מ' אילצ'נקו, ס' משין
מדריך מתודולוגי עבור
ציור גורודץ

הציור, שנקרא כיום Gorodets, נולד באזור הוולגה על גדות הנהר הצלול והבהיר אוזולה. שם, האיכרים של כמה כפרים צבעו גלגלים מסתובבים ולקחו את מוצריהם ליריד ניז'ני נובגורוד כדי למכור. לכן, הציור נקרא לראשונה ניז'ני נובגורוד. ליתר דיוק, עוד לפני הופעת הציור הזה, הגלגלים המסתובבים היו מקושטים בגילופים. עם הזמן החלה הגילוף להיות גוון מעט - ליתר אלגנטיות, ובהמשך הגילוף על הגלגלים המסתובבים הוחלף לחלוטין בצביעה.

לעולם לא תבלבלו עם שום דבר את הצבעים העליזים של ציור גורודץ, את הסוסים השחורים שלו עם רגל צרורה וצוואר ברבור, את הציפורים שלו עם זנבות מוזרים בצורת כנף פרפר. סוסים תמיד מתוארים בפרופיל, ואנשים - רק פנים מלאות. וכל זה - מוקף בזרי פרחים יוקרתיים.

ציור גורודץ הוא סמלי. הסוס בו הוא סמל של עושר, הציפור היא סמל של אושר, והפרחים הם בריאות ושגשוג בעסקים.

נושאי הציור העתיק של גורודץ היו רוכבי סוסים, גברות צעירות בקרינולינות, חתונות, סעודות, מסיבות תה ועוד סצנות חגיגיות מחיי תושבי העיר. אבל מכיוון שכל זה תואר על ידי אמנים איכרים, נוצר סגנון ציור מוזר ביותר, שבו הפומפוזיות והיומרנות של אלמנטים עירוניים מעורבים בתמימות עם הפשטות והכנות האופייניות לפשוטי העם.

כיום, המורשת של המאסטרים הוותיקים לא מתה: מיטב המסורות שלהם זוכות לתחייה על ידי אמנים העובדים במפעל הציור גורודץ בגורודץ. למרבה המזל, ציור הוולגה העתיק נמצא כעת בידיהם הבטוחות של אמנים עכשוויים מוכשרים. חמישה מהם הם חתני פרס רפין. זהו הפרס הגבוה ביותר לאמני ארצנו. שמות האמנים הללו: Bespalova L.F., Kubatkina L.A., Kasatova F.N., Rukina T.M., Sokolova A.V. הייתה תקופה שציור גורודץ כמעט גווע, אבל היו אנשים אדיבים ומוכשרים שהחיו אותו, והאמנים שציינתי היו ביניהם. הם הגאווה הלאומית שלנו.

במדריך זה, אספר לכם על האלמנטים, העלילה והטכניקות של הציור של גורודץ. אלו יהיו האמיתות הפשוטות והיסודיות ביותר, אך יש ללמוד אותן היטב ולא להפר אותן כאשר מתחילים לצייר.

ציור גורודץ, כפי שכבר הוזכר, הוא ציור בעץ. אבל נתחיל ללמוד איך לצייר אלמנטים של Gorodets על נייר. לאחר מכן, כאשר תשלטו בטכניקות הפשוטות ביותר של ציור גורודץ, יסופר כיצד להכין משטחי עץ לצביעה, כיצד לצבוע ולכה אותם.

ובכן, עכשיו הצטיידו בנייר, צבע ומברשות.

עיתוןאני צריך לבן מאלבום לציור, נייר ציור או נייר למחצה לציור. להכשרות הראשונות בציור, אתה יכול לקחת נייר גרוע יותר: אז, אחרי הכל, אתה עדיין תזרוק ציורים לא מוצלחים, ותצייר בזהירות את המוצלחים לאלבום עם נייר טוב.

צבעים.מאסטרים של גורודץ מציירים את יצירותיהם בצבעי שמן. ונבצע ציור גואש.

מסט הגואש בבית הספר (12 צבעים), קח רק שמונה צבעים: שחור, לבן, ארגמן, קראפלק (דובדבן), כחול קובלט בהיר (כחול בהיר), כמו גם צהוב, תחמוצת כרום (ירוק כהה) ואוקר אדום.

אתה תשתמש בחמשת הצבעים הראשונים ישירות מהצנצנות, ושלושת האחרונים אינם מתאימים לציור גורודץ, יהיה צורך לערבב אותם זה בזה כדי לקבל מגוון צבעים המזכירים את גורודץ. זה נדון ביתר פירוט להלן. אגב, צריך עוד צבע אחד - צינבר. זהו צבע אדום בוהק, אך אינו נמצא בערכת צבעי הגואש. למרות שהצבע הזה יקר, אי אפשר לעשות ציור טוב בלעדיו, אז תצטרך לקנות אותו מחנות יצירה.

מברשות.לצביעה רצוי להצטייד בשלוש מברשות לפחות: אמנות סנאי (N2 או N3), אומנות קולינסקי (N1 או N2) וחליל (N2 או N3) - מברשת שטוחה זו העשויה משיער רך משמשת לצביעה מתחת, למסגור, וכו '

כבר סיכמנו שנבצע את ציור הגורודץ שלנו בצבעי גואש. עשה ניסוי פשוט. קחו פיסת נייר ושימו עליה משיכת צבע אחת מכל צנצנת גואש שנמצאת בערכה. כעת הסתכלו בביקורתיות על לוח הצבעים המתקבל של צבעי גואש. זה לא גמא משעמם? אין מה לחלום על יצירת ציור הגון "מתחת לגרודטים" תוך שימוש רק בצבעים אלה. כדי לקבל ערכת צבעים עליזה והרמונית הטבועה בציור גורודץ, נצטרך להתעסק קצת בערבוב צבעים. עד כה, עלינו לקבל שלושה צבעים חדשים מסט הגואש: תכלת, ורוד בהיר וירוק גורודץ (כלומר, ירוק עם גוון "ביצה" חם). אז בואו נתחיל לערבב. קח שתי צנצנות נקיות של גואש. בשתי הצנצנות שמים חצי כף צבע לבן (לבן אבץ) ומוסיפים מעט אור כחול קובלט (צבע כחול עז) לצנצנת אחת, ולשנייה מעט צינבר. נכון, ייתכן שקינאבר לא יהיה זמין, אז תצטרכו לעשות עם מה שיש בערכת הגואש - צבע ארגמן. מערבבים היטב. אם הצבעים עבים מוסיפים 2-3 טיפות מים. מערבבים שוב. התקבלו שני צבעים חדשים: כחול בהיר וורוד חיוור. אבל נקרא להם כך: רזבל כחול ורזבל ורוד.

ודא שכאשר מערבבים את הלבנים הללו, המברשות, הצבעים והצנצנות נקיים לחלוטין, אז הלבנים יתבררו כבהירים, נקיים, זוהרים. לעתים קרובות מאוד קורה שכאשר מערבבים גוון ורוד לצבע לבן, הם מוסיפים לא ארגמן, אלא קראפלק, ואז הגוון של צבע ורוד רך לא עובד, אבל צבע ציאנוטי יוצא, וזה הגון לצייר אולי אדם שטבע. אבל מכיוון שאנחנו לא מתכוונים לעשות את זה, נצטרך לזרוק את ההפסקה הלא מוצלחת ולערבב פנימה חדשה, כבר בתוספת ארגמן (או יותר טוב, כמו שאמרתי, צינבר).

עכשיו, אם הלבנים שלך יצאו טובים, סגרו אותם היטב עם מכסים והכניסו לסט שלכם גואש. אתה תשתמש בהם כל הזמן.

בנוסף לשני הסיידים הללו, עלינו לערבב את הצבע הירוק של גורודצקי, המשמש לציור תת-הציור של העלים. כזכור, כשאמרתי באילו צבעים מסט הגואש נשתמש לציור שלנו "מתחת לגרודטים", ציינתי חמישה צבעים: שחור, לבן, ארגמן, קראפלק וכחול קובלט. אלו הצבעים בהם נשתמש בצביעה ללא ערבוב.

ייחדתי את שלושת הצבעים הללו בקבוצה מיוחדת, מכיוון שהם אינם משמשים בצביעה, אך מערבבים מהם גוונים חדשים של צבעים, האופייניים לציור גורודץ. אספר, לעת עתה, רק על אחד, שמתקבל על ידי ערבוב שלושת הצבעים הללו. אז, שוב אנחנו לוקחים צנצנת ריקה של גואש. שמנו בתוכו חצי כפית גואש צהוב, מוסיפים טיפה אוקר אדום ומעט תחמוצת כרום (צבע ירוק כהה); לערבב, לנסות על פיסת נייר - אתה צריך לקבל צבע של גוון ביצה ירוק חם. זה מה שזה גורודץ ירוקצֶבַע. הצבע צריך להיות קרמי. סוגרים את הצנצנת במכסה הדוק ומוודאים שהיא לא מתייבשת. אם הוא נעשה סמיך יותר ממה שאתה צריך, הוסף לו מעט מים. שים צנצנת של צבע זה בערכה שלך. בדיוק כמו הלבנים, תזדקקו לזה בעבודה שלכם.

עוד הערה אחת. ברור שכל מי שמערבב את הצבע יקבל גוונים שונים מאוד. גורודץ ירוקלכן, על ידי שינוי מספר הצבעים המרכיבים, קבל את הגוון הירוק של Gorodets שאתה הכי אוהב. זה יהיה גורודטים ירוקים שלך. ובכל זאת יש עצה כללית לכולם: קחו יותר צהוב, ופחות ירוק, בגלל זה ירוק גורודץ יהיה בהיר יותר, אוורירי יותר, ואנימציות שחורות ייראו עליו טוב. אם כבר ערבבת צבע כהה, ייתכן שהאנימציות עליו יהיו צהובות.

ציור גורודץ מתבצע בשני שלבים: צביעת תת ותחייה. ופרחים - בשלושה שלבים.

לצביעת תת, מברשות שטוחות רחבות - משתמשים בחלילים. את החליל טובלים בצבע וצובעים את כל הדמויות של המוצר הנצבע בבת אחת (בדרך כלל ב-5-6 צבעים).

לדוגמה, כל הסוסים צבועים לחלוטין בצבע שחור, מלבד הרתמה, שצובעת עם צינבר. כמו כן, גופם של ציפורים נצבע בצבע שחור, זנבות של ציפורים מצוירים בקרפאקל, ציור התת-פרחים כחול וורוד, וכנפי הציפורים והעלים ירוקות.

ביצוע ציור תת היא טכניקת ציור פשוטה, היא נגישה אפילו לילדים בני חמש. למעשה, באותן משיכות מכחול שמתבצעת צביעה בתת, אנו צובעים את המסגרות והרצפות בבית. העיקר כאן הוא למרוח את הצבעים בשכבה דקה ואחידה, כדי שלא יהיו רווחים או זרימות צבע בשום מקום. לשם כך משתמשים במברשות רחבות.

עם השלמת צביעת התת-תת של המוצר כולו, מתחיל השלב השני - התעוררות. האנימציות נעשות עם צבע לבן. אבל בשביל אנימציה יש צורך במברשות אחרות וטכניקות ציור אחרות.

לאנימציה - יש צורך במברשות אומנותיות. והביצוע של אנימציות הוא כבר לא טכניקת ציור, אלא אומנותית, וכדי לעשות אותן היטב, תצטרכו להתאמן הרבה. קצה המברשת טבול בצבע לבן ועל כל ציורי התחתית מורחים הרבה נקודות ומשיכות שונות, אשר תוך דקות ספורות הופכות בצורה כה דרמטית את מראה הציור שלנו שהמחשבה מיד עולה בראש, איזה מזל המילה היא - אנימציות! ובדיוק! מהלבן, כמו תחרה, קישוט, גורודטים וציפורים, וסוסים ופרחים, שהיו שטוחים לחלוטין לפני כן, מתעוררים מיד לחיים. רק אל תחשוב שברגע שטבלת מברשת אומנותית בצבע לבן, יש לך את הזכות לפזר נקודות לבנות בנדיבות שבה מפזרים דוחן על תרנגולות. מתחילים, אגב, אוהבים להכניס את הנקודות הלבנות האלה להמון עד כדי כך שלפני שתספיקו להסתכל מסביב, הן כבר יכסו איתן את כל העבודה. זה לא צריך להיעשות בכל מקרה: הכל טוב רק במידה. שייקספיר אמר: "אל תהיה בזבזן ולא קמצן. רק בחוש פרופורציה זה טוב אמיתי.

אלו מילות זהב! במידה, צריכה להיות אנימציה, רק אז הם יפים להפליא, ואם תגזימו, כל הקסם של העבודה ייעלם, כאילו מכוסה בשלג. ושימו לב שהצייר יכול לפעמים לשנות את הצבעים של ציורי התחתית, אבל האנימציות תמיד זהות, כי יש קאנון מסויים, כלל בלתי שביר, איך לעשות אנימציות על סוסים, כמו על פרחים, ורק על גופים של ציפורים עם אנימציות אתה יכול להיות קצת חופשי.

נותר לומר שכאשר אנו יוצרים אנימציות, משיכות לבנות מגיעות בכמה צורות. אלו הן קשתות, טיפות, משיכות ונקודות. אופן ביצוען יפורט בהמשך. והכי חשוב, זכרו שכאשר עושים אנימציות, יש להחזיק את המברשת בצורה אנכית ביד ולגעת במוצר עם הקצה הדק ביותר של המברשת כך שהמשיכות יהיו מסודרות, אלגנטיות ואלסטיות: כל היופי של עבודת גורודץ תלוי באנימציה .

עכשיו שאנחנו מכירים מהמתואר בציור גורודץ, ועם אילו צבעים ומכחולים ניתן לעשות זאת, בואו נדבר בפירוט על האלמנטים השונים של הציור הזה. והתחל בעצמך (במקביל לקריאת הטקסט) לתאר על הנייר את כל מה שיידון בפרקים הבאים.

ציור גורודץ מגיע מהאייקון, ובדיוק כמו באייקון, יש בו הרבה סמליות. הציפור היא סמל לאושר משפחתי.

תראו את ציפורי גורודץ - תמיד יש להן בטן שמנה. בתרגול הארוך שלי בהוראה, פגשתי אנשים רבים שלא אהבו את התכונה הספציפית הזו של ציפור גורודץ. רבים שמתחילים לנסות את כוחם בציור גורודץ מנסים "לשפר את דמותה" של ציפור גורודץ על ידי דילול גופה. אני רוצה להציל אותך מהטעות הגסה הזו. מתאר כזה של ציפור הוא מסורת, והניסיון לשנות אותה ללא מחשבה זהה למניעת משמעותה של תמונה סמלית עתיקה. חלקכם יגידו: "רק תחשבו, איזה פשע! רק רציתי לעשות את הציפור דקה יותר - אז היא אפילו יותר אלגנטית.

אבל זכרו, הציפור היא סמל מִשׁפָּחָהאושר. אולי הבטן ה"לא אסתטית" הזו (לפי אחרים) רק מסמלת לידתם של חיים חדשים והיא המפתח לאושר משפחתי!

אני לא יודע אם ניחשתי נכון את כוונת אבותינו החכמים בתחכום לגבי הציפור, אבל אני פשוט מפציר בכם לכבד את המסורת ולצייר ציפורים כפי שאלפי אמנים ציירו אותן לפניכם.

לציפור בציור גורודץ יש צללית חדה: יש לה קו גמיש של הצוואר והחזה (סינוסואיד), זנב בצורת כנף פרפר, מקור חוטי ורגליים. הצבע המסורתי של הציפור הוא: הגוף שחור, הזנב דובדבן (קראפלק), הכנף ירוקה.

שניים משלושת הצבעים הללו זמינים בסט של צבעי גואש: שחור וקרפאלק, וירוק גורודץ מעורבב.

ציפורי גורודטס מתוארות בשני שלבים: ראשית, תת-ציור נעשה בשלושה צבעים עם מברשת - זהו הגוף, הכנף והזנב של הציפור, ולאחר מכן מציירים עליו אנימציות עם צבע לבן.

איור 1 מציג את הגרסאות האופייניות ביותר לתחיית ציפור גורודטס. אנימציות נעשות על הציפור עם צבע לבן - באמצעות מברשת אמנותית דקה. כאן אתה יכול להשתמש בכל ארסנל האנימציות של Gorodets: קשתות, משיכות, טיפות ונקודות.

משיכותהם שונים מאוד באורך וברוחב, והם מבוצעים באופן הבא: המברשת מוחזקת אנכית באצבעות, ובקושי נוגעת בנייר עם קצה המברשת, משרטט קו דק בהתחלה ובסוף בלחץ פחות או יותר באמצע. המכות עשו את ההנפשות על הכנף והזנב של הציפור, על הצוואר ובתחתית הבטן.

הטיפות מיוצרות בשיטת ה-priming, המוכרת לילדים מודרניים עוד מגיל הגן, שם מלמדים אותם טכניקה זו. טיפות עשויות כך: הצידה עם קצה מברשת אמנותית (עם צבע לבן) בקלות ובצורה חלקה
לגעת בנייר, שמשאיר עקבות בצורת טיפה.

קל יותר להבין איך שמים נקודות מאשר להסביר.

כיצד לבצע קשתות מתואר בפירוט בסעיף של טכניקה זו "פרחים הם סמל לבריאות".

אני ממליץ לך להתחיל לצייר ציפור בצבעים מסורתיים. מאוחר יותר, כמובן, תנסה אפשרויות צביעה אחרות עבור ציפורי Gorodets. ובכל זאת, עם הזמן, אתם בעצמכם תגיעו למסקנה שהשילוב שקראתי לו מסורתי הוא המוצלח מכולם.

שמעתם מילה כזו - "חסר סוס"? כשמשתמשים בו גם בתקופתנו מתכוונים לעוני הקיצוני של האדם עליו אומרים "חסר סוס". עכשיו השתנו הזמנים. יש לי הרבה מכרים, ולאף אחד מהם אין סוס! ואני לא. ובכל זאת אף אחד לא אומר עלינו שאנחנו "חסרי סוס". לחלקם יש אפילו מכוניות...

אבל בימים עברו, אותם איכרים שלא היה להם סוס היו האנשים העניים ביותר בכפר: לא לחרוש את האדמה בשדה, לא להביא חציר לפרה, ולא ללכת לשוק למכור משהו מהם. קציר, ולא למסור רופא לחולים...

במילה אחת, היה רע בחווה בלי סוס. והסוס היה כה משמעותי בחיי התושבים הכפריים שבציור האיכרים הוא הפך סֵמֶלעוֹשֶׁר.

סוס גורודצקי הוא רק שחור. גם זו מסורת. והיא הלכה מאותה תקופה רחוקה, שבה גלגלי מסתובב של גורודץ היו מעוטרים לא בציור, אלא בגילופים. ואז הסוס, מגולף מאלון שחור (ביצה), התנגש בסמוך אל התחתית הבהירה של הגלגל המסתובב של גורודץ. עבודה זו הייתה קשה, שכן אלון הוא עץ קשה מאוד. לכן, עם הזמן, המאסטרים שיצרו את הגלגלים המסתובבים התחילו פשוט לצייר על הסוס על הגלגל עם צבע שחור, ובכך לחקות את עבודתם מתחת לשיבוץ עם אלון ביצה. זה היה זול יותר. גלגלים מסתובבים נעשו למכירה.

ואז הם התחילו לגוון חלקים אחרים של הגלגל המסתובב, ובהדרגה הוחלף הגילוף היקר בצביעה (ציור).

מאז הסוס בציור גורודץ תמיד שחור.

סוס גורודצקי, כמו הציפור, חד בצורתו ובצבעו. הסוס כולו שחור עם חישוקים לבנים, האוכף והרתמה אדומים. לסוס יש קו צוואר וחזה גמישים (ושים לב, בדיוק כמו לציפור!), ציפה מעוגלת, זנב עבות ורגליים דקות מאוד. יתר על כן, הם דקים רק מתחת לברכיים.

רגל אחורית אחת כפופה מתחת לבטן עם וו, ורגל קדמית אחת כפופה בתלילות בברך מול החזה.

המאסטרים של הגורודץ של הסוס מציירים בשני שלבים: צביעת תת ותחייה. אני ממליץ לך לצייר תחילה את קווי המתאר של הסוס, ואז לצייר מעל האוכף והרתמה עם צבע אדום (איור 2א), לאחר מכן את הסוס עם צבע שחור (איור 2b), ולאחר מכן לעשות אנימציות עם צבע לבן באמצעות נקודות, משיכות, טיפות (איור 2c).

טיפה על סוס מתבצעת כך:עם קצה מברשת האמנות, אותה יש להחזיק אנכית, שרטטו במהירות קו אלסטי דק ובקצהו, תוך הטיה קלה של המברשת, הדביקו טיפה. הם יוצרים טיפות קטנות של אנימציה על החזה והגב של הסוס, ומתוך אנימציה כזו הסוס הופך, כביכול, מבריק וחלק; "מלא", כמו שאומרים האיכרים. וזה לא אומר שהסוס אכל ארוחה טובה, אלא שהוא במצב טוב, עגול ורזה בו זמנית, נאה ומלוטש.

סוסי Gorodets הם משני סוגים, הם שונים רק ברעמות, בכל השאר הם תמיד זהים, למעט פרטים קטנים קטנים.

פרחים הם חלק הכרחי בכל עבודת Gorodets.

עבור שליטה טובה בציור Gorodets, זה מספיק כדי להיות מסוגל לצייר רק ארבעה פרחים. בהמשך יסופר במיוחד על עוד פרח אחד, היפה ביותר, אך בלעדיו תוכלו להסתדר בצורה מושלמת בלעדיו, מבלי לפגוע באיכות הציור.

אז בואו נלמד קודם איך לצייר רק ארבעה פרחים. הם מצוירים בשלושה שלבים:

• תת-ציור;
• עלי כותרת מצביעים;
• אנימציות.

למתחילים, לדעתי רצוי להתחיל לצייר את הפרחים הללו מיד מהשלב השני.

אז הכינו נייר, עיפרון, מברשת אמנותית אחת ולעת עתה רק צבע אחד מסט הגואש - קראפלק. ועם אלוהים!

בואו נצייר ארבעה עיגולים בשורה על דף נייר בעיפרון: הראשון קטן יותר, השאר זהים (ראה איור 3).

בעזרת מכחול וצבע דובדבן (קראפלק), צייר נקודה צבעונית עגולה בכל אחד מהעיגולים הללו; בשני הראשונים - מהצד, ובשני האחרים - באמצע (איור 3). מטעמי נוחות, בואו נקרא לנקודה הזו אף בעתיד. עכשיו בואו נסיים את ארבעת הפרחים האלה עם אותו צבע (קראפלק).

צייר על המעגל הראשון קֶשֶׁת. לשם כך, מחזיקים את המברשת באצבעות אנכית (מאונך לגיליון הנייר), אנו מתחילים לכוון את הקשת בהתחלה רק נגיעה קלה בנייר עם קצה המברשת, ואז אנו לוחצים חזק על המברשת (המברשת). משאיר סימן חלק רחב) והשלם את הקשת שוב עם קו דק. מתברר קשת יפה בצורת חודש צעיר (איור 3א).

על המעגל השני, צייר את אותה קשת, אבל עכשיו לא לאורך הקצה, אלא בתוך המעגל. ולאורך הקצה שלו - צורתם של עלי כותרת מעוגלים זהים לחלוטין לקשת, רק קטנים יותר. התוצאה הייתה פרח שמזכיר מעט ורד (איור 3ב).

על המעגל השלישי, אנו מציירים את עלי הכותרת לאורך קצה המעגל (איור 3c).

במעגל הרביעי, אנו מסיימים את הטיפות בשיטת ה-priming. הם ממוקמים לאורך הרדיוס סביב הפיה המצויירת במרכז (איור 3ד).

עכשיו השווה את הפרחים שלך לאלה שבתמונה... ואם הם דומים, אני מברך אותך מעומק לבי: התמודדת אולי עם החלק הקשה ביותר בציור גורודץ!

כמובן, פרחים תמיד צבועים על עיגולים צבעוניים, אבל בהתחלה, צבע רק יסיח את דעתך מה"כתיבה" הנכונה של אלמנטי הציור החשובים האלה.

אם הפרחים לא טובים במיוחד, תרגל עד שתוכל לצייר אותם בקלות.

ודאו שכל הקשתות מעוגלות וקמורות, כמו מפרשים שנופחו ברוח, כך שחרטומי הפרח השלישי והרביעי יהיו גדולים מספיק (לא פחות מ-1/3 מקוטר העיגול שבו הם מונחים).

עכשיו בואו נסכים על הטרמינולוגיה. זה יהיה נוח יותר לתת שם לארבעת הפרחים האלה:

• ניצן (איור 3א);
• ורד (איור 3b);
• רוזן (איור 3ג);
• קמומיל (איור 3ד).

אני מזהיר אותך שבמקורות אחרים אותם פרחים עשויים להיקרא אחרת. אבל התחלנו לשלוט בציור גורודץ לפני כניסתן של שיטות כלשהן, וכשהלכתי לגורודץ עם ילדיי ושאלתי את האמניות-אומניות במפעל לציור גורודץ איך קוראים לפרחים האלה, התברר שלא קראו להם. בכל מקרה. אמן אחד אמר כך: "איך קוראים להם? אני מצייר אותם וזהו".

והיינו צריכים לקרוא לפרחים האלה בעצמנו. לכן, אתה יכול לשמות אותם כמו שאנחנו קוראים להם בצוות העבודה שלנו, או לשנות את שמם בדרכך שלך. מסכים שזה לא משנה. כמו שאומרים האנשים: "למרות שקוראים לזה סיר, רק אל תכניסו לתנור".

כבר, אני מקווה, שלטנו בשלב השני (הצבעת עלי הכותרת), ועכשיו נתחיל מהשלב הראשון (תת-ציור).

בואו נדבר על איזה צבע יהיו הפרחים שלמדנו לצייר.

לעת עתה, נצייר את כל הפרחים רק בוורוד וכחול. יש הרבה פרחים ורודים בציור, אבל מעט כחולים. ייתכן שלא יהיו יותר מרבע ממספר הפרחים הכולל, או אפילו פחות, או אפילו לא כלל בציור של גורודץ. אבל זה יידון בחלק השני של מדריך זה.

אז זה מה שמעניין: פרחי גורודץ תמיד מצוירים על עיגולים צבעוניים. כשהם מתחילים לצבוע את העבודה, בהתחלה הם מציירים רק עיגולים צבעוניים (זה, למעשה, הציור התת-קרקעי). למה ככה? באמת, אפילו מאסטרים גדולים לא יכלו לצייר גורודץ בלי עיגולים?

יכולנו, כמובן. אבל כזו היא המסורת.

אתה רואה כמה פשוט לב ולא מתוחכם הוא ציור האיכרים הזה, שהוא לא מסתיר את שיטת ציור הפרחים המפוארים שלהם, ואפילו בעבודותיהם של המאסטרים המפורסמים של גורודץ, ארבעת הפרחים האלה תמיד צבועים על עיגולים צבעוניים. . מסתבר שכדי ליצור קומפוזיציות שופעות ויפות של גורודץ, מספיק להיות מסוגל לתאר רק ארבעה פרחים, המתוארים כאן, והרושם של מספר עצום של פרחים אלה נוצר רק הודות לצבעם - אדום, ורוד, כחול, כחול, אוקר, חום, דובדבן ואפילו שחורים.

אין פרחים רק כתום, צהוב וסגול.

אז, שוב אנו מציירים את אותם ארבעה עיגולים שמהם התחלנו ללמוד כיצד לתאר את פרחי גורודץ.

כל אחד מארבעת העיגולים ייצבע בלבן כחול, והשלושה הנותרים בלבן ורוד.

כעת על ציורי תת אלו נצייר את אותם פרחים כמו באיור 3.

אני ממליץ לך לשרטט בקפידה את הפרחים האלה באלבום שלך - הם ייכללו באטלס שלך של אלמנטים של גורודץ. שים לב ש על העיגול הכחול אנו מצביעים על עלי הכותרת והאף של הפרח בכחול קובלט, וצובעים את ציורי התחתית הוורודים בצבע אדום.

כך תצבעו: כחול עז על כחול ואדום על ורוד.

כעת נעבור לשלב השלישי: נותר לעשות אנימציות על הפרחים. האנימציות על הפרחים נעשות עם צבע לבן באמצעות מברשת אמנות N2 ו-N3.

קצה המברשת טבול בקפידה בגואש לבן והפרחים מעוטרים בנקודות ומשיכות אלסטיות.

קודם כל שמים נקודה לבנה במרכז כל האפים, אחר כך מקיפים את אפם של ורדים וחינניות עם נקודות, ואת האף של הניצן והורד מקיפים קשת לבנה (איך מציירים קשת כזו כבר הוסבר).

ואז האנימציות על הוורד (אלה שממוקמות לאורך ה"מרידיאנים") מסתיימות במשיכות אלגנטיות מאוד.

את כל! למדנו לכתוב פרחים! העצה שלי אליך היא לעשות אנימציות על פרחים רק כפי שמוצג בתמונה.

זו מסורת. יש לכבד את המסורת..

פרחי גורודטס תמיד מוקפים בעלים רבים. עלה גורודצקי הוא פשוט וחסר יומרות בצורתו: קו המתאר שלו דומה לזרעי דלעת, אבל האפקט המרהיב של זרי גורודץ מפוארים תלוי במידה רבה בעלים.

את העלים צובעים בצבע ירוק גורודץ.

אם נשווה את ציורי הקיר העתיקים של גורודץ לאלו המודרניים, נראה הבדל גדול באומנות: המאסטרים של זמננו הצליחו בווירטואוזיות לכתוב את האלמנטים של ציורי הקיר של גורודץ, אך צורת העלים השתנתה מעט. נכון, הם התחילו להיות מתוארים כאילו הם "מאחור לחזית": לפני שהם הפכו לפרחים עם קצה רחב, ועכשיו, להיפך, עם אחד צר. אני חושב שזה נובע מהעובדה שלפני העלים "ריחפו" בחופשיות ליד הפרחים, ועכשיו בציור המודרני, העלים מסודרים בקבוצות בצורת מניפה, וניתן לעשות זאת רק על ידי דילול גדול של אחד. סוף העלה.

כבר הוזכר שקל יותר לתאר עלה של גורודץ בצורת זרע דלעת. אבל אני ממליץ לך לכתוב דף מורכב יותר כמו זה: לצייר קשת חלקה עם מברשת ולחבר את הקצוות של קשת זו עם "סינוסואיד", ולוודא שהיריעה נשארת רחבה בקצה אחד (ראה איור 4).

ציור גורודץ

(גורודץ)

השם "גורודץ" נשמע רק בשנות ה-30 לאחר הופעת יצירותיו של אחד החוקרים המפורסמים ביותר של התרבות העממית V.M. וסילנקו. בתקופות קודמות, אנחנו מדברים על "ציור ניז'ני נובגורוד" או "צובעים של קורטסבו". השם החדש דבק בגלל שגורודץ היה השוק העיקרי לכלים צבועים אוזול והיו גם סדנאות ציור בעץ. אבל הדבר החשוב ביותר: מאז אמצע המאה ה-19, עצם תוכנו של הציור קשור לגורודץ, לאורח חייו, לנרווה ולתמונות. הציור המפורסם של אוזול צמח על בסיס כל התרבות האמנותית של גורודץ וסביבותיה, שההיסטוריה שלה יותר משמונה מאות שנים.

הִתהַוּוּת ציור גורודץהקשורים לייצור ספינות עץ בכפרים ליד גורודץ. ייצור דונטים תרם להופעתו של הסגנון הציורי המקומי המקורי.

החלק התחתון של הגלגל המסתובב. ציור גורודץ.

העיר גורודץ ממוקמת על הגדה השמאלית של נהר הוולגה, לא הרחק מניז'ני נובגורוד. ליד נובגורוד היה יריד מקרייבסקיה הגדול ביותר ברוסיה, ולאחר מכן ניז'ני נובגורוד, שם הגיע המסחר מכל רחבי רוסיה וממדינות אחרות, דבר שתרם לפיתוח מלאכת יד. בגורודץ היו אנשי זנגביל, צובעים, נפחים, נגרים וחוצבי עץ. מוצרים הנמכרים בעיר או ביריד. גלגלי הטוויה של ניז'ני נובגורוד תוכננו כך שהקישוט העיקרי היה בחלק התחתון (לוח עליו יושב הספינר), שכן המסרק ממנו הסתובב הגרר לא נועד להרכבי עלילה, בניגוד ללהב של גלגלים מסתובבים של Severodvinsk.

הגלגל המסתובב מורכב ממסרק, תחתית וציר.

מאוחר יותר החלו לצייר לא רק גלגלים מסתובבים, אלא גם כל מיני פריטים מחיי האיכרים - סלסלות, מלחים, צעצועי עץ, קופסאות לאחסון חוטים ועוד מוצרים רבים. הצבעים של ציור Gorodets תמיד היו בהירים, עסיסיים, כל המוצרים היו מעוטרים בהכרח עם זרי פרחים שופעים הדומים ורדים וחינניות. בתהליך פיתוח המלאכה (עד סוף המאה ה-19 היו מעורבים בה תושבי תריסר כפרים), נוספו לתבנית הציור גם נושאים חדשים. היו שם דמויות מסיפורי עם, סצנות מחיי העיר, כל מיני "מסיבות תה" וחגיגות.

ציור גורודץ. התכנסויות

ציור גורודץ. פאנל "משחק הערים".

ציור גורודץ. פרשים אדומים

ציור גורודץ. "דריה קנתה סחורה ממקריוס"

לעולם לא תבלבלו עם שום דבר את הצבעים העליזים של ציור גורודץ, את הסוסים השחורים שלו עם רגל צרורה וצוואר ברבור, את הציפורים שלו עם זנבות מוזרים בצורת כנף פרפר. סוסים תמיד מתוארים בפרופיל, ואנשים - רק פנים מלאות. וכל זה - מוקף בזרי פרחים יוקרתיים.

ציור גורודץ הוא סמלי. סוּסזה סמל של עושר, ציפור- סמל של אושר, ו פרחים- בריאות ושגשוג בעסקים. נושאי הציור העתיק של גורודץ היו רוכבי סוסים, גברות צעירות בקרינולינות, חתונות, סעודות, מסיבות תה ועוד סצנות חגיגיות מחיי תושבי העיר. אבל מהעובדה שכל זה תואר על ידי אמנים איכרים, נוצר סגנון ציור מוזר ביותר, שבו הפומפוזיות והיומרנות של אלמנטים עירוניים מעורבים בתמימות עם הפשטות והכנות האופייניים לאנשים רגילים.

בימים עברו, מוצרי גורודץ עוטרו על ידי בעלי מלאכה בטכניקת שיבוץ מיוחדת. לשקעים הוכנסו דמויות מגולפות מעץ ממין אחר (למשל אלון ביצה). אלמנטים כאלה נבדלו בתבליט על פני השטח, ורק שני גוונים של עץ בידיהם של בעלי מלאכה של גורודטס יצרו יצירות אמנות אמיתיות המבוססות על לוח רגיל. מאוחר יותר, בעלי מלאכה החלו להשתמש בגוון (צבעים כחול עז, ירוק, אדום וצהוב), מה שהפך את המוצר לצבעוני עוד יותר.

במחצית השנייה של המאה ה-19 הוחלף השיבוץ כטכניקה מורכבת וגוזלת זמן בגילוף רגיל בצביעה, וכבר בסוף המאה הפכו אלמנטים ציוריים לתפאורה השולטת בציור גורודץ.

טכניקה לביצוע ציור גורודץ

הטכנולוגיה של ציור Gorodets היא במובנים רבים יותר פשוטה מאשר Khokhloma, במיוחד מבחינת הכנת הבסיס. צביעת גורודטס מתבצעת ישירות על בסיס עץ, אשר, אם רוצים, ניתן לכסות אותו בצבע קרקע אדום, שחור או צהוב. כל הצבעים העיקריים המשמשים בציור צריכים להיות בעלי גוונים רוויים ומדוללים. על משטח העבודה, קווים דקים עם עיפרון מתארים את הרכב הדפוס העתידי. המשימה העיקרית היא לשרטט את הגודל והמיקום של האלמנטים העיקריים, או צמתים, למשל, בעלי חיים ופרחים. בעלי מלאכה מנוסים מדלגים על שלב זה, ומציירים מיד עם צבעים. קשרים, ככלל, נמשכים עם גוון בהיר יותר של צבע (ציור). משיכות דקות של גוון כהה (צל) מוחלות על כתמים בהירים, המתארים פרטים: עלי כותרת של פרחים, קפלי בגדים, פרטים פנימיים וכו'. באותו שלב, עלים וניצנים מתוארים בין אלמנטים גדולים. השלב האחרון של הציור הוא יישום צבע שחור (נוזלי) ולבן (להחיות) עם משיכות ונקודות. פעולות אלו מבוצעות עם המברשת הדקה ביותר ומעניקות לעבודה מראה גמור. לאחר התייבשות הצבע, המוצר מכוסה בלכה חסרת צבע.

חומרים:טמפרה. אתה יכול להשתמש בגואש בתוספת דבק PVA.

שני גוונים עשויים מכל צבע ראשוני: אחד מולבן, השני רווי יותר.

צבעי גורודץ

הליך צביעה:

א)הצביעה מבוצעת ישירות על בסיס עץ או שהבסיס מצופה בצבעים צהוב, אדום, שחור.

ב)על קרש החיתוך או משטח של אובייקט אחר שנבחר לציור, הרכב הדפוס העתידי מתואר בקווים דקים בעיפרון. העיקר הוא לשרטט את המיקום והגודל של הכתמים העיקריים והבהירים ביותר - למשל, פרחים. אלו הם הצמתים של ההרכב. פרטים בינוניים - ניצנים לא נפוחים - מחברים פרטים גדולים זה לזה; קטנים - זרדים, עלים - משלימים את הנושא ומשפיעים מעט על ההרכב הכללי.

IN)בצמתים של הרכב, ככלל, כתמים של צורה עגולה קבועה מוחלים עם מברשת רחבה - בסיס הפרח.

ז)על גבי הכתמים הבהירים, משיכות דקות מוחלות עם ערכת צבעים שנייה וכהה יותר מאותו גוון, למשל כחול על כחול - שבץ. קו מתאר - ציור, מתאר את קווי המתאר של עלי הכותרת של הפרחים. באותו שלב מתוארים עלונים בין אלמנטים גדולים, שצורתם מתקבלת בשתיים או שלוש משיכות מכחול.

הציור כולו מורכב מאלמנטים: עיגולים - ציורי תת, סוגריים, טיפות, נקודות, קשתות, ספירלות, משיכות.

ד)השלב האחרון של הציור הוא יישום משיכות ונקודות עם צבע שחור ולבן. טכניקה זו נקראת "אנימציה" ומעניקה לעבודה מראה מוגמר. זה מתבצע עם המברשת הדקה ביותר.

ה)לאחר התייבשות הטמפרה, ניתן לצפות את המוצר בלכה חסרת צבע.

מניעים של ציור גורודץ

המניעים הנפוצים ביותר הם:

פרחים- ורדים, cupavki עם עלים סימטריים;

ציפורים

"עץ החיים"- סיפור מסורתי המגלם את הטבע. משני צידי ה"עץ" ניתן לתאר סוסים או ציפורים.

רוכבים, כרכרות, גבירותיי, חיילים, פרשים, כלבים הם מסורתיים לעלילה ציור גורודץ.

סוגי קומפוזיציה של ציור גורודץ

קיים שלושה סוגי קומפוזיציהבציור גורודץ: ציור פרחים, ציור פרחים עם שילוב המוטיב "סוס" ו"ציפור" וציור עלילה.

ציור פרחים

ציור פרחים משמש לרוב, שכן הוא הקל ביותר לביצוע. בגרסה פחות מורכבת, ניתן לתאר פרח בודד עם עלים היוצאים ממנו בעבודה. בגרסה מורכבת יותר, למשל, מתוארת לעתים קרובות רצועה של קישוט פרחוני על הקירות הצדדיים, והמכסה מעוטר בפרחים כתובים במעגל. על מכסי פחי הלחם, פרחים מסודרים בדרך כלל במלבן או מעוין.

בקישוט פרחוני ניתן להבחין בין סוגי הקישוט הנפוצים ביותר הבאים:

"זר פרחים"- מוצג באופן סימטרי. כתוב בדרך כלל על קרשי חיתוך או כלים. ניתן לראות זרים קטנים של פרח אחד או שלושה על פריטים קטנים, כגון קופסאות, כוסות, מלחים.

"זֵר"- זהו סוג של "זר", כאשר פרח גדול אחד או שניים נמצאים במרכז, פרחים קטנים יותר עם עלים מתפצלים מהם לצדדים. הם יכולים להתאים לעיגול, לרצועה, או להיות ממוקמים בצורת סהר (על שומרי מסך פינתיים). סוג זה של הרכב קישוט פרחוני משמש לרוב בעת ציור קרשי חיתוך, קופסאות לחם, ארונות, כלים ורהיטי ילדים.

"מְעוּיָן"- אחת הגרסאות של ה"זר", כאשר במרכז כתוב פרח אחד או יותר, היוצרים את המרכז, והניצנים והעלים, הפוחתים בהדרגה לכיוון ראשי המעוין, ממוקמים לאורך הקצוות הדמיוניים שלו. סידור פרחוני זה ניתן לרוב לראות על קרשי חיתוך מלבניים, שידות, ספסלים, דלתות ארונות וקופסאות לחם.

"פס פרחים"- נשמר במלאכת גורודץ מגלגלים מסתובבים צבועים, שם הפריד בין השכבות העליונות והתחתונות. תלוי באיזה מוצר הוא כתוב, זה יכול להיות הרכב סרט חוזר של פרחים באותו גודל, מופרדים על ידי זוגות עלים, או אותו הרכב שבו מתחלפים הבאים: פרחים באותו גודל, אך שונים בדוגמא; פרחים באותו גודל, אך שונים בצבע; פרחים, שונים בדוגמא, בצבע ובגודל. פסי נוי כאלה משמשים בדרך כלל בעת ציור פריטים מגושמים, כגון קופסאות עגולות. קומפוזיציות סיפוריות מקיפות רצועה צרה. הפס הרחב יותר הוא הרובד האמצעי בהרכב שלוש השכבות.

"זֵר"- דומה ל"רצועת פרחים", אך סגורה רק לאורך קצה הכלי או מכסה הקופסה.

סידורי פרחים הם בדרך כלל סימטריים בסידור המוטיבים ובחלוקת הצבעים. למרות קיומן של תוכניות נוקשות לבניית דפוסי פרחים, אמנים מגיעים עם אינספור אפשרויות לציור זה.

ציור פרחוני עם הכללת המוטיב "סוס" ו"ציפור"

קומפוזיציה פרחונית עם הכללת המוטיב "סוס" ו"ציפור" נפוצה מאוד גם בציור גורודץ. ניתן לראות אותו על כלים וקרש חיתוך, ארונות וקופסאות לחם, רהיטי ילדים ואפילו כפיות. הכללת מוטיבים חדשים גם מגדילה את מספר האפשרויות לקומפוזיציות שונות. בדיוק כמו בציור פרחים, מוטיבים יכולים להיות סימטריים במוצרים המתארים סוס וציפור. הם ממוקמים בצדי עץ פורח או בתוך זר פרחים. לפעמים, בין הקישוט הפרחוני הכתוב סימטרי, יש שתי ציפורים, אסימטריות בדוגמא, לפעמים שונות בצבען. במקרה שבו המוטיבים "סוס" או "ציפור" מתוארים בנפרד בקומפוזיציה, ניתן לשמר את הסימטריה של הרכב הפרחים או לשבור אותה.

על ידי ביצוע המראה הזה על סט של קרשי חיתוך, אמני גורודטס יוצרים סימטריה בתוך הסט עצמו. לכן, אם הוא מורכב משלושה לוחות, אז שני הקיצוניים יהיו סימטריים, אם כי סימטריה זו היא די שרירותית. על הלוחות הקיצוניים ניתן לתאר מוטיבים שונים של פרחים, או בעת כתיבת ציפורים ישמשו שני מוטיבים: "תרנגול" ו"תרנגולת". קישוט כזה נראה יפה להפליא ובלתי נפרד על כלים דקורטיביים, שבהם המרכז מוגדר בבירור. בנוסף, אומני Gorodets כותבים דפוסים כאלה לא רק על רקע עץ, אלא גם על רקע צבעוני. הם נראים מרשימים במיוחד על "בטנות" שחורות ואדומות, אם כי אמנים משתמשים בצבעים אחרים יחד איתם, למשל, צהוב, אוקר, זהוב, כתום וכו'.

יש לזכור שהמוטיב הזומורפי שהוכנס לסוג זה של קישוט מביא לצביעה סמנטית מסוימת. אז, התמונה של המוטיב "תרנגול" או "סוס" מתפרשת כשליח של השמש, משאלת אושר, מזל טוב, הצלחה. התמונה הזוגית של "תרנגול" ו"תרנגולת" מסמלת את רווחת המשפחה, מאחלת למשפחה אושר וילדים רבים.

ציור סיפור

ציור נרטיבי מתבצע על פריטים גדולים: לוחות, שידות וארונות גדולים, קרשי חיתוך וכלים. ציור העלילה נעשה בדרך כלל בשני נדבכים (העלילה המרכזית עם משתה, תאריך, הליכה, יציאה וכו' כתובה בחלק העליון, והעלילות עוזרות לחשוף נושא זה בחלק התחתון). החלק האמצעי המפריד בין השכבות מוצג בצורה של רצועת פרחים. אפשרות נוספת אפשרית גם: העלילה הראשית מתוארת, חגורה בפס פרחים.

ציור נרטיבי הוא אחד מסוגי קומפוזיציות הציור של גורודץ שגוזלות את הזמן והיפות להפליא. לפניכם תאריכים וחגיגות, כינוסים ומשתה, טיולי חג והשקפה, איורים לאגדות וסיפורים שונים מהחיים המודרניים, וגם הרבה הרבה יותר.

לוחות דקורטיביים יש, ככלל, צורה מלבנית מוארכת אופקית. זה עשוי להיות מורכב משלושה לוחות נפרדים. הם משמרים את השיטות המסורתיות לארגון החלל שפותחו על ידי אמני גורודץ בסוף המאה ה-19. אלו הם העמודים הניצבים בצדדים, והווילונות העשירים, המכוסים להפליא בצדדים ושעוני הקיר התלויים במרכז הפנים המתואר, חלונות ענק ושולחנות עגולים. והבגדים של הדמויות הראשיות - גבירותיי ורבותיי - לא השתנו כלל. רק צבעים משמשים כעת בהירים יותר. לוחות אופקיים, כמו אלה אנכיים, מחולקים לעתים קרובות על ידי אמנים. הגיבור או קבוצת הדמויות הראשיות של הרכב העלילה, ככלל, ממוקמים במרכז ציור הקיר האופקי או בחלק העליון של האנכי. הם בולטים בצבע, בגודל, בטון, בקצב.

תמונות של עמודים ווילונות יכולים לשמש כמוטיב מפריד. כך, האמנים מתארים כמה חדרים על לוחות דקורטיביים, והנושא המרכזי קשור במשמעות עם העלילות המוצגות בצדדים. ישנם ציורי קיר שבהם הפאנל מחולק לשני חלקים. ואז מופיעים שני מרכזים סמנטיים, הקשורים זה לזה באופן בלתי נפרד, לכל חלק יש מרכז משלו, והוא בנוי לפי חוקים כלליים.

קריאה מוזרה של דמויות הרכב העלילה. הדמות הגברית על סוס מתפרשת כחתן, ילדה בודדה העומדת ליד חבר ליבנה נקראת ככלה. סצנות של סעודות, מסיבות תה, חתונות, מסיבות מבוצעות על רקע חלון עם שילוב חובה של שולחן. השולחן אף פעם לא ריק, הוא מלא בכוסות, סמובר או אגרטל פרחים - זהו סמל של עושר ושגשוג. וילונות עטופים בשפע ושעוני קיר נושאים את אותה קריאה סמנטית. פניהם של האנשים בציור גורודץ מופנים תמיד לעבר הצופה. לעתים רחוקות מאוד יש תמונות שנפרסות בשלושה רבעים.

אמנים אינם מוגבלים לתיאור פנים. בתי כפר עם תריסים וארכיטרבים מגולפים, עם ארובות מעוטרות בתרנגולים מגולפים מופיעים על בדים דקורטיביים, כאן בארות עם גגות מעוטרים בראשי סוסים. לוחות המתארים סצנות רחוב מחולקים לפעמים לחלקים. יחד עם זאת, העלילה המרכזית תינתן במרכז, לפעמים היא יכולה להראות את קישוט הפנים של בית עשיר. אבל לעתים קרובות יותר, מאסטרים מודרניים של גורודטס אינם מחלקים את הסצנות של חגיגות, טיולים ותאריכים לחלקים. רחובות שלמים עם בתים, גדרות, כנסיות, מוטיבים צמחיים בצורת עצים משוכפלים על הפאנל. בעלי חיים נכתבים לעתים קרובות מתחת לרגלי הדמויות הראשיות - כלבים, חתולים, תרנגולות, תרנגולות. עם בנייה זו של העלילה, הדמויות הראשיות מתוארות בחזית, גדולות יותר מהמשניות, לעתים קרובות הן מודגשות בצבע. למרות מורכבות העלילות, אמנים תמיד כוללים פרחים בציור, גם אם מוצג נוף חורפי.

המסורת של חתימה על יצירות או בליווין בפתגמים ובאמירות עממיות חוזרת לפריטי גורודץ המצוירים הראשונים של הרבע האחרון של המאה ה-19. חוכמה עממית, המתבטאת במילים, עוזרת לחשוף את העלילה של התמונה, מחייה את התמונה המצוירת ומדגישה את המשמעות הסמנטית הגדולה שהכניס המחבר למוצר שלו.

© "אנציקלופדיה של טכנולוגיות ושיטות" Patlakh V.V. 1993-2007

גורודץ היא עיירה קטנה באזור ניז'ני נובגורוד. שם נולדה לפני כמעט 200 אמנות מסורתית, שכיום נהוג לכנותה "ציור גורודץ". דוגמאות ראשונות של תמונות מסוג זה נמצאות על גלגלים מסתובבים ישנים, ומאוחר יותר החלו להימצא על אלמנטים רהיטים, דלתות ותריסים. התמונות הבהירות הללו מזכירות במקצת את הציור המפורסם של Khokhloma, אך יחד עם זאת יש להן פרטים משלהן וקצת יותר קלות לביצוע, כי. הציור מוחל ישירות על בסיס העץ. בואו ללמוד את האלמנטים ליצירת ציור יפה של גורודץ.

הציור נעשה בצבעים בהירים ורוויים באמצעות משיכות שחור ולבן. תמונות מסורתיות בסגנון ציור גורודץ הן מוטיבים פרחוניים, סצנות ז'אנר ואפילו תמונות של בעלי חיים שונים (סוסים, נמרים, תרנגולים). בדרך כלל, סוגי תמונות מחולקים לשלוש קבוצות, נשקול כל אחת מהן ביתר פירוט.

אנו לומדים את המרכיבים העיקריים של ציור גורודץ עבור נשות מחט

ציור פרחים.

סוג זה של תמונות משמש לרוב, כי. הוא הכי קל לעשות. האפשרות הפשוטה ביותר תהיה תמונה של פרח גדול אחד בלבד, שנכתב במשיכות גדולות. חפצים עגולים, למשל, אלמנטים של כלים, מעוטרים לעתים קרובות באופן הבא: בצידי המוצר מתואר קישוט פרחוני, ועל המכסה - דוגמה של ניצנים. כדי לקשט חפצים מלבניים (למשל, פחי לחם), ניתן לרשום קישוט פרחוני בצורת יהלום.

שקול את האלמנטים העיקריים של סוג פרחוני של ציור.

"זר פרחים".

סוג זה של קישוט הוא תמונה סימטרית של ניצנים. הוא משמש בדרך כלל לקישוט חפצים עגולים, כגון מכסים של כמה כלים או לוחות עץ.

"זֵר".

"תת-מין" מוארך של הזר. פרח אחד גדול מתואר במרכז, וניצנים ועלים קטנים יותר מתפצלים ממנו לכיוונים שונים. ניתן להשתמש בו בעת צביעת לוחות עץ, רהיטים לילדים, קופסאות.

"מְעוּיָן".

בבסיסו הוא "זר", אך לא עגול, אלא בצורת יהלום. אלמנט זה של ציור Gorodets ניתן למצוא לעתים קרובות על תריסים, דלתות ארונות או חפצים מלבניים אחרים. התמונה מציגה לוח מטבח עם דפוס דומה.

"פס פרחים"

אחד מסוגי הדוגמאות העתיקים ביותר בסגנון ציור גורודץ, כך נצבעו גלגלים מסתובבים במאה ה-19. כפי שהשם מרמז, זוהי רצועה צפופה של פרחים בגדלים שונים, המתחלפים באופן סימטרי, ועלים קטנים. עכשיו סוג זה של ציור משמש בעת ציור מוצרים נפחיים עגולים, למשל, ארונות. נראה שציור גורודץ גדוש בכמות מדהימה של פרחים. עם זאת, אם אתה מסתכל מקרוב, אתה יכול לזהות כמה אלמנטים חוזרים. בין הפופולריים ביותר הוא רוזן.

"זֵר".

כפי שהשם מרמז, מדובר ב"רצועת פרחים" סגורה בטבעת.

בנוסף לציורי פרחים, תמונות של חיות נמצאות לעתים קרובות גם בציור גורודץ.

ציור פרחוני עם מוטיבים "סוס" ו"ציפור".

אלמנטים מסוג זה לציור גורודץ ניתן למצוא לרוב על לוחות מטבח, אך ניתן למצוא אותם גם על רהיטים, ואפילו על פריטים קטנים יותר, כמו כפות עץ. לעתים קרובות הציורים מזווגים ומתוארים באופן סימטרי משני צידי הקו המרכזי המותנה של המוצר. יחד עם זאת, ייתכן ששני הצדדים אינם בהכרח זהים; ציורים משלימים (סוס שחור ולבן, תרנגולת ותרנגולת) הם גם אפשרויות נפוצות. לפעמים יש קבוצות של שלושה אלמנטים, כאשר שני הקיצוניים הם סימטריים, ולמרכזי אין זוג.

סוסים וציפורים מתוארים באמצע העצים או מוקפים בקישוטים שופעים. הוא האמין כי למניעים כאלה יש משמעות מסוימת. לדוגמה, תרנגול או סוס נחשבים לסמל של השמש, מזל טוב ושגשוג. התמונה הזוגית של תרנגול ותרנגולת היא ערובה לרווחת המשפחה, משאלה לאושר וילדים רבים.

ציור נרטיבי של גורודץ.

הכי קשה לצייר. תמונות אלו מתארות סצנות מחיי הכפר - קציר, היכרויות, ריקודים. כמו כן, לעתים קרובות יש איורים עבור אגדות שונות.

כמובן, לתמונה של כל דמות יש משמעות נסתרת משלה. הצעיר הרכוב על סוס הוא החתן. הילדה היפה העומדת ליד ליבנה היא הכלה. תמונת החגים פופולרית מאוד, והשולחן המלא באוכל כתוב בקפידה לא פחות מהדמויות. זוהי משאלה לעושר ושגשוג.

ציור גורודץ הוא נהדר עבור חוגים עם ילדים בכל הגילאים. לגיל הרך מתאימים יותר דפוסי פרחים פשוטים שמצוירים בתנועות גדולות, ועם ילדים גדולים יותר, אתה כבר יכול לנסות תמונות מורכבות יותר.

סרטון על נושא המאמר

לבהירות נוספת, אנו מציעים לצפות בסרטונים הבאים, המדגימים את היישום של ציור גורודץ בשלבים.

מוסד חינוכי תקציבי של המדינה הפדרלית

השכלה מקצועית גבוהה

"אוניברסיטת מדינת ולדמיר על שם אלכסנדר גריגורייביץ' וניקולאי גריגורייביץ' סטולטוב"

סגל:

המכון לאמנויות וחינוך לאמנות

תקציר על הנושא:

ציור גורודט על עץ.

העבודה הושלמה

קבוצת תלמידים Hgg-112

אילריונובה נטליה.

מנהל מדעי

ורצבה ר.מ.

ג'י ולדימיר 2012

היסטוריה של ציור גורודץ.

טכניקה של מאסטרים של גורודץ

אלמנטים, עלילות וטכניקות של ציור גורודץ

קומפוזיציה בציור גורודץ

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

איורים.

היסטוריה של ציור גורודץ

הציור, שנקרא כיום Gorodets, נולד באזור הוולגה, בכפרים השוכנים על גדות הנהר הצלול והבהיר אוזורה. בכפרים Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye ואחרים. במאה ה-18. יש מרכז לייצור של סבונים וצעצועים. איכרים לקחו את מוצריהם למכור ביריד בכפר גורודץ. לכן, הציור שנעשה על מוצרים אלה נקרא Gorodetsaya. מילון הסבר לשפה הרוסית V.I. דליה מסבירה שהמילה "תחתית" פירושה "קרש שעליו יושב ספינר, תוקע בו מסרק". לאחר שסיימה את העבודה, היא הוציאה את המסרק, ותלתה את התחתית על הקיר, וזה עיטר את הצריף. לכן, בעלי מלאכה הקדישו תשומת לב מיוחדת לקישוט לוחות עם גילופים וציורים. הגלגל המסתובב היה בן לוויה נאמן לאורך כל חייה של איכרה. לעתים קרובות היא שימשה כמתנה: החתן נתן אותה לכלה, האב נתן אותה לבתו, הבעל נתן אותה לאשתו. לכן, התחתית נבחרה אלגנטית, צבעונית, לשמחתם ולהפתעת כולם. הגלגל המסתובב עבר בירושה, הוא היה מוגן ושמר. כדי לקשט את הלוחות השתמשו בעלי המלאכה בטכניקה מוזרה - שיבוץ, שהוא נדיר מאוד באמנות עממית. הדמויות נחתכו מעץ מגזע אחר והוכנסו לשקעים התואמים בצורתם. תוספות אלה, עשויות אלון ביצה כהה, בלטו בתבליט על פני המשטח הבהיר של הקרקעית. בעלי עץ משני גוונים ושימוש בכלי הפשוט ביותר, בעלי מלאכה הפכו את החלק התחתון ליצירת אמנות. בעתיד, המאסטרים גם החלו להשתמש בגוון התחתון. שילוב בהיר של רקע צהוב עם אלון כהה, תוספת של צבעים כחולים, ירוקים, אדומים הפכו אותו לאלגנטי וצבעוני. מהמחצית השנייה של המאה ה- XIX. הטכניקה המורכבת ועתירת העבודה של השיבוץ הוחלפה בגילוף סוגר כהה, ואז החל סגנון העיטור הציורי לשלוט. עלילות הציור העתיק של גורודץ היו תמונות של ציפורים, פרחים, רוכבי סוסים, גבירותיי ורבותיי, סצנות מחיי העם. בימינו, מסורות המאסטרים הוותיקים זוכות לתחייה ולהעשיר על ידי אומנים עממיים העובדים במפעל הציור של גורודץ למוצרי אמנות בעיר גורודץ. ביניהם זוכי פרסים. כְּלוֹמַר. מחדש. זה L.F. Bespalova, F.N. Kasatova, A.E. קונובלוב, ל.א. קובאטקינה, ת.מ. רוקינה, A.V. סוקולוב.

טכניקה של מאסטרים של גורודץ

כלים וחומרים. לצביעה רצוי להצטייד בשלוש מברשות: אומנות סנאי (מס' 2 או מס' 3), אומנות קולינסקי (מס' 1 או מס' 2) וחליל (מס' 2 או מס' 3). חליל הוא מברשת שיער שטוחה ורכה המשמשת לצביעה תת ומסגור. כיום, אמני גורודץ צובעים מוצרים בצבעי שמן וטמפרה. דורש שמונה: שחור, לבן, ארגמן, אדום מנומר (דובדבן), אור כחול קובלט (כחול בהיר), צהוב, תחמוצת כרום ותחמוצת ברזל אדומה. יש צורך גם בצבע נוסף - צינבר (אדום בוהק). כדי לקבל את ערכת הצבעים של הציור Gorodets, אתה צריך לערבב צבעים. בנוסף לאלה שנמצאים בערכת הגואש, אתה צריך לקבל ארבעה צבעים חדשים: תכלת, ורוד בהיר, אוקר בהיר ו-Gorodets ירוק (איור 1). כדי לקבל תכלת, מוסיפים מעט אור כחול קובלט (צבע כחול בהיר) לצבע הלבן (לבן אבץ). ורוד בהיר מתקבל על ידי ערבוב צבע לבן עם צינבר או לבן עם ארגמן. עבור אוקר בהיר, הם לוקחים צהוב בהיר ומעט תחמוצת ברזל אדומה.

אלמנטים, עלילות וטכניקות של ציור גורודץ

בתחילת האימון חשוב מאוד ללמוד איך להחזיק את המברשת בצורה נכונה. זה חייב להיות במצב אנכי בהחלט ביחס לעבודה (איור 2). המרפק מקובע, והיד חופשית לחלוטין לבצע משיכות פלסטיק בלתי ניתנות להפרדה, הן על מישורים חלקים והן על משטחים כדוריים או גליליים. בתהליך העבודה ניתן להישען על הזרת הבולטת ולגעת איתה קלות במוצר. קישוט תופס מקום משמעותי בציור עץ. קישוט הוא עיטור ציורי, גרפי או פיסולי משילוב של אלמנטים גיאומטריים, צמחיים או בעלי חיים. המרכיבים העיקריים של ציור גורודץ הם עיגולים, סוגריים, נקודות, טיפות, קשתות, משיכות, ספירלות (איור 3). חשוב להבין את ההבדל בין המושגים "דפוס" ו"קישוט". דפוס הוא ציור שהוא שילוב של קווים, צבעים, צללים. הם, הניתנים במערכת מסוימת, מסודרים באופן קצבי, מרכיבים קישוט. שליטה בציור מהסוג הציורי, אליו שייכת גם גורודצקיה, הם מבוצעים מבלי לצייר תחילה את קווי המתאר של הרישום. ציור גורודץ מתבצע בשלושה שלבים. הראשון הוא צביעת תת, כלומר. תנועה מעגלית עם מברשת, החלת כתם צבע אחד. תת-ציור נעשה עם מברשת שטוחה רחבה - חליל או סנאי מס' 3. אם אין מספיק צבע, אז התת-ציור יתברר כחיוור, חסר הבעה; אם יש יותר מדי, הצבע יתקלף כשהוא יתייבש. השלב השני הוא צל (או צל), כלומר. החלת סוגר. כדי לצייר נכון סוגר, בהתחלה אתה רק צריך לגעת קלות בקצה המברשת ולצייר קו דק; לאמצע, לחץ חזק על המברשת, והשלם שוב את התושבת עם קו דק. ודא שהמברשת מאונך. השלב השלישי הוא התחייה (או התחייה), כלומר. חיתוך עדין של צורות נוי עם סיד. אנימציות מיושמות תמיד על צלליות מונוכרומיות, מה שנותן להן קצת נפח. שליטה בציור גורודץ מתחיל בכתיבת פרחים, המתוארים בעיקר במעגל. פרחי גורודט מגוונים בצבע ובצורה. פרחים בציור גורודץ הם סמל לבריאות ושגשוג. ניצנים (איור 7) - מגוון פרחי גורודץ. ראשית, כתם הצבע הראשי (תת-ציור) מוחל בתנועה מעגלית עם מברשת. ואז הם ממשיכים לפיתוח מפורט של הקישוט (גוון). בצע אותו בצבע שחור, בורדו או אדום קראפלק. התפתחות תנועת הניצן עם מברשת, מריחת כתם צבע אחד.

צורת הניצן תלויה במיקום הסוגריים. זה יכול לכלול סוגריים אחד או יותר. אם יש הרבה סוגריים, אתה צריך להתחיל לצייר עם הקטן ביותר, להגדיל אותם בהדרגה ולקרב אותם לקצה התת-ציור. יש לזכור שהניצנים תמיד קטנים בגודלם. בסוף, תחיה מוחל עם סיד. קופבקה הוא הפרח הנפוץ ביותר בקישוט גורודץ. התת-ציור שלה גדול יותר מזה של הניצן. הם מתחילים לצייר עם עיגול קטן לאורך הקצה שלו, ואז ליצור סוגר בתוך העיגול. סוגריים מצוירים לאורך קצה התת-ציור, הצורה זהה לסוגר שבתוך הצביעה, רק קטנה יותר. סוגריים לאורך הקצה שלו נמשכים, החל מהמרכז, מקטינים אותם בהדרגה עד הליבה. השלב האחרון של הציור - אנימציה נעשית לרוב עם סיד. החלת אנימציה דורשת ביצוע זהיר ומדויק מאוד, ולכן יש לעשות זאת במשיכת מברשת דקה בטוחה. רוזן משקף את התכונות העיקריות של פרח, כלומר. בעל עלי כותרת ומרכז בולט. צללית בצורת עיגול. המידה עשויה להיות גדולה יותר מבגד הים. מרכז הפרח מצויר באמצע. רוזן בציור של גורודץ מוקף בסוגריים - עלי כותרת באותו גודל, שצבעם תואם את צבע האמצע. הטכניקה של צביעת הסוגריים זהה לזו של הקופאבקה. גרסאות של פיתוח עם אנימציה הן כל כך מגוונות שקשה למנות אפילו את הנפוצות שבהן. אמני Gorodets משתמשים בנקודות, בסוגריים, טיפות, ספירלות. פרח קמומיל אינו מסובך בטכניקה. גע קלות במשטח הנייר עם קצה המברשת, ומשאיר עליו סימן דק. לאחר מכן, מבלי להסתכל למעלה מהמשטח, חבר והרם במהירות את המברשת. התוצאה היא טיפת מריחה - דקה בהתחלה ורחבה בסוף. כמו ורד, יש לו ליבה, רק עלי כותרת טיפות מצוירים סביבו. הוורד הוא הפרח המורכב ביותר. הציור מתחיל בציור תת - הנפח העיקרי של עיגול פרח, עלה כותרת מעוגל מרכזי מתווסף לו למטה, עלי כותרת קטנים יותר מונחים במעגל סביבו עד הליבה, התופסת את מרכז החלק העליון של הציור. פֶּרַח.

לאחר יצירת הצללית של הפרח, הם מתחילים לפתח אותה: האלמנטים של החלק המרכזי מוגבלים על ידי סוגר גדול ומופנים לליבה. קשת הסוגר והליבה בחלק העליון של הפרח מצוירות בצבעי שחור, בורדו ואדום קראפלק. ניתן להקיף את הקצוות של עלי הכותרת באותו צבע כמו הליבה. הדבר הכי קשה בורד הוא האנימציה. בתוך קשת הסוגר, תחילה צייר סוגר קטן עם חתך ליניארי. לאחר מכן, שתיים עד ארבע טיפות נמשכות משני צידי הקשת, בהתאם לשטח הפנוי בתוך הקשת. סוגריים קטנים מצוירים מחוץ לקשת. בתוך קשת הסוגר, אתה יכול לצייר נקודות-אבקנים. עלי גורודט מגוונים מאוד בצורה, גודל וצבע. כמעט תמיד הם מסודרים בקבוצות של חמישה, שלושה או שניים עלים.

עלה פשוט של גורודץ מתואר כזרעי דלעת. מורכב יותר כתוב כך: צייר קשת חלקה עם מברשת וחבר אותה בקו מעוקל, וודא שהיריעה בקצה אחד נשארת רחבה. העלים תמיד רחבים, מעוגלים ומפוזרים. עלים מתוארים בשני שלבים: עם תת-ציור ואנימציה. אם הצביעה התת נעשית עם צבע ירוק של גורודץ, אז ההחייאה נעשית עם צבע שחור, אם עם צבע ירוק כהה של גורודץ, אז מוסיפים לבן להחייאת הצבע השחור. ציפור גורודטס היא סמל לאושר משפחתי. ציפורים מתוארות בגרסאות שונות: זהו טווס גאה, תרנגול הודו זועף, ותרנגול שחצן וציפור נהדרת. הם מתחילים לכתוב אותם בקו חלק המתאר את עיקול הצוואר והחזה, אחר כך הם מציירים קו שמגדיר את צורת הראש והגב, ואז הם מגדירים את קו הכנף, המקור החוטים והרגליים. לרוב, הגוף עשוי בשחור, הכנף צבועה בצבע ירוק גורודץ. הזנב כתוב בדרכים שונות, למשל, הוא מוגבל משני הצדדים בקווים המגדירים את הצללית שלו ומצוירים עליו. זה נעשה בצורה הטובה ביותר בארגמן. במקרה אחר, כל נוצת זנב מצוירת בשני צבעים. התפתחות הציפורים מתחילה בראש ומסתיימת בזנב. אנימציות נעשות עם סיד, תוך יישום משיכות דקות.

סוס גורודצקי הוא סמל של עושר. צבעו שחור ברובו, עם ראש קטן על צוואר מקומר תלול ורעמה מסורקת למשעי. מאסטרים מתארים אותו בכמה דרכים. כמה משיכות זבוב חופשיות כותבות את קווי המתאר של הדמות כולה ורק אז צובעים עליה. אחרים בונים דמות של סוס עם כתמי צבע, החל מהאלמנט האנכי הגדול ביותר - החזה והצוואר. אליהם מתווספים קווי המתאר של הרתמה והאוכף, חלקי הגב והבטן של הגוף. המטוס התחום על ידי קווי הרתמה והאוכף נשאר קל בגרסה זו. לרוב, האוכף והרתמה עשויים בצבע ארגמן, ופרטי הראש והרגליים של הזנב עשויים בלבן.

ציפור גורודטס

ציור גורודץ הוא מלאכת אמנות עממית. רישומים בעלי מרקם בהיר נעשים עם קו חופשי עם קו גרפי. מגוון רחב של חפצי בית ואביזרים דקורטיביים עוטרו במוטיבים רוסיים.

ההיסטוריה של הדיג

מקום הולדתו של ציור גורודץ הוא אזור הוולגה. תושבי הכפרים Khlebaikha, Kurtsevo, Savino, Bukino ועוד כמה כפרים קישטו גלגלים מסתובבים בגילופים, ולאחר מכן צבעו את הקישוט כדי למכור את המוצרים ביריד ניז'ני נובגורוד מאוחר יותר. עם הזמן, דפוסים צבעוניים החליפו לחלוטין את העיצוב המגולף, ורישומים בהירים החלו להיקרא ציור ניז'ני נובגורוד.

המונח "דפוס גורודץ" הופיע רק בשנות השלושים של המאה הקודמת, כאשר עבודתו של אחד החוקרים המסורים ביותר של אומנות עממית רוסית, V.M. וסילנקו. גורודץ הוא השוק העיקרי לכלים מצוירים. המאסטרים לקחו בחשבון עובדה זו, והתבניות הציגו את אורח החיים, המנהגים, התמונות הקשורות לעיר. עם הזמן, הציור הפך לאנשה אמנותית של התרבות והצבע של גורודץ וסביבותיה.

בעלי מלאכה מקומיים ניהלו במיומנות גילוף בעץ. מרחבי היער אפשרו לבעלי מלאכה להשתמש בחומר זול ובמחיר סביר כדי ליצור את יצירות המופת שלהם. תקופת הזוהר של המלאכה קשורה בפעילותו של פטר הגדול, שדרש לעטר את ספינות המלחמה שלו בגילופים ובציורים. עם הזמן הועברו הספינות קרוב יותר לאדמות החדשות שנכבשו, ובעלי מלאכה החלו לחפש כיוונים אחרים ליישם את הניסיון המצטבר.

תקופת הזוהר של מלאכת הגורודץ החלה ב-1870, כאשר צייר האיקונות אוגורצ'ניקוב הגיע לאחד הכפרים. מטרתו הייתה לחדש את ציורי הכנסייה המקומית. זה היה הוא שעזר לבעלי מלאכה מקומיים לשלוט במיומנויות חדשות: "אנימציה" עם סנאים, שימוש במספר כדורי צבע בבת אחת וטכניקות אחרות.

צבעים של ציור גורודץ

צבעי ביצים שימשו במקור לציור. הם הוחלפו ביצירות שמנוניות, טמפרה וגואש. הרכב הצביעה הוחל על הבד בכתמים גדולים, מבלי ליצור מקדים קווי מתאר ברורים.

בתחילה, בעלי מלאכה עבדו על משטחים מרופדים. מאוחר יותר, לאחר מלחמת העולם השנייה, נבחר עץ גולמי כבסיס. זה איפשר להפוך את הציורים לקלים יותר, מה שהעניק להם שקיפות.

1. זמאלבקי. עבור דפוסים בצורת פירות יער ופרחים, נעשה שימוש בצבעים הבאים: אוקר, ורוד (תערובת של גוונים אדומים ולבנים), אדום טהור, בורדו (אדום ושחור), כחול (כחול ולבן), כחול. לעיצוב הסדינים השתמשו בצבע ירוק טהור. עלים קטנים ותלתלים היו מעוטרים לפעמים בצבע חום.
2. טנבקה. הצבעים העיקריים של הגוון הם שחור, חום וכחול. בשל השימוש בגוון שחור עמוק, שכנגדו נמשכו מרכיבי המפתח של הקישוט, ניתן היה לקבל דוגמה בהירה ומנוגדת למדי. אם נעשה שימוש בגוון חום לגוון, הציור התברר כבהיר ועדין יותר.
3. מַדִים. עבור razzhivka השתמשו בצבע לבן. הגוון הצהוב היה בשימוש בתדירות נמוכה יותר. זה היה נחוץ רק אם העלים קיבלו מבטאים נפחיים.

צבעים בסיסיים לפי מספרים

הצבעים העיקריים המשמשים באופן מסורתי לקישוטים של גורודץ:

1. אוֹכרָה(#CC7722);
2. וָרוֹד(#FFC0CB);
3. אָדוֹם(#FF0000);
4. כְּחוֹל(#00BFFF);
5. כְּחוֹל(#964B00);
6. לבן(#FFFFFF);
7. ירוק(#00FF00);
8. שָׁחוֹר(#000000);
9. צהוב(#FFFF00).

אלמנטים ומוטיבים של ציור גורודץ

ישנם שלושה סוגים בסיסיים של קומפוזיציות. זהו ציור פרחים "טהור", קומפוזיציה עם שילוב מוטיב "סוס" וציור עלילה מורכב.

קישוט פרחוני הוא הקל ביותר לביצוע. ישנם מספר אלמנטים של הקישוט:

1. "זר" הוא תמונה סימטרית. אלו קומפוזיציות קטנות המורכבות מ-1 - 3 פרחים. לקשט קופסאות, ארונות, כוסות, מלחים, כוסות, קערות;
2. "גרלנד" - סוג של "זר", כאשר במרכזו ממוקם פרח אחד גדול, ומסביבו נבנית קומפוזיציה עם פרחים קטנים יותר;
3. "מעוין" - וריאציה של "זר". מספר פרחים גדולים יוצרים את המרכז, והעלים והניצנים פוחתים בחלק העליון של היהלום. הקישוט מעטר לעתים קרובות שידות גדולות, קרשי חיתוך גדולים, דלתות ארונות וסלסילות לחם;
4. "פס פרחים" הוא הרכב מורכב המורכב מהשכבות העליונות והתחתונות. הקישוט יכול להיווצר מרצועת פרחים באותו גודל או מאלמנטים פרחוניים שונים בצבע, צורה וסוג;
5. "זר" - וריאציה של "רצועת הפרחים", אבל רק מסוג סגור. בדרך כלל מקשט את המשטחים של כלים, מגשים, ארונות, חביות יין.

מניעים "סוס" ו"ציפור"

יש קומפוזיציות סימטריות ואסימטריות. ציפורים וסוסים ממוקמים לרוב במרכז עץ פורח או ממוסגרים על ידי זר פרחים. יש מוצרים-סטים, שעל כל אחד מהם יש כמה מניעים בבת אחת. למשל, תרנגולת ותרנגול או שני סוסים בצבעים שונים.

דפוסים דומים נראים יעילים יותר על בדים שחורים ואדומים. צבע בסיסי: אוקר, זהב, כתום, צהוב. התמונה הזוגית של ציפורים מייצגת הרמוניה משפחתית ורווחה. סוסים מסמלים הצלחה ושגשוג.

ציור סיפור

רישומי עלילה מונחים על פריטים גדולים: שידות, כלים, משטחים. מאסטרים תיארו באופן מסורתי סצנות של מסיבות תה וחגיגות, חתונות על רקע שולחן עשיר, שולחנות עם כוסות, פרחים וסמוברים. פני האנשים פנו אל הקהל, מה שהעניק לא פעם קומפוזיציות מורכבות שלא לצורך חוסר סבירות מסוימת.

הנושא האהוב על הרישומים הוא החלק החיצוני של בתים עם תריסים מגולפים, ארכיטרבים בהירים, ארובות. את התמונה השלימו בארות, גדרות נצרים עם פרחים או כדים ותרנגולים יושבים. בנוסף, ניתן היה "להעשיר" את הקנבס בתמונות של חיות אחרות - כלבים, חתולים, תרנגולות עם תרנגולות.

טכניקה לביצוע ציור גורודץ

הצביעה מבוצעת ישירות על בסיס עץ, אשר בתחילה מצופה בצבעים צהוב, אדום ושחור. כל צבע ראשוני "מולבן", ובכך מכפיל בדיוק את מספר הצבעים בפלטה.

על פני השטח, הקווים העיקריים של הציור מתוארים בקווים דקים בעיפרון. תשומת לב מיוחדת מוקדשת ל"צמתים" של התמונה, כלומר, האלמנטים הגדולים והחשובים ביותר. פרטים בינוניים וקטנים משמשים כקישורים לדפוסים גדולים וניתן לבצע אותם במהלך אימפרוביזציה.

בצמתים של הציור עם מברשת רחבה מהווים את הבסיס של הפרח. בדרך כלל, כתם זה הוא עגול או סגלגל בצורה לא סדירה. צבע כהה יותר מוחל על הכתמים הבהירים. הציור כולו מורכב מאלמנטים פשוטים: סוגריים, קשתות, ספירלות, משיכות, טיפות ותת הציור עצמו.

השלב האחרון הוא יישום של משיכות ונקודות מנוגדות (שחור או לבן) על הציור המוגמר. שלב זה מתבצע בעזרת המברשת הדקה ביותר. ברגע שהבד מתייבש, הציור "מתקבע" בשכבה עבה של לכה.