shift + Alt + N), muuta tämän kerroksen sekoitustilaksi päällekkäin(Peittokuva). Valitse tavallinen pehmeä pyöreä harja, jonka peittävyys on 10 % ja jonka väri on valkoinen. Maalaa siveltimellä tytön jalkojen, käsivarsien ja mekon kirkkaiden alueiden päälle.

Ja olemme saaneet oppitunnin valmiiksi! Toivottavasti pidit tästä opetusohjelmasta. Onnea, julkaise työsi vapaasti! Nähdään pian!

Lopullinen tulos:

vaativat ainakin pinnallista puuttumista. Jos haluat turvautua värinkorjaukseen, poista ylimääräinen, lisää tarvittava jne.
En ole vielä tavannut ammattivalokuvaajaa, joka ei käsittelisi kuviaan. No... ehkä yksi niistä asioista. Dustin Diaz, erittäin suosittu valokuvaaja nykyään.

Hänen kuvansa on rakennettu valon leikin varaan, tehty erittäin laadukkaaksi, kauniiksi ja tyylikkääksi. Mutta jopa hänen valokuvansa kyseenalaistan. En usko, että hän unohti värinkorjausta. =)

Yleisin kuvankäsittelyohjelmisto on Adobe Photoshop , Corel Draw. On vielä yksi yksinkertainen, joka luultavasti kaikilla on - Paint. Sitä ei tietenkään voi verrata Adobe Photoshopiin. Mutta sinun ei pitäisi hylätä Paintia kokonaan. Sen avulla et voi tehdä paljoa, eikä värinkorjauksesta voi puhuakaan, mutta ei ole vaikeaa saada jotain alkeellista. Esimerkiksi Paintissa voit nopeasti muuttaa valokuvan kokoa, rajata reunoja ja tallentaa sen toiseen muotoon. Jos haluat jotain muuta, tämä ohjelma ei toimi. Monimutkaisempaa työtä varten on valtava valokuvien käsittelyn hirviö (eikä vain) - Adobe Photoshop. Tällä ohjelmalla on paljon ominaisuuksia ja monia etuja. Ja älä pelkää. Tieto ja kokemus johtavat nopeasti haluttuun tulokseen.

Nyt asiaan: värinkorjauksesta.
Ei ole harvinaista, että ottamamme valokuvat osoittautuvat hieman sameiksi, himmeiksi tai jopa pääsävy muuttuu yhdeksi väriksi (punainen, sininen). Tämä voidaan helposti korjata värikorjauksella.
Värikorjaus- muuttaa taustaväriä. Nuo. tällä tavalla Photoshopissa voit muuttaa valokuvan yleistä taustaa. Ota esimerkiksi kuva kokonaan punaisilla sävyillä. Tai monista joitain värejä valokuvassa ja sammuta toiset.

Mahdollistaa saavuttamisen värikorjaus useita menetelmiä ja kunkin vaikutus on erilainen.

1. Ohjelmavalikossa photoshop"Kuva" -osiossa tarjotaan useita automaattisia korjausmenetelmiä: automaattinen sävy, automaattinen kontrasti ja itse automaattinen värinkorjaus. Voit kokeilla kaikkia Photoshopin vaihtoehtoja.

2. Jos mikään sovelletuista ei sovi meille, harkitsemme toista menetelmää. Voit tehdä tämän avaamalla "Korjaus"-välilehden samassa osiossa ja kokeilemalla, mitä meille tarjotaan photoshop tässä: kirkkaus, kontrasti, tasot, käyrät jne.

3. värikorjaus voidaan tehdä "Tasot"-osiossa Photoshop ohjelmat. Valitse "New Adjustment Layer" ja sitten "Curves".

Näkyviin tulee ikkuna korjauksia. Muuttamatta parametreja photoshop, siirtämällä vain viivaa vinottain, säädät yleistä taustaväriä. Mutta jos muutat RGB:n punaiseksi, siniseksi tai vihreäksi, korjaat tietyn värin. Photoshop suosittelee myös vakiomallien käyttöä (esimerkiksi värinegatiivia).

4. Voit yrittää luoda kaksoiskerroksen ja kokeilla päällekkäisen kerroksen päällystämistä. Se tehdään näin. Photoshopin kerroslohkosta löydämme valokuvamme ja napsautamme sitä hiiren oikealla painikkeella -\u003e "luo kopiotaso". Siirry uudelle tasolle napsauttamalla sitä hiiren vasemmalla painikkeella. Napsauta "normaali" -sarakkeessa nuolta ja valitse mikä tahansa ehdotetuista Photoshop-vaihtoehdoista. Tässä tapauksessa voit muuttaa kerroksen läpinäkyvyyttä (oletus on 100 %).

5. Voit mennä vielä pidemmälle ja asentaa Photoshopiin erityisen laajennuksen, joka käsittelee kuvat mallin mukaan. kytkeä AlienSkin Software Exposure asennuksen jälkeen näkyy ohjelmavalikossa photoshop"Suodattimet"-osiossa.

Hän ei ole vastuussa vain kuvan värin korjaus mutta myös aiheuttaa tehosteita, kuten naarmuja kuvassa, naarmuja, pyöristää valokuvan reunoja, musta kehys, käyttää valotuksen vaikutusta kuvaan, korjaa kuvan selkeyttä, sumeutta jne. Niille, jotka haluavat kokeilla Photoshopissa, Exposure avaa tilaa mielikuvitukselle.

Photoshopin värinkorjaukseen liittyviä kysymyksiä voi jättää tänne kommentteihin. Autan kaikkeni! 0