Metafora v literatúre je skrytým prirovnaním. Význam metafory

Piščajev Jevgenij

Výskumná práca, ktorá odhaľuje podstatu detailnej metafory ako prostriedku na stelesnenie „subjektívneho obrazu objektívneho sveta“ na príklade lingvistického rozboru básne O. E. Mandelstama „The Shell“.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Metafora ako prostriedok na vytvorenie „obrazu sveta“, ako prostriedok na stelesnenie „subjektívneho obrazu objektívneho sveta“

Ako jeden z aspektov problému interakcie jazyka a psychológie jeho osobného vnímania a aplikácie možno metaforu považovať za osobitný spôsob vytvárania jazykového obrazu sveta, ktorý vzniká v dôsledku kognitívnej manipulácie s významami. už dostupné v jazyku, aby sa vytvorili nové významy.

Metafora je jedným z najproduktívnejších spôsobov tvorby významu na všetkých úrovniach jazykovej štruktúry – lexikálnej, syntaktickej, morfemickej. Je to spôsob uvažovania o svete, ktorý využíva už nadobudnuté poznatky. Často je metafora prezentovaná ako model inferenčného poznania: z nejakého ešte nie jasne „premysleného“ konceptu sa vytvára nový prostredníctvom použitia priameho významu výrazu a jeho zodpovedajúcich asociácií.

Metaforizácia je vždy nominatívnou činnosťou. Metaforický procesný model pozostáva z entít a interakcie medzi nimi. Metaforický proces možno chápať ako činnosť jazykovej osobnosti, ktorá meria seba a svet v rozsahu „individuálneho obrazu sveta“.

Metaforizácia je vždy subjektívny proces. Závisí od predstavivosti, skúseností lingvistickej osobnosti, individuálnych vedomostí o svete, zafixovaných vo významoch slov a ich asociačných komplexoch v súlade s psychologickým zmýšľaním a osobným záujmom.

Prostredníctvom metaforického významu slov a slovných spojení autor vyjadruje jedinečnosť predmetov, pričom ukazuje hĺbku a povahu vlastného asociatívno-figuratívneho myslenia, videnia sveta, mieru talentu. Aristoteles povedal: „Najdôležitejšie je byť zručný v metaforách. Len to nemožno prijať od iného - to je znak talentu.

Práve v procese metaforizácie sa umocňuje úloha ľudského faktora v poznávaní a používaní jazyka ako dynamického nástroja poznávania a komunikácie. Metafora vám umožňuje objaviť pre seba a ostatných svoj vnútorný svet, vlastné subjektívne vnímanie okolia. Vytváranie vlastných metafor a chápanie metaforických obrazov iných umožňuje lepšie porozumieť svet, pozri sa na to inými očami, objav svoj vlastný svetonázor.

Metaforický charakter básnickej reči sa neobmedzuje len na také štruktúry, ako je jediné slovo, fráza, fráza alebo veta. Niekedy sa v diele odvíja téma metafory, ktorá sa postupne prejavuje v obrazoch a bodoch podobnosti celého radu metafor a prirovnaní.

V závislosti od počtu slov-nosičov obrazu sa rozlišuje metafora jednoduché , v ktorej je nositeľom metaforického obrazu iba jedno slovo (napr. zlato západu slnka, more kvetov atď.) a metafora nasadené , v ktorých je nositeľmi jedného metaforického obrazu celá skupina priraďovacích (napríklad tematicky) príbuzných slov.

K umeleckej reči patrí rozšírená metafora. Môže byť reprezentovaný takmer neobmedzeným počtom komponentov.

Nasadenie metafory je štylistické zariadenie založené na komplikovanosti metafory zvýšením počtu slov, ktoré nesú metaforický obraz.

Čítanie O. Mandelstama (ranné básne, ako „Silentium“ (1910), „Sink“ (1911), ako aj výtvory zrelšieho majstra, napr. „Zabudol som slovo, ktoré som chcel povedať“ ( 1920) alebo „Sestry – tiaže a nehy ...“ (1920), našiel som v nich niečo spoločné. Niečo, čo prezrádza v mladom aj v zrelom Mandelštamovi svojrázneho, skutočne jedinečného básnika. Mám na mysli hlbokého, mnohostranného metaforický charakter jeho diela.

Metafora pre Mandelstama nie je len tróp, je to spôsob vytvárania svojbytného obrazu sveta, spôsob vnímania okolitej reality, príležitosť stelesniť rôzne životné javy. Básnik, jeho vášne, témy tvorivosti sa mohli meniť, no svojrázne videnie sveta, lámajúce realitu cez prizmu metafory, v ňom zachovalo celistvú, jedinečnú osobnosť.

Chcel som pochopiť tento zložitý svet, pokúsiť sa v ňom objaviť vlastné zákonitosti, pochopiť tajomstvo zrodu metaforického obrazu na základe jazykového významu. Čo mi pomohlo urobiť lingvistický rozbor básne-metafory „Sink“.

O. Mandelstam.

Drez.

Možno ma nepotrebuješ

Noc; z priepasti sveta,

Ako mušle bez perál

Bol som vyhodený na breh.

Ľahostajne peníš vlny

A spievaš nesúvisle

Ale budete milovať, oceníte

Zbytočné umývadlo klame.

Ležíš na piesku vedľa nej,

Oblečieš si rúcho,

Ste s ňou nerozlučne spätý

Obrovský zvon sa nafúkne.

A krehká škrupina steny,

Ako dom neobývaného srdca,

Naplňte šepotom peny

Hmla, vietor a dážď.

1911

Analýza básne-metafory O. Mandelstama "Sink"

Farebnosť, vecnosť, konkrétnosť detailov sú charakteristické pre rané diela O. Mandelstama, zahrnuté v prvej knihe básnika „Stone“. Jedným z majstrovských diel zbierky je báseň „Shell“, ktorá ako v zrkadle odrážala „kozmickú“ filozofiu básnika (jeho sen nadviazať spojenie medzi vesmírom a človekom), ako aj túžbu po pochopiť, čo človek znamená, a nakoniec skutočne univerzálne myšlienky Mandelstama o morálke a kráse.

Báseň je dosť náročná na pochopenie. Pri prvom čítaní je možné zachytiť len jeho emocionálne rozpoloženie a len vzdialené náznaky pochopenia významu. Vedomie vytrháva kľúčové slová, ktoré nesú to hlavné sémantické zaťaženie v práci. Berúc do úvahy jazykové významy týchto slov, analyzovať ich vzťahy s inými slovami, snažíte sa nájsť aspoň nejaký „háčik“, ktorý by vám umožnil priblížiť sa k osobnému významu slova. Veď tu jedno slovo „napovedá“ o význame druhého, jedno ťahá druhé.

Mandelstam patrí k tým hlbokým básnikom, pri zoznamovaní sa s dielami, ktorých neskúsený čitateľ prechádza nie od významu básne k slovu, ale od slova malými krôčikmi k pochopeniu významu. Báseň „Sink“ je pozoruhodná ako predmet lingvistického výskumu, pretože je rozšírenou metaforou.

Prvé slovo, o ktoré pri čítaní zakopneme, je noc. Jeho jazykový význam je súčasťou dňa od večera do rána (Ožegovov slovník).

V básni je „noc“ metaforou. Noc je temná, tajomná denná doba. Človek sa v noci cíti nepríjemne. Tma pred ním skrýva okolité predmety a všetko sa mu zdá zvláštne a nepochopiteľné. S najväčšou pravdepodobnosťou Mandelstam volá život v noci. Veď pre dvadsaťročného básnika je to nepochopiteľné a tajomné ako noc. Akoby pod rúškom noci bola pre neho jeho budúcnosť, jeho osud zoslaný osudom. Nesmelo, váhavo robí prvé kroky v živote, ako človek kráčajúci v tme. A život sám o sebe mu nie je celkom jasný. Zdá sa, že pred ním skrýva každému niečo jasné, čo by mu malo byť časom odhalené. To sa stane s človekom, keď si zvykne na tmu a začne v tme rozlišovať predmety.

Pochopenie významu tohto slova neprichádza okamžite. Jeho význam vyplýva z celej básne. Čím ďalej ideme pri analyzovaní textu, tým hlbšie tento význam chápeme.

K takémuto chápaniu nás nabáda aj ďalšia veta „z priepasti sveta“. Nie náhodou je pri slove „noc“. Na jednej strane nám prezrádza význam predchádzajúceho slova, na druhej strane ho prehlbuje, rozširuje rozsah básne.

Čo je to "mier"? Toto je súhrn všetkých foriem hmoty v pozemskom a kozmickom priestore, vesmíre. (Ožegov). Toto je malý svet básnika a pozemského života a stoviek galaxií v úzkom vzťahu a závislosti. Tento zložitý vzťah a rozsah, obsiahnutý v slove „globálny“, je posilnený slovom „hlboký“. Má tri významy: 1) vírivka; 2) hlboké more; 3) ohnisko niečoho nepríjemného, ​​katastrofálneho, ohrozujúceho (prekl.) (Ožegovov slovník).

Slovo v poetickom texte je mnohostranné: rôzne významy polysémantické slová koexistujú, vzájomne sa ovplyvňujú, čo umožňuje básnikovi najhlbšie vyjadriť svoj osobný význam.

Jazykový význam „priepasti“ nás pobáda uvedomiť si obrovský svet v celej jeho rozmanitosti, vznešenosti a jedinečnosti.

Národný význam „vírivky“ vám umožňuje cítiť zložitosť sveta, prepojenie a podmienenosť všetkých jeho javov.

Tretí jazykový význam nám ukazuje svet vo vnímaní básnika, plný problémov a rozporov.

Tu sa otvára ďalšia asociácia Mandelstam, ktorá bude prechádzať celou básňou – ide o porovnanie života s vodným živlom, ako naznačujú prvé dva významy slova „priepasť“. Toto porovnanie nie je nové. Od staroveku ľudia porovnávali život s riekou, morom, oceánom.

Slová „globálny“, „priepasť“ odkazujú na tradičný básnický slovník a dodávajú začiatku verša vážnosť, vznešenosť a dokonca aj určitú vážnosť.

Ďalší riadok obsahuje ďalší kľúčové slovo- "drez". Básnik sa prirovnáva k mušli bez perál. Čo znamená toto porovnanie? Prečo umývadlo? Odpovedí môže byť veľa. Ako už bolo uvedené, toto je špecifikum poézie.

Po prvé, škrupina je niečo, čo by malo obsahovať niečo cenné, drahé, perlu. Aj básnik musí mať svoju „perlu“. Musí mať talent, duchovné bohatstvo. Bez nich nie je zmysel jeho existencie a tvorivosti.

Po druhé, umývadlo je malý uzavretý priestor. Toto je básnikov vlastný malý svet, ktorý vám umožňuje zachovať si odlišnosť, originalitu, svoj vlastný svetonázor. Niet divu, že existuje výraz „liezť do svojej ulity“.

Po tretie, sú tu spievajúce mušle, ktoré odrážajú zvuk vĺn. Takže básnik musí ozvenu života, ak chce byť skutočným básnikom.

Po štvrté, škrupina je niečo krehké, krehké. V prvom riadku poslednej strofy to básnik povie: "A krehká škrupina steny." Rovnako ako táto škrupina, aj básnik je svojím spôsobom veľmi zraniteľný a bezbranný.

Po piate, umývadlo je vždy niečo neobvyklé, originálne vo forme. Aj básnik je vždy rozmarný a zvláštny.

V riadku „Som vyhodený na breh“ Mandelstam pokračuje vo svojom spojení s morom. Tak ako môže vlna náhodne vymrštiť škrupinu na breh, tak aj človek jedného dňa z vôle osudu „vstúpi“ do života, narodí sa na svet.

Zaujímavé je slovo „breh“. Jeho lingvistický význam je okraj zeme pri vode. Blízko! Ale nie vo vode! A básnik porovnával vodu so životom. Takže tu chce básnik zdôrazniť svoju izoláciu od života. Toto oddelenie je vnútorné, nie vonkajšie. "Nie z tohto sveta" - tento výraz, ktorý existuje v jazyku, prekvapivo presne vyjadruje to, čo mal básnik na mysli.

Zaujímavé je tu aj slovo „vyhodiť“. Pri porovnaní so synonymom „vykonaný“ pochopíme, že dej vyjadrený prvým slovom sa vyznačuje náhlosťou a náhodnosťou. Je zrejmé, že básnik chce poukázať na náhle, náhodné zrodenie človeka na svet, a teda jeho úplnú nepripravenosť na vnímanie života.

— Ľahostajne peníš vlny.

V tejto línii Mandelstam porovnáva spenené more s pokojne plynúcim životom, s prirodzeným chodom času, s vývojom prírody, ktorá je večná a nezávislá od ľudský život z ľudských pochybností a problémov. Vnútroštátny význam kombinácie „pena vlny“ je rovnaký ako „tok“. A toto slovo medzi jeho jazykovými významami má prenesený význam – ísť, prejsť, prúdiť – o čase, stave. Prítomnosť obrazného významu nás vedie k správnemu a rýchlemu pochopeniu poetického významu frázy.

Mandelstam je majstrom poetického slova. Je to s ním vždy harmonické, krásne, trochu vznešené. Preto je v jeho slovnej zásobe množstvo poetických slov. „Screw the waves“ – tento výraz sa vzťahuje na tradičný poetický slovník. Zachováva zvýšený tón v prvej strofe. Je zaujímavé, že básnik nezneužíva poetizmy. Postupne ich vsúva do látky verša, utkaného najmä zo všeobecnej jazykovej slovnej zásoby.

Zaujímalo by ma, aký význam má slovo „spievať“ v slovnom spojení „nepoddajne spievať“ z ďalšieho riadku. Jeho lingvistický význam je dosť široký: robiť hudobné zvuky hlasom (Ozhegovov slovník). Šírka národného významu sťažuje pochopenie osobného. Môžeme ponúknuť veľa možností, ako ju interpretovať, bez toho, aby sme vedeli, čo mal básnik na mysli. Ale Mandelstam nám dáva „háčik“ tým, že obmedzuje význam na slovo „nezvládnuteľný“. Význam tohto slova je „nemať vzájomné porozumenie“. Hovoríme teda o nesúlade života a vnútorného sveta básnika.

Čo znamená „nekonzistentnosť“? Každý človek má svoj vlastný svetonázor, svoj vlastný pohľad na život, svoju vlastnú „melódiu“. A nie vždy sa zhoduje s „melódiou“ väčšiny. Život nezodpovedá ideálom básnika, jeho predstavám, predstavám. Nevie nájsť styčný bod medzi svojim vnútorným svetom a vonkajším svetom. Nikdy sa nevie dohodnúť so životom, s ľuďmi. A bez toho sa nemôže stať skutočným básnikom. Mimochodom, samotná fráza „spievaš neovládateľne“ je v jazyku neprijateľná. Básnik kombinuje dve slová, ktorých význam znamená rôzne činy: „hovoriť“ a „spievať“. Takáto kombinácia je možná len v autorovom kontexte, kde nadobúda iný, osobný význam.

„Ale budeš milovať, oceníš

Zbytočná škrupina klamstva."

Tieto dva riadky sú veľmi zaujímavé. V prvom rade nás zaujíma, či je slovo „zbytočné“ metaforickým epitetom, alebo zostáva na úrovni jazykového významu „nadbytočný, nepotrebný“ (Ozhegov)? Na prvý pohľad áno. Koniec koncov, umývadlo môže byť zbytočné. Človek to nemusí potrebovať, pretože v tom nie je žiadna perla, nič drahé a pre neho užitočné. Ale môže byť človek (a vieme, že poetický význam slova „škrupina“ je presne takýto), aj ten najobyčajnejší, bez talentu? Čo znamená „nepotrebné“? Kto to nepotrebuje? ľudia? Príroda? Kto sa zaviaže určiť kritérium nevyhnutnosti a zbytočnosti? Ak sa raz človek z vôle osudu narodí na svet, príroda už v jeho existencii vidí nejaký zmysel. Máme metaforu. Ukázalo sa, že pre básnika je „zbytočný“ – nemá vysoký účel, obyčajný.

„Škrupiny klamstiev“ sú tiež metaforou. Prečo klamať? Jazykový význam tohto slova je zámerné prekrúcanie pravdy, lož (Ozhegov). Čo básnik prekrúca? A aká je tu pravda? Porovnajme dva riadky básne: "Možno ma nepotrebuješ ..." a "Zbytočné škrupinové lži." Ak v prvej línii básnik ešte pochyboval o svojej priemernosti, tak v druhej sa ňou priamo nazval. Možno je to lož básnika? Ale osobný význam tohto slova je oveľa hlbší ako národný. Básnik sa skutočne nazýva priemernosťou, bez talentu, hoci sám v sebe cíti talent, sily, ktoré ho dokážu odlíšiť od iných ľudí. Ale to je len predtucha, je ešte mladý. Ktovie, ako jeho osud dopadne? Má naozaj iskru talentu? Tieto pochybnosti tvoria sémantiku slova „lož“ v básni.

Vráťme sa k slovu „škrupina“. V prvej strofe ho básnik používa s porovnávacou spojkou „ako“. „Ako ulita bez perál,“ píše a porovnáva sa s ulitou. V druhej strofe nepoužíva porovnávaciu spojku. Básnik jednoducho napíše „Nepotrebná škrupina klamstva“, pričom sa už nezmieňuje. Rovnakým spôsobom použije toto slovo vo všetkých nasledujúcich strofách. Treba si tiež uvedomiť, že ak v prvej strofe použije zámeno „ja“, tak v tretej nahradí slovo „škrupina“ zámenom „ona“. Možno má takýto prechod z prvej osoby do tretej nejaký význam? Možno sa básnik presúva od seba, od svojich problémov k problémom zložitosti stávania sa, hľadania seba samého ako človeka vo všeobecnosti? A slovo „škrupina“ nadobúda iný kontextový význam? Trochu sa rozširuje. Teraz to nie je len autor, lyrický hrdina, je človek vo všeobecnosti.

Kým individuálno-autorský význam slova „škrupina“ sa rozširuje, poetický význam slova „noc“ sa zužuje. Mandelstam toto slovo v básni nepoužíva a nahrádza ho zámenom „ty“. A to umožňuje básnikovi zbaviť sa globálnosti obsiahnutej vo významoch slova „noc“ a slovného spojenia „priepasť sveta“, ako aj zúžiť kontextový význam slova „noc“ v druhej strofe. Teraz je to už len pozemský život ľudí. Koniec koncov, iba ľudia môžu pochopiť básnikove pochybnosti, „milovať“ a „oceniť“ ho. Básnik teda rozvíja svoju myšlienku v básni a voľne mení sémantiku slov, zužuje ju a rozširuje. Pomáha mu v tom používanie zámen.

"Budeš ležať vedľa nej na piesku."

Na každom slove v tomto riadku záleží. V Mandelstamovej poézii nie sú vôbec žiadne náhodné slová. Každý musí niesť sémantickú záťaž. Pozrime sa na to na príklade tohto riadku. Úloha zámen „ty“, „s ňou“ už bola povedané. Je slovo „piesok“ náhodné? Prečo Mandelstam nahradil slovo „breh“ slovom „piesok“? Nechcel si opakovať? Zrejme to nie je len tak. Charakteristickým rysom Mandelstamovej poézie je, že pochopenie poetického významu jedného slova je spravidla podnecované iným, ktorého jazykový význam je bližší kontextuálnemu. V tomto prípade je takým náznakom slovo „napučiavať“ z posledného riadku tejto strofy, v ktorej básnik hovorí o túžbe cítiť a pochopiť každé kolísanie života. Piesok - povrch je nepevný, poddajný. Iba takýto povrch je schopný odrážať vibrácie. Ukazuje sa, že túžba básnika je realizovateľná. Znamená to, že je v ňom pripravenosť vnímať a chápať život.

Význam nasledujúcej frázy „budeš ležať vedľa mňa“ by sa mal chápať takto: básnik dúfa, že život napriek tomu nájde bod kontaktu s jeho vnútorným svetom, ako keď sa vlna dotkne škrupiny. Význam slova "blízko" je blízko, blízko . To znamená, že básnik sa nechce rozlúčiť so svojou odlišnosťou. Dúfa, že ho život „neprevalcuje“ a nezničí už aj tak „krehkú škrupinu“ jeho sveta; ona len opatrne „ľahni vedľa “, vám umožní cítiť svet a život iných a zároveň si zachovať svoje „ja“.

"Budeš nosiť svoje rúcho."

Samozrejme, východiskom pre pochopenie poetického významu riadku je slovo „rúcho“. Ozhegovov slovník poskytuje nasledujúci výklad: riza - rúcha, oblečenie kňaza na bohoslužby. Slovo teraz v jazyku má vysoké slávnostné zafarbenie. Ale v tomto prípade s najväčšou pravdepodobnosťou aktualizované staroveký význam slová sú vo všeobecnosti oblečením, keďže v metaforickom obraze človek necíti nadšenie, vážnosť, nezodpovedá to všeobecnému tónu strofy. Životné rúcho pre básnika je neoddeliteľným spojením s realitou, atmosférou zapojenia do všetkého, čo sa deje okolo.

„Ste s ňou nerozlučne spätý

Nafúkne sa obrovský zvon.

Najzaujímavejšia je tu kombinácia „zvonových bobtnání“. Nie je možné okamžite sa dostať k jeho obsahu. Na začatie porozumenia je samozrejme potrebné celoštátne významy slov. Jazykový význam slova „napučiavať“ je tmavé vlnenie na vodnej hladine, vibrácie tejto hladiny. Básnik porovnáva vodný živel so životom. Hovoríme teda o výkyvoch, zmenách v živote. Národný význam slova "zvonček" je kovový výrobok vo forme dutého zrezaného kužeľa s zvončekom zaveseným vo vnútri (Ozhegovov slovník). Zvonenie je tiež vibrácia. To znamená, že „zvon bobtnaní“ je niečo, čo šíri vibrácie života, nejaký druh vitálneho impulzu. Spojiť človeka s týmto impulzom znamená dať mu možnosť precítiť a pochopiť každý výkyv, zmenu v živote, úplne s ním (“nerozlučne”) splynúť.

Swell je malé kolísanie, sotva postrehnuteľné. Bell - niečo silné, hlasné, ostré. Táto sila je posilnená slovom „obrovský“. Nezvyčajné spojenie týchto dvoch slov umožňuje básnikovi zdôrazniť na jednej strane citlivosť na najmenšiu zmenu v živote a na druhej strane mnohorakosť a rôznorodosť týchto zmien.

Štvrtá strofa je trochu odlišná od predchádzajúcich. Nenájdeme v ňom vysokú, ťažkopádnu slovnú zásobu. Naopak, objaví sa slovná zásoba domácnosti: „steny“, „dom“. Mandelstama prezradia snáď len „šuchoty peny“. Toto má svoje vysvetlenie. Strofa hovorí o túžbe básnika splynúť so životom vo všetkých jeho prejavoch. A táto túžba sa odráža v zredukovanejšej povahe slovnej zásoby.

Druhá veta tejto strofy znie trochu nezvyčajne: "Ako dom neobývaného srdca." „Nebytový“ zvyčajne hovoríme o dome. Chcem len vymeniť slová a povedať: "Ako neobývaný dom srdca." Ale cítime, že sa mení aj význam riadku. „Neobývaný“ sa z prídavného mena vyjadrujúceho znak srdca mení na prídavné meno vyjadrujúce znak domu.

Čo je pre básnika dôležitejšie? čo tým myslel? Na túto otázku sa podľa mňa nedá jednoznačne odpovedať. Na jednej strane dom nemôže byť nebytový, ak v ňom už býva srdce, no v nasledujúcich riadkoch sa píše, že je to dom a nie srdce, ktoré bude naplnené „hmlou, vetrom a dažďom“, ktoré znamená, že sa stane „obytným“. Podľa mňa je to práve prípad, keď Mandelstam jedným prídavným menom vyjadril znaky dvoch javov naraz. „Neobývané,“ hovorí o srdci, čo znamená srdce, v ktorom nie je život, ktorý s ním nebije v čase. A zároveň básnik vie, že čitateľ, ktorý začne chápať líniu od národných významov slov, si prídavné meno určite spojí so slovom „dom“. To mu umožňuje sprostredkovať ďalší poetický význam: „neobývaný dom“ - vnútorný svet básnika, bez životných dojmov.

„Naplňte šepotom peny,

Hmla, vietor a dážď."

Nie je možné presne predpovedať, čo básnik myslel slovami „šuchot peny“, „hmla“, „vietor“, „dážď“. Myslím, že každý čitateľ si ich naplní vlastným osobným významom. Podľa môjho názoru ich poetický význam - rôzne prejavyživota.

Sústreďme sa len na slovo „šepká“. Je to ako dvojitá metafora. Jeho národný význam je tichá reč, v ktorej sa zvuky vyslovujú bez účasti. hlasivky(Ožegov). V spojení so slovom „pena“ v jeho jazykovom význame „bublajúca sa hmota tvorená kvapalinou“ nadobúda iný význam – hluk peny. Ale v básni básnik prehodnocuje význam slova „pena“. Dostáva iný kontextový význam a zároveň sa mení aj význam slova „šepká“. Teraz je to prejav života.

Zaujímavá je aj gramatická podoba slova. V jazyku má podobu jednotného čísla. Mandelstam používa množné číslo, čo dáva metaforickému obrazu trochu inú sémantickú konotáciu. Šepot je jediný zvukový prúd a šepot je množstvo zvukov. Tak ako škrupina dokáže sprostredkovať zvukový chaos morského dna, tak aj vnútorný svet básnika ako citlivý radar dokáže prebrať všetku polyfóniu a všetku rozmanitosť okolitého sveta.

Až teraz, po hlbokom lingvistickom rozbore, možno hovoriť o pochopení všeobecného významu básne. Toto je zjavenie mladého dvadsaťročného muža, ktorý v sebe objavil básnika, možno bizarného, ​​zvláštneho, ale skutočného. Sám trpí svojou nepodobnosťou, preto zostáva mnohými neprijatý, no vášnivo túži pochopiť život a byť ním pochopený. Verí vo svoje povolanie, osud, cíti, že dokáže veľa. Ale ako sa zmení jeho život, osud? Podarí sa mu rozdúchať iskru svojho talentu? V tejto ťažkej chvíli nachádzame básnika.

Moderní výskumníci o poetike Mandelstama

AT posledné roky objavilo sa veľa článkov o diele Mandelstama av súvislosti s mojím výskumná práca bolo veľmi zaujímavé zistiť, ako mu rozumejú iní, čo v básnikovi objavili. Bolo obzvlášť dôležité zvážiť túto otázku z hľadiska problému interakcie jazyka a psychológie osobného vnímania: aké odlišné je vnímanie toho istého textu Iný ľudia(podľa stupňa rozvoja, vzdelania, záujmov, veku), do akej miery jazyk toto vnímanie viac-menej adekvátne.

Moju pozornosť upútal článok „Mandelštamova ulica“ od Yu.Karabchievského, uverejnený v prvom čísle časopisu „Mládež“ na rok 1991. Autor si v ňom všíma niektoré kuriózne črty Mandelstamovej poetiky, ktoré moje postrehy doplnili a prehĺbili.

“Mandelstamov verš nezobrazuje realitu a ani ju neodráža – on ju modeluje. Každá báseň je pokusom sprostredkovať pocit pohľadu, cítenia, pokusom o modelovanie skutočného zmyslového vnímania,“ poznamenáva autor.

Yu.Karabchievsky upozorňuje na originalitu básnického obrazu básnika, ktorý vzniká a rozvíja sa pred našimi očami, preto „každý Mandelstamov verš je objavom, alebo skôr večným, nikdy nekončiacim objavom“.

Zaujali ma najmä názory kritika na „kúzlo slova“ básnika. „Všetka energia Mandelstamovho verša je zameraná na nájdenie mena pre objekt, a nie na nájdenie, ale na obnovenie objektívne existujúceho,“ píše Yu.Karabchievsky. – Každý predmet, každý predmet verša má dve formy existencie, dva portréty, dva obrazy. Prvým je triviálny „zväzok asociácií“, ten očakávaný okruh asociácií, ktorý vzniká v našej mysli pri vyslovení známeho názvu predmetu, predmetu samotného. Druhý obraz – u nás neznámy bez pomoci básnika, nedostupná duša veci – jej poetické vymedzenie s vlastným zväzkom asociácií.

Pripomeňme si O. Mandelstama: „A okolo veci sa slovo voľne túla ako duša okolo opusteného, ​​no nezabudnuteľného tela.“ Podľa autora článku je kúzlo slova v hľadaní poetického názvu subjektu a „celá jemnosť je nájsť vzdialenosť medzi „dušou“ a „telom“, aby vyhnúť sa na jednej strane uzemňovaniu a banalite a na druhej strane strate akéhokoľvek skutočného citu."

Tieto úvahy Yu.Karabchievského mi otvorili druhú stranu Mandelstamovho slova, umožnili mi pochopiť a precítiť jeho básne hlbšie.

V básnikovom dvojzväzkovom vydaní, ktoré vyšlo v roku 1990, je článok S. S. Averintseva „Osud a posolstvo Osipa Mandelstama“, v ktorom rozoberá črty Mandelstamovej poetiky. Časť Averintsevovej tvorby je venovaná rozboru raného obdobia básnikovej tvorby, ku ktorému patrí báseň „Sink“.

V článku som našiel myšlienky podobné môjmu vnímaniu. Autor píše: „Všetci chlapci vždy cítili niečo podobné. Bolesť z prispôsobovania sa svetu dospelých, a čo je najdôležitejšie, diskontinuita duchovného života, ktorá je obzvlášť pociťovaná... Nadšenie je chránené a vyvážené sebaovládaním, triezvym rozdielom medzi domácou okenicou a „éterickým svetom“ neľudskej priepasti vesmíru. Mandelstamova cesta k nekonečnu vedie cez brať vážne konečné, cez pevné nastavenie akejsi antologickej hranice.

Ešte viac zaujímavá práca, obsahujúci rozbor „Shell“, je článok V.V. Rogozinského „Našla podkovu“ („Ruský jazyk a literatúra v stredných vzdelávacích inštitúciách Ukrajinskej SSR“ č. 9, 1989). Rogozinsky videl v tejto básni hlbší zmysel, než som ja cítil.

Zdalo sa mi, že táto báseň je o ťažkom období ľudského života – o vstupe do života. Rogozinsky videl za zložitými metaforickými obrazmi básnika problém vzťahu medzi vnútorným svetom jednotlivca a hlbinami vonkajšieho priestoru. „Človek – civilizácia – vesmír – to sú tri horizonty, ku ktorým smerovala myšlienka básnika. Znepokojoval ho najmä problém „človek a vesmír“, píše Rogozinsky v článku. „Noc“ je pre neho priepasť vesmíru. "Sink" - vnútorný svet človeka.

„Človek je v porovnaní s vesmírom zanedbateľný ako malé zrnko piesku, ako kryštál soli, ktorý sa môže kedykoľvek rozpustiť. Ale zároveň je skvelý. Jeho myseľ je schopná pojať samotný Vesmír, v ktorého bezhraničnom oceáne sa Zem vznáša a spolu s ňou sa vo vesmíre pohybujú civilizácie, národy, kontinenty. A nech som slabý, nech je moje telo ako „krehká škrupina steny“, ale moja duša pohltila oblohu aj vzdialené svety ... “píše autor.

Tento rozpor vo vnímaní textu má podľa mňa viacero príčin. Po prvé, primerané pochopenie je v zásade nemožné a po druhé, spojenie medzi metaforickým významom a všeobecným jazykom v Mandelstamových básňach je také zložité a nestabilné, že to umožňuje rôzne interpretácie. Nie je náhoda, že táto báseň je v mojom ponímaní jednoznačne filozofického zamerania, niektorí čitatelia sa zvyknú odvolávať na ľúbostné texty. A nie je potrebné ich považovať za nesprávne. To znamená, že za Mandelstamovými obrázkami videli niečo úplne iné. Po tretie, Mandelstamove metafory sú podľa mňa také zložité a mnohostranné, že skrývajú rôzne významy. Zdá sa, že metaforický význam pulzuje od povrchnejšieho k hlbšiemu významu. Báseň sa „rozpína“ ako kruhy na vode: od úzkeho významu k širšiemu. Pre mladého muža je dôležité všetko: jeho vlastný osud a účel básnika vo všeobecnosti a vzťah jednotlivca s priepasťou vesmíru. Všetky tieto problémy existujú v jeho mysli spoločne. A Mandelstamova zručnosť spočíva v tom, že dokázal vytvárať metaforické obrazy, ktoré sprostredkúvajú túto jednotu, nedeliteľnosť a rôznorodosť ľudského vedomia. Ďalšia vec je, že nie každý čitateľ dokáže pochopiť všetky tieto významy. Pre niektorých zostane najhlbší z nich skrytý za narážkami. Preto rozdiel vo vnímaní Mandelstamových básnických diel.

Experimentujte

AT nedávne časy nás, stredoškolákov, čaká veľmi akútna úloha osvojiť si vedomosti a zručnosti potrebné na vnímanie, porozumenie a interpretáciu textov rôznych štýlov a žánrov. Spája sa v ňom jazyk a jeho umelecká a výrazová funkcia fikcia. Vlastnosti a možnosti všetkých jednotiek jazyka sa teda musíme naučiť pomocou literárneho textu alebo na textovej báze.

Lingvistické štúdium textu sa považuje za spôsob výchovy kultúry vnímania a porozumenia textu, teda tých jazykových prostriedkov, ktoré si autor zvolil na stelesnenie svojho autorského zámeru. Autorov zámer je odhalený na základe čitateľského dešifrovania významu jazykových foriem (štruktúr), ktoré umelec používa.

Žiaľ, v škole nie je veľa žiakov, ktorí sú schopní do hĺbky pochopiť básnický text. Prinajlepšom poznajú definíciu metafory alebo personifikácie, vedia ich v texte nájsť, ale nerozumejú ich podstate, nevidia asociatívne väzby, nechápu mnohostrannosť významu a nesnažia sa ju pochopiť. Ale napríklad práca na metafore prispieva k rozvoju mentálnych schopností, učí vás myslieť, analyzovať a syntetizovať, hľadať vzťahy príčiny a následku, nadväzovať spojenie medzi predmetmi a javmi a samozrejme tvoriť.

Aby som zistil, akú pomoc môže poskytnúť lingvistický rozbor pri interpretácii literárneho textu, v 11. ročníku strednej školy č. 12 som pod vedením učiteľky ruského jazyka a literatúry Makarovej I.A. Deti mali prečítať báseň O. Mandelstama „The Shell“ a písomne ​​odpovedať na nasledujúce otázky: Aké pocity ste mali po prečítaní básne? Podarilo sa vám pochopiť jeho význam? O čom autor píše?

Rozbor písomných prác umožnil rozdeliť deti do troch skupín. Do prvej skupiny patrili tí, ktorým sa báseň nepáčila, pretože sa ukázala ako nezrozumiteľná. Ich odpovede boli kategorické: „Tá báseň sa mi nepáčila. Nerozumiem. Niektoré nezrozumiteľné výrazy. Tých chlapov bolo málo. Druhú skupinu charakterizovali takéto odpovede: „Nerozumel som tej básni. Ale páčilo sa mi to podľa ucha a prečo sa mi to páčilo, neviem to slovami vysvetliť. Točí sa v hlave, ale na jazyk sa nedostane. Deti v tretej skupine sa snažili odhaliť význam básne. Zároveň mnohí z nich sami intuitívne prešli na jazykovú analýzu. Tu sú riadky z jedného diela: „Slovo „noc“ básnik nepoužíva v tom zmysle, že ide o temný čas dňa. Toto je temné obdobie v jeho živote. Toto je čas odcudzenia, keď mu nikto nerozumie.“ Je vidieť, že študentka našla priechodný obraz básne, cítila, že má pred sebou rozšírenú metaforu (len jav nepomenovala), snažila sa vysvetliť jej význam a dokonca korelovať s priamym významom. Niektorí chlapci pochopili nejednoznačnosť básne. A v jednom diele bolo niečo ako pokus o pochopenie metaforického systému básne (opäť, samozrejme, bez použitia termínu): „Niektoré výrazy nie sú celkom jasné. Ale postupne sa tieto nezrozumiteľné frázy zrazu otvárajú.

Takmer všetci chlapci teda emocionálne reagovali na báseň, ale len málo z nich pochopilo význam. Preto sa v prácach pokračovalo. Teraz však deti dostali otázky, ktoré im mali pomôcť zapamätať si pojem metafora: Čo sťažuje pochopenie básne? Čo je na jazyku nezvyčajné? Aký je názov tohto fenoménu? Potom sme v básni hľadali prierezové obrázky (noc, priepasť sveta, škrupina) a snažili sme sa na základe otázok pochopiť, prečo sú za také považované: priamy význam máte tieto slová v jazyku? Aké znaky skutočných predmetov a javov tvorili základ metaforického obrazu? Aký význam majú tieto slová v básni? Prečo mohol vzniknúť taký pomer priamych významov k obrazným?

Nasledujúce otázky boli položené ako súhrnné otázky:

1) Zmenilo sa vaše vnímanie básne po analýze? Ak áno, ako?

2) Význam akých metafor v básni zostal pre vás záhadou? Prečo si myslíš?

3) Dá sa úplne vystihnúť význam, ktorý autor do metafor vložil? Je to dobré alebo zlé?

4) Je možné sa na metafory, ktoré ste analyzovali, pozerať inak? Aké sú na to dôvody vo významoch slov?

Zaujímavé bolo porovnanie prvej (po prvom prečítaní) a druhej (po analýze) verzie vnímania básne. Tu sú úryvky z niektorých prác.

„Škrupina je krehká, tajomná, v bežnom živote nie je potrebná, prázdna vec, ale je krásna, nezvyčajná. Škrupina je akýmsi snom, ktorý počas života ukazuje básnikovi cestu k niečomu vznešenému, krásnemu.“

„Lyrický hrdina je zraniteľný, neistý sám sebou, zdrvený „nocou“ (životom), strašným, neistým, mimozemským prostredím. A dúfa, že sa mu budú venovať, vezmú ho pod ochranu a život opäť nájde zmysel.

„Umývadlo pre básnika súvisí s jeho bývalým životom. Do určitého veku žil so svojou detskou predstavivosťou a veril, že život pred ním je krásny, ako z rozprávky, v ktorej dobro vždy zvíťazí. Prichádza však bod zvratu („Som vyvrhnutý na tvoj breh“) a človek, ktorý čelí ťažkostiam, vidí, že život nie je len krásny, ale má aj svoje zákony. Osud je niekedy láskavý aj krutý.

"Ide o lyrickú báseň s hlbokým filozofickým významom, podtextom, v ktorej básnik spája obrovský svet s vnímaním, s pocitmi jednotlivca."

Neprekvapilo ma, že moji spolužiaci mali na túto báseň rôzne asociácie. Písali o láske a osamelosti, o vzťahu osobnosti a moci, o úlohe človeka v živote vesmíru. To len potvrdilo moju myšlienku, že každý čitateľ má svoje osobné významy. Štúdium diel ukázalo, že lingvistická analýza pomohla preniknúť do zložitého sveta Mandelstamových metaforických obrazov. Samozrejme, nie každý pochopil hlboký zmysel básne. Ale pokúsili sa o to, dokonca aj tí, ktorí najprv kategoricky neprijali „nepochopiteľného“ básnika.

závery

Interpretácia metafor, a najmä rozšírených metafor, je niekedy ťažká a vyžaduje si od čitateľa príslušné skúsenosti a znalosti, keďže téma metafory môže byť hlboko skrytá v kultúrnom a historickom kontexte. Interpretácia metafor je dielom tvorcu aj interpreta. Pochopenie (rovnako ako vytvorenie) metafory je výsledkom tvorivého úsilia: rovnako málo podlieha pravidlám.

Škála možností interpretácie a chápania metafor je veľmi široká, keďže závisí nielen od kontextu lexikálnej motivácie výrazu, ale aj od celku. komunikačná situácia v ktorej sa táto operácia vykonáva, a najmä o kompetencii adresáta.

Pre používateľov jazykov trénovaných rôznymi spôsobmi sa snahy o vytváranie významu začínajú a končia, možno, vôbec nie priľahlými bodmi tohto rozsahu. Pre človeka, ktorý si zvykol na bohatstvo literárnych textov, orientovaného v modernej poézie a zvyknutý na rôznorodosť hovorovej a praktickej reči leží hranica metaforických procesov úplne inde, než kde leží pre bežného požierača „denného chleba“ televíznych seriálov. Pre jazykového ignoranta to môže byť na mŕtvom bode, blízkom nule – tá najjednoduchšia metaforizácia bude pre neho predstavovať neprekonateľnú významovú bariéru.

Dôležitá tu však nie je len štýlová a jazyková príprava adresáta, ale aj jeho celkový postoj, viera v existenciu či absenciu skrytého významu výrazu, uznanie práva jeho autora vytvárať takéto ťažkosti, viera v hodnotu toho, čo dáva prekonávanie týchto ťažkostí.

Referencie:

1. Averintsev S. S. Osud a posolstvo Mandelstama // Mandelstam O. E. Works, M., 1990.

2. Berezin F. M., Golovin B. N. Všeobecná lingvistika M., 1979.

3. Ulica Karabchievsky Yu. Mandelstam // Mládež, 1991, č. 1.

4. Mandelstam O. E. "Works", M., 1990.

5. Merkin G. S. Zybina T. M., Maksimchuk N. A. Rozvoj reči. Výrazové prostriedky umeleckej reči: Príručka pre učiteľa / Pod generálnou redakciou G. S. Merkina, T. M. Zybina. - M .: OOO "Ruské slovo - náučná kniha", 2002. - 208 s.

6. Moskvin V.P. Štylistika ruského jazyka: Techniky a prostriedky expresívnej a obraznej reči (všeobecná klasifikácia). Časť II: Príručka pre študentov. - Volgograd: Učiteľ, 2004, s. 123-127.

7. Nekrasová E. A. Metafora a jej prostredie v kontexte umeleckej reči, M., 1995.

8. Ozhegov S. I. Slovník ruského jazyka: Ok. 57000 slov / Ed. zodpovedajúci člen ANSSSR N, Yu.Shvedova. - 20. vyd., stereotyp. M.: Rus. yaz., 1988. - 750 s.

9. Rogozinsky V. V. Nájdenie podkovy // „Ruský jazyk a literatúra v stredných vzdelávacích inštitúciách Ukrajinskej SSR“, 1989, č. 9.

metafora rozšírená- metafora postavená na rôznych podobnostných asociáciách. Vietor tu objíma kŕdeľ vĺn silným objatím a vrhá ich vo veľkom meradle v divokom hneve na útesy, láme prach a striekajú smaragdové masívy (Bitter). Lexikálna metafora (mŕtvy, ...... Slovník lingvistických pojmov

Metafora- (z iného gréckeho μεταφορά „prenos“, „obrazový význam“) tróp, slovo alebo výraz používaný v prenesenom význame, ktorý je založený na nepomenovanom porovnaní predmetu s akýmkoľvek iným na základe ich spoločný znak... Wikipedia

METAFORA- METAFÓRA, s, manželky. 1. Typ cesty je skryté obrazné prirovnanie, pripodobnenie jedného predmetu, javu k druhému (napríklad pohár bytia), ako aj obrazné prirovnanie vo všeobecnosti v rôznych druhoch umenia (špeciálne). Symbolický, romantický m. M. v kine, v maľbe... ... Vysvetľujúci slovník Ozhegov

Alegória- (grécka alegória) vyjadrenie abstraktného predmetu (pojem, súd) prostredníctvom konkrétneho (obrazu). Takže. arr. Rozdiel medzi A. a príbuznými formami obrazového vyjadrenia (tropy (pozri)) je v prítomnosti špecifického symbolizmu, ktorý podlieha ... ... Literárna encyklopédia

Akhmadulina- Bella (Isabella) Akhatovna (nar. 1937, Moskva), ruská poetka. B. A. Akhmadulina Narodila sa v rodine zamestnancov, vyštudovala Literárny inštitút (1960). Publikovať začala v roku 1955 v periodikách. V roku 1962 vyšla prvá kniha „String“, v roku 1968 ... ... Literárna encyklopédia

Rečové figúry- V lingvistike neexistuje vyčerpávajúco presná a všeobecne akceptovaná definícia F. r. Samotný výraz sa používa v rôznych významoch (najčastejšie približných). Existuje však tendencia konsolidovať tento výraz a identifikovať jeho jazykový význam. ... ... Lingvistický encyklopedický slovník

V slovnej zásobe sú hlavnými výrazovými prostriedkami chodníky(preložené z gréčtiny - otočka, otočka, obraz) - špeciálne obrazné a expresívne prostriedky jazyka, založené na používaní slov v prenesenom zmysle.

Medzi hlavné typy trópov patria: epiteton, prirovnanie, metafora, personifikácia, metonymia, synekdocha, parafráza (perifráza), hyperbola, litota, irónia.

Špeciálne lexikálne obrazné a expresívne prostriedky jazyka (trópy)

Epiteton(preložené z gréčtiny - aplikácia, doplnenie) je obrazná definícia, ktorá označuje vlastnosť, ktorá je podstatná pre daný kontext v zobrazenom jave.

Od jednoduchá definícia epiteton sa vyznačuje umeleckou expresivitou a obraznosťou. Epiteton je založený skryté porovnanie.

Epitetá zahŕňajú všetky „farebné“ definície, ktoré sú najčastejšie vyjadrené prídavnými menami.

Napríklad: žiaľ osirel Zem(F. I. Tyutchev), sivá hmla, citrónové svetlo, tichý pokoj(I. A. Bunin).

Epitetá môžu byť tiež vyjadrené:

- podstatné mená , pôsobiace ako aplikácie alebo predikáty, poskytujúce obrazný opis subjektu.

Napríklad: čarodejnica - zima; matka - syrová zem; Básnik je lýra, nielen ošetrovateľka jeho duše(M. Gorkij);

- príslovky pôsobiace ako okolnosti.

Napríklad: Vo voľnej prírode stojí sám na severe ..(M. Yu. Lermontov); Lístie sa vo vetre napínalo(K. G. Paustovský);

- gerundiá .

Napríklad: vlny sa rútia, šumia a šumia;

- zámená vyjadrujúci superlatívy nejaký stav ľudskej duše.

Napríklad: Veď tam boli bojové súboje, Áno, hovoria, ešte nejaké!(M. Yu. Lermontov);

- príčastia a čiastkové obraty .

Napríklad: Slávici hrkotajúcimi slovami oznamujú hranice lesa(B. L. Pasternak); Pripúšťam aj vzhľad ... pisárov, ktorí nevedia dokázať, kde včera nocovali, a ktorí nemajú v jazyku žiadne iné slová, okrem slov, nespomínajúc na príbuzenstvo (M. E. Saltykov-Shchedrin).

Vytváranie obrazných epitet sa zvyčajne spája s používaním slov v prenesenom zmysle.

Z hľadiska typu obrazového významu slova, pôsobiaceho ako epiteton, všetky epitetá sú rozdelené na:

metaforické (Sú založené na metaforickom prenesenom význame.

Napríklad: zlatý oblak, bezodná obloha, orgovánová hmla, chodiaci oblak a stojaci strom.

Metaforické epitetá- výrazný znak autorovho štýlu:

Si moje nevädzovo modré slovo
Milujem ťa navždy.
Ako teraz žije naša krava,
Smútok ťahanie slamy?
(S.A. Yesenin. "Takých krásnych som ešte nevidel?");

Ako hltavo svet nočnej duše
Sleduje príbeh svojej milovanej!
(Tjutchev. „Čo kričíš, nočný vietor?“).

metonymický (Sú založené na metonymickom prenesenom význame.

Napríklad: semišová chôdza(V. V. Nabokov); škrabavý pohľad(M. Gorkij); breza veselá Jazyk(S. A. Yesenin).

Z genetického hľadiska epitetá sa delia na:

- všeobecný jazyk (smrteľné ticho, olovené vlny),

- ľudovo-poetické (trvalé) ( červené slnko, prudký vietor, dobrý človek).

V básnickom folklóre epiteton, ktorý spolu s definovaným slovom tvorí ustálenú frázu, vystupoval okrem obsahu napr. mnemotechnická funkcia (gr. mnemo nicon- umenie pamäti).

Neustále epitetá uľahčovali spevákovi, rozprávačovi výkon práce. Akýkoľvek folklórny text je presýtený takýmito, väčšinou „ozdobnými“ epitetami.

« Vo folklóre, - píše literárny kritik V.P. Anikin, - dievča je vždy červené, dobre urobené - láskavé, otec - drahý, deti - malé, mláďa - vzdialené, telo - biele, ruky - biele, slzy - horľavé, hlas - hlasný , mašľa - nízka, stôl - dub, víno - zelená, vodka - sladká, orol - sivá, kvet - šarlátový, kameň - horľavý, piesky - sypké, noc - tmavý, les - stojatý, hory - strmé, lesy - husté, oblak - hrozivé, vetry sú prudké, pole je čisté, slnko je červené, luk je tesný, krčma je kráľ, šabľa je ostrá, vlk je sivý atď.»

V závislosti od žánru sa výber epitet trochu zmenil. Rekreácia štýlu alebo štylizácia folklórnych žánrov zahŕňa rozšírené používanie konštantných epitet. Áno, je ich veľa Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom gardistovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovovi» Lermontov: slnko je červené, oblaky sú modré, koruna zlatá, impozantný kráľ, odvážny bojovník, myšlienka je silná, myšlienka je čierna, srdce je horúce, ramená sú hrdinské, šabľa je ostrá atď.

Epiteton môže zahŕňať vlastnosti mnohých chodníky . Založené na metafora alebo pri metonymia , dá sa kombinovať aj s personifikáciou ... hmlistý a tichý azúrový nad žiaľ osirel zem(F. I. Tyutchev), hyperbola (Jeseň už vie, čo je hlboký a nemý pokoj - Predzvesť dlhého zlého počasia(I. A. Bunin) a iné cesty a postavy.

Úloha epitet v texte

Všetky epitetá ako jasné, „osvetľujúce“ definície sú zamerané na zvýšenie expresivity obrazov zobrazovaných predmetov alebo javov, na zvýraznenie ich najvýznamnejších čŕt.

Okrem toho môžu epitetá:

Posilniť, zdôrazniť akékoľvek charakteristické vlastnosti predmetov.

Napríklad: Na potulkách medzi skalami sa žltý lúč vkradol do divokej jaskyne a osvetlil hladkú lebku...(M. Yu. Lermontov);

Objasnite rozlišovacie znaky predmetu (tvar, farba, veľkosť, kvalita):

Napríklad: Les ako maľovaná veža, orgován, zlatý, karmínový, veselý, pestrá stena stojí nad jasnou pasekou(I. A. Bunin);

Vytvorte slovné spojenia, ktoré sú vo význame kontrastné a slúžia ako základ pre vytvorenie oxymoronu: špinavý luxus(L. N. Tolstoj), brilantný tieň(E. A. Baratynsky);

Sprostredkovať postoj autora k zobrazenému, vyjadriť autorovo hodnotenie a autorovo vnímanie javu: ... Mŕtve slová zapáchajú(N. S. Gumilyov); A vážime si prorocké slovo a ctíme si ruské slovo a silu slova nezmeníme.(S. N. Sergeev-Tsensky); Čo to znamená usmievať sa požehnanie nebo, táto šťastná odpočívajúca zem?(I. S. Turgenev)

Obrazné epitetá zdôrazniť podstatné aspekty zobrazeného bez zavedenia priameho hodnotenia („ v modrej hmle mora», « na mŕtvom nebi" atď.).

V expresívnom (lyrika) epitetá , naopak, vzťah k zobrazenému javu je jasne vyjadrený („ blikajúce obrázky šialených ľudí», « nudný nočný príbeh»).

Treba mať na pamäti, že toto delenie je skôr svojvoľné, keďže obrázkové epitetá majú aj emocionálny a hodnotiaci význam.

Epitetá sú široko používané v umeleckých a publicistických, ako aj v hovorových a populárno-vedeckých štýloch reči.

Porovnanie- Ide o vizuálnu techniku ​​založenú na porovnávaní jedného javu alebo pojmu s iným.

Na rozdiel od metafory porovnanie je vždy binomické : pomenúva oba porovnávané objekty (javy, znaky, akcie).

Napríklad: Dediny horia, nemajú ochranu. Synovia vlasti sú od nepriateľa porazení, A žiara ako večný meteor, Hra v oblakoch, oči straší.(M. Yu. Lermontov)

Porovnania sú vyjadrené rôznymi spôsobmi:

Tvar inštrumentálneho pádu podstatných mien.

Napríklad: Slávik zatúlaná Mládež preletela, Vlna v zlom počasí Radosť utíchla.(A. V. Koltsov) Mesiac sa kĺže ako palacinka v kyslej smotane.(B. Pasternak) Listy lietali ako hviezdy.(D. Samojlov) Letiaci dážď sa na slnku zlatisto leskne.(V. Nabokov) Cencúle visia ako sklenené strapce.(I. Šmelev) Vzorovaný čistý uterák Na brezách visí dúha.(N. Rubtsov)

Forma porovnávacieho stupňa prídavného mena alebo príslovky.

Napríklad: Tieto oči sú zelenšie ako more a tmavšie ako naše cyprusy.(A. Achmatova) Dievčenské oči sú jasnejšie ako ruže.(A. S. Puškin) Ale oči sú modré dňa.(S. Yesenin) Kríky horského popola sú viac hmlisté ako hlbinné.(S. Yesenin) Voľnejšia mládež.(A. S. Puškin) Pravda je cennejšia ako zlato.(príslovie) Svetlejšia ako slnko je trónna sála. M. Cvetajevová)

Porovnateľné obraty s odbormi páčiť, páčiť, páčiť atď.

Napríklad: Ako dravé zviera, do skromného príbytku Víťaz puká bajonetmi ...(M. Yu. Lermontov) Apríl sa pozerá na vtáčí let s očami modrými ako ľad.(D. Samojlov) Tu je každá dedina taká láskavá, Akoby v ňom bola krása celého vesmíru. (A. Yashin) A postavte sa za dubové mreže Ako zlí duchovia lesa, pne.(S. Yesenin) Ako vták v klietke, Srdce poskočí.(M. Yu. Lermontov) moje verše, ako vzácne vína, Budete na rade.(M. I. Cvetaeva) Blíži sa poludnie. Oheň horí. Ako oráč, boj spočíva. (A. S. Puškin) Minulosť, ako dno mora, sa rozprestiera ako vzor v diaľke.(V. Bryusov)

Za riekou v nepokoji
rozkvitnutá čerešňa,
Ako sneh cez rieku
Vyplnil steh.
Ako ľahké fujavice
Ponáhľali sa zo všetkých síl
Akoby labute lietali
Spadol chmýří.(A. Prokofiev)

S pomocou slov podobné, takto.

Napríklad: Vaše oči vyzerajú ako oči opatrnej mačky(A. Achmatova);

Pomocou porovnávacích viet.

Napríklad: Zlaté lístie vírilo v ružovkastej vode na rybníku, Ako motýle, k hviezde letí svetelný kŕdeľ S blednutím. (S. A. Yesenin) Dážď seje, seje, seje, od polnoci mrholí, Ako mušelínový záves visiaci za oknami. (V. Tushnova) Husté sneženie, točenie sa, pokrylo výšiny bez slnka, Akoby potichu lietali stovky bielych krídel. (V. Tushnova) Ako keď strom zhadzuje listy Preto púšťam smutné slová.(S. Yesenin) Ako kráľ miloval bohaté paláce Tak som sa zamiloval do starých ciest a modrých očí večnosti!(N. Rubtsov)

Porovnania môžu byť priame anegatívne

Negatívne prirovnania sú charakteristické najmä pre ústnu ľudovú poéziu a môžu slúžiť ako spôsob štylizácie textu.

Napríklad: Nie je to konský vrch, nie ľudské reči... (A. S. Puškin)

Špeciálnym typom porovnávania sú rozšírené prirovnania, pomocou ktorých možno zostaviť celé texty.

Napríklad báseň F. I. Tyutcheva “ Ako horúci popol...»:
Ako horúci popol
Zvitok dymí a horí
A oheň je skrytý a hluchý
Slová a riadky požierajú -

Takže môj život bohužiaľ tlie
A každý deň dym zmizne
Tak postupne vychádzam von
V neznesiteľnej monotónnosti! ..

Oh, nebo, keby len raz
Tento plameň sa vyvinul podľa vôle -
A bez chradnutia, bez mučenia podielu,
Zažiaril by som – a vyšiel von!

Úloha prirovnaní v texte

Prirovnania, podobne ako epitetá, sa v texte používajú na zvýraznenie jeho obraznosti a obraznosti, vytvorenie živších, výraznejších obrazov a zvýraznenie, zdôraznenie akýchkoľvek významných čŕt zobrazených predmetov alebo javov, ako aj vyjadrenie autorovho hodnotenia a emócií.

Napríklad:
Páči sa mi to môj priateľ
Keď sa slovo roztopí
A keď spieva
Teplo sa rozlieva cez linku,
Aby sa slová červenali zo slov,
Tak, že idú do letu,
Stočený, bojoval spievať,
Jesť ako med.
(A. A. Prokofiev);

V každej duši sa zdá, že žije, horí, žiari, ako hviezda na oblohe, a ako hviezda zhasne, keď po dokončení svojej životnej cesty vyletí z našich pier ... Stáva sa, že zhasnutá hviezda pre nás, ľudí na zemi, horí ďalších tisíc rokov. (M. M. Prishvin)

Prirovnania ako prostriedok jazykovej expresivity možno využiť nielen v literárnych textoch, ale aj v publicistických, hovorových, vedeckých.

Metafora(preložené z gréčtiny - prevod) je slovo alebo výraz, ktorý sa používa v prenesenom zmysle na základe podobnosti dvoch predmetov alebo javov na nejakom základe. Niekedy sa hovorí, že metafora je skryté prirovnanie.

Napríklad metafora V záhrade horí oheň z červeného jarabiny (S. Yesenin) obsahuje porovnanie jarabinových kief s plameňom ohňa.

Mnohé metafory sa stali bežnými v každodennom používaní, a preto nepriťahujú pozornosť, stratili obraznosť v našom vnímaní.

Napríklad: prasknutie banky, obeh dolára, závrat atď.

Na rozdiel od porovnávania, v ktorom sa dáva aj to, čo sa porovnáva, aj to, čo sa porovnáva, metafora obsahuje len to druhé, čo vytvára kompaktnosť a obraznosť použitia slova.

Metafora môže byť založená na podobnosti predmetov v tvare, farbe, objeme, účele, pocitoch atď.

Napríklad: vodopád hviezd, lavína písmen, ohnivá stena, priepasť smútku, perla poézie, iskra lásky atď.

Všetky metafory sú rozdelené do dvoch skupín:

1) všeobecný jazyk ("vymazané")

Napríklad: zlaté ruky, búrka v šálke, hory prenes, struny duše, láska vyhasla ;

2) umelecký (individuálne-autorské, poetické)

Napríklad: A hviezdy zhasnú diamantové vzrušenie v bezbolestnom chlade úsvitu (M. Voloshin); Prázdne nebo čisté sklo(A. Achmatova); A modré oči, bezodný kvet na vzdialenom brehu. (A. A. Blok)

Metafory Sergeja Yesenina: oheň z červeného horského popola, breza veselý jazyk hája, chintz z neba; alebo Septembrové krvavé slzy, premnoženie dažďových kvapiek, lucernové buchty a striešky u Borisa Pasternáka
Metafora je parafrázovaná do prirovnania pomocou pomocných slov. páčiť, páčiť, páčiť atď.

Existuje niekoľko typov metafor: vymazané, rozšírené, realizované.

Vymazané - bežná metafora, ktorej obrazný význam už nie je cítiť.

Napríklad: noha stoličky, čelo postele, list papiera, hodinová ručička atď.

Na metafore možno postaviť celé dielo alebo veľký úryvok z neho. Takáto metafora sa nazýva "rozvinutá", v ktorej sa obraz "rozvinie", to znamená, že je detailne odhalený.

Takže báseň A.S. Puškina “ Prorok“ je príkladom rozšírenej metafory. Premena lyrického hrdinu na ohlasovateľa vôle Pánovej - básnika-proroka, jeho uhasenie “ duchovný smäd“, teda túžbu poznať zmysel bytia a nájsť svoje povolanie, básnik zobrazuje postupne: “ šesťkrídlový seraf"Boží posol premenil svojho hrdinu" pravá ruka» - pravá ruka, ktorý bol alegóriou sily a moci. Z Božej sily dostal lyrický hrdina iný zrak, iný sluch, iné duševné a duchovné schopnosti. Mohol " pozor“, to znamená pochopiť vznešené, nebeské hodnoty a pozemskú, materiálnu existenciu, cítiť krásu sveta a jeho utrpenie. Puškin zobrazuje tento krásny a bolestivý proces, “ navliekanie"jedna metafora k druhej: oči hrdinu nadobúdajú orlí bdelosť, jeho uši sa plnia" hluk a zvonenie„jazyk života prestáva byť „nečinný a prefíkaný“, odovzdávajúc múdrosť prijatú ako dar, “ chvejúce sa srdce" mení sa v " uhlie horiace ohňom". Reťaz metafor drží pohromade všeobecná myšlienka diela: básnik, ako ho chcel vidieť Puškin, by mal byť predobrazom budúcnosti a odhaľovateľom ľudských nerestí, inšpirovať ľudí svojím slovom, povzbudzovať dobro a pravda.

Príklady rozšírenej metafory sa často nachádzajú v poézii a próze (hlavná časť metafory je vyznačená kurzívou, jej „nasadenie“ je podčiarknuté):
...rozlúčme sa spolu,
Ó, moja svetlá mladosť!
Ďakujem za potešenie
Pre smútok, pre sladké trápenie,
Na hluk, na búrky, na sviatky,
Za všetko, za všetky tvoje dary...
A.S. Puškin" Eugen Onegin"

Pijeme z pohára života
So zavretými očami...
Lermontov "Pohár života"

...chlapec chytený láskou
Pre dievča zahalenú do hodvábu...
N. Gumilyov" Orol zo Sindibádu"

Zlatý háj odhováral
Brezový veselý jazyk.
S. Yesenin Zlatý háj odhováral…"

Smutný a plačúci a smiech,
Prúdy mojich básní znejú
Pri tvojich nohách
A každý verš
Beží, tká živú ligu,
Nepoznali brehy.
A. Blok" Smutný, plačlivý a smiech..."

Zachráňte moju reč navždy pre chuť nešťastia a dymu ...
O. Mandelstam Zachráň moju reč navždy…"

... vrúc, zmývajúc kráľov,
Zakrivená ulica júla...
O. Mandelstam Modlím sa ako súcit a milosrdenstvo..."

Tu vietor silným objatím objíma kŕdeľ vĺn a vrhá ich vo veľkom meradle v divokom hneve na skaly, rozbíjajúc smaragdové masy na prach a striekanie.
M. Gorkij" Pieseň o Petrelovi"

More sa prebudilo. Hrala v malých vlnkách, rodila ich, zdobila strapcovou penou, tlačila sa o seba a lámala ich na jemný prach.
M. Gorkij" Chelkash"

Realizované - metafora , čo opäť nadobúda priamy význam. Výsledok tohto procesu na každodennej úrovni je často komický:

Napríklad: Neovládol som sa a nastúpil som do autobusu

Skúška sa neuskutoční: všetky lístky sú predané.

Ak ste išli do seba, nevracajte sa s prázdnymi rukami atď.

Jednoduchý vtipkár-hrobár v tragédii W. Shakespeara " Hamlet„na otázku hlavného hrdinu o,“ na akej pôde„stratil rozum“ mladý princ odpovedá: „ V našej dánčine". Rozumie slovu pôda„doslova – vrchná vrstva zeme, územie, kým Hamlet znamená v prenesenom zmysle – z akého dôvodu, v dôsledku čoho.

« oh, si ťažký, Monomachov klobúk! "- cár sa sťažuje na tragédiu A.S. Puškina" Boris Godunov". Koruna ruských cárov od čias Vladimíra Monomacha má podobu klobúka. Bola ozdobená drahokamy, tak to bolo „ťažké“ v prenesenom zmysle slova. V obraznom zmysle - Monomachov klobúk» zosobnený « ťažkosť“, zodpovednosť kráľovskej moci, ťažké povinnosti autokrata.

V románe A.S. Puškina " Eugen Onegin» Dôležitú úlohu zohráva obraz Múzy, ktorý odpradávna zosobňoval zdroj básnickej inšpirácie. Výraz „múza navštívila básnika“ má obrazný význam. No Muse – básnikova priateľka a inšpirátorka – sa v románe objavuje v podobe živej ženy, mladej, krásnej, veselej. AT" študentská bunka"Presne Muse" otvoril sviatok mladých vynálezov- žarty a vážne spory o život. Je to ona, kto" spievali"Všetko, po čom mladý básnik túžil - pozemské vášne a túžby: priateľstvo, veselá hostina, bezmyšlienková radosť -" detská zábava". Múza," ako sa bacchante šantil"a básnik bol na to hrdý" veterná priateľka».

Počas južného exilu sa Muse objavila ako romantická hrdinka - obeť jej zhubných vášní, rozhodná, schopná bezohľadnej vzbury. Jej obraz pomohol básnikovi vytvoriť atmosféru tajomstva a tajomstva v jeho básňach:

Ako často l asce Muse
Potešil som hlúpy spôsob
Kúzlom tajného príbehu!..

V zlomovom bode autorkinho tvorivého hľadania to bola ona
Vystupovala ako krajská pani,
So smutnými myšlienkami v očiach...

Počas celej práce láskavá Múza"bolo správne" priateľka» básnik.

Realizáciu metafory často nachádzame v poézii V. Majakovského. Takže v básni Oblak v nohaviciach"implementuje bežiaci výraz" nervy praskli"alebo" nervy sú nezbedné»:
Počuť:
ticho,
ako chorý človek z postele
nerv vyskočil.
tu, -
najprv kráčal
sotva,
potom sa rozbehol
vzrušený,
jasný.
Teraz on a noví dvaja
ponáhľať sa v zúfalom stepovaní...
nervy -
veľký,
malý,
veľa -
skákať šialený,
a už
nervy ustupujú nohám!

Malo by sa pamätať na to, že hranica medzi rôzne druhy metafory sú veľmi podmienené, nestále a môže byť ťažké presne určiť typ.

Úloha metafor v texte

Metafora je jedným z najjasnejších a najsilnejších prostriedkov na vytvorenie expresivity a obraznosti textu.

Prostredníctvom metaforického významu slov a slovných spojení autor textu nielen zvyšuje viditeľnosť a viditeľnosť zobrazovaného, ​​ale sprostredkúva aj jedinečnosť, individualitu predmetov či javov, pričom ukazuje hĺbku a povahu vlastného asociatívno-figuratívneho myslenie, videnie sveta, miera talentu („Najdôležitejšie je byť zručný v metaforách. Len to sa nedá prebrať od iného – to je znak talentu „(Aristoteles).

Metafory slúžia ako dôležitý prostriedok na vyjadrenie autorovho hodnotenia a emócií, autorovej charakteristiky predmetov a javov.

Napríklad: Cítim sa dusno v tejto atmosfére! Šarky! Sovie hniezdo! Krokodíly!(A.P. Čechov)

Okrem umeleckých a novinárske štýly, metafory sú charakteristické pre hovorové a párne vedecký štýl (« ozónová diera », « elektrónový oblak "a atď.).

personifikácia- ide o akúsi metaforu založenú na prenose znakov živej bytosti na prírodné javy, predmety a pojmy.

Najčastejšie personifikácie sa používajú pri opise prírody.

Napríklad:
Valenie ospalými dolinami
Ospalé hmly ležia,
A len dupot koňa,
Znie, stráca sa v diaľke.
Zhasnutý, bledý, deň jeseň,
Valcujúce sa voňavé listy,
Jedenie spánku bez snov
Polovädnuté kvety.
(M. Yu. Lermontov)

Menej často sa personifikácie spájajú s objektívnym svetom.

Napríklad:
Nie je to pravda, nikdy viac
Nerozídeme sa? Dosť?..
A odpovedali husleÁno,
Ale srdce huslí bolelo.
Luk všetko pochopil, upokojil sa,
A v husliach ozvena udržala všetko ...
A bola to pre nich bolesť
To, čo ľudia považovali za hudbu.
(I. F. Annensky);

Bolo v ňom niečo dobromyseľné a zároveň útulné tvár tohto domu. (D.N. Mamin-Sibiryak)

Avatary- cesty sú veľmi staré, majú korene v pohanskej antike, a preto zaujímajú také dôležité miesto v mytológii a folklóre. Líška a vlk, Zajac a medveď, epos Had Gorynych a Poganoe Idolishche - všetky tieto a ďalšie fantastické a zoologické postavy rozprávok a eposov sú nám známe už od raného detstva.

Jeden z literárnych žánrov najbližších k folklóru, bájka, je založený na personifikácii.

Bez personifikácie je aj dnes nemysliteľné predstaviť si umelecké diela, bez nich je nemysliteľná naša každodenná reč.

Obrazová reč nielen vizuálne predstavuje myšlienku. Jeho výhodou je, že je kratší. Namiesto podrobného opisu predmetu ho môžeme porovnať s už známym predmetom.

Nie je možné si predstaviť poetickú reč bez použitia tejto techniky:
„Búrka zahaľuje oblohu hmlou
Krútiace sa víry snehu,
Ako zviera bude zavýjať,
Bude plakať ako dieťa."(A.S. Puškin)

Úloha personifikácií v texte

Personifikácie slúžia na vytváranie živých, expresívnych a obrazných obrazov niečoho, na posilnenie prenášaných myšlienok a pocitov.

personifikácia ako vyjadrovacie prostriedky využívaný nielen v umeleckom štýle, ale aj v publicistike a vede.

Napríklad: Röntgen ukazuje, prístroj hovorí, vzduch sa lieči, v ekonomike sa niečo pohne.

Najčastejšie metafory vznikajú na princípe personifikácie, kedy neživý predmet nadobúda vlastnosti živého, akoby nadobúdal tvár.

1. Zvyčajne sú dve zložky personifikácie metafory subjekt a predikát: hnevala sa fujavica», « zlatý oblak nocoval», « vlny hrajú».

« nahnevať sa"To znamená, že podráždenie môže zažiť iba človek, ale" zimná búrka"Blizzard, ktorý uvrhne svet do chladu a tmy, tiež prináša" zlý". « stravit noc"spi pokojne v noci, len živé bytosti sú schopné," oblak„Ale zosobňuje mladú ženu, ktorá našla nečakané útočisko. Námorná « vlny"v predstavách básnika" hrať“, ako deti.

Príklady metafor tohto typu často nachádzame v poézii A.S. Puškina:
Zrazu nás nadšenie neopustí...
Nad ním letí sen smrti...
Moje dni sú preč...
Prebudil sa v ňom duch života...
Vlasť ťa pohladila...
Prebúdza sa vo mne poézia...

2. Mnohé metafory-personifikácie sú postavené podľa spôsobu riadenia: „ spev na lýre», « hlas vĺn», « módny miláčik», « šťastie miláčik"a atď.

Hudobný nástroj je ako ľudský hlas a aj on“ spieva“ a špliechanie vĺn pripomína tichý rozhovor. " obľúbené», « prisluhovač"nie sú len v ľuďoch, ale aj vo svojhlavých" móda"alebo premenlivé" šťastie».

Napríklad: "Zimy ohrozenia", "Hlas priepasti", "radosť zo smútku", "deň skľúčenosti", "syn lenivosti", "nitky ... zábavy", "brat múzou, osudom", "obeť ohováranie“, „tváre z vosku katedrály“, „jazyk radosti“, „smútiť nad bremenom“, „nádej mladých dní“, „stránky zloby a neresti“, „hlas svätyne“, „z vôle vášní“.

Existujú však metafory vytvorené inak. Kritériom odlišnosti je tu princíp animácie a neživy. Neživý objekt NEZÍSKAVA vlastnosti živého objektu.

jeden). Predmet a prísudok: „Túžba vrie“, „Oči horia“, „Srdce je prázdne“.

Túžba v človeku sa môže prejaviť v silnej miere, vrieť a " variť". Oči, ktoré prezrádzajú vzrušenie, lesk a " horia". Srdce, duša, nezohriata citom, sa môže stať „ prázdny».

Napríklad: „Smútok som sa naučil skoro, chápalo ma prenasledovanie“, „naša mladosť náhle nevybledne“, „poludnie... spálené“, „mesiac sa vznáša“, „rozhovory plynú“, „rozšírené príbehy“, „láska . .. zmizla, „Volám tieň“, život padol.

2). Frázy zostavené podľa spôsobu riadenia môžu byť tiež metaforami, NIE sú zosobnením: „ dýka zrady», « hrob slávy», « reťaz mrakov"a atď.

Oceľové ramená -" dýka"- zabije človeka, ale" zrada„Je ako dýka a môže tiež zničiť, zlomiť život. " Hrobka"- toto je krypta, hrob, ale pochovať možno nielen ľudí, ale aj slávu, svetskú lásku. " reťaz"pozostáva z kovových článkov, ale" mraky“, rozmarne sa prelínajúce, tvoria na oblohe zdanie reťaze.

Napríklad: "lichotivé náhrdelníky", "súmrak slobody", "lesné ... hlasy", "oblaky šípov", "hluk poézie", "zvon bratstva", "básne žeravenie", "oheň ... čierne oči" , „soľ slávnostných urážok“, „veda o rozlúčke“, „plameň južanskej krvi“ .

Mnohé metafory tohto druhu sa tvoria podľa princípu reifikácie, keď definované slovo získa vlastnosti nejakej látky, materiálu: "okenný krištáľ", "zlaté vlasy" .

Za slnečného dňa sa zdá, že okno sa leskne ako „ kryštál"a vlasy získajú farbu" zlato". Tu je badateľné najmä skryté prirovnanie vložené do metafory.

Napríklad: "v čiernom zamate sovietskej noci, V zamate prázdnoty sveta", "básne ... hroznové mäso", "kryštál vysokých tónov", "básne s hrkotajúcimi perlami".

Majestátnosť ruského jazyka nepozná hraníc. Môžeme preusporiadať slová vo vete, použiť slová v nejakom špeciálnom tvare alebo dokonca vymyslieť heslá (napríklad: "fintipulka" - ako nejaký detail alebo maličkosť). Zároveň si veľmi dobre rozumieme. Cudzincovi je ťažké vysvetliť takéto vlastnosti. Ale aj keď neprijímate „slová“, ale používate ruský jazyk ako skutočný filológ, nie ste imúnni voči zmäteným výrazom na tvárach cudzincov (a niekedy aj Rusov). Napríklad používate chodníky. Dnes budeme hovoriť o jednom z jeho typov: čo je metafora?

Definícia metafory

Metafora (z gréckeho „obrazového významu“) - druh stopy; slovné spojenie používané v prenesenom význame, ktoré je založené na prenose znakov z jedného javu na druhý v dôsledku prítomnosti určitých podobností medzi nimi (t. j. porovnávanie).

3 porovnávacie prvky

1. čo sa porovnáva ("predmet")
2. s čím sa porovnáva („obrázok“)
3. na základe čoho sa porovnáva („znamienko“)

Napríklad: "čokoládový cukrík" - "čokoládové opálenie" (prenos farieb); „pes vyje“ – „vietor zavýja“ (povaha zvuku).

Takže sme dospeli k záveru, čo je metafora v ruštine: je to obrazný výraz, skryté porovnanie.

Funkcie metafory

Funkcia hodnotenia

Metafory sa používajú na vyvolanie určitých, dosť špecifických asociácií o predmete (jave) v človeku.

Napríklad: "človek-vlk", "ostrý zrak", "chladné srdce".

Metafora „človek-vlk“ teda vyvoláva asociácie spojené so zlomyseľnosťou, dravosťou.

Emotívno-hodnotiaca funkcia

Metafora sa používa na dosiahnutie expresívneho účinku ako prostriedku emocionálneho vplyvu.

Napríklad: "Pozeral na ňu ako baran na novú bránu."

Ďalšou funkciou, ktorá ukazuje, na čo slúži metafora, je prostriedok na vytváranie obraznej reči. Tu sa metafora spája s umeleckými formami reflexie sveta. Táto funkcia skôr odpovedá na otázku, čo je metafora v literatúre. Funkcia sa rozširuje, teraz to nie je len porovnávanie s cieľom posilniť nejakú vlastnosť, teraz je to vytvorenie nového obrazu v predstavách. už zapojený a emocionálna sféra a logické: metafora vytvára obraz a napĺňa ho špecifickým emocionálnym obsahom.

Nominačná funkcia

Začlenenie (pomocou metafory) nového objektu do kultúrneho a jazykového kontextu vytvorením názvu preň priamou analógiou. To znamená, že meno je dané novému objektu (javu) porovnaním s tými, ktoré už v skutočnosti existujú.

Napríklad: „tráviť informácie“ – teda ako niečo chradne a vrie v hrnci, tak sa myšlienky „varia“ v hlave (v uzavretom priestore). Alebo napríklad hlava sa nazýva buřinka (podľa podobného okrúhleho tvaru).

Kognitívna funkcia metafor je zrejmá. Metafory pomáhajú vidieť v objekte to podstatné, hlavné vlastnosti. Metafory napĺňajú naše vedomosti novým sémantickým obsahom.

Snažili sme sa objasniť, čo je metafora. Príklady vám pomôžu lepšie pochopiť materiál. Skúste sami vymyslieť príklady pre každú funkciu metafory.

Druhy metafor

1. Ostrá metafora. Spája pojmy, ktoré sú si navzájom významovo vzdialené. Napríklad: „vyplnenie vyhlásenia“
2. Stratená metafora. Naopak, spája pojmy, ktorých obrazný charakter je podobný. Napríklad: "noha stola".
3. Metafora-vzorec. Blízko vymazanej metafore, no o to stereotypnejšie. Niekedy sa nedá previesť na nefiguratívnu konštrukciu. Napríklad: "červ pochybností".
4. Rozšírená metafora. Odvíja sa v celom vyhlásení, správe (alebo v celom veľkom fragmente).
5. Realizovaná metafora. Použitá metafora, ako keby mala priamy význam (to znamená, že nezohľadňuje obrazný charakter metafory). Výsledok môže byť komický. Napríklad: "Stratil som nervy a vošiel som do domu."

Teraz viete, čo je metafora a na čo slúži. Použite ich v rozhovore a prekvapte ostatných.

Každý z nás už aspoň raz v živote počul slovo „metafora“, no nie každý vie, čo znamená.

Metafora je odborný termín pre tých, ktorí sa podľa povolania zaoberajú ústnym alebo písomným prejavom: spisovatelia, novinári, filológovia, literárni kritici atď. Je odvodený z gréckej metafory, čo znamená prenos.

Metafora je podľa definície výtvarná technika založená na prenose názvu jedného objektu alebo javu na iný. V tomto prípade vzniká mimovoľné porovnanie oboch predmetov, čo prispieva k úplnejšiemu pochopeniu podstaty výpovede.

Termín „metafora“ zaviedol starogrécky filozof Aristoteles, ktorý veril, že umenie by malo byť napodobňovaním skutočného života.

Metafora môže byť vo forme:

- obrat reči, ktorý využíva prenos významu slov z jedného pojmu do druhého;

- nepriama správa vo forme poviedky alebo obrazného prirovnania.

V akejkoľvek metafore možno identifikovať tri sémantické prvky:

- Predmet porovnávania (čo sa porovnáva);

- obraz porovnávania (s tým, čo sa porovnáva);

- Znak porovnávania (na základe ktorého sa porovnáva).

Metafora je jedným z najstarších umeleckých prostriedkov používaných v literatúre. Najviac sa využíva v poézii, kde sa metaforické výrazy a obrazy nachádzajú doslova v každom diele. Všetci od detstva poznáme novoročnú pieseň o vianočnom stromčeku:

Les postavil vianočný stromček,
Vyrastala v lese.

Ak uvažujete objektívne, smrek sa nemôže „narodiť“ – rastie zo semien. Ale pomocou metafory porovnávajúcej vianočný stromček s dieťaťom sa vytvorí jasný, nezabudnuteľný obraz, ktorý je pochopiteľný aj pre malé deti.

V básni S. Yesenina „Bird Cherry“ sú metafory použité takmer v každej strofe.

Voňavá vtáčia čerešňa
Rozkvitla jarou
A zlaté konáre
Čo sa krúti, to sa krúti.

Vtáčí čerešňový krík sa tu porovnáva s dievčaťom, aby sa stal ešte krajším.

A vedľa rozmrazenej náplasti,
V tráve, medzi koreňmi,
Beží, tečie malý
Strieborný prúd.

Farba vody v potoku sa porovnáva s drahým kovom - striebrom.


Týmto prirovnaním básnik najplnšie vyjadruje čistotu vody v potoku a jej šumenie, podobné striebornej zvonkohre. Potok „beží“ – táto metafora demonštruje rýchly tok vodných trysiek.

Voňavá vtáčia čerešňa
Vystrájať sa, stáť
A zelená je zlatá
Pálenie na slnku.

Zelená samozrejme nehorí - tento výraz sa používa na jasnejšie vyjadrenie žiarenia slnečných lúčov na mladých listoch čerešne.

Potok s dunivou vlnou
Všetky vetvy sú zakryté
A nenápadne pod strmou
Spieva piesne.

Táto strofa používa prirovnanie potoka s mladým mužom, ktorý dvorí dievčaťu, ktoré sa mu páči, a spieva jej piesne. Vtáčia čerešňa pôsobí v tomto porovnaní ako dievča.

Existujú dva typy metafor: suché a rozšírené. Suché metafory nevytvárajú umelecký obraz a prenos vlastností v nich slúži na lepšie pochopenie témy. Príkladom sú výrazy " očná buľva““, „noha stoličky“, „jahodové fúzy“.

Naopak, detailná metafora je výtvarná technika, ktorá umožňuje najplnšie odhaliť podstatu zobrazovaného predmetu alebo javu. Prenos pojmov v podrobnej metafore sa uskutočňuje na dostatočne veľkom fragmente frázy alebo dokonca celého textu. Vzorový príklad podrobná metafora môže slúžiť ako strofa z románu vo verši „Eugene Onegin“ od A.S. Puškina.

Noc má veľa krásnych hviezd,
V Moskve je veľa krás.
Ale jasnejšie ako všetky priateľky neba
Mesiac vo vzduchu modrý.
Ale ten, na ktorý si netrúfam
Naruš moju lýru,
Ako majestátny mesiac
Medzi manželkami a pannami jeden žiari.
S akou nebeskou pýchou
Dotýka sa zeme!
Aká je jej hruď plná blaženosti!
Aký lenivý je jej pohľad! ..
Ale plný, plný; Prestaň s tým:
Vzdal si hold šialenstvu.

V tejto strofe sa dôsledne porovnávajú krásy Moskvy a básnikovho milovaného s hviezdna obloha a mesiac. Táto metafora mu umožňuje nielen zdôrazniť dôstojnosť ženy, ktorú miluje, ale tiež dať čitateľovi predstavu o sile citov básnika, pre ktorého všetky ostatné krásy slúžia len ako pozadie a vyvolený je svietiace svietidlo.


Používanie metafor v ústnom a písomnom prejave obohacuje jazyk, prispieva k lepšiemu pochopeniu významu slovných spojení a prispieva k rozvoju tvorivých schopností.