Õppe- ja metoodiline materjal teemal: Teatrimängud lasteaias. "Teatrimängud lasteaias."

See töö sisaldab teoreetilist materjali teatrimängudest, mängude sortidest. Alates teisest juuniorrühmast anti huvitavaid teatraalseid mänge ettevalmistusrühmas.

Teatrimänge armastavad lapsed alati. Koolieelikud löövad hea meelega mänguga kaasa, vastavad nukkude küsimustele, täidavad nende soove, annavad nõu, kehastuvad üheks või teiseks kujundiks.

Lae alla:

Eelvaade:

"Teatrimängud lasteaias"

Koostanud: õpetaja 1 kp. kategooria.

Farkhutdinova Siren Ildusovna.

Teatrimänge armastavad lapsed alati. Koolieelikud löövad hea meelega mänguga kaasa: vastavad nukkude küsimustele, täidavad nende soove, annavad nõu, kehastuvad üheks või teiseks kujundiks. Lapsed naeravad, kui tegelased naeravad, tunnevad end nendega kurvastavalt, hoiatavad ohu eest, nutavad oma armastatud kangelase ebaõnnestumiste pärast, on alati valmis teda aitama.

Teatrimängudes osaledes tutvuvad lapsed neid ümbritseva maailmaga piltide, värvide, helide kaudu. Teatrimängude suur ja mitmekülgne mõju lapse isiksusele võimaldab neid kasutada tugeva, kuid pealetükkimatu pedagoogilise vahendina, sest beebi tunneb end mängu ajal lõdvestunult ja vabalt.

Mida me teame teatrimängudest? Ilmselt on nad nii nime saanud nende läheduse tõttu teatrietendusele. Vaatemäng tekitab alati rõõmu ja piltide vapustavus suurendab mängu atraktiivsust.

Teatrimängud.

Teatrimängude üldtuntud klassifikatsioonid ei võta arvesse nende põhiolemust - mängus osalejate poolt kasutatavaid esitusvahendeid. Kõik teatrimängud jagunevad kahte põhirühma: lavastajamängud ja dramatiseerimismängud.

Lavastaja mängud hõlmavad: lauaplaat, varjuteater, teater flanelograafil. Siin ei ole laps ega täiskasvanu ise peategelane, ta loob stseene, mängib mängutegelase rolli - mahukas või tasapinnaline. Ta tegutseb tema eest, kujutab teda intonatsiooni, näoilmetega. Lapse pantomiim on piiratud. Lõppude lõpuks toimib ta fikseeritud või mitteaktiivse kuju, mänguasjana.

Dramatiseeringud põhinevad esineja enda tegevustel, milles võib kasutada bibabo nukke või sõrmedel kantud tegelasi. Sel juhul mängib laps või täiskasvanu ise, kasutades peamiselt oma väljendusvahendeid - intonatsiooni, näoilmeid, pantomiimi.

Lavastajamängude sordid

Teatri lauamängud

Lauaplaadi mänguasjateater. Selles teatris kasutatakse väga erinevaid mänguasju - tehases valmistatud ja kodus valmistatud, looduslikust ja mis tahes muust materjalist. Siin pole fantaasia piiratud, peaasi, et mänguasjad ja käsitöö seisaksid kindlalt laual ega sega liikumist.

Lauaarvuti pilditeater.Kõik pildid - tegelased ja kaunistused - on kahepoolsed, kuna pöörded on vältimatud ja selleks, et kujundid ei kukuks, on vaja tugesid, mis võivad olla väga mitmekesised, kuid peavad olema piisavalt stabiilsed. Selle tagab õige kaalu või tugipinna ja pildi kõrguse suhe. Mida kõrgem on pilt, seda suuremat või kaalukamat tugipinda on vaja.

Mänguasjade ja piltide tegevus lauateatris on piiratud. Kuid neid ei tohiks tõsta ja ühest kohast teise tassida. Oluline on imiteerida soovitud liigutust: jooksmist, hüppamist, kõndimist ja samal ajal teksti hääldamist. Tegelase olekut, tema meeleolu annab edasi saatejuhi intonatsioon - rõõmus, kurb, kaeblik.

Tähemärgid enne mängu algust on kõige paremini peidetud. Nende ilmumine tegevuse käigus tekitab üllatuse elemendi, äratab lastes huvi.

Stseenist ettekujutuse loomiseks kasutage maastikuelemente: kaks või kolm puud on mets, roheline riie või paber laual on muru, sinine lint on oja.

Plakatiteatrimängud

Stand – raamat Dünaamika, sündmuste jada on üksteist asendavate illustratsioonide abil lihtne kujutada. Mängudeks nagu reisimine, on mugav kasutada alust – raamatut. Kinnitage see tahvli põhja külge. Üleval asetage transport, millel reis toimub. Reisi ajal demonstreerib saatejuht (kõigepealt õpetaja ja seejärel laps), pöörates stendiraamatu lehti, erinevaid süžeesid, mis kujutavad teel toimuvaid sündmusi, kohtumisi. Saate illustreerida ka episoode lasteaia elust, kui igal lehel kuvatakse uus režiimiprotsess.

flanelgraaf Pilte on hea ekraanil näidata. Neid hoiab koos flanell, mis katab ekraani ja pildi tagakülje. Flanelli asemel võib piltidele liimida ka liivapaberi või sametpaberi tükke. Joonistusi saab koos lastega valida vanadest raamatutest, ajakirjadest ja puuduolevaid täiendada. Võib kasutada ka looduslikke materjale.

Erineva kujuga ekraanid võimaldavad luua "elavaid" pilte, mida on mugav näidata kogu rühmale lastele.

varjuteater Siin on vaja poolläbipaistvast paberist ekraani, ilmekalt nikerdatud musti tasapinnalisi tegelasi ja nende taha eredat valgusallikat, tänu millele tegelased ekraanile varje heidavad. Sõrmede abil saadakse väga huvitavaid pilte. Näiteks saate teha hane, jänese, haukkuva koera jne. Ärge unustage kuvada vastava heliga.

Erinevad mängud - dramatiseeringud

Mängudes osalemine – dramatiseering, laps justkui siseneb pilti, kehastub sellesse ümber, elab oma elu. See on võib-olla kõige raskem sooritus, kuna see ei tugine mingile materialiseeritud mustrile.

Atribuut on tegelase märk, mis sümboliseerib tema tüüpilisi omadusi. Näiteks paberist välja lõigatud iseloomuliku loomamaski, mütsi, põlle (tööriiete elemendid), kokoshniku, pärja, vöö (rahvarõiva elemendid) jne, paneb laps selga. Ta peab ise kujundi looma – intonatsiooni, näoilmete, žestide, liigutuste abil.

Mängud - dramatiseerimine sõrmedegaLaps paneb näppudele atribuute, kuid nagu dramatiseeringuski, tegutseb ta ise selle tegelase nimel, kelle kujutis on tal käel. Tegevuse käigus liigutab laps üht või kõiki sõrmi, hääldades teksti, liigutades kätt ekraani taga. Saate teha ilma ekraanita ja kujutada toiminguid, liikudes ruumis vabalt.

Näputeater on hea, kui on vaja mitut tegelast korraga näidata. Näiteks muinasjutus "Naeris" ilmuvad järjest uued tegelased. Sellist esitust saab üks laps näppude abil näidata. Selliste muinasjuttude näitamine massistseenidega on võimalik tänu sõrmeatribuutidele.

Dramatiseerimismängud bibabo nukkudegaNendes mängudes pannakse nukk sõrmedele. Tema pea, käte ja torso liigutused tehakse käe sõrmede liigutuste abil.

Bibabo nukud tegutsevad tavaliselt ekraanil, mille taga juht peidab end. Aga kui mäng on tuttav või lapsed ise nukuga sõidavad ehk siis mõistatushetk on kadunud, siis saavad autojuhid publiku juurde välja minna, nendega suhelda, midagi kinkida, kedagi käest võtta, kaasata. mängus jne. Selline “säritus” ei vähenda, vaid pigem tõstab kuttide huvi ja aktiivsust.

Kui lapsed näevad täiskasvanut bibabo nukkudega mängimas, tahavad nad tõenäoliselt õppida neid ise juhtima. Näidake lastele, kuidas nukk peaks liikuma, kuidas seda mööda ekraani liigutada.

Improvisatsioon - teema, süžee mängimine ilma eelneva ettevalmistuseta on võib-olla kõige raskem, kuid samas ka kõige huvitavam mäng. Kõik senised teatritüübid on selleks valmistumisel. Ja kõik lapsed on hämmingus, kui kutsute nad äkki seda või teist stseeni mängima. Valmistage nad selleks ette - mõelge koos välja teema, arutage, kuidas seda kujutada, millised rollid saavad olema, iseloomulikud episoodid.

Järgmine samm on lasta igal mängus osalejal teemat omal moel kujutada. Ja veel keerulisem ülesanne: laps valib teema ja mängib selle ise välja. Järgmine kord küsivad tüübid ise üksteiselt teemasid. Ja lõpuks saate näoilmete, intonatsiooni, atribuudi abil mõistatuse ära arvata. Vastuseks on teema, mis ka läbi mängitakse.

Teatrimängud kui süžee-rollimängud säilitavad oma tüüpilised tunnused: sisu, loominguline kavatsus, roll, süžee, rollimäng ja organisatsioonilised tegevused ja suhted. Kõigi nende komponentide allikaks on ümbritsev maailm. Samuti on see toeks õpetaja ja laste loovusele. Iga teemat saab mängida mitmes versioonis.

Erinevalt rollimängudest arenevad teatrimängud aga eelnevalt koostatud stsenaariumi järgi, mille aluseks on muinasjutu, luuletuse, loo sisu. Valmis süžee justkui juhib mängu. Kuid hõlbustades teema arendamist, vähendab ta samal ajal selle kasvataja ja laste loomingulist lahendust. Kõik praegu olemasolevad praktilised soovitused teatrimängudeks taanduvad peamiselt stsenaariumide väljatöötamisele, mis põhinevad kirjandusteostel, millest enamikku mängivad täiskasvanud. Vanemad koolieelikud osalevad mõnikord etendustes, kuid nende loovus seisneb vaid mängitava rolli emotsionaalses väljenduses.

Lapsed osalevad harva etenduse atribuutika, dekoratsiooni ettevalmistamisel. Enamasti pakutakse neile valmis kostüüme, mis muidugi meeldib poistele, kuid piirab samal ajal nende iseseisvust ja loovust.

Kõik loetletud teatrimängude tüübid nõuavad suunamist ja märkuste hääldamist. See nõuab ka teatud kujundile omaseid ilmekaid intonatsioone, häälemängu täiendavaid näoilmeid. Pilt tegelaste käitumisest muutub dramatiseerimismängus keerulisemaks. Pantomiim muutub siin juhtivaks visuaalseks vahendiks. Pilt sünnib tegelase tegemistest, näoilmetest, intonatsioonidest ja koopiate sisust. Kõik see annab tuttava süžee ümberkujundamisel ruumi loovusele.

Kuidas lapsi mängus arendada ja harida?

Selleks on ennekõike vajalik teatrimängude korralik korraldus. Selle peamised nõuded on järgmised:

Teatrimängude pidev igapäevane kaasamine kõigisse pedagoogilise protsessi korraldamise vormidesse, mis muudab need lastele sama vajalikuks kui rollimängud;

Laste maksimaalne aktiivsus mängude ettevalmistamise ja läbiviimise kõigil etappidel;

Laste koostöö omavahel ja täiskasvanutega kõigis teatrimängu korraldamise etappides.

Mängudeks valitud teemade ja süžeede sisu järjestus ja keerukus määratakse lasteaia iga vanuserühma haridusprogrammi nõuetega. Teema loov arendamine algab mängustsenaariumi koostamisega, mis põhineb kirjandusteose süžeel: muinasjutt, lugu, luuletus. Järgmisena on oodata laste improviseerimist etteantud või valitud teemal.

Laste mängu iseseisvus sõltub suurel määral sellest, kas nad teavad jutu sisu, stsenaariumi. Väga oluline on hoida autori tekst täielikult selles staadiumis, et lapsed seda kuulaksid. Ärge moonutage seda mingil viisil. Kuid te ei tohiks enne mängu algust poistega teksti õppida. Selline ettevalmistus võtaks aja maha muudeks sama tähtsateks asjadeks ja tegevusteks. Lisaks on tulemuseks sooritus, mitte mäng.

Võib tekkida küsimusi: kuidas ja millal tutvustada lastele stsenaariumi sisu? Kui iseseisev ja loominguline saab mäng olema, kui lapsed teavad hästi teose teksti? Võib-olla on parem pakkuda neile võõrast teksti? Tuntud ja üldiselt üsna õigustatud soovitus - teose läbi lugemine enne mängude algust - nõuab arutelu ja täpsustamist. Lugemine muutub arusaadavaks, kui see on hästi illustreeritud. Sel eesmärgil on kõige parem näidata "elavaid" pilte flanelgraafil või laual või kasutada mänguasjateatrit või bibabo-nukke. Nii luuakse üheaegselt visuaalseid kujundeid, demonstreeritakse nende emotsionaalse väljendusviisi ja mänguviise.

Algul on parem, kui kasvataja-juht loeb teksti ise, kaasates lapsed selle üksikute fragmentide hääldamisse. Korduvates mängudes suureneb laste aktiivsus teksti sisu valdamisel. Ärge kunagi nõudke selle sõnasõnalist reprodutseerimist. Vajadusel parandage last lihtsalt ja viivitamata mängige edasi. Edaspidi, kui tekst on hästi arusaadav, julgustage selle esitustäpsust. See on oluline, et mitte kaotada autori leide. Poeetilisi tekste lugedes ühendage lapsed võimalusel mänguga. Laske neil aktiivselt teiega dialoogis osaleda, mängida peamise süžeega kaasa, jäljendada mängu tegelaste liigutusi, hääli, intonatsioone.

Kasvatajal on raske õppida palju luuletusi, erinevate teatrimängude tekste. Saate need kettale kirjutada. Salvestamine võimaldab salvestada teksti kunstilise väljenduse vahendeid, autori kujundlikke väljendeid. Kuid ärge lootke täielikult salvestusele. Õppige tekste nii palju kui võimalik. Teose lugemist tuleks ju kombineerida näoilmetega. Lisaks saab lastega suheldes iga päev kasutada luuletusi.

Teatrimängudes osalejad peavad valdama reinkarnatsiooni elemente, et tegelase olemus, tema harjumused oleksid kõigile kergesti äratuntavad. Samal ajal andke lastele rohkem tegevusvabadust, kujutlusvõimet teema, mängu süžee kujutamisel.

Iga laps tahab oma rolli mängida. Kuid peaaegu keegi ei tea, kuidas seda teha, et ise rahulolu kogeda ja kaaslaste heakskiitu saada. Väljendamatud intonatsioonid, monotoonsed liigutused tekitavad rahulolematust endaga, põhjustavad pettumust, huvi kaotust mängu vastu ja sellest tulenevalt selle emotsionaalse mõju vähenemist lastele.

Väljendusvahendite mitmekesisusest soovitab lasteaia programm järgmist: teises nooremas rühmas kujundada lastes kõige lihtsamad kujundi- ja väljendusoskused (näiteks jäljendada muinasjututegelastele - loomadele iseloomulikke liigutusi); keskmises rühmas kasutada kunstilisi ja kujundlikke väljendusvahendeid - intonatsiooni, näoilmeid ja pantomiimi (žestid, kehahoiak, kõnnak); vanemas rühmas kunstilise ja kujundliku esinemisoskuse täiendamiseks; ettevalmistuskooli rühmas arendada loomingulist iseseisvust kujundi edasikandmisel, kõne väljendusrikkust ja pantomiimi tegevusi.

Niisiis, teie kõne igapäevases suhtluses, lugemine, ettelugemine, teatrimängud, mida te esialgu juhite, on esimesed eeskujud.

Järgmine - väikesed harjutused lastega. Nad peaksid alustama noorema rühmaga. Parem on see läbi viia kohe pärast teatrimängu lõppu. Lapsed tunnevad heameelt selle üle, kuidas te tegelasi juhtisite, nagu nad ütlesid, nende heaks tegutsesite. On aeg kutsuda nad samamoodi mängima. Harjutuste jaoks kasutage äsja rääkinud tegelaste väiteid. Näiteks muinasjutus "Kinnas" peate küsima labakinda, nagu hiir ja nagu hunt. Reeglina on palju inimesi, kes tahavad rääkida ja kuulata. Tehke harjutus keerulisemaks – laske mitu hiirt kordamööda maja küsida. Kes oskab kaeblikumalt öelda? Ja siis on need hundi jaoks. Kellele sarnaneb rohkem? Ülejäänud muidugi põlevad kannatamatusest, tahavad rääkida. Las kõik teevad seda. Enne aga kuulutage välja konkurss – kes on parem? Võitja on aplaus.

Lapsed on rohkem huvitatud, kui nad mitte ainult ei räägi, vaid ka käituvad nagu muinasjuttude kangelased. Juhtige neile tähelepanu mõnele viisile, kuidas tegelased sõidavad, ja laske neil seda ise proovida. Ülejäänud jäljendavad ka rollimängulisi liigutusi. Juhtige laste tähelepanu parimale esitusele. Kümme minutit selliseid harjutusi rahuldab laste soovi mängus osaleda, toob neile rõõmu. Lisaks kujundatakse vajalikud oskused.

Järgmisel korral paluge õpilastel mängida kahe tegelase dialoogi: hääldage sõnad ja tegutsege mõlema eest. See on dialoogi intonatsiooni harjutus. Näitena võib tuua loomade palved need labakindasse panna ja sinna elama asunute vastused.

Lapsed tunnevad end hästi ja kordavad kontrastidele üles ehitatud intonatsioone. Näiteks kuidas kasutütar ja kasuema tütar kuude poole pöörduvad; kuidas kolm karu räägivad. Harjutust saab teha nii. Nimeta lugu. Ja laske lastel arvata, millise tüdruku või karu eest sa rääkisid. Siis teevad nad ise intonatsiooni abil üksteisele sarnaseid mõistatusi. Igapäevases suhtluses, mängudes on kasulik kasutada kõiki sobivaid juhtumeid, et harjutada lapsi kõige tuttavamate sõnade mitmekesisel intonatsioonil: "tere" (rõõmsalt, sõbralikult, lahkelt, hoolimatult, mornilt); "hüvasti" (kahetsusega, kurbusega või lootusega, et näeme varsti) jne.

Valige nelinurk ja lugege see lastele erineva intonatsiooniga ette. Paluge neil korrata või võib-olla leida uusi intonatsioonivõimalusi, näiteks: üllatunud, mõnitav, hämmeldunud, kurb, rõõmsameelne, kaastundlik. Öelge fraas, rõhutades iga kord uut sõna. Näiteks: “Ära unusta kalu toita”, “Ma armastan oma õde” jne. Pöörake tähelepanu sellele, kuidas fraasi tähendus muutub sõltuvalt rõhutatud sõnast. Harjutage neid kindlasti teatrimängude fragmentide järgi, näiteks “Vanaisa istutas naeris”, “Ja Fedor sai lahkemaks” jne.

Vaadates koos lastega esinejaid, õpetage lapsi märkama piltide omaduste erinevusi. Hea, kui annad igaühele võimaluse kujutada omamoodi.

Muusika aitab edasi anda tegelase iseloomu. Näiteks saate muusikatundides julgustada lapsi erinevate tegelaste liigutusi jäljendama meloodiaga. Näiteks pärast laulu "Cockerel" B kuulamist kujutab Vitlina, kuidas kukk laulab, kui ta haigeks jäi ja paranes.

Laps, rütmiliselt tamburiini lüües, näitab, kuidas karu kõnnib, jänesed hüppavad. Teised lapsed arvavad, millised liigutused vastavad karu ja jäneste liigutustele. Koos muusikalise saatega saab jäljendada hullava või väsinud hobuse liigutusi.

Ja siin on muusikalised mõistatused: “Näita, kuidas jänku hüppab” (V. Agafonnikov. “Väike, valge”); “Näita, kui kuuldamatult, pehmelt kass liigub” (V. Agafonnikov. “Kõik karvased”); “Näita, kuidas kukk kõnnib” (V. Agafonnikov “Mitte ratsanik, vaid kannustega”).

Sel ajal, kui lapsed ülesannet täidavad, vaatate teie koos ülejäänud poistega hoolikalt läbi ja pange tähele iga "näitleja" mängu iseärasusi, kaasates poisid oma esinemisviiside leidmisse. Edaspidi lisage kindlasti sellised killud teatrimängudesse, et leida neile praktilist kasutust.

Iga mäng nõuab oma väljendusvahendeid ja loomingulisi leide.

Teatrimängud

Teine juunioride rühm

"kinnas"

(Ukraina rahvajutu põhjal)

Mänguasjade või piltide teater laual

Sihtmärk. Õpetada lapsi aktiivselt ühismängudes osalema, kujutama tegelaste käitumise iseloomulikke jooni. Kasvatada sõprust, sõprust, oskust tegutseda koos.

Tegelased. Peremees, vanaisa, hiir, konn, jänes, rebane, hunt, metssiga, karu, koer.

Mänguks valmistumine.Multifilmi "Teremok" vaatamine.

Mänguasjateatri jaoks valige valmis mänguasjadest tegelased, täiendage neid looduslikest materjalidest valmistatud isetehtud toodetega. Kleebi mõlemale poole paksust papist, plastikust või vineerist neile vastavatele siluettidele tasapinnalised tähemärgid.

Vanaisa kätel on värvilised säravad ukraina tikandiga labakindad, tehke see, mille ta maha kukub, nii suureks, et kõik loomad sinna ära mahuksid.

Tegevust saab mängida 2-3 nihutatud laual. Asetage neile lihtne sügisest metsa kujutav kaunistus: katke lauad oranžikasrohelise riidega, kinnitage nurkadesse puud ja põõsad.

Mängu edenemine. Kaasake esimest korda mängu oma assistent. Ta hakkab mängima vanaisa rolli. Võtke endale juhi roll. Loomade rollides astuvad üles lapsed, kes oskavad ilmekalt tegelasi kujutada.

Lapsed-vaatajad on paigutatud laiale ringile ümber improviseeritud lava ja "kunstnikud" tegelastega käes asuvad "metsas" (ruumi erinevates osades). Vanaisa ja tema koer (see võib olla laps) on ukse taga. Leppige eelnevalt kokku, et tegelased ilmuvad "lavale" ja tegutsevad ainult siis, kui saatejuht neid kutsub. Nii et mäng algab.

Plii ( näitab kätt, millel on labakinnas, loeb N. Sakonskaja luuletust “Kus mu sõrm on?”).

Maša pani kinda kätte. Maša võttis labakinda ära.

Oh, kus ma näpuga ajan? - Vaata, ma leidsin selle!

Mul ei ole sõrme, ma olen läinud, Sa otsid, sa otsid - ja sa leiad.

Ei jõudnud mu koju! Tere sõrm!

Kuidas läheb?

Milline soe maja näppudele! Näita, kui palju sul neid on? Kui palju, ja need kõik mahuvad väikesesse labakindasse. Ja kui sõrm, nagu Maša oma, ära läheb, satub see ikka koos ülejäänud sõrmede-sõpradega labakindasse. Lapsed, mida me kinda kätte paneme? Täpselt nii, käes. Seetõttu võib seda nimetada ka "kindaks". See on labakinda nimi Ukrainas. Just nemad saatsid meile oma ukraina rahvajutu "Kädas". See lugu on väga sarnane vene rahvajutule "Teremok". Mäletad teda? Ja täna tutvume Ukraina laste kingitusega - muinasjutuga "Kärnas".

Vanaisa kõndis läbi metsa. Ja koer jooksis talle järele.

Vanaisa ilmub, kõnnib aeglaselt, vaatab puid üle, võtab labakindad käest, kaotab kogemata ühe. Koer hellitab lapsi rõõmsalt. Lapsed püüavad teda silitada, kutsuvad külla. Vanaisa kutsub koera ja lahkub.

Juhtiv. Lapsed, vaadake, mis see on? (Tõstab labakinda üles.)Kelle kinnas? Sinu oma? Äkki sinu oma? Mitte? Kes see siis on?

Lapsed. Tõenäoliselt on vanaisa kadunud!

Juhtiv. Täpselt nii, suur kinnas! Nüüd on ta käed külmad. Mida teha?

Lapsed. Helista vanaisale! ( Nimi.).

Juhtiv. Tõenäoliselt on vanaisa kaugele läinud, ta ei kuule. Noh, paneme labakinda silmatorkavasse kohta. (Lehed lavalauale.)Kui vanaisa mäletab, tuleb ta tagasi ja leiab kohe kaotuse. Kui vaikne on metsas. Chu! Keegi on lähedal... lehestik kahiseb... Jah, see on hiir, kes jookseb! (Ta viipab hiirele.).

Hiir nuusutab labakinda, sipleb.

Juhtiv. Mis, kas sulle meeldis kinnas?

Hiir. Jah, ma elan siin.

Juhtiv. Siin on tark tüdruk, külma eest varjus. Kas laseme tal elada labakinda sees, lapsed?

Hiir ronib laste nõusolekul labakindasse ja vaatab välja.

Juhtiv. Lapsed ja kes see kõhtu vastu maad lööb? (Annab konnale märku väljumiseks.)

Lapsed. See konn hüppab.

Juhtiv. Küsime koos konnaga: kes istub labakinnas?

Koos. Kes elab labakinnas?

Hiir. Ma olen kriipiv hiir ja kes sa oled?

Konn. Ma olen konn, qua-qua-qua.

Juhtiv. Küsi hiirt!

Konn. Lase mul minna, hiir, majja.

Hiir. Mine! ( Mõlemad näevad oma labakindadest rõõmsad välja.)

Juhtiv. Kui palju neist sai?

Lapsed. Kaks!

Juhtiv. Koos lõbusam, eks? Ja kelle hüppeid nüüd metsas kuuldakse?

Lapsed. Jah, see Jänku jookseb!

Juhtiv. Ta nägi ka labakindat ja küsis ...

Jänku. Kes kannab labakindaid?

Juhtiv. Mida te varjate, loomad? Vastake!

Konn. Olen Konn Konn. Ja kes sina oled?

Jänes. Ja ma olen põgenenud jänku. Las ma lähen ka.

Juht viibutab loomadele ja lastele: "Minge!"

Juhtiv. Kui palju neid praegu on?

Lapsed. Kolm!

Juhtiv. Kolmekesi oleme veel lõbusamad kui kahekesi. Ja kes on see, kes nii kergelt jookseb, kattes sabaga jälgi?

Lapsed. Väike rebane-õde jookseb.

Juhtiv. Märkas labakinda, kaval rebane!

Rebane. Kes on selles labakinnas?

Loomad (vaatab välja). Seal on kratsiv hiir, konnakonn, põgenenud jänku. Ja kes sina oled?

Rebane. Olen õde rebane. Las ma lähen ka!

Juhtiv. Kas laseme rebasel minna? Kas teete loomadele haiget?

Rebane. Ma ei tee, ma ei tee.

Loomad. Mitte!

Juhtiv. Miks on loomi palju, aga nad pole rahvarohked? Kuna nad on sõbralikud, ei sega üksteist. Kes veel jookseb? ( Kutsub hundi.) Õige, lapsed on hunt, ta leidis ka labakinda. Kas soovite teada, kes labakinda kannab?

Hunt. Kes elab labakinnas?

Hiir. Olen kriimustav hiir.

Konn. Olen Konn Konn.

Jänku. Olen põgenenud jänku.

Rebane. Olen rebaseõde. Ja kes sina oled?

Hunt. Jah, ma olen ülihall tünn, rrrr! Las ma lähen ka!

Juhtiv. Ja tegelikult on külg hall, aga uriseb mitte vihaselt, vaid kaeblikult ja hambad on teravad. Lapsed, ta ei solva meie sõpru - loomi?

Hunt lubab loomi mitte solvata.

Juhtiv. Usaldagem teda. Valusalt ta tardus, vabandust, las soojeneb.

Hunt peidab end labakinda sisse.

Juhtiv. Teid on nii palju! Üheskoos proovime teid üles lugeda: üks, kaks, kolm, neli, viis. Ja labakinnas on venitatud! See oli väike ja nüüd, lapsed... Suured. Kuule, keegi raske jookseb, aga kuidas nuriseb! Eks ta tahab ka talveks maja leida.

Metssiga. Kro-kro-kro. Kes on selles labakinnas?

Loomad. (korras). Scratch hiir, konnakonn, põgenenud jänku, õde rebane, hall tünnitops. Ja kes sina oled?

Metssiga. Ma olen kihv metssiga, kro-kro-kro. Kaevan kannaga maad, otsin maitsvaid juurikaid, toidan kõiki.

Juhtiv. Talveks pole paha. Jah, kuidas sa siia sisse saad? Kas ta sobib? Lapsed, küsige loomadelt.

Loomad. Tulge, hakkame tegutsema.

Juhtiv. Paljud neist. Lähedane, aga mitte solvunud. Vaata, kõik on rõõmsad, keegi ei kurda. Kuulake: põõsad pragunevad, keegi astub raskelt ja keegi möirgab. Mida teha? Kes on metsas, kõik kiirustavad labakinda juurde.

Ilmub karu.

Juhtiv. Mida sa tahad, Miša, et ka sooja saada?

Karu. Kes elab labakinnas?

Juhtiv. Lapsed, aidake loomi, muidu on Miša vana ja veidi kurt.

Lapsed ja loomad. Olen kraapiv hiir, olen konn-konn, olen põgenenud jänku, olen rebaseõde, ma olen ladvahall tünn, ma olen metssiga. Ja kes sina oled?

Karu. Gu-gu-gu! Teid on nii palju! Ja ma olen karu – isa. Las ma lähen ka.

Loomad. Kuhu me teid sisse laseme, kui see on nii rahvast täis?

Juhtiv. Mida me tegema peame, lapsed? Kuidas me Mišaga hakkama saame? Äkki las ta vähemalt äärest? Sisse ronis karu – neid oli seitse. Kas kinnas läheb katki?

Koera haukumine on kuulda, vanaisa naaseb.

Vanaisa. Kus mu kinnas on? ( Otsin). Vaata, Gavkusha! Lapsed aitavad mul labakinda leida, käed on külmad. Jah, ta liigub endiselt. Oh, kes see seal on?

Koer haugub labakindasse. Loomad jooksevad igas suunas. Lapsed püüavad neid kinni, naeravad, kutsuvad uuesti külla. Vanaisa võtab vaikselt labakinda ja lahkub.

Juhtiv. Kus on kinnas? Tulge, loomakesed, meile uuesti külla või kasvõi terveks talveks. Kas teeme ruumi, lapsed? Kas ruumi jätkub kõigile? Meie lapsed on sõbralikud poisid. Nad teavad: "Seltsimees aitab alati."

Laste huvi huvitamiseks kasutage teises mängus - dramatiseerimises järgmist tehnikat: pange labakinnas diskreetselt kohta, kus lapsed seda näevad. Näiteks jalutama minnes leiavad lapsed rajalt labakinda. Tekib küsimus: "Kes ta on?". Võib-olla on see vanaisa labakinnas muinasjutust? Oleks labakinnas, kuid alati on loomi - lõppude lõpuks ei unustanud te haarata nende kujutistega mütse või medaljone. Nüüd on loomad teistsugused. Jälle hakkate mängima vanaisa ja juhi rolli. Riideid vahetada ja vahetada saab minutiks verandalt välja minnes.

Kolmandas mängus saab ühele lastest pakkuda vanaisa rolli. Nooremas rühmas täidab juhi rolli ainult õpetaja.

Iga kord on soovitav mängu alustada ja lõpetada uuel viisil, aktiveerida rohkem kõiki selles osalejaid, arendades seeläbi loovust, iseseisvust, laste aktiivsust rahuldades.

keskmine rühm

"Naeris"

Mäng – dramatiseering

Sihtmärk. Arendada lastel intonatsiooni väljendusrikkust, liigutuste näoilmeid. Kasvatage kollektivismi tunnet, vastastikust abi.

Tegelased. Peremees, vanaisa, naine, lapselaps, koer Lutikas, kass Murka, hiir.

Mänguks valmistumine.Multifilmi "Naeris" saade.

Materjal. peakate või muud vene rahvarõiva elemendid; müts vanaisale, kepp (võib-olla habe); sall, põll naisele; päikesekleit, sall lapselapsele; loomade kujutise atribuudid. Laste soovil võib olla ka teisi tegelasi.

Mängu edenemine. Esimese mängu korraldamisel andke lastele teada, et täna on neil külas vene rahvajutt. Milline? Las nad arvavad ise. Näidake neile atribuute, võib-olla räägivad nad poistele, millist muinasjuttu nad kohtavad. Proovides erinevatele lastele mütse, tekitage neis mänguhimu. Neid saab olema palju. Kuid esimeseks mänguks valige need, kes suudavad rolli kõige paremini täita ja olla teistele eeskujuks. Ülejäänud poisid on lihtsalt pealtvaatajad. Koos nendega otsustage, kus vanaisa ja naise pere elama hakkab, kuhu oma aed paigutada. Tuletage lastele - "kunstnikele" meelde, et nad kaasatakse muinasjutu käigus mängu, ja hakake seda rääkima, sest juhi roll kuulub teile.

Juhtiv. Vanaisa istutas kaalika. (Väljendab näoilmete ja žestide abil heakskiitu vanaisa töökusele ja töökusele.)Kasvanud on suur naeris – väga suur. (Muljet avaldas tema suurus.Vanaisa hakkas kaalikat maast tõmbama.

Kõik. Tõmbab - tõmbab - ei saa tõmmata.

Juhtiv. Nii kasvatas vanaisa kaalikat ja ta ei saa sellega hakkama! Kuid tal on palju abilisi. Kellele me helistame?

Vanaisa. Vanaema, aita!

Juhtiv. Vanaema ei käi, ei kuule. Majapidamistööd. Kas helistame vanaemale?

Kõik. Vanaema, aita!

Vanaema. ma tulen!

Juhtiv. Vanaema vanaisa jaoks, vanaisa naeris - nad tõmbavad - nad tõmbavad, nad ei saa seda välja tõmmata. (Üllatab, kui kindlalt naeris maas istub.)Vanaema helistas lapselapsele.

Vanaema. Lapselaps appi!

Juhtiv. Lapselaps ruttab vanureid aitama.

Lapselaps. ma tulen!

Juhtiv. Lapselaps vanaemale, vanaema vanaisale, vanaisa naeris ...

Kõik. Tõmba - tõmba, tõmba ei saa. (üllatunud.)

Juhtiv. Lapselaps kutsus koera Žutškaks. Viga ei püsinud.

Viga. Auuuuuuu, jookske!

Kõik. Tüdruk lapselapsele, lapselaps vanaemale, vanaema vanaisale, vanaisa naeris - tõmbavad - tõmbavad, ei saa välja tõmmata. ( Väga ärritunud.)

Juhtiv. Viga kutsus kassi.

Viga. Murka, aita!

Juhtiv. Kass ei käi, lamab peesitades, ei kuula putukat. Helistame kõik koos.

Kõik. Murka, mine! Ilma sinuta ei saa hakkama!

Murka. ma tulen!

Kõik. Kass putukale, putukas lapselapsele, lapselaps vanaemale, vanaema vanaisale, vanaisa kaalikale - nad tõmbavad - tõmbavad, ei saa välja tõmmata. (Publiku ja "näitlejate" kannatus hakkab otsa saama, nende näod on lõpututest ebaõnnestumistest täis meeleheidet.)

Juhtiv. Kass kutsus hiire. Hiir sipleb hirmust, kuid kiirustab siiski appi.(Teeb hiire tuju heaks, rahustab seda.)

Kõik. Hiir kassile, kass putukale, lollakas lapselapsele, lapselaps vanaemale, vanaema vanaisale, vanaisa kaalikale - tõmbavad, tõmbavad, tõmbasid kaalikat! ( Rõõmustage.)

Kui lapsed tahavad omaette mängimist jätkata, aidake neil atribuutika selga panna. Vaadake, mida nad saavad ise teha, mis vajab teie abi.

Kolobok

Põhineb vene rahvajutul

Varjude mäng

Sihtmärk. Sisestada lastes huvi rahvakunsti vastu, soov sellega liituda. Õpetada eristama ja edasi andma intonatsioone, muinasjututegelaste tegelasi: sõnakuulmatus, kõrkus, kukli kergeusklikkus, rebase kavalus, teiste loomade süütus, kasvatada kaastunnet vana vanaisa ja vanaema vastu. Parandada laste võimet juhtida varjuteatri tegelasi.

Tegelased. Vanaisa, naine, piparkoogimees, jänes, hunt, karu, rebane, juht.

Mänguks valmistumine.Näidake lastele multifilmi "Kolobok".

Materjal. Vene rahvariiete elemendid lastele vanaisa ja naise rollis. Mitu koloboksi - esimene, mis on valmistatud vastavalt pildile maalitud kuulist(võite kasutada vilkuvat öölampi "Kolobok");teine ​​on väike tume siluett(jahtub akna peal, hüppab rebase keele peale);kolmas on suurem tume siluett, mis traadil liikuva kinnituse tõttu võib mööda metsateed veereda; teiste muinasjututegelaste tumedad siluetid.

Maja tume siluett ažuurse katuseharjaga, suur aknaava, kuhu mahub ka kukk. Kohandus varjuteatri, valgustuse näitamiseks.

Mängu edenemine. Keskmises rühmas saab kõik rollid laste vahel ära jagada. Nad paigutavad seadmed teatri näitamiseks, kutsuvad soovijaid etendust vaatama. Saatejuht istub ekraani ees.

Saatejuht (lõbus) Kutsusime külla vene rahvajutu "Piparkoogimees".(Sisaldab lindistust vene rahvaviisist.)

Vanaisa ja vanaema tulevad muusika saatel välja.

Juht (mõtlikult). Elas - oli vana mees vana naisega. Seda vanamees küsib...

Vanaisa (viisakalt). Vanaema, küpseta mulle tee jaoks kukkel.

Baba (hämmeldunud). Jah, millest küpsetada? Jahu pole.

Vanaisa (mõistlikult). Jah, sina, vanaema, märgi ait ära, kaabi tünni põhja – sellest piisab.

Baba hakkab askeldama, öeldes: "Kühmun peotäie kahte jahu, sõtkun taigna hapukoorega, rullin kukliks, praen õlis ja panen aknale." See paljastab ümara punakas kakukese. Kõik imetlevad teda.

Vanaisa ja naine lähevad sirmi taha ning algab varjuteater. Nüüd töötavad ekraanil ainult siluetid.

Naine (paneb kukli aknale).Lase jahtuda!

Juht (pettumuslikult). Kolobokist väsinud: ta veeres aknast - künkale, künkalt - murule, rohult - rajale - ja veeres mööda rada ...

Maastik muutub: maja silueti asemel ilmuvad ekraani äärtele jõulukuuse siluetid.

Juhtiv. Kukk veereb mööda teed ja jänes tuleb sellele vastu.

Jänes hüppab välja.

Jänes (uhkelt) .

Piparkoogimees (üllatunud). Ära söö mind, viltune jänku! Ma laulan teile laulu:

Okstest kraabituna lahkusin vanaema juurest.

Hapukoore peale segatud, ei ole kaval sinust eemale pääseda, jänes.

ahju istutatud,

Juht (lõbus). Ja kukk veeres edasi – seda nägi ainult jänes.

Piparkoogimees veereb mööda jänest, kes üritab talle järele jõuda, siis kaob.

Juhtiv. Kuklike veereb ja selle poole ...(mahendab häält) hunt jookseb.

Ekraani keskele ilmuvad hunt ja kakuke.

Hunt (enesekindlalt). Piparkoogimees, piparkoogimees, ma söön su ära!

Kolobok (hoolimatult). Ära söö mind, hunt, ma laulan sulle laulu.

Lapsed laulavad kolobokile kaasa, justkui õrritades hunti.

Kolobok.

Ma olen kakuke, kakuke! Aknal on külm.

Meten aida peal, jätsin vanaisa maha,

Ahju, hooma, Sinust, hunt, ära kavalalt lahku.

Juhtiv. Ja kukk veeres, ainult hunt nägi seda. Kuklike veereb ja selle poole ...(madala häälega) karu.

Karu tuleb kahlades välja ja peatub kukli ees.

Karu (kohutavalt). Piparkoogimees, piparkoogimees, ma söön su ära!

Piparkoogimees (enesekindlalt). Kus sa oled, lampjalg, mind söömas!(Laulab koos lastega.)

Ma olen kakuke, kakuke! Aknal on külm.

Meten aida peal, jätsin vanaisa maha,

Sooltest kraabituna jätsin vanaema maha,

Hapukoorega segatuna jätsin jänese,

Sazhen ahjus, jätsin hundi maha,

Sinu käest, karu, pool leina lahkuda.

Juhtiv. Ja kukk veeres uuesti, ainult karu nägi seda. Kukkel veereb, veereb ja rebane kohtub sellega.

Tantsiva, kerge kõnnakuga läheneb rebane kuklile.

Rebane (armsalt). Tere, kolobok! Kui ilus sa oled!

Juht (rõõmsalt). Ja piparkoogimees naeratas ja laulis.

Piparkoogimees (eputab).

Ma olen kakuke, kakuke! Jätsin vanaisa maha

Meten aida peale, jätsin vanaema maha,

Sooltest kraabituna jätsin jänese maha,

Hapukoorega segatuna jätsin hundi,

Sazhen ahjus, jätsin karu,

Aknal on külm. Sinu juurest, rebane, ära kavalalt lahku.

Rebane (elevil). Kui ilus laul! Aga ma jäin vanaks, oh-ho-ho(haletsusväärselt) Ma ei kuule hästi. Istu mulle nina peale, laula laulu uuesti valjemini.

Peremees (kahjuks). Piparkoogimees istus rebasele koonule ja laulis oma laulu.

Piparkoogimees ilmub rebase ninale (traat, millele see on tõstetud, peab olema peidetud rebase figuuri taha).

Rebane (imetledes). Aitäh, kolobok, hea laul, oleksin kuulanud ... Istu(kaval) kallis, mu keelel ja laula mulle veel kord!

Piparkoogimees veereb rebasele keele peale.

Saatejuht (vihaselt). Piparkoogimees hüppas rebasele keele peale ja rebane – am – sõi selle ära.(Peidab kukli kiiresti rebase taha.)

Vanaisa ja naine tulevad ekraani tagant välja, kurdavad lastele lolli ulaka koloboki üle. Baba ütleb, et küpsetas põgeniku asemel uue kukli, näitab talle.

Juhtiv. Ja kes teist lastest ei kuuletu vanematele? Kes hoopleb? Kes käitub tormakalt, kui peate olema eriti ettevaatlik?

Kui leppisite eelnevalt kokku tõelise kukli küpsetanud koka või vanematega, siis on aeg kunstnikke ja pealtvaatajaid kostitada: “Koloboksi küpsetatakse ju selleks, et lapsed saaksid süüa, kasvada ja targemaks saada. Maitsev? Ja millest kukkel küpsetati? Seda saate teada järgmises mängus."

Teises mängus saab rohkem tähelepanu pöörata sellele, millest ja kuidas kuklit sõtkutakse ja küpsetatakse.

Sõltuvalt laste valmisolekust reguleerige oma osalust ja nende aktiivsust tegelaste siluettide näitamisel ja teksti hääldamisel. Esimeses mängus räägi ja tegutse rohkem omaette, kuid laste abiga. Teises aidake lastel mängu iseseisvalt mängida.

Vanem rühm

"Telefon"

(K. Tšukovski luuletuse põhjal)

Kasvataja ilmekas lugemine koos laste dramatiseerimise elementidega.

Sihtmärk. Õpetada lapsi õigeaegselt kaasama teose kollektiivsesse dramatiseerimisse; väljendada tegelase seisundit näoilmete, hääle, intonatsiooni abil; mõista teose huumorit; kasvatada huvi, austust loomade vastu.

Tegelased. Juht, elevant, krokodill, jänesed, ahvid, karu, haigrud, siga, känguru, ninasarvik, gasellid, jõehobu.

Mänguks valmistumine. Multifilmi "Telefon" linastus. Arutage lastega tegelaste tegelasi, kes ei saa muud kui naeratust, naeru.

Materjal. Kaks telefoni: üks õpetaja juures, teine ​​– vapustav – metsas koos loomadega. Värviline tegelaste kujutis (suurtel medaljonidel või põlledel või peavõrudel). Hiiglaslik "šokolaaditahvel", kindad, raamatud, kalossid, kiiged - karussellid.

Mängu edenemine. Laste dramatiseerimise elementidega muinasjutu esmalugemine ei tohiks toimuda täielikult, vaid valides välja lõigud lastele kõige tuntumate tegelastega. Need võivad olla näiteks elevant, jänesed, karud, ahvid.

Rollide mängimiseks valige need lapsed, kes tunnevad hästi luulet ja oskavad seda ilmekalt lugeda. Võtke endale juhi roll.

Asetage mõned lapsed muinastelefoni lähedusse ja istuge ülejäänud laste sekka. Teie ees laual on ka telefon. Vaadake see koos lastega üle, kutsuge neid helistama. Aga telefonid vaikivad. Järsku heliseb kell (mõtle, kuidas seda teha). Võtke ise telefon, kutsuge lapsed kuulama. Ma ei kuule midagi. "Tõenäoliselt ei saa keegi nendega hakkama," ütlete (soovi korral võite intrigeerivat olukorda korrata). «Mulle tundub, et nad helistavad metsast, muinasjutulise telefoniga. Ootame veel veidi, ilmselt on midagi tõsist juhtunud ja helistatakse tagasi.

Teie ülesanne on edastada lapsele K. Tšukovski luuletuste kogu võlu, huumor. Seetõttu ärge kalduge neid ilmekalt lugedes tekstist kõrvale. Kuid ärge paluge lastel seda teha. Nad oskavad loomade soovi väljendada oma sõnadega. Nagu uuesti küsides, korrake taotlust autori värssides. Vältige turgutamist, intonatsioonilise väljendusrikkuse nõudeid, näiteks: „Mitte nii, ütle kaeblikult; kuula, mis ma ütlesin." Sellised otsesed tehnikad katkestavad mängu, hävitavad vapustava pildi illusiooni.

Sõltuvalt sellest, milline tegelane kutsus, kasutage luuletuse sobivat osa, et toetada seda, kes on teie kõrval. Ükskõik, kuidas te palvet kuulete või mõistate, laske lastel kuulata, paludes loomadel ikka ja jälle taotlust korrata. Nüüd osalevad mängus kõik poisid ja isegi need, kes teksti ei tea. Lapsed kuulevad seda teie käest esimest korda ja õpivad seda korduvates mängudes.

Plii ( üllatunud ja õnnelik).Mu telefon helises(tõstab telefoni). Kes räägib? ( Vastust ei kuule, pakub lapsi kuulama).

Kõik. Kes räägib? ( Nad on segaduses.)

Juhtiv. Elevant?

Elevant. Elevant.

Juhtiv. Kuhu?

Elevant. Kaamelist.

Kõik. Mida sul vaja on?

Juht (arvab). Šokolaad?

Elevant. (meeldivalt) Šokolaad.

Kõik. Kellele? (Kuulab.) Minu poja jaoks?...minu? Kuidas oleks teie pojaga?

Elevant (meeldivalt). šokolaadi.

elevant ( jaatavalt pead noogutades). Minu poja jaoks.

Juhtiv. Kui palju saata? (Kordab küsimust. Kuuldes telefonitorust vastust, vaatab ta segaduses tüüpe. Annab edasi elevandi palve.)

Jah, nii viis naela

Või kuus (raputab üllatunult pead)

Ta ei söö enam

Tal on see ( osutades elevandile ikka väike! ( Joonistab kätega “beebi” kontuurid, põhjustades lastes naeru.)

Peremees paneb toru ära. Lapsed naeravad rõõmsalt. Jänkud jooksevad haldjatelefoni juurde. Nad on mures, rebivad üksteise käest telefoni. Ühel neist õnnestub number valida. Juht saab telefonikõne.

Juhtiv. Ja siis helistasid jänesed.

Kõik. Mida sul vaja on?

Jänkud. Kas saate kindaid saata?

Juht (lastele). Kas saadame?

Kõik. Me saadame!

Juhtiv. Ja siis ahvid helistasid. (Ta vaatab küsivalt lastele otsa, justkui küsides: mida veel vaja oleks?).

Ahvid. Palun saatke raamatud!

Juhtiv (lastele). Kas saadame?

Kõik. Me saadame.

Haldjatelefoni juurde tuleb karu ja valib numbri. Jälle heliseb juht.

Juhtiv. Ja siis karu helistas

Jah, nagu ta alustas, nii nagu ta möirgama hakkas!

(Žestid sunnivad karu möirgama. Kui ta uriseb, jätkab ta.)

Oota, karu ära nuta(Ta viskab abitult käed püsti, äratades lastes kaastunnet).

Karu jätkab möirgamist.

Juhtiv. Aga ta on ainult "moo" jah "moo",

Ja miks, miks -

ma ei saa aru!

Kõik (väga ranged.) Palun pange toru maha!

Esimesel korral piisab neist kolmest killust. Lapsed tahavad loomulikult telefonivestlusi jätkata. Laske neil luuletuse teisi osi omal moel mängida või midagi uut välja mõelda.

Kui soovitate poiste iseseisva mängu ajal luuletuse üksikuid stroofe, hakkavad nad neid peagi ise kasutama.

Teine mäng nende fragmentide dramatiseerimise elementidega on elavam ning laste suurema aktiivsuse ja iseseisvusega, kui kasutate selles uusi luuletuse fragmente ja suurendate tegelaste arvu, näiteks tutvustate krokodilli, känguru. Valmistage kõik nende jaoks ette.

Jagage loomade rollid nende vahel, kes pole veel dramatiseeringus osalenud, kasutades loendusriimi.

Ja nüüd on lõpuks kõik mänguks valmis. Lapsed ootavad kõnet juba rõõmsa kannatamatusega. Loomad tunglevad telefoni ümber – kõik tahavad enne helistada! Lõpuks õnnestub krokodill. Juhil on kõne. Aga kuna helistada võib keegi teine, orienteerub saatejuht kiiresti ja loeb vastava lõigu.

Juhtiv. Ja siis helistas

Krokodill

Ja pisarsilmil küsis...

Peremees näitab kalosside pilti ja krokodill palub, kuidas oskab, talle kalossid saata.

Juhtiv. Kuulge, lapsed(Annab telefoni kellelegi üle.)

Krokodill (saatejuhi abiga).

Mu kallis, hea

Saada mulle kalossid.

Ja mina, mu naine ja Totosha.

Juht (üllatunud).

Oota, eks ole

Eelmine nädal

Saatsin kaks paari

Suurepärased kalossid?

Krokodill (laste ja juhi abiga).

Ah, need, mille sa saatsid

Eelmine nädal,

Oleme juba söönud

Ja me ei jõua ära oodata

Millal uuesti saadate

Meie õhtusöögiks

tosin

Uued ja armsad kalossid!

Juht on koos lastega üllatunud krokodilli ahnusest, kuid soovib talle siiski hunnikut kalossi. Telefon heliseb uuesti.

Juhtiv. Ja veel üks karu...

Mida? Päästa morsk?!

(Lastele konfidentsiaalselt.)

Eile neelas ta merisiiliku alla!

Telefon heliseb.

Juhtiv. Ja eile hommikul

Känguru…

Kuulge, lapsed(ulatab telefoni kuttide poole).

Känguru. Kas see pole mitte korter?

Moidodyr?

Juhtiv. Ma sain vihaseks ja karjusin:

Mitte! See on teistsugune korter!

Känguru. Kus on Moidodyr?

Juhtiv. Ma ei saa sulle öelda...

Helista number sada kakskümmend viis.

Ja selline jama

Terve päev…

Kõik. Ding-dee laiskus

Ding-dee laiskus.

Ding-dee laiskus.

Peremees annab telefoni lastele iseseisvaks mängimiseks edasi.

Kolmandas mängus kasutage kogu luuletust. Loomade rolle täitku need, kes varasemates mängudes ei osalenud. Mõelge, kuidas näidata stseeni uppuva jõehobuga.

Pärast lühikest ettevalmistust tehke paus. Lapsed, kes surevad kannatamatusest, ootavad kõnet. Kuid kõnet ei võeta kuulda. Seejärel küsige neilt mõistatus: "Ma keeran võluringi - ja sõber kuuleb mind."(Telefon.)

Lõpuks helises kell. Võtad telefoni, paned kõrva äärde.

Juhtiv. Ja hiljuti kaks gaselli

Helistas ja laulis...

Juht ja gasellid. Tõesti

Tõepoolest

Kõik põlesid läbi

Karussellid?

Kõik. Ah, kas te olete targad, gasellid?

Karussellid maha ei põlenud

Ja kiik jäi ellu!

Te, gasellid, ei kisendaks,

Ja järgmisel nädalal

Hüppaks ja istuks

Kiikedel!

Juhtiv. Aga nad ei kuulanud gaselle

Ja ikka möirgas...

Gasell. Tõesti

Tõepoolest

Kõik kiiged

Põletatud?

Kõik. Millised rumalad gasellid!

Peremees näitab lastele, kuidas nukud kiiguvad kiigel, loomad keerlevad karussellidel.

Juhtiv. Ma ei maganud kolm ööd.

Ma olen väsinud.

Tahaks magada

Lõdvestu…

Aga niipea kui ma pikali heitsin -

Helistama! (Helistama.)

Kes räägib?

Ninasarvik?

Mida?

Ninasarvik. Häda! Häda!

Jookse ruttu siia!

Juhtiv. Mis viga?

Kõik. Salvestage!

Juhtiv. Kellele?

Kõik. Behemoth!

Meie jõehobu kukkus sohu...

Plii ja ninasarvik(lastele).

Oh kui sa ei tule

Ta upub, upub sohu.

Sureb, kaob

Jõehobu!!!

Juht ja lapsed. Okei! Ma jooksen! Ma jooksen!

Kui saan, siis aitan!

Kõik ( jõehobu välja tõmbamas).

Oh, see pole kerge töö -

Lohistage jõehobu rabast välja!

Kaks ahnet karupoega.

(Ungari muinasjutu põhjal, töötlenud A. Krasnov ja V. Važdajev)

Varjude mäng.

Sihtmärk. Jätkuvalt arendada huvi ilukirjanduse vastu. Õpetada märkama ja mõistma erinevaid väljendusvahendeid - epiteete, võrdlusi jne; tunneb siluettides ja varjudes ära tegelaste iseloomulikud kujundid; hinnata kangelasi - kavalad, ahned, rumalad, kergeusklikud; tunnetage tegelastele kaasa, rääkige neile, kuidas käituda rasketel juhtudel.

Tegelased. Peremees, karu, kaks poega, rebane.

Materjal. Ekraan ja valgustus, tegelaste siluetid ja maastik teatrisse: kõrged kuused, karu, pojad - väikesed, veidi kasvanud (kahes versioonis - eraldi ja võitlevad juustupea pärast), rebane suure ja väikese tükiga juust (neid saab paberist välja lõigata, peate tegema mitu erineva suurusega lamedat tükki).

Muusikaliseks seadeks on vaja järgmisi salvestisi: “Ungari rahvameloodia”, seades L. Viškarev; "Metsas", E. Tilitšejeva "Karu"; G. Finarovski “Jänesed ja rebane” (Rebaseosa).

Mängu edenemine. Esmakordselt äratage mõistatuste ja luuletuste abil lastes huvi eelseisva etenduse vastu ja meenutage samal ajal tuttavate kujundite tüüpilisi jooni: rebased, karud, pojad.

Kus ta elab? Kõige sagedamini,

Kõige tõelisem.

Ta kõnnib seal, ta magab seal,

Ta kasvatab seal oma lapsi.

(Karu)

Vaata mida, kõik põleb nagu kuld,

Ta kõnnib kalli kasukaga, saba on kohev ja suur.

Meisterdaja salavõitlusest. Mis on tema nimi?...

(Rebane)

Öelge lastele, et nüüd hakkavad nad vaatama muinasjuttu lihtsa südamega karudest ja kavalast rebasest. See on ungari rahvajutt "Kaks ahnet karukest".

Esmalt võtke endale kõik rollid. Teksti lugemisel tõsta esile epiteete, kujundlikke väljendeid, saates seda varjuteatri etendusega.

Juhtiv. Teisel pool klaasmägesid, siidise heinamaa taga, seisis rändamata, enneolematult tihe mets ja tihnikus elas vana karu.(Näitab seda ekraanil, samal ajal lülitab sisse pildile vastava muusikasalvestise.)Tal oli kaks poega.(Näitab beebisid muu muusika saatel.)Kui pojad suureks kasvasid(näitab uusi poegade kujusid),nad otsustasid minna ümber maailma õnne otsima. Algul läksid nad ema juurde ja jätsid ootuspäraselt temaga hüvasti. Vana karu kallistas oma poegi ja karistas neid ...

Karu. Ärge solvage üksteist ja ärge kunagi lahkuge.

Juhtiv. Pojad lubasid ema käsu täita ja asusid teele. Nad kõndisid, kõndisid. Ja päev läks ja teine ​​läks. Lõpuks said neil varud otsa. Ja pojad on näljased. Allaneelatuna rändasid nad kõrvuti. Väike karupoeg kurtis:

Oh, vend, kuidas ma tahan süüa!

Vanem karupoeg vastas ... Mida ta vastas, lapsed?

Lapsed: Ja ma tahan!

Juhtiv. Nii nad kõik kõndisid ja kõndisid ning leidsid äkki ümmarguse juustupea. Nad tahtsid seda võrdselt jagada, kuid ebaõnnestusid. Ahnus sai poegadest võitu: kumbki kartis, et teine ​​saab rohkem. Nad vaidlesid, urisesid ja järsku lähenes neile rebane.(Hõlmab tema muusikalist osa.)

Rebane (targalt). Mille üle te vaidlete, noored?

Juhtiv. Pojad rääkisid talle oma hädast. Lapsed, mida nad rebasele ütlesid?(Kuulab laste vastuseid.)

Rebane (rõõmsalt, aga kavalalt).Milline katastroof! Jagan juustu teie jaoks võrdselt: minu jaoks pole vahet, kas kõige noorem või vanim.

Juhtiv. Pojad rõõmustasid: "See on hea, jagage seda!" Rebane võttis juustu ja murdis selle kaheks tükiks. Kuid ta lõhestas pea nii, et üks tükk oli teisest suurem.(Näitab, küsib lastelt, kumb tükk on suurem, kumb väiksem. Kiidab tähelepanemise eest, ütleb, et ka pojad märkasid ebavõrdseid tükke.)

Karupojad (võistlevad omavahel). See on suurem!

Juhtiv. Rebane lohutas neid.

Rebane. Vaiki, noored! Ja see häda pole probleem. Nüüd hoolitsen kõige eest.

Juhtiv. Ta hammustas suurema osa sellest hästi ja neelas selle alla. Siin on üks keeruline! Nüüd on väiksem tükk suurem...(Pöörab rebasekujutist nii, et tükid vahetatakse, nt kui paremas käes oli suurem tükk, siis pärast keeramist on see väiksema tüki asemel. Ja paremas käes tundub juust väiksem . Juustu suurust saate muuta, kinnitades sellele sametpaberitükid.)

Karupojad muutusid murelikuks: "Ja nii pole isegi! «Rebane rahustas nad maha.

Rebane. Olgu, ma tean oma asju!

Juhtiv. Ja ta hammustas suure ampsu. Nüüd on suur tükk väiksemaks jäänud. (Pöörab uuesti rebase kujutist ja palub lastel tükke võrrelda..)

Karupojad. Ja seega mitte täpselt!

Juhtiv. "Olgu see teile! - ütles rebane raskustega keelt liigutades, kuna ta suu oli maitsvat juustu täis.

Rebane. Natuke veel - ja see on sama.

Juhtiv. Rebane jätkas juustu jagamist(keerab rebast nii, et näed, kummal käel on nüüd rohkem juustu, kummal vähem juustu)ja ainult musta ninaga pojad juhatasid edasi-tagasi - suuremalt tükilt väiksemale, väiksemalt suuremale. Kuni rebane täis sai, jagas ja jagas ta kõik. Kuid nüüd olid tükid võrdsed ja poegadel polnud peaaegu üldse juustu järel: kaks pisikest tükki.

Rebane. Olgu, kasvõi vähehaaval, aga võrdselt! Head isu, karupojad!(Itsitab, liputab saba ja jookseb minema.)

Juhtiv. Nii on ka nendega, kes on ahned! Kuidas jagaksite oma juustu? Mida rebane ütleks?(Kuulab laste vastuseid.)

Aga rumalaid karupoegasid on vaja toita.(loeb G. Boyko luuletust.)

Juhtiv. Võtsin kaisukaru

Ta istus laua taha.

Lapsed. Aidake ennast, mängukarud,

Söö mett, hea, magus!

Kõik. Ja nad istuvad

Ja nad ei söö tilkagi.

Kuigi nad armastavad mett

Kuid nad ei saa oma suud lahti teha.

Teise mängu alguses saab kasutada teisi salme ja mõistatusi.

Seekord julgustage lapsi tegelaste eest oma sõnadega rääkima. Paluge neil panna poegadele nimed ja kui nad tahavad, siis las nad panevad nimed nii karule kui ka rebasele. Aidake neil valida nimesid, mis väljendaksid tegelastele iseloomulikke jooni.

Kui poisid ei taha kavalate ja ahnete tegelaste rolle mängida, pakkuge koos nendega välja uusi poegade ja rebaste seiklusi. Näiteks leidsid karupojad õõnsusest mett, kohtusid näljase jänesega, nägid haiget rebast, pöördusid tagasi nende pärast muretseva karu juurde jne.

eelkooli rühm

Malvina õpetab Pinocchiot.

(A. Tolstoi muinasjutu "Kuldvõti ehk Buratino seiklused" ainetel)

Bibabo nukuteater, näputeater, dramatiseering.

Sihtmärk. Anda aimu koolist, õpetaja tööst, õpilaste tööülesannetest, naeruvääristada Malvina saamatust, abitust ja Pinocchio hoolimatust, seista neile vastu laste töökuse, austusega õpetaja vastu ja temalt heatahtlik ja nõudlik suhtumine lastesse, tugevdab õpihimu. Mängige rolle ilmekalt ja huumoriga, osalege aktiivselt mängu ettevalmistamises, näitledes loovalt süžeest välja.

Tegelased. Peremees, Malvina, Pinocchio, puudel Artemon, ööliblikad, linnud jne.

Mänguks valmistumine.Eellugemine osades A. Tolstoi muinasjutust "Kuldvõti ehk Pinocchio seiklused" lasteaias või kodus.

Materjal. Nukuteatri jaoks: paberist tegelased koos näppude panemise seadmetega või bibabo nukud. Tegelastega proportsionaalsed esemed: koolilaud, tindipott, vihik, laud, nõud, õun. Koid, linnud pikkadel vibreerivatel valtstraatidel. Maastik: aias õitsevad põõsad ja lillepeenrad. (Lapsed joonistavad neid ja sina aitad neil maastikku marli külge kleepida. Aed on taustaks hommikusöögi ja õppestseenide mängimisel.)

Dramatiseerimiseks: Pinocchio jaoks müts ja pikk nina (Paper Cone), Malvinal sinised juuksed kaarega.

Mängu edenemine. Esimese mängu ajal on parem, kui võtate kõik rollid enda kanda, näidates nii näiteid nende esinemisest. Võib kaasa võtta ka abilisi. Kindlasti leidub laste hulgas ka soovijaid. Tulevikus mängivad poisid edukalt oma lemmiktegelaste rolle.

Etenduse ajal ei tohiks publik olla passiivne vaatleja. Kõik nad on aktiivsed mängus osalejad: suhtlevad tegelastega pidevalt, annavad neile nõu ja suudavad isegi sündmuste käiku mõjutada. Peremees loob esinemisõhkkonna: kas räägib Pinocchioga rangelt või tekitab üldist lõbu või paneb lapsed mõtlema, küsides neilt nõu või selgitab ise käitumisreegleid. Näiteks kui ta näeb segaduses Malvinat ja Pinocchiot vallatuna istumas, seletab ta talle rahulikult ja tõsiselt, kuidas õigesti laua taha istuda. Võite paluda seda teha lapsel, kellel aitate kehahoiakut parandada ("Petya, selgita Pinocchiole, kuidas laua taga istuda").

Episoodis, kus Pinocchio ahnelt terveid kooke alla neelab, paluge ühel poisil ka lauas käitumisreegleid selgitada. On väga oluline, et see stseen kutsuks lastes esile rõõmsa naeru. See sõltub suuresti rolli täitja oskustest.

Kuna Malvina kasvatusmeetodit ei tasu alati eeskujuks võtta, ilmub vajadusel juht ekraani tagant ja räägib hellitavalt ja kaastundlikult selle "tüütu poisiga", et kõigile saaks selgeks, kuidas hariduses edu saavutada. .

Niisiis, nukuteater algab.

Eesriie nihkub laiali ja publik näeb õitsvat aeda. Kõlab muretu muusika, siristavad linnud, lehvivad liblikad.

Juhtiv. Siniste juustega tüdruk istus aias, nukunõudega kaetud väikese laua taga ja pühkis kõrvale tüütuid liblikaid.

Malvina (tüütusega). Jah, sa tõesti!

Malvinat abistav puudel Artemon haugub liblikate peale, ajab neid taga ja ajab lõbusalt lärmi. Pinocchio ilmub. Ta on nii kohmetu, et on võimatu mitte naerda. Pinocchio istub laua taha. Tema liigutused vallanduvad: rõhutatult vale kehahoiak, jalg on ta all.

Malvina laiutab hämmeldunult käed, otsekui pöörduks laste poole nõu saamiseks: mida teha? Peremees seletab talle, kuidas nad laua taga istuvad. Pinocchio istub õigesti, kuid hakkab peagi pöörlema.

Malvina valab kakaod tillukesse tassi.

Juht (etteheitvalt). Pinocchio toppis mandlikoogid tervelt suhu ja neelas närimata alla. Ta ronis sõrmedega otse moosiga vaasi ja imes neid mõnuga, lüües huuli.

Pinocchio teod tekitavad lastes naeru. Malvina on ärritunud. Peremees seletab kannatlikult Pinocchiole, kuidas nad kooke ja moosi söövad.

Peremees (kahjuks). Kui Malvina ära keeras, et eakale jahvatatud mardikale paar puru visata, haaras Pinocchio kohvikannu ja jõi tilast ära kogu kakao. Ta lämbus ja valas kakaod laudlinale.

Malvina (rangelt). Tõmmake jalg enda alt välja ja langetage see laua alla. Lapsed, ta on teie nõuande juba unustanud.(Järskumalt.) Ärge sööge kätega, selleks on lusikad ja kahvlid, eks, lapsed?(Ta lehvitab nördinult ripsmeid, räägib väga ärritunult, ebasõbralikult.)Kes teid koolitab, palun öelge?

Pinocchio. Millal isa Carlo üles kasvatab ja kui mitte kedagi.

Malvina (ähvardavalt). Nüüd hoolitsen teie hariduse eest, ole rahulik.

Pinocchio (meeleheitel). Nii see sai.

Juhtiv. Lapsed, mõelge, äkki kutsume Bkratino oma lasteaeda külla? Kas teie õpetaja on lahke, kas ta armastab teid? Kas teil on Pinocchiost kahju? Kust ta saaks õppida kõike seda, mis nõuab Malvinat? Ta pole veel koolis käinud!

Maja ümber murul tormab väikelindudele järele puudel Artemon.

Pinocchio jälgib teda kadedusega: ta ajab suurepäraselt linde! Teeb katse laua tagant välja pääseda.

Juht (kaastundlikult). Korralikust laua taga istumisest roomasid üle keha hanenahad. Lõpuks sai valus hommikusöök läbi.

Malvina. Ja nüüd hakkame harima.(Koristab teelaua, paneb tahvli ja laua maha.)Nüüd istuge maha, käed teie ees. Ärge olge küürus.(Kõrjub kriiditüki.)Teeme aritmeetika. Sul on taskus kaks õuna.

Pinocchio. Sa valetad, mitte ühtegi.

Malvina (kannatlikult). Ma ütlen, et sul on taskus kaks õuna.

Pinocchio (rumal). Haha!

Malvina. Keegi võttis sinult ühe õuna. Mitu õuna sul alles on?

Pinocchio (enesekindlalt). Kaks.

Malvina (meeldivalt). Mõelge hästi.

Pinocchio (ilma kõhkluseta). Kaks.

Malvina (üllatusega). Miks?

Pinocchio (resoluutselt). Ma ei anna õunu kellelegi, isegi kui ta võitleb!

Malvina (pettunult). Sul ei ole matemaatikaks sobivust.

Juhtiv. Lapsed, miks ei suutnud Pinocchio nii lihtsat probleemi lahendada? Õige. Ta mõtles õuntele, mitte lahutamisele. Sest ta ei söönud neid kunagi. Mida vaene isa Carlo oma puupojale hommikusöögiks andis? Mõru pirn. Võib-olla saame Pinocchiot õuntega ravida?

Pinocchio tänab poisse ja sööb kavalalt õuna.

Juhtiv. Mõelge talle nüüd ülesanne.

Lapsed mõtlevad välja, otsustab Pinocchio.

Malvina on oma edust üllatunud.

Malvina. Teeme diktaadi. Kirjutage: "Ja roos langes Asori käpale." Kas oled kirjutanud? Nüüd lugege seda maagilist lauset tagurpidi.

Juhtiv. Kuid Pinocchio pole kunagi näinud pastakat ja tindipotti!

Malvina. Kirjutage.

Pinocchio pistab nina kohe tindipotti ja ehmub kohutavalt, kui ninast tindilaik paberile kukub.

Malvina lööb käed kokku, tal on isegi pisarad. Ta on meeleheitel.

Malvina (teravalt). Sa vastik kaabakas, sind tuleks karistada! Artemon, vii Pinocchio pimedasse kappi!

Juhtiv. Ilmus üllas Artemon, kes näitas valgeid hambaid. Ta haaras Pinocchiol jopest ja lohistas ta taganedes kappi, kus ämblikuvõrkudes rippusid nurkades suured ämblikud.

Lapsed, teil on Pinocchiost ilmselt kahju? Aga Malvina? Miks ta ei saa teda õpetada ja miks ta õpib sinult meelsasti?(Laste vastused.)

Jah, ja Malvina ise oli ärritunud, sest ta pole kuri tüdruk. (Osutab nutvale nukule.)Rahune maha, Malvina, helista koos lastega kapist Pinocchiole.

Malvina helistab Pinocchiole. Ilmub vihane Pinocchio.

Pinocchio. Leidsin õpetaja, mõtle. Tal on portselanist pea, tema keha on vati täis.

Juhtiv. Rahune maha, Pinocchio, pole vaja tülitseda. Parem tulge koos Malvinaga laste juurde kirjaoskuse ja matemaatika tundidesse. Meie õpetaja õpetab sulle kiiresti kõik selgeks!

Mängu kordamine on kõige parem teha dramatiseeringuna. Kasutage neis kindlasti uusi olukordi, et lapsed rakendaksid oma teadmisi käitumiskultuurist praktikas. Saate neile pakkuda erinevaid ülesandeid matemaatikas, nende emakeeles.

Teatrimängude kaardifail lastele vanuses 3-7 aastat

Teatrimängud 2. juuniorrühma lastele.

Mängib välja olukorra "Ma ei taha manna!"
Eesmärk: õpetada intonatsiooni, väljendusrikkalt hääldada fraase.
Lapsed jagatakse paaridesse. Üks neist on ema või isa, teised lapsed. Ema või isa peaks nõudma, et laps sööks manna (herkules, tatar ...), tuues välja erinevad põhjused. Ja laps ei talu seda rooga. Laske lastel proovida kahte vestlust mängida. Ühel juhul on laps ulakas, mis tüütab vanemaid. Teisel juhul räägib laps nii viisakalt ja pehmelt, et vanemad annavad talle järele.
Sama olukorda saab läbi mängida ka teiste tegelastega, näiteks: varblane ja varblased, kuid tingimusega, et nad suhtlevad ainult siristades; kass ja kassipoeg - niidumine; konn ja konn - krooksumine.

Pantomiim "Hommikutualett"
Eesmärk: arendada kujutlusvõimet, žestide väljendusvõimet.
Õpetaja ütleb, lapsed teevad
- Kujutage ette, et lamad voodis. Aga pead tõusma, sirutama, haigutama, kukalt kratsima. Kuidas sa ei taha üles tõusta! Aga tõuse üles!
Lähme vannituppa. Pese hambaid, pese nägu, kammi juukseid, pane riidesse. Mine söö hommikusööki. Fu, jälle puder! Aga sa pead sööma. sööma
ilma rõõmuta, aga nad annavad sulle kommi. Hurraa! Voldid selle lahti ja asetad põsele. Jah, aga kus on ventilaator? Õige, viska ämbrisse. Ja jookse õue!

Mäng on luule.
Õpetaja loeb luuletust, lapsed jäljendavad tekstis liigutusi:
Kass mängib akordionit
Kiisu on see, kes on trummil
Noh, Bunny toru peal
Teil on mängimisega kiire.
Kui aitad,
Mängime koos. (L.P. Savina.)

Mäng on luule.

Sõbralik ring.
Kui me kokku saame
Kui hoiame käest kinni
Ja me naeratame üksteisele
Plaks plaks!
Top top!
Hüppa-hüppa!
Laks-laks!
Jalutame, jalutame, Nagu kukeseened ... (hiired, sõdurid,).

Mäng on luule.
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti. \ Õpetaja loeb luuletust, lapsed jäljendavad tekstis liigutusi:
Kassid ja hiired
See pliiats on hiir,
See pastakas on kass,
Mängige kassi ja hiirt
Saame natuke teha.
Hiir kratsib käppadega,
Hiir närib koort.
Kass kuuleb seda
Ja hiilib Hiire juurde.
Hiir, haarab kassi,
Jookseb auku.
Kass istub ja ootab:
"Miks Hiir ei tule?"

Mäng on luule.
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti. \ Õpetaja loeb luuletust, lapsed jäljendavad tekstis liigutusi:
Pilv.
Üle taeva hõljub pilv
Ja toob tormi endaga kaasa.
Ba-ba-boom! Torm tuleb!
Ba-ba-boom! Lööke on kuulda!
Ba-ba-boom! Äike müriseb!
Ba-ba-boom! Me kartsime!
Me kõik läheme majja
Ja me talume tormi.
Ilmus päikesekiir
Päike tuli pilvede tagant välja.
Saate hüpata ja naerda
Ärge kartke musti pilvi!
Liblikas.
Koi lendas, ööliblikas lehvis!
Ta istus kurvale lillele puhkama.
(Mõtlik, rõõmsameelne, närtsinud, vihane...)

Mängimine kujuteldava objektiga
edendada loomade humaanset kohtlemist.
Lapsed ringis. Õpetaja paneb peopesad enda ees kokku: Poisid, vaadake, mul on käes väike kassipoeg. Ta on väga nõrk ja abitu. Ma annan igaühele teist teda hoida ja te silitate teda, hellitate teda ainult ettevaatlikult ja ütlete talle häid sõnu.
Õpetaja annab mööda kujuteldavast kassipojast. Juhtküsimused aitavad lastel leida õigeid sõnu ja liigutusi.

Mängimine kujuteldava objektiga
Lennuki tiivad ja pehme padi
Eesmärk: kujundada kujuteldavate objektidega töötamise oskusi;
Tõstke käed külgedele, sirutades kõik liigesed lõpuni, pingutage kõiki lihaseid õlast kuni sõrmeotsteni (kujutades lennuki tiibu). Seejärel, ilma käsi alla laskmata, leevendage pinget, võimaldades õlgadel veidi langeda ning küünarnukkidel, kätel ja sõrmedel passiivselt painutada. Tundub, et käed lebavad pehmel padjal.

Mängimine kujuteldava esemega: "Kass laseb küünised lahti"
Eesmärk: kujundada kujuteldavate objektidega töötamise oskusi;
Sõrmede ja käte järkjärguline sirgendamine ja painutamine. Painutage käed küünarnukist, peopesad alla, suruge käed rusikasse ja painutage need üles. Sirutage kõik sõrmed järk-järgult, pingutades, üles ja sirutage need lõpuni külgedele (“kass laseb küünised lahti”). Seejärel painutage käed peatumata alla, surudes samal ajal sõrmed rusikasse ("kass peitis oma küünised") ja pöörduge lõpuks tagasi algasendisse. Liikumist korratakse mitu korda lakkamatult ja sujuvalt, kuid suure pingega. Hiljem tuleks harjutusse kaasata ka kogu käe liigutamine - kas seda küünarnukkidest painutades ja käsi õlgadele viides või tervet kätt sirutades (“kass rehab käppadega”).

"Maitsvad kommid"
Eesmärk: kujundada kujuteldavate objektidega töötamise oskusi;
Tüdrukul on käes kujuteldav šokolaadikarp. Ta ulatab selle ükshaaval lastele. Nad võtavad kumbki ühe kommi ja tänavad tüdrukut, siis murravad paberid lahti ja panevad kommid suhu. Lapsenägudest on näha, et toit on maitsev.
Näoilmed: närimisliigutused, naeratus.

Liikumise simulatsioonimäng
Kas mäletate, kuidas lapsed kõnnivad?
Väikesed jalad kõndisid mööda rada. Suured jalad kõndisid mööda rada.
(Lapsed kõnnivad kõigepealt väikeste sammudega, seejärel suurte – hiiglaslike sammudega.)
- Kuidas vanamees - Lesovichok kõnnib?
- Kuidas printsess kõnnib?
- Kuidas kukkel veereb?
- Kuidas hall hunt metsas ringi rändab?
- Kuidas jänes, kõrvad lapik, tema eest ära jookseb?
Liikumise simulatsioonimäng
Õpetaja pöördub laste poole:

"Peegel"
Eesmärk: arendada monoloogilist kõnet.
Petersell teeb mõistatuse:
Ja särab ja särab
See ei meelita kedagi.
Ja rääkige tõtt kellelegi -
Kõik, nagu see on, näitab talle!
Mis see on? (Peegel.)
Rühma (saali) tuuakse suur peegel. Iga meeskond tuleb peegli juurde ja sellesse vaadates esimene kiidab ennast, imetleb ennast, teine ​​räägib sellest, mis talle enda juures ei meeldi. Seejärel teevad sama ka teise meeskonna liikmed.

Teatrimängud keskmise rühma lastele

Mäng-pantomiim "Karud"
Eesmärk: arendada pantomiimioskusi
Aga vaata, vana surnud metsa mägi. Oh, see on koobas! Ja karupojad magavad selles. Aga päike soojendas, sulatas lume. Pesasse imbusid veepiisad. Vesi sattus poegade ninna, kõrvadesse, käppadesse.
Pojad venitasid, nurrusid, avasid silmad ja hakkasid koopast välja tulema. Eraldades oksad käppadega, ronisid nad välja lagendikule. Päikesekiired pimestavad silmi. Pojad katavad oma silmad käppadega ja urisevad rahulolematult. Kuid peagi harjusid mu silmad sellega. Karupojad vaatasid ringi, nuusutasid ninaga värsket õhku ja hajusid vaikselt üle lagendiku. Kui palju huvitavaid asju siin on! Edasine improvisatsioon on võimalik.

"Puidust ja kaltsunukud"
Puidust nukkude kujutamisel on pinges jalgade lihased, keha ja mööda keha alla lastud käed. Kogu keha järsud pöörded tehakse paremale ja vasakule, kael, käed ja õlad jäävad liikumatuks; jalad kindlalt ja liikumatult põrandal.
Imiteerides kaltsunukke, on vaja leevendada õlgade ja keha liigset pinget; käed ripuvad passiivselt.
Selles asendis peate keha pöörama lühikeste tõmblustega paremale, seejärel vasakule; samal ajal võtavad käed lahti ja keerduvad ümber keha, pea pöördub, jalad ka, kuigi jalad jäävad paigale. Liikumisi tehakse mitu korda järjest, siis ühel, siis teisel kujul.

Lihaspinge ja lõdvestusmäng
"Veski"
Käte vaba ringliikumine, mis kirjeldab suuri ringe ette ja üles. Lendav liikumine: pärast kiiret energilist tõuget vabanevad käed ja õlad igasugusest pingest, kirjeldades ringi, langedes vabalt. Liikumist tehakse pidevalt, mitu korda järjest, üsna kiires tempos (käed lendavad nagu “mitte omad”). Tuleb jälgida, et õlgades ei oleks klambreid, mille puhul rikutakse kohe õiget ringliikumist ja tekib nurgelisus.

Lihaspinge ja lõdvestusmäng
"Lennuki tiivad ja pehme padi"
Tõstke käed külgedele, sirutades kõik liigesed lõpuni, pingutage kõiki lihaseid õlast kuni sõrmeotsteni (kujutades lennuki tiibu). Seejärel, ilma käsi alla laskmata, leevendage pinget, lastes õlgadel veidi langeda ning küünarnukkidel, kätel ja sõrmedel passiivselt painutada. Tundub, et käed lebavad pehmel padjal.

Lihaspinge ja lõdvestusmäng
"Mootorid"
Õlgade ringikujulised liigutused. Käed on küünarnukist kõverdatud, sõrmed on rusikasse koondatud. Õlgade pidev rahulik ringliikumine üles - tagasi - alla - ette. Küünarnukid ei ole kehast tagasi tõmmatud. Amplituud kõigis suundades peaks olema maksimaalne. Kui õlad on tahapoole kallutatud, suureneb pinge, küünarnukid saavad kokku, pea kaldub tahapoole. Harjutust tehakse mitu korda ilma peatumata. Soovitav on, et õlgade liikumine algaks üles ja tagasi, mitte aga ette, s.t. rindkere laiendamine, mitte kitsendamine.

Lihaspinge ja lõdvestusmäng
"Hiiglased ja päkapikud"

Lihaspinge ja lõdvestusmäng
"Rohutirts"
Tüdruk kõndis aias ja nägi järsku suurt rohelist rohutirtsu. Ta hakkas talle järele hiilima. Ta sirutas ainult käed, et teda peopesadega katta, ja ta hüppas – ja nüüd siristab ta hoopis teises kohas.
Väljenduslikud liigutused: sirutage kaela ette, vaadake tähelepanelikult, kallutage keha veidi ettepoole, astuge sõrmedele.

Lihaspinge ja lõdvestusmäng
"Uus nukk"
Tüdrukule kingiti uus nukk. Ta on rõõmus, hüppab rõõmsalt, keerleb, näitab kõigile soovitud kingitust, surub ta enda külge ja keerleb uuesti.

Luuletuse "Kes arvab?" rollimäng.
Eesmärk: arendada kõne intonatsioonilist väljendusvõimet.
Kasutatakse pilditeatrit. Pilte-tegelasi joonistavad lapsed kodus koos vanematega. Luuletuse tekst õpitakse kodus. Lapsed jagunevad kahte alagruppi: üks on publik, teine ​​on näitlejad, siis nad vahetuvad. Seda dramatiseeringut saab vabal ajal näidata vanematele või teiste rühmade lastele või lihtsalt mängida.
Kukk: Ma olen kõigist targem!
Peremees: Kukk laulis.
Kukk: Ma oskan kaheni lugeda!
Tuhkur: Mõtle!
Peremees: tuhkur nuriseb.
Tuhkur: Ja ma saan teha kuni neli!
Mardikas: Ma olen kuni kuueaastane!
Saatejuht: hüüdis mardikas.
Ämblik: Ma olen kuni kaheksa!
Saatejuht: ämblik sosistas. Siin roomas sajajalgne.
Sajajalgne: Tundub, et olen natuke targem
Mardikas ja isegi ämblik -
Ma loen neljakümneni.
Oh õudust!
Saatejuht: Ma olen hirmul.
Juba: Ju ma ei ole loll, aga milleks
Mul ei ole käsi ega jalgu
Ja siis ma oskasin lugeda!
Õpilane: Mul on pliiats.
Mida iganes sa tahad, võid temalt küsida.
Korrutage ühe jalaga, lisage
Ta oskab kõike maailmas üles lugeda!

Pantomiimimäng "Jänesel oli aed" (V.Stepanov.)
Eesmärk: arendada pantomiimioskusi.
Õpetaja loeb, lapsed jäljendavad liigutusi.
Jänkul oli aed
Jänku kõnnib rõõmsalt.
Rovnenkie kaks voodit.
Kuid kõigepealt kaevab kõik üles,
Seal mängis ta talvel lumepalle,
Ja siis on kõik tasandatud
Noh, suvel - peitust.
Seemned külvavad nutikalt
Ja kevadel aias
Ja ta läheb porgandeid istutama.
Auk on seeme, auk on seeme,
Ja vaata, jälle aias

Kasvavad herned ja porgandid.
Ja kuidas sügis tuleb,
Korjake ise.

Mäng - luuletused: "Seebimullid"
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti.
- Olge mullide eest!
- Oh, mida!
-Oh Vaata!
- Täispuhutud!
- Sära!
-Ära tulema!
- Sära!
- Minu oma ploomiga!
- Minu pähkliga!
- Minu oma ei lõhkenud kõige kauem!

Mäng - luuletused: "Vihane hani"
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti.
Siin on suur vihane hani.
Ma kardan teda väga!
Viie hanepoja kaitsmine
See teeb haiget poisid.
Hani siblib valjult, kakerdab,
Ta tahab lapsi näppida!
Hani tuleb juba meile kallale!
Jookse nüüd minema!

Mängud - luuletused: "Lennuk"
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti.
Kas mängime lennukit? (Jah.)
Te olete kõik tiivad, mina olen piloot.
Saadud juhised -
Alustame piloteerimisega. (Nad rivistuvad üksteise järel.)
Lumes lendame ja tuisk, (Uuuuuu!)
Me näeme kellegi kallast. (A-ah-ah-ah!)
Ry-ry-ry - mootor uriseb,
Lendame mägede kohal.
Siin me kõik läheme alla
Meie rajale!
Noh, meie lend on läbi.
Hüvasti, lennuk.

Mäng - luuletused: "Karu"
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti.
lampjalgsus,
Talv magab koopas,
Arva ja vasta
Kes see magab? (Karu.)
Siin ta on Mishenka, karu,
Ta kõnnib läbi metsa.
Leiab mett lohkudest
Ja ta paneb selle suhu.
lakub käppa,
Magus lampjalg.
Ja mesilased lendavad
Karu aetakse minema.
Ja mesilased nõelavad Mishkat:
"Ära söö meie mett, varas!"

Jalutamine mööda metsateed
Karu oma koopas
Heidab pikali, jääb magama
Ja mesilane mäletab ...
"Kuningas" (rahvamängu variant)
Eesmärk: arendada tegevusi kujuteldavate objektidega, võimet tegutseda koos.
Mängu käik: Laps valitakse loendusriimi abil kuninga rolli. Ülejäänud lapsed - töötajad jagunevad mitmeks rühmaks (3-4) ja lepivad kokku, mida nad teevad, millist tööd palgatakse. Siis lähenevad nad rühmadena kuningale.
Töölised. Tere kuningas!
Kuningas. Tere!
Töölised. Kas vajate töötajaid?
Kuningas. Mida sa teha saad?
Töölised. Ja arvake ära!
Lapsed näitlevad väljamõeldud esemetega erinevaid ameteid: valmistavad süüa, pesevad riideid, õmblevad riideid, tikivad, kastavad taimi jne. Kuningas peab ära arvama tööliste elukutse. Kui ta teeb seda õigesti, jõuab ta põgenevatele lastele järele. Esimesest tabatud lapsest saab kuningas. Aja jooksul võib mängu keeruliseks teha uute tegelaste (kuninganna, minister, printsess jne) tutvustamine, aga ka tegelaste tegelaste väljamõtlemine (kuningas on ahne, rõõmsameelne, kuri; kuninganna on lahke , pahur, kergemeelne).

"Sipelgad"
Eesmärk: suutma navigeerida ruumis ühtlaselt saidile paigutatult, ilma üksteisega kokku põrgamata. Liikuge erineva tempoga. Tähelepanu koolitus.
Mängu edenemine: Õpetaja plaksutuse peale hakkavad lapsed juhuslikult saalis ringi liikuma, ei põrka kokku teiste lastega ja üritavad kogu aeg vaba ruumi täita.

"Märg kassipojad"
Eesmärk: võime vaheldumisi pingeid leevendada käte, jalgade, kaela, keha lihastest; liikuda lõdvalt pehme, vetruva sammuga.
Mängu käik: Lapsed liiguvad ruumis hajusalt pehme, kergelt vetruva sammuga nagu väikesed kassipojad. Käskluse “vihm” peale kükitavad lapsed maha ja tõmbuvad palliks, pingutades kõiki lihaseid. “Päikese käsul tõusevad nad aeglaselt püsti ja raputavad “vihmapiisad” kordamööda igalt neljalt “jalalt”, vastavalt “peast” ja “sabast”, eemaldades klambrid lihastelt. käed, jalad, kael ja keha.

Teatrimängud suurematele lastele

"Mootorid"
Õlgade ringikujulised liigutused. Käed on küünarnukist kõverdatud, sõrmed on rusikasse koondatud. Õlgade pidev kiirustamata ringliikumine üles-tagasi - alla-edasi. Küünarnukid ei ole kehast tagasi tõmmatud. Amplituud kõigis suundades peaks olema maksimaalne. Kui õlad on tahapoole kallutatud, suureneb pinge, küünarnukid saavad kokku, pea kaldub tahapoole. Harjutust tehakse mitu korda ilma peatumata. Soovitav on, et õlgade liikumine algaks üles ja tagasi, mitte aga ette, s.t. rindkere laiendamine, mitte kitsendamine.
"Hiiglased ja päkapikud"
Pannes käed vööle, seiske kontsad koos, liigutades sokke külgedele. Tõuse aeglaselt varvasteni, jätkates kontsade koos hoidmist. Pärast lühikest pausi langetage end kogu jalale, kandmata raskust kandadele.

"Sõnadeta mõistatused"
Eesmärk: arendada näoilmete ja žestide väljendusvõimet.
Õpetaja kutsub lapsi:
Istun pingi kõrvale
Istun sinuga.
Ma ütlen teile mõistatusi
Kes on targem – ma vaatan.
Õpetaja istub koos laste esimese alarühmaga moodulitel ja vaatab sõnadeta mõistatuste illustratsioone. Lapsed valivad pilte, mida nad suudavad mõelda ilma sõnagi lausumata. Teine alagrupp asub sel ajal saali teises osas.
Esimese alarühma lapsed ilma sõnadeta, näoilmete ja žestide abil kujutavad näiteks: tuult, merd, oja, veekeetjat (kui see on raske, siis: kass, haukuv koer, hiir , jne.). Teise alarühma lapsed arvavad. Siis arvab teine ​​alarühm ja arvab esimene.
"Telefon"
Eesmärk: arendada fantaasiat, dialoogilist kõnet.
Petersell mõistatuseks:
Ma keeran võluringi -
Ja mu sõber kuuleb mind.
Mis see on? (Telefon.)
Petrushka kutsub igast meeskonnast kaks inimest, eriti need, kellele meeldib telefoniga rääkida. Iga paari jaoks pakutakse välja olukord ja vestlusteema. Paar koosneb vastasmeeskondade liikmetest.
1. Palju õnne sünnipäevaks ja palu külla.
2. Kutsu etendusele inimene, kellele ei meeldi teatris käia.
3. Nad ostsid sulle uusi mänguasju ja su sõber tahab nendega mängida.
4. Sa oled solvunud ja sõber lohutab sind.
5. Sinu sõber (tüdruksõber) võttis ära oma lemmikmänguasja ja nüüd ta vabandab.
6. Sul on nimepäev

Dialoogi hääldamine erinevate intonatsioonidega
Laps: Karu leidis metsast mett ...
Karu: Väike mesi, palju mesilasi!
Dialoogi räägivad kõik lapsed. Õpetaja aitab leida õiget intonatsiooni.
Pantomiim
Ühe võistkonna lapsed näitavad pantomiimi eseme (rong, raud, telefon, seen, puu, lill, mesilane, mardikas, jänes, koer, teler, kraana, liblikas, raamat) näitamiseks. Teise võistkonna lapsed arvavad.

Mäng: "Peegli juures." Rollivõimlemine peegli juures.
Eesmärk: parandada kujundlikku esinemisoskust. Kujutise ülekandmisel loova iseseisvuse arendamine.
1) Kulmu kortsutamine nagu:
a) kuningas
b) laps, kellelt mänguasi ära viidi,
c) naeratust varjav inimene.
2) Naerata nagu:
a) viisakas jaapanlane
b) koer omanikule,
c) emalt lapsele
d) ema laps
d) kass päikese käes.
3) Istu nagu:
a) mesilane lillel,
b) karistas Pinocchiot,
c) vihane koer
d) ahv, kes sind kujutas,
d) ratsanik
e) pruut pulmas.
Mäng - luuletused: "Helisev päev"
Eesmärk: õpetada lapsi mängima kirjandusliku tekstiga, toetada soovi iseseisvalt otsida väljendusvahendeid kujundi loomiseks, kasutades liikumist, näoilmeid, kehahoiakut, žesti.
Toptygin võttis kontrabassi:
"Tule nüüd, kõik hakake tantsima!
Pole midagi nuriseda ja vihastada,
Lõbutseme!"
Siin on hunt heinamaal
Mängis trummi:
„Lõbutse, olgu nii!
Ma ei ulu enam!"
Imed, imed! Klaveri juures Fox
Fox pianist - punane solist!
Vana mäger puhus huuliku välja:
"Mis on toru
Suurepärane heli!”
Sellest helist pääseb igavus!
Trummid koputavad jah koputavad
Jänesed murul
Siil-vanaisa ja Siil - lapselaps
Nad võtsid balalaikas ....
Korjanud Oravad
Moeplaadid.
Jing-ding! Kurat!
Väga tegus päev!

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Chanterelle kuuleb pealt"
Kukeseen seisab onni aknal, kus Kotik ja Kukk elavad, ning kuulab pealt, millest nad räägivad.
Poos: pane jalg ette, keha keha ka veidi ettepoole kaldu.
Väljenduslikud liigutused: kallutage pea küljele (kuulake, asendades kõrva), suunake pilk teisele poole, avage suu pooleldi.
Kuum suvi. Lihtsalt sadas vihma. Lapsed astuvad ettevaatlikult, kõnnivad ümber kujuteldava lombi, püüdes mitte jalgu märjaks saada. Siis, olles vempe mänginud, hüppavad nad lompidest nii kõvasti läbi, et pritsid lendavad igale poole. Neil on väga lõbus.
Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Rooside tants"
Eesmärk: õpetada lapsi kontrollima oma keha, kasutama vabalt ja loomulikult käte ja jalgade liigutusi. Lihtsaimate kujundlike ja väljendusoskuste kujundamine.
Kauni meloodia saatel (salvestus, oma meloodia) esitage hämmastavalt kauni lille - roosi - tants. Laps ise mõtleb talle liigutused välja.
Järsku muusika peatub. See põhjatuule puhang "külmutas" ilusa roosi. Laps tardub igas tema väljamõeldud asendis.
1. Paluge lastel kõndida läbi oja kivikeste nende valitud tegelase (muinasjutt, lugu, multikas) nimel.
2. Kutsuge last suvalise tegelase nimel hiilima magavale loomale (jänes, karu, hunt).
3. Paku liblika või kärbse püüdmist erinevate tegelaste nimel.
4. Kujutage kolmeliikmelise karu pere jalutuskäiku, kuid nii, et kõik kolm karu käituvad ja käituvad erinevalt.

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Lill"
Eesmärk: õpetada lapsi kontrollima oma keha, kasutama vabalt ja loomulikult käte ja jalgade liigutusi. Lihtsaimate kujundlike ja väljendusoskuste kujundamine.
Sirutage end, pingutades kogu keha sõrmeotsteni ("lill kohtub päikesega"). Seejärel langetage järjest käed ("päike peitis, lille pea vajus"), painutage käsi küünarnukkidest ("vars murdus"), vabastades selja-, kaela- ja õlalihased pingest, laske kehal , pea ja käed passiivselt ettepoole "kukkuma" ja põlvi kergelt painutama ("närbunud lill").

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Nöörid"
Eesmärk: õpetada lapsi kontrollima oma keha, kasutama vabalt ja loomulikult käte ja jalgade liigutusi. Lihtsaimate kujundlike ja väljendusoskuste kujundamine.
Kummarduge kergelt ettepoole, tõstke käed külgedele ja langetage need seejärel alla. Rippudes kõiguvad nad passiivselt, kuni peatuvad. Pärast kukkumist ei tohiks käsi aktiivselt kõigutada. Võite soovitada mängupilti: langetage käed nagu nöörid.

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Palma"
Eesmärk: Pingestada ja lõdvestada vaheldumisi käte, küünarnukkide ja õlgade lihaseid.
Mängu edenemine: “Suur, suur palmipuu on kasvanud”: sirutage parem käsi üles, sirutage käele, vaadake oma kätt.
“Lehed närtsinud”: kukutage pintsel maha. "Oksad": langetage käsi küünarnukist. "terve palmipuu": langetage käsi alla. Korda harjutust vasaku käega.

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Barbell"
Eesmärk: õlavöötme ja käte lihaste vahelduv pinge ja lõdvestamine.
Mängu käik: Laps tõstab "rasket kangi". Siis ta jätab ta maha ja puhkab.

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Lennukid ja liblikad"
Eesmärk: õpetada lapsi kontrollima kaela ja käte lihaseid; ruumis navigeerimiseks, saidil ühtlaselt paigutatuna.
Mängu edenemine: Lapsed liiguvad igas suunas nagu harjutuses “Sipelgad”, käsu peale jooksevad “lennukid” kiiresti, käed külgedele sirutatud (käte, kaela ja keha lihased on pinges); käsu peale lülituvad “liblikad” kergele jooksule, tehes kätega sujuvaid laineid, pea pöördub õrnalt küljelt küljele (“liblikas otsib ilusat lille”), käed, küünarnukid, õlad ja kael on pole kinnitatud.
Harjutust saab teha muusika saatel, valides repertuaarist muusikalise kasvatuse jaoks sobivad teosed.

Mäng plastilise ekspressiivsuse arendamiseks: "Kes on pildil?"
Eesmärk: Arendada oskust elusolendi kujutisi plastiliste ekspressiivsete liigutuste abil edasi anda.
Mängu käik: Lapsed sorteerivad kaarte, millel on kujutatud loomi, linde, putukaid jne. Seejärel edastatakse antud pilt ükshaaval plastikus, ülejäänud arvavad. Mitmel kaardil võivad pildid kokku langeda, mis võimaldab võrrelda ühe ülesande mitut varianti ja märkida parima soorituse.

Teatrimängud ettevalmistuskooli rühma lastele

"Reis ümber maailma"
Eesmärk: Arendada oskust oma käitumist õigustada, arendada usku ja kujutlusvõimet, laiendada laste teadmisi.
Mängu edenemine: lapsi kutsutakse ümbermaailmareisile. Nad peavad välja mõtlema, kus nende tee kulgeb – läbi kõrbe, mööda mägiteed, läbi soo, läbi metsa, džungli, üle ookeani laeval – ja vastavalt sellele oma käitumist muutma.

"Haige hammas"
Mängu edenemine: lapsi kutsutakse ette kujutama, et neil on väga valus hammas, ja nad hakkavad heli "m" peale oigama. Huuled on veidi suletud, kõik lihased on vabad. Heli on monotoonne, veniv.

"Capilly"
Mängu edenemine: Lapsed kujutavad kapriisset last, kes vingub ja nõuab ülesvõtmist. Virisege heli “n” peale, ilma heli tõstmata või langetamata, otsides tooni, milles hääl kõlab ühtlaselt ja vabalt.

"Pantomiimi teater"
Nad on jagatud kahte meeskonda. Karbis on juhil kaardid keeva veekeetja, jäätise, äratuskella, telefoni vms kujutisega. Igast meeskonnast tuleb omakorda üks mängija ja tõmbab endale ülesanded.
Mängija peab loositava joonistama ja meeskonnad arvavad ära. Meeskond, kes esimesena nimetab selle, mida laps näitab, saab märgi. Mängu lõpuks selgub võitjameeskond.

Lihaspinge- ja lõdvestusmängud:
"Kaktus ja paju"
Eesmärk: arendada oskust kontrollida lihaspingeid ja lõdvestumist, liikuda ruumis, koordineerida liigutusi, peatuda täpselt õpetaja märguandel.
Mängu edenemine: mis tahes signaali, näiteks puuvillase signaali korral hakkavad lapsed saalis juhuslikult ringi liikuma, nagu Ants harjutuses. “Kaktuse” õpetaja käsul lapsed peatuvad ja võtavad “kaktusepoosi” – jalad õlgade laiuselt, käed küünarnukkidest kergelt kõverdatud, pea kohale tõstetud, peopesad üksteise poole tagasi pööratud, sõrmed nagu laiali. okkad, kõik lihased pinges. Õpetaja vati peal jätkub kaootiline liikumine, seejärel järgneb käsk: “Paju”. Lapsed peatuvad ja võtavad "paju" asendi: kergelt laiali sirutatud käed on küünarnukkidest lõdvestunud ja ripuvad nagu paju oksad; pea rippus, kaelalihased lõdvestunud. Liikumine taastub, meeskonnad vahelduvad.

Lihaspinge ja lõdvestusmäng:
"Pump ja täispuhutav nukk"
Eesmärk: võime pingutada ja lõdvestada lihaseid, suhelda partneriga, treenida kolme tüüpi väljahingamist, liigendada helisid "s" ja "sh"; tegutseda kujuteldaval objektil.
Mängu käik: Lapsed jagatakse paaridesse. Üks laps on täispuhutav nukk, millest on õhku välja lastud, ta kükitab, kõik lihased on lõdvestunud, käed ja pea on langetatud; teine ​​- "pumbab" pumbaga õhku nuku sisse; ettepoole kallutades hingab ta iga kord, kui vajutate "kangi", õhku heliga "sssss" (teine ​​väljahingamise tüüp), sissehingamisel sirgub ta. Õhuga täituv nukk tõuseb aeglaselt üles ja sirgub, käed on laiali ja veidi külgedele. Seejärel puhutakse nukk ära, kork tõmmatakse välja, õhk väljub heliga “shhhhhh” (esimene väljahingamise tüüp), laps kükitab maha, lõdvestades taas kõiki lihaseid. Seejärel vahetavad lapsed rollid. Võite pakkuda nuku kiiret täispuhumist, ühendades kolmanda väljahingamise tüübi: "S! FROM! KÄTTE!"

Mäng lihaste pingeks ja lõdvestamiseks: "Pinocchio ja Pierrot"
Eesmärk: arendada oskust lihaseid korralikult pingutada ja lõdvestada.
Mängu edenemine: Lapsed liiguvad nagu harjutuses “Ants”, käskluse “Pinocchio” peale peatuvad nad poosis: jalad õlgade laiuses, käed küünarnukkidest kõverdatud, küljele avatud, käed sirged, sõrmed laiali, kõik lihased pinges. Liikumine saalis taastub. Käskluse "Pierrot" peale - nad tarduvad uuesti, kujutades kurba Pierrot'd: pea ripub, kael on lõdvestunud, käed rippuvad all. Edaspidi saate kutsuda lapsi liikuma, säilitades puidust tugeva Pinocchio ja pingevaba, pehme Pierrot' kujutised.

Lihaste pinge ja lõdvestamise mäng: "Lumememm"
Eesmärk: Võime pingutada ja lõdvestada kaela, käte, jalgade ja keha lihaseid.
Mängu käik: Lapsed muutuvad lumememmedeks: jalad õlgade laiuselt, käed küünarnukkidest kõverdatud ettepoole sirutatud, käed ümarad ja üksteise poole suunatud, kõik lihased pinges. Õpetaja ütleb: "Päike soojendas, tema soojade kevadkiirte all hakkas lumememm aeglaselt sulama." Lapsed lõdvestavad oma lihaseid järk-järgult: nad langetavad abitult pead, langetavad käed, siis kummarduvad pooleks, kükitavad maha, kukuvad täielikult lõdvestades põrandale.

Lihaste pinge ja lõdvestamise mäng: "Hüpnotisöör"
Mängu edenemine: Õpetaja muutub hüpnotisööriks ja viib läbi uinutuse”; tehes ruunidega iseloomulikke sujuvaid liigutusi, ütleb ta: "Maga, maga, maga... Su pea, käed ja jalad muutuvad raskeks, silmad sulguvad, lõdvestute täielikult ja kuulete merelainete kohinat." Lapsed vajuvad järk-järgult vaibale, heidavad pikali ja lõdvestuvad täielikult.
Saate kasutada muusikaga helikassetti mediteerimiseks ja lõõgastumiseks.

Lihaste pinge ja lõdvestamise mäng: "Raputage taskurätikutelt vesi maha"
Eesmärk: Õpetada kogu keha lihaste täielikku lõdvestamist.
Painutage käed küünarnukkidest, käed rippuvad allapoole, peopesa allapoole. Liigutades küünarvart mitu korda järjest, kukutage need passiivselt alla. Enne seda liigutust on kasulik käed rusikasse suruda, et selgemalt tunda erinevust lihaste pinges ja lõdvestunud seisundis.

Mäng lihaste pingeks ja lõdvestamiseks: "Lill"
Eesmärk: Õpetada kogu keha lihaste täielikku lõdvestamist.
Soe päikesekiir langes maapinnale ja soojendas seemet. Sellest võrsus idu. Võrsest kasvas ilus lill. Lill peesitab päikese käes, paljastab iga kroonlehe kuumuse ja valguse kätte, pöörates pead pärast päikest.
Väljenduslikud liigutused: kükitage maha, langetage pea ja käed; tõstke pea, sirutage keha, tõstke käed külgedele, siis üles - lill on õitsenud; kallutage oma pead veidi tahapoole, keerake seda aeglaselt pärast päikest.
Näoilmed: silmad poolsuletud, naeratus, näolihased lõdvestunud.

Lihaste pinge ja lõdvestamise mäng: "Pendel"
Eesmärk: Õpetada kogu keha lihaste täielikku lõdvestamist.
Keharaskuse nihutamine kandadelt varvastele ja vastupidi. Käed langetatakse alla ja surutakse keha külge. Keha raskus kandub aeglaselt edasi jala esiosale ja varvastele; kontsad ei eraldu põrandast; kogu keha kaldub kergelt ettepoole, samas kui keha ei paindu. Siis kandub keha raskus ka kandadele. Sokid ei eraldu põrandast. Keha raskuse ülekandmine on võimalik ka muul viisil: ühelt jalalt teisele küljelt küljele. Liikumine toimub jalgadel, parem ja vasak käsi surutakse keha külge. Jalalt jalale kiikumine on aeglane, põrandalt lahkumata.

"Ruumi ümberkujundamine"
Mängu edenemine: Lapsed jagunevad 2-3 rühma ja igaüks neist mõtleb välja oma versiooni ruumi ümberkujundamisest. Ülejäänud lapsed arvavad ümberkujundamises osalejate käitumise järgi, milleks ruum täpselt on muudetud.
Võimalikud laste pakutud variandid: pood, teater, mererand, kliinik, loomaaed, Uinuva kaunitari loss, draakoni koobas jne.

"Sünnipäev"
Eesmärk: arendada väljamõeldud objektidega tegutsemisoskusi, kasvatada head tahet ja kontakti suhetes eakaaslastega.
Mängu käik: Loendusriimi abil valitakse välja laps, kes kutsub lapsi “sünnipäevale”. Külalised tulevad kordamööda ja toovad väljamõeldud kingitusi.
Ekspressiivsete liigutuste, tinglike mängutoimingute abil peavad lapsed näitama, mida nad täpselt kinkida otsustasid.

"Ära tee viga"
Eesmärk: arendada rütmitaju, vabatahtlikku tähelepanu, koordinatsiooni.
Mängu käik: Erinevates kombinatsioonides ja rütmides teeb õpetaja vaheldumisi plaksutamist, jalaga trampimist ja põlvedel plaksutamist. Lapsed kordavad tema järel. Järk-järgult muutuvad rütmilised mustrid keerukamaks ja tempo kiireneb.

"Laste ümberkujundamine"
Eesmärk: arendada usu- ja tõetunnet, julgust, leidlikkust, kujutlusvõimet ja fantaasiat
Mängu käik: Lapsed muutuvad õpetaja käsul puudeks, lilledeks, seenteks, mänguasjadeks, liblikateks, madudeks, konnadeks, kassipoegadeks jne. Õpetaja ise võib muutuda kurjaks nõiaks ja teha lapsi oma suva järgi.

"Kuidas läheb?"
Eesmärk: arendada reaktsioonikiirust, liigutuste koordinatsiooni, žeste kasutamise oskust.
Mängu edenemine:
Kasvataja Lapsed
- Kuidas läheb? - Nagu nii! entusiastlikult näidata
pöial.
- Kas sa ujud? - Nagu nii! Igasugune stiil.
- Kuidas sa jooksed? - Nagu nii! Painutage käsi küünarnukkides, tembeldage vaheldumisi jalgu.
- Kas sa vaatad kaugusesse? - Nagu nii! Käed "visiir" või "binoklid" silmadele.
- Kas ootate õhtusööki? - Nagu nii! Ooteasend, toeta käega põske.
- Kas sa jälgid? - Nagu nii! Žest on selge.
- Kas sa magad hommikul? - Nagu nii! Põse käepidemed.
- Kas sa teed nalja? - Nagu nii! Puhutage oma põsed välja ja lööge neid rusikatega.
(N. Pikuleva järgi)

"Tulip"
Eesmärk: arendada käte plastilisust.
Mängu edenemine: lapsed seisavad põhiasendis hajutatult, käed alla, peopesad allapoole, keskmised sõrmed ühendatud.
1. Hommikul tulp avaneb Peopesade ühendamine tõsta käed lõua poole, ava peopesad, ühenda küünarnukid.
2. Sulgeb öösel Peopesade ühendamine, langetage käed alla.
3. Tulbipuu Altpoolt ühendage peopesade tagaküljed ja tõstke käed ülesüle pea.
4. Laotab oma Sirutage käed külgedele, peopesad üles.
5. Ja sügisel lehed langevad Pöörake peopesad alla ja langetage õrnalt alla, puudutades neid kergelt

"Siil"
Eesmärk: liigutuste koordinatsiooni, osavuse, rütmitaju arendamine.
Mängu käik: Lapsed lamavad selili, käed piki pead sirutatud, varbad sirutatud.
1. Siil kripeldas Painutage põlvi, vajutage
keerduv, kõhule, keerake oma käed nende ümber,
nina põlvedeni.
2. Pööras ümber...

Teater on üks demokraatlikumaid lastele kättesaadavaid kunstivorme, mis aitab lahendada paljusid pedagoogika ja psühholoogia probleeme, mis on seotud kunstilise, kõlbelise kasvatuse, inimese suhtlemisomaduste arendamise, mälu, kujutlusvõime, fantaasia, algatusvõime arendamisega. , jne.

Sisu Teatrimängu kontseptsioon Teatrimängu tähtsus laste arengule Lõimimine haridusvaldkondadega Teatrimängu omadused Teatrimängude liigid Teatrimängud Teatrimängude arendamise tingimused

"Teatrimängu" kontseptsioon Teatrimäng on loominguline mäng. See on näidend kirjandusteoste nägudega (muinasjutud, lood, spetsiaalselt kirjutatud dramatiseeringud) Kirjandusteoste kangelastest saavad tegelased ning nende seiklustest, elusündmustest, mida muudab laste kujutlusvõime, saab mängu süžee.

Teatrimängu väärtus laste arengule Arendab kunstimaitset, loovust ja kõne väljendusoskust; Moodustab kollektivismi tunnet; Arendab mälu, mõtlemist, kujutlusvõimet; Arendab lava-, laulu-, tantsuloovust; Laiendab sõnavara, arendab kõnet; Arendab emotsionaalset sfääri, kangelaste kavaluse, hea tahte, suuremeelsuse edasiandmisel; Õpetab lastele teatri-, draamakunsti.

Integratsioon haridusvaldkondadega. Mäng õppeala osana on integreeritud kõigi haridusvaldkondadega, sest. on erinevat tüüpi laste tegevuste, sealhulgas organiseeritud õppetegevuse, koolieeliku kasvatamise ja arendamise meetod.Ühistegevuses pakutakse palju mänguülesandeid, mille eesmärk on laiendada laste arusaamist ümbritsevast maailmast. Paralleelselt uute teadmistega objektide ja nähtuste kohta laieneb sõnavara. Teatrimängudes õpivad lapsed ka matemaatilisi teadmisi, õpivad kvantitatiivset ja järgarvestamist. Visuaalse tegevuse käigus lapsed mitte ainult ei joonista ja värvivad, vaid nimetavad ka erinevaid geomeetrilisi kujundeid, võrdlevad neid omavahel kuju, värvi ja suurejoonelisuse poolest.

Teatrimängude liigid Dramatiseerimismängud, kus iga laps täidab oma rolli. Lastele loetakse teost emotsionaalselt (2-4 korda), keerukamate tööde läbimängimiseks kasutatakse plaate, illustratsioone, slaide. Lauapealsed teatrimängud. Tegevused objektidega, lapsed häälestavad rolle, kordavad või koostavad lugu. Lastemängud erinevat tüüpi teatritega - flanelograaf, bibabo teater, näputeater, nukud. On vaja õpetada lapsi figuuridega tegutsema, kõnet ja liigutusi koostama.

Tegevused esemetega, lapsed häälestavad rolle, kordavad või koostavad süžeed, saadavad muusikariistade abil. Tegevused esemetega, lapsed häälestavad rolle, kordavad või koostavad süžeed, saadavad muusikariistade abil. Lauapealsed teatrimängud.

Lapsi on vaja juba varakult õpetada kunstilist sõna kuulama, sellele emotsionaalselt reageerima. Arendada huvi ja esinemist erinevat tüüpi teatrite, teatritegevuse vastu. Varustage teatrimängud erinevate kostüümide, mänguasjade ja muu varustusega. Kasutage moraalse ideega tuntud lastetöid. Teatritegevuseks on vajalik kostüüminurk kostüümielementidega (mütsid, sabad, keebid, kõrvad, seelikud, saradressid, sallid) Huvi arendamiseks on vaja kasutada näpumänge, kus kõne ja liigutuste jäljendamine kasutatud

Esitluse kirjeldus üksikutel slaididel:

1 slaid

Slaidi kirjeldus:

Teatrimängud lasteaias. Esitluse koostas: muusikajuht Babkina Yu.V. OSB lasteaed nr 10 "Naeratus" MBDOU "Nyandoma linna CRR lasteaed nr 9 "Rodnichok".

2 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Teatrimäng on mäng kirjandusteoste nägudega (muinasjutud, lood, spetsiaalselt kirjutatud dramatiseeringud). Kirjandusteoste kangelastest saavad näitlejad ja nende seiklused, elusündmused, mängu süžee. Teatrimängude omapära on hästi näha: neil on valmis süžee, mis tähendab, et lapse aktiivsus on suuresti ette määratud teose tekstiga. Teatrimängud võimaldavad lahendada paljusid pedagoogilisi probleeme, mis on seotud kõne väljendusvõime kujundamise, intellektuaalse, kommunikatiivse, kunstilise ja esteetilise kasvatuse, muusikaliste ja loominguliste võimete arendamisega.

3 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Teatrimängude klassifikatsioon: lavastajamängud dramatiseerimismängud lauaarvuti mänguasjateater lauapilt teatrialus raamat flanelograaf varjuteater sõrmedramatiseerimismängud dramatiseerimismängud bibabo nukkudega improvisatsioon

4 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Töömeetodid laste loomingulise tegevuse parandamiseks teatrimängus: olukordade modelleerimise meetod (hõlmab süžee-mudelite, olukordade-mudelite, visandite loomist koos lastega, milles nad omandavad kunstilise ja loomingulise tegevuse meetodid) ; loomingulise vestluse meetod (hõlmab laste tutvustamist kunstilisele pildile küsimuse spetsiaalse sõnastamise abil, dialoogi pidamise taktikat); assotsiatsioonide meetod (võimaldab assotsiatiivsete võrdluste kaudu äratada lapse kujutlusvõimet ja mõtlemist ning seejärel tekkivate assotsiatsioonide põhjal luua mõtteis uusi kujutluspilte). Tuleb märkida, et üldised teatrimängu juhtimise meetodid on otsesed (õpetaja näitab tegevusmeetodeid) ja kaudsed (õpetaja julgustab last iseseisvalt tegutsema) meetodid.

5 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Teatrimängude korraldamise põhinõuded: Sisu ja teemade mitmekesisus. Teatrimängude pidev igapäevane kaasamine pedagoogilise protsessi kõikidesse vormidesse, mis muudab need lastele sama vajalikuks kui rollimängud. Laste maksimaalne aktiivsus nii mängude ettevalmistamise kui ka läbiviimise etapis. Laste koostöö omavahel ja täiskasvanutega kõigis teatrimängu korraldamise etappides. Mängudeks valitud teemade ja süžeede järjestus ja keerukus vastab laste vanusele ja oskustele.

6 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Nooremas rühmas on teatrimängude prototüübiks rollimängud. Väikelapsed, tegutsedes vastavalt rollile, kasutavad oma võimeid täielikumalt ja tulevad paljude ülesannetega palju lihtsamini toime. Ettevaatlike varblaste, vaprate hiirte või sõbralike hanede nimel tegutsedes õpivad nad märkamatult iseenda jaoks. Lisaks aktiveerivad ja arendavad rollimängud laste kujutlusvõimet, valmistavad nad ette iseseisvaks loomemänguks. Noorema rühma lapsed moonduvad hea meelega koerteks, kassiks ja teisteks tuttavateks loomadeks, kuid areneda ja süžeest läbi lüüa nad siiski ei suuda. Nad ainult jäljendavad loomi, kopeerides neid väliselt, paljastamata käitumise iseärasusi. Tekitades huvi dramatiseerimismängude vastu, tuleb lastele võimalikult palju lugeda ja jutustada muinasjutte ja muid kirjandusteoseid.

7 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Keskmises rühmas saab juba õpetada lapsi ühendama liikumist ja sõna rollides, kasutama kahe-nelja tegelase pantomiimi. Võimalik on kasutada treeningharjutusi, näiteks "Kujutle end väikese jänkukesena ja räägi endast." Kõige aktiivsematest lastest koosneva rühmaga on soovitatav lauateatrit kasutades dramatiseerida lihtsamaid muinasjutte (muinasjutt "Piparkoogimees"). Kaasates mitteaktiivseid lapsi mängudesse, saate dramatiseerida teoseid, milles seda pole suur hulk toimingud (lasteriim "Kisonka-murysenka"). Vanemas rühmas jätkavad lapsed oma esinemisoskuste täiendamist. Õpetaja õpetab neid iseseisvalt leidma kujundliku väljenduse viise. Dramaatiline konflikt, tegelaste kujunemine, olukordade teravus, emotsionaalne intensiivsus, lühikesed, ilmekad dialoogid, keele lihtsus ja kujundlikkus – kõik see loob soodsad tingimused muinasjuttudel põhinevate dramatiseerimismängude jaoks.

8 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Muinasjutud kajastuvad lastemängudes erineval viisil: lapsed reprodutseerivad üksikuid süžeesid, vanemad koolieelikud - kogu muinasjuttu. 6–7-aastaste koolieelikute jaoks muutub dramatiseerimismäng sageli etenduseks, milles nad mängivad publikule, mitte iseendale, nagu tavalises mängus. Samas vanuses muutuvad kättesaadavaks ka lavastajamängud, kus tegelasteks on nukud ja muud mänguasjad ning laps paneb nad tegutsema ja rääkima. See nõuab, et ta oskaks oma käitumist reguleerida, oma sõnade üle järele mõelda, liigutusi tagasi hoida. Erilise teatrimängu esilekerkimisel lastel on oluline roll rollimängul. Just rollimäng on omamoodi hüppelaud, millel teatrimäng saab edasise arengu. Mõlemad mängutüübid arenevad paralleelselt, kuid rollimäng saavutab haripunkti 5-6-aastastel ja teatraalne 6-7-aastastel lastel.

9 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Laste loomingulise tegevuse edukaks kujunemiseks teatritegevuses tuleb järgida mitmeid tingimusi: Tutvustada lastele teatrikunsti, alustades täiskasvanute etenduste vaatamisest. Vahelduvad vaated nuku- ja draamateatrite etendustele võimaldavad lastel omandada žanri seaduspärasusi. Õpetaja peab teadlikult valima kunstiteose. Illustratsioonid mängivad kognitiivse ja emotsionaalse materjali mõistmisel tohutut rolli. Lastele tuleks anda võimalus end oma töös väljendada. Loovust saab õppida ainult täiskasvanute, sealhulgas vanemate toel.

10 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Teatrimängudes osaledes õpivad lapsed tundma ümbritsevat maailma, saavad sündmustest osaliseks inimeste elust, loomataimedest. Teatrimängude teemat saab varieerida. Teatrimängude hariv väärtus seisneb laste lugupidava suhtumise kujundamises üksteisesse, kollektivismi arendamisse. Eriti olulised on muinasjuttude-mängude moraalitunnid, mida lapsed saavad iga mängu ühise analüüsi tulemusena. Teatrimängudes areneb laste loominguline tegevus. Lastel tekib huvi, kui nad mitte ainult ei räägi, vaid ka käituvad nagu muinasjututegelased. Teatrimäng on üks tõhusamaid lapse mõjutamisviise, milles avaldub kõige selgemini õppimise põhimõte: õpetada mängides!

Mäng on lapsele kõige kättesaadavam ja huvitavam viis muljete, teadmiste ja emotsioonide töötlemiseks ja väljendamiseks.

Teatraliseerimine on eelkõige improvisatsioon, esemete ja helide taaselustamine.

Teatrimäng kui üks selle liike on tõhus vahend koolieeliku sotsialiseerimiseks kirjandus- või rahvateose moraalse tähenduse mõistmise protsessis.

Teatrimängus toimub emotsionaalne areng:

• * lapsed tutvuvad tegelaste tunnete, meeleoludega,
• * valdama oma välise väljenduse viise,
• * Saage aru selle või teise meeleolu põhjustest.

Teatrimängud võib jagada kahte põhirühma: dramatiseering ja lavastamine (igaüks neist omakorda jaguneb mitmeks liigiks).

Dramatiseerimismängudes loob laps "kunstniku" rollis iseseisvalt kujundi verbaalse ja mitteverbaalse väljendusvõime vahendite kompleksi abil.

Dramatiseerimise tüübid on järgmised:

• - mängud - loomade, inimeste, kirjandustegelaste kujutiste jäljendamine;
• - tekstipõhised rollimängudialoogid;
• - teoste dramatiseerimine;
• - ühe või mitme teose põhjal etenduste lavastamine;
• - improvisatsioonilised mängud süžee (või mitme süžee) ettenäitamisega ilma eelneva ettevalmistuseta.

Lavastajamängus on "näitlejad mänguasjad või nende asetäitjad ning laps, kes korraldab tegevust "stsenaristina ja lavastajana", juhib "kunstnikke". Tegelastele "hääle andmisel" ja süžeed kommenteerides kasutab ta erinevaid vahendeid. sõnaline väljendus Lavastajamängude liigid määratakse vastavalt lasteaias kasutatavate teatrite mitmekesisusele.

Mängud - etendusi iseloomustab rõhuasetuse nihkumine mängu protsessilt selle tulemusele, mis on huvitav mitte ainult osalejatele, vaid ka publikule. Neid võib pidada omamoodi kunstiliseks tegevuseks:

• - Mängud - etendused
• - draamalavastus
• - muusikaline draamaetendus
• - Lasteooper
• - Koreograafial põhinev etendus
• - Rütmoplastika sooritamine
• - Pantomiim
• - Muusikaline

Teatrimängude suur ja mitmekülgne mõju lapse isiksusele võimaldab neid kasutada tugeva ja pealetükkimatu pedagoogilise vahendina, kuna ta ise kogeb samal ajal naudingut.

Nõuded teatrimängule:

• - Teatrimängude pidev, igapäevane kaasamine pedagoogilise protsessi kõigisse korraldusvormidesse.
• - Laste maksimaalne aktiivsus mängude ettevalmistamise ja läbiviimise kõigil etappidel.
• - Laste koostöö üksteisega ja täiskasvanutega teatrimängude korraldamise kõigil etappidel.

Nõuded klassidele, mis sisaldavad teatrimängu:

• - Kõne ja teatritegemise oskuste arendamine.
• - Loomingulise õhkkonna loomine.
• - Muusikaliste võimete arendamine.
• - Sotsiaal-emotsionaalne areng.

Teatrietendus sisaldab:

• - Vaadake nuku stseene.
• - Teatrimäng.
• - Erinevate muinasjuttude ja dramatiseeringute mängimine.
• - Vestlused teatrist.
• - Harjutused laulu esituse väljendusrikkuse, tantsulise loovuse kujundamiseks.
• - Laste sotsiaal-emotsionaalse arengu harjutused

Teatrimängu arendamise peamised suunad on lapse järkjärguline üleminek:

• - täiskasvanud inimese teatrietenduse vaatamisest iseseisva mängutegevuseni;
• - individuaalsest mängust ja "kõrvuti mängimisest" mängima kolme- kuni viieliikmelises eakaaslases, kes mängivad rolle;
• - folkloori ja kirjandustegelaste tegude jäljendamisest tegevuste jäljendamiseni koos kangelase põhiemotsioonide ülekandmisega ja rolli arendamisega dramatiseerimismängus lihtsa "tüüpilise" kujundi loomisena.

Programmi ülesannete elluviimisel tuleb ennekõike kujundada huvi teatrimängude vastu, mis kujuneb välja õpetaja näidatavate väikeste nukulavastuste vaatamise käigus, võttes aluseks lastelaulude, luuletuste ja luuletuste sisu. lapsele tuttavad muinasjutud.

Tulevikus on oluline stimuleerida tema soovi etendusse kaasata, täiendades tegelaste dialoogides üksikuid fraase, loo alguse ja lõpu stabiilseid pöördeid. Täiskasvanu tänab ja kiidab nende nimel lapsi, tervitab ja jätab hüvasti.

Ülesande elluviimine saavutatakse mänguülesannete ja dramatiseerimismängude järjestikuse komplitseerimisega, millesse kaasatakse ka laps.

Tööetapid on järgmised:

• * Inimese, loomade ja lindude individuaalsete tegude mänguline jäljendamine (lapsed ärkasid, sirutasid, varblased lehvitavad tiibu) ja inimese põhiemotsioonide jäljendamine (päike tuli välja - lapsed olid rõõmsad: naeratasid, plaksutasid käsi, hüppas paigale).
• * Mängu imitatsioon järjestikuste toimingute ahelast koos kangelase põhiemotsioonide ülekandmisega (lustakad pesanukud plaksutasid käsi ja hakkasid tantsima; jänku nägi rebast, ehmus ja hüppas puu otsa).
• * Tuntud muinasjututegelaste mängu-imitatsioon (kohmakas karu läheb majja, vapper kukk kõnnib mööda rada).
• * Improvisatsioonimäng muusika saatel ("Rõõmus vihm", "Lehed lendavad tuules ja kukuvad rajale", "Ringtants ümber jõulukuuse").
• * Sõnatu improvisatsioonimäng ühe tegelasega, kuid õpetaja loetud luuletuste ja naljade tekstid ("Katja, väike Katja.", "Jänes, tantsi.", V. Berestov "Haige nukk", A. Barto "Lumi, lumi").
• * Improvisatsioonimäng lühijuttude, juttude ja luuletuste tekstide põhjal, mida õpetaja jutustab (3. Aleksandrova "Heeringas"; K. Ušinski "Kukk perega", "Vaska"; N. Pavlova "Autos", "Maasikas"; Charushinis "Pardipoegadega part").
• * Loomadest rääkivate muinasjuttude fragmentide dramatiseering ("Teremok", "Kass, kukk ja rebane").
• * Dramatiseerimismäng mitme tegelasega rahvajuttude ("Piparkoogimees", "Naeris") ja autoritekstide (V. Sutejev "Seene all", K. Tšukovski "Kana") põhjal.

Teatrimängu arengu peamised suunad on lapse järkjärguline üleminek:

• - mängud "enese jaoks" mängule, keskendudes vaatajale;
• - mängust, milles peamine on protsess ise, mänguni, kus nii protsess kui ka tulemus on olulised;
• - mängimisest väikeses eakaaslaste rühmas, kes täidavad sarnaseid ("paralleelseid") rolle, kuni mängimiseni viie- kuni seitsmeliikmelises eakaaslases, kelle rollipositsioonid on erinevad (võrdsus, alluvus, kontroll);
• - alates lihtsa "tüüpilise" kujundi loomisest mängudramatiseeringus kuni tervikliku kujundi kehastamiseni, mis ühendab endas emotsioonid, meeleolud, kangelase seisundid ja nende muutumise.

Täiskasvanu ja laste ühistegevuse uus aspekt on lastele teatrikultuuri tutvustamine ehk tutvumine teatri eesmärgiga, selle toimumise ajalooga Venemaal, teatrihoone korrastamisega, inimeste tegemistega. teatris töötavad nende elukutsete, teatrikunsti tüüpide ja žanrite (draama-, muusika-, nuku-, loomateater, klounaadi jne) silmapaistvad esindajad.

Toimub teatri- ja mängukogemuse süvendamine läbi erinevate näidendi-dramatiseerimise ja lavastaja teatrimängu arendamise. Vanem koolieelik saab koos kujundlike mänguõpetuste, improvisatsioonimängude, lavastusega kättesaadavaks iseseisvateks etendusteks, sealhulgas mitme kirjandusteose "kollaažil" põhinevatele.

Etendustekstid muutuvad keerulisemaks. Neid eristab sügavam moraalne tähendus ja varjatud alltekst, sealhulgas humoorikas. Teatrimängus vene rahvajutud-muinasjutud loomadest ("Rebane ja kure", "Jänes ja siil", L. Tolstoi, I. Krõlovi, G. Kh. Anderseni, M. Zoštšenko, N. . Nosov) hakatakse kasutama.

Lastemängude silmatorkav omadus on nende osaline üleminek kõneplaanile. Selle põhjuseks on kalduvus kombineerida erinevat tüüpi jutumänge, sealhulgas fantaasiamänge. Sellest saab teatrimängu alus või oluline osa, milles reaalsed, kirjanduslikud ja fantaasiakavad täiendavad üksteist. Järgmängud on tulemas. Samuti valdavad nad uut mängu "Teatrisse", mis hõlmab rollimängu ja teatrimängu kombinatsiooni, mis põhineb teatriga tutvumisel, näidendi lavastuses osalevate inimeste tegevusel.

Lapsed näitavad oma iseseisvust ja subjektiivset positsiooni teatrimängus elavamalt ja mitmekülgsemalt. Konkreetsete näidetega on vaja aidata lapsel mõista, et "parim improvisatsioon on alati ette valmistatud". Ettevalmistus saavutatakse eelneva kogemuse olemasolu, teksti sisu tõlgendamise ja tegelaste kujundite mõistmise oskusega, erinevate ideede realiseerimise vahendite teatud arengutasemega jne. Selle probleemi lahendamiseks on vaja lastele anda õigus valida improvisatsiooni- ja eneseväljendusvahendeid.

Teatrimängu korraldamise metoodika

Laste arendamiseks ja harimiseks on ennekõike vajalik teatrimängude nõuetekohane korraldamine. Mängudeks valitud teemade ja süžeede sisu järjestus ja keerukus määratakse lasteaia iga vanuserühma haridusprogrammi nõuetega. Teema loov arendamine algab mängustsenaariumi koostamisega, mis põhineb kirjandusteose süžeel: muinasjutt, lugu, luuletus. Järgmisena on oodata laste improviseerimist etteantud või valitud teemal.

Laste mängu iseseisvus sõltub suurel määral sellest, kas nad teavad jutu sisu, stsenaariumi. Väga oluline on hoida autori tekst täielikult selles staadiumis, et lapsed seda kuulaksid. Ärge moonutage seda mingil viisil. Kuid te ei tohiks enne mängu algust poistega teksti õppida. Selline ettevalmistus võtaks aja maha muudeks sama tähtsateks asjadeks ja tegevusteks. Lisaks on tulemuseks sooritus, mitte mäng. Pakume mänguarendusi, mis ei nõua õpetaja ja laste pikaajalist vaevarikast ettevalmistust.

Võib tekkida küsimusi: kuidas ja millal tutvustada lastele stsenaariumi sisu? Kui iseseisev ja loominguline saab mäng olema, kui lapsed teavad hästi teose teksti? Võib-olla on parem pakkuda neile võõrast teksti? Tuntud ja üldiselt üsna õigustatud soovitus – teose läbi lugemine enne mängu algust – nõuab arutelu ja täpsustamist. Lugemine muutub arusaadavaks, kui see on hästi illustreeritud. Sel eesmärgil on kõige parem näidata "elavaid" pilte flanelgraafil või laual või kasutada mänguasjateatrit või bibabo-nukke. Nii luuakse üheaegselt visuaalseid kujundeid, demonstreeritakse nende emotsionaalse väljendusviisi ja mänguviise.

Algul on parem, kui kasvataja-juht loeb teksti ise, kaasates lapsed selle üksikute fragmentide hääldamisse. Korduvates mängudes suureneb laste aktiivsus teksti sisu valdamisel. Ärge kunagi nõudke selle sõnasõnalist reprodutseerimist. Vajadusel parandage last lihtsalt ja viivitamata mängige edasi. Edaspidi, kui tekst on hästi arusaadav, julgustage selle esitamise täpsust. See on oluline, et mitte kaotada autori leide. Poeetilisi tekste lugedes ühendage lapsed võimalusel mänguga. Laske neil aktiivselt teiega dialoogis osaleda, mängida peamise süžeega kaasa, jäljendada mängu tegelaste liigutusi, hääli, intonatsioone.

Kasvatajal on raske õppida palju luuletusi, erinevate teatrimängude tekste. Saate teha plaadi, see võimaldab salvestada teksti kunstilise väljenduse vahendeid, autori kujundlikke väljendeid. Kuid ärge lootke täielikult salvestusele. Õppige tekste nii palju kui võimalik. Teose lugemist tuleks ju kombineerida näoilmetega. Lisaks saab lastega suheldes iga päev kasutada luuletusi. Näiteks mänguasju pestes – "Pikka-kaua ta pesi ja hellitas neid."

Teatrimängudes osalejad peavad valdama reinkarnatsiooni elemente, et tegelase olemus, tema harjumused oleksid kõigile kergesti äratuntavad. Samal ajal andke lastele rohkem tegevusvabadust, kujutlusvõimet teema, mängu süžee kujutamisel.

Iga laps tahab oma rolli mängida. Kuid peaaegu keegi ei tea, kuidas seda teha, et ise rahulolu kogeda ja kaaslaste heakskiitu saada. Väljendamatud intonatsioonid, monotoonsed liigutused põhjustavad rahulolematust endaga, põhjustavad pettumust, huvi kaotamist mängu vastu ja sellest tulenevalt selle emotsionaalse mõju vähenemist lastele.

Väljendusvahendite mitmekesisusest soovitab lasteaia programm järgmist: teises nooremas rühmas kujundada lastes kõige lihtsamad kujundi- ja väljendusoskused (näiteks jäljendada muinasjututegelastele - loomadele iseloomulikke liigutusi); keskmises rühmas kasutada kunstilisi ja kujundlikke väljendusvahendeid - intonatsiooni, näoilmeid ja pantomiimi (žestid, kehahoiak, kõnnak); vanemas rühmas kunstilise ja kujundliku esinemisoskuse täiendamiseks; ettevalmistuskooli rühmas arendada loomingulist iseseisvust kujundi edasikandmisel, kõne väljendusrikkust ja pantomiimi tegevusi.

Enne lastele väljendusvahendite õpetamist kontrollige, kas olete ise selleks valmis. Näiteks mitme erineva intonatsiooniga saab öelda kõigile nii tuttavaid sõnu “tere”, “aita”, “võta”, “kuula” jne? Proovige fraasi tähendust mitu korda muuta, paigutades loogilise rõhu ümber (iga kord erineva sõna peale): "Siin on minu nukk", "Anna mulle pall". Noh, kindlasti teate, kuidas lugeda muinasjuttu, muutes oma häält olenevalt tegelasest, rääkides näiteks kas Punamütsikese või hundina. Saate veenvalt väljendada hirmu, kaastunnet, kaebamist, taotlust lugedes K. Tšukovski luuletust "Doktor Aibolit" või mõnda muud. Enne lastega rääkimist esitage endale väljakutse. Ärge unustage, et teie hääle intonatsioonid on neile eeskujuks. Muinasjutu, salmi, loo mõistmine ja selle emotsionaalne, moraalne mõju lastele ning nende väidete väljendusrikkus sõltub sellest, kui paindlikult ja teadlikult te intonatsiooniga teose tähendust rõhutate, kujundeid iseloomustate.

Niisiis, teie kõne igapäevases suhtluses, lugemine, ettelugemine, teatrimängud, mida te esialgu juhite, on esimesed eeskujud.

Järgmine - väikesed harjutused lastega. Nad peaksid alustama noorema rühmaga. Parem on see läbi viia kohe pärast teatrimängu lõppu. Lapsed tunnevad heameelt selle üle, kuidas te tegelasi juhtisite, nagu nad ütlesid, nende heaks tegutsesite. On aeg kutsuda nad samamoodi mängima. Harjutuste jaoks kasutage äsja rääkinud tegelaste väiteid. Näiteks muinasjutus "Kinnas" peate küsima labakinda, nagu hiir ja nagu hunt. Reeglina on palju inimesi, kes tahavad rääkida ja kuulata. Tehke harjutus keerulisemaks – laske mitu hiirt kordamööda maja küsida. Kes oskab kaeblikumalt öelda? Ja siis on need hundi jaoks. Kellele sarnaneb rohkem? Ülejäänud muidugi põlevad kannatamatusest, tahavad rääkida. Las kõik teevad seda. Enne aga kuulutage välja konkurss – kes on parem? Võitja – aplaus.

Lapsed on rohkem huvitatud, kui nad mitte ainult ei räägi, vaid ka käituvad nagu muinasjuttude kangelased. Juhtige neile tähelepanu mõnele viisile, kuidas tegelased sõidavad, ja laske neil seda ise proovida. Ülejäänud jäljendavad ka rollimängulisi liigutusi. Juhtige laste tähelepanu parimale esitusele. Kümme minutit selliseid harjutusi rahuldab laste soovi mängus osaleda, toob neile rõõmu. Lisaks kujundatakse vajalikud oskused.

Järgmisel korral paluge õpilastel mängida kahe tegelase dialoogi: hääldage sõnad ja tegutsege mõlema eest. See on dialoogi intonatsiooni harjutus. Näitena võib tuua loomade palved need labakindasse panna ja sinna elama asunute vastused.

Lapsed tunnevad end hästi ja kordavad kontrastidele üles ehitatud intonatsioone. Näiteks kuidas kasutütar ja kasuema tütar kuude poole pöörduvad; kuidas kolm karu räägivad. Harjutust saab teha nii. Nimeta lugu. Ja laske lastel arvata, millise tüdruku või karu eest sa rääkisid. Siis teevad nad ise intonatsiooni abil üksteisele sarnaseid mõistatusi. Igapäevases suhtluses, mängudes on kasulik kasutada kõiki sobivaid juhtumeid, et harjutada lapsi kõige tuttavamate sõnade mitmekesisel intonatsioonil: "tere" (rõõmsalt, sõbralikult, lahkelt, hooletult, mornilt); "hüvasti" (kahetsusega, kurbuse või varajase kohtumise lootusega); "anna" (enesekindlalt, viisakalt, kannatamatult, solvunult, küsides); "võta" (ettevaatamatult, vastumeelselt, sõbralikult, sooviga meeldida) jne.

Valige nelinurk ja lugege see lastele erineva intonatsiooniga ette. Paluge neil korrata või võib-olla leida uusi intonatsioonivõimalusi, näiteks: üllatunud / mõnitav, hämmeldunud, kurb, rõõmsameelne, kaastundlik. Öelge fraas, rõhutades iga kord uut sõna. Näiteks: "Ära unusta kalu toita", "Ma armastan oma õde" jne. Pöörake tähelepanu sellele, kuidas fraasi tähendus muutub sõltuvalt rõhutatud sõnast. Kindlasti jätkake nende harjutamist teatrimängude fragmentide peal, näiteks "Vanaisa istutas naeris", "Ja Fedor sai lahkemaks" jne.

Istuge lasteringis laps enda ette, andke talle tegelane pihku, võtke endale teine. Pidage dialoogi, kaasates sellesse oma partneri, et tekitada üllatuse, vastulausete, rõõmsa hämmastuse jms intonatsioone. Näiteks võtke endale kuubik, andke lapsele pall.

Koolitaja:

• -- Mis sul on?
• - Ei, vaata hoolikalt.
• - Ei, mitte pall, vaid kuubik.
• Jah, kuubik, kuubik!
• -- Tõepoolest? Aga mis?
• - Kas see on pall?

• - Pall.
• - Ma näen palli.
• - Kuubik?
• - Ei, mitte kuubik, mitte kuubik!
• - Pall, pall...
• - Jah, siin see on, pall!

Vahetage mänguasjad muinasjututegelaste vastu ja kutsuge teisi lapsi vaidlema.

Sellised harjutused arendavad ka pantomiimilisi väljendusvahendeid. Näiteks võite küsida lastelt: "Kes kõndis mööda rada (silla peal)?" Paluge neil valida tegelane (hunt, rebane, jänes, hiir). Teda nimetamata peate tema kohta tema liigutusi jäljendades mõistatuse. Lapsed arvavad, kes mööda rada kõndis. Või teine ​​harjutus: kõik, kes soovivad valida mõne kuulsa tegelase rolli, kuid hoiavad oma plaani saladuses. Nad kujutavad teda mitmesugustes ülesannetes, mille mõtlete välja näiteks jalutuskäigu demonstreerimiseks, toidu otsimiseks, külalistega kohtumiseks, majja lubamise palumiseks, võistlusel jooksmiseks, oskuseks märkamatult hiilida, lindude, putukate püüdmiseks. , jälitajate eest kõrvale hiilimine jne.

Vaadates koos lastega esinejaid, õpetage lapsi märkama piltide omaduste erinevusi. Hea, kui annad igaühele võimaluse kujutada omamoodi.

Muusika aitab edasi anda tegelase iseloomu. Näiteks saate muusikatundides julgustada lapsi erinevate tegelaste liigutusi jäljendama meloodiaga. Näiteks pärast V. Vitlini laulu "Cockerel" kuulamist kujutage, kuidas kukk laulab, kui ta haigestub ja kui ta paranes.

Laps, rütmiliselt tamburiini lüües, näitab, kuidas karu kõnnib, jänesed hüppavad. Teised lapsed arvavad, millised liigutused vastavad karu ja jäneste liigutustele. Koos muusikalise saatega saab jäljendada hullava või väsinud hobuse liigutusi.

Ja siin on muusikalised mõistatused: "Näita, kuidas jänku hüppab" (V. Agafonnikov. "Väike, valge"); "Näita, kui kuuldamatult, õrnalt kass liigub" (V. Agafonnikov. "Kõik karvased"); "Näita, kuidas kukk kõnnib" (V. Agafonnikov. "Mitte ratsanik, vaid kannustega").

Sel ajal, kui lapsed ülesannet täidavad, jälgite teie koos ülejäänud lastega hoolikalt iga "näitleja" mängu iseärasusi, kaasate lapsed oma näitamisviiside leidmisse. Edaspidi lisage kindlasti sellised killud teatrimängudesse, et leida neile praktilist kasutust.

Iga mäng nõuab oma väljendusvahendeid ja loomingulisi leide. Seetõttu lisasime mänguplaanide kirjeldusse otseselt palju metoodilisi võtteid. Sinu ülesandeks on leida uusi, huvitavamaid ja täiuslikumaid.